一、八声甘州——柳永赏析

写作背景 柳永出身士族家庭，从小接受儒家思想，有求仕用世之志.因天性浪漫和有音乐才能，适逢北宋安定统一，城市繁华，首都歌楼妓馆林林总总被流行歌曲吸引，乐与伶工、歌妓为伍，初入世竟因谱写俗曲歌词，遭致当权者挫辱而不得伸其志.他于是浪迹天涯，用词抒写羁旅之志和怀才不遇的痛苦愤懑.《八声甘州》即此类词的代表作.被苏轼称赞其佳句为“不减唐人高处”. 主题 此词通过登高远望所见，抒发了他漂泊江湖的愁思和仕途失意的悲慨.写出了封建社会知识分子怀才不遇的典型感受.据词中“想佳人”“识归舟”等语，既可以看作是词人离家思亲也不排除为伶工演唱而作的可能性. 关于词牌 词牌一名甘州，《西域记》云：“龟兹国土制曲，《伊州》《甘州》《梁州》等曲翻入中国.”《甘州》一曲，初为唐玄宗时教坊大曲，后用为词调，因前后八韵故为“八声”.《伊州》《甘州》《梁州》诸曲，音节慷慨悲壮，柳永精通音律，用来抒写他贫士失意的感慨，有声情并茂的艺术效果. 分析词的内容 上片纯写景，写全景这在慢词长调中是不多见的.它取楼头放眼远望的角度，全方位地摄取镜头，画面开阔高远，秋情秋景融为一体，将古今才人失意之悲寄托于自然界美好事物的衰谢销亡之中. “对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋.”开篇用一去声字“对”领起，富于气势，发腔即已警动听众，如弹词开篇的一声拍板，戏剧人物出场前的亮嗓，又妙在体现了观景的角度，暗藏登楼凭栏远眺之意，为下片作伏笔.“潇潇”表现雨势的急骤.“暮雨”带有寒意，“洒江天”说明地点是在江头，暗伏以下“长江水”句.词人本是登楼观景的，要在江天之际游目骋怀，即所谓“登高临远”，显然希望天高气爽，天色晴朗，可是突然下起了急雨，弥漫江天，又时值日暮天寒，一股凉意直逼词人而来，这就为全词悲秋伤别定下了基调. “一番洗清秋”是“潇潇暮雨洒江天”的结果.秋日傍晚，一阵骤雨，气候就更加清凉萧瑟了.而这种景象也正与浪游他方的游子空虚、寂寞、忧伤、愁苦之情凑泊.此句景中含情，亦景亦情.“一番”固然是写观此番骤雨而雨也还会有“二番”“三番”.一番秋雨一番寒，秋凉也是渐次为“清”了.换句话说，一切美好的生命都是渐次衰败消亡了.雨之急，暮之寒，“洒”和“洗”的态势，都蕴含着寒风. “渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼.”一个“渐”字，领起四言三句十二字——便是东坡叹为不减唐人高处的名句，而一篇之警策端在于此.风既寒且急，行旅必少，一切在外求仕、谋职、经商、售艺之人大都回到自己温暖的家园去了，只留下空寂的关山，渡口和楼头孤悬的残照.这一切，强烈地激射出词人流落他乡的伤楚，孤单和愈益黯淡的情怀.这第二韵不单苏东坡赞.刘体仁《七烦堂词译》又比作《敕勒歌》意为景象壮阔，气势雄浑，又极富情感色彩.此际词人乃觉遍宇宙间悲哉之秋气，似乎一齐袭来，要他一人禁当！ 既然雨过天晴，又有夕照当楼，那四处的残红败绿必然尽收眼底，故又引出第三韵. “是处红衰翠减，苒苒物华休.”“是处”言处处，反映视野之开阔.“红衰翠减”表现远望的感受，真切而又鲜明.站在楼头看那红花衰谢，绿叶凋残的广阔地面.在夕阳的映照下，只觉得红翠两种鲜嫩的颜色已经淡了许多.这种强烈的视觉与暮雨、霜风、残照相联接，必然显现出自然界美好生命的衰残：“苒苒物华休”此乃不可把握的自然规律.自然界如此，人世间又岂能例外，那美好的故乡，深情的佳人和自己蹉跎的青春年华，无一不苒苒逝去.联想到此，自然悲从中来. “唯有长江水，无语东流.”第四韵承上“休”字言一切生命都将衰亡，只有长江水仍旧日日夜夜奔流不止.“长江水”本是无生命的，只因为它奔流不息，而觉其有了生命.就此唯一的生命也竟感到孤独凄凉，失去了往日欢快的声容.蓦然无语，似乎也在为自己生命的流逝而感到悲哀.江水春夏上涨，波涛汹涌.秋冬回落，涛声渐息.词人将这种自然规律情感化，寓人生悲慨于江流变化之中. 下片纯系抒情，表现内心的矛盾苦闷：不忍登高临远又偏临远，不当淹留又已淹留，思念家园又下不了回家的决心.千回百转，柔肠寸断. “不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收.”暮雨，霜风、关河、残照均取登高的角度.“登高临远”四字将上片景物收结无遗.又无论登高还是临远，所引发的都是悲戚，岂止东流水有所不忍，那暮雨、霜风、关河、残照、物华、无一不令人触目伤心，故以“不忍“二字总括.然而“不忍登高临远”又不停留在收结和总括前文上，还以居高之势，振臂一呼，唤出了故乡和佳人.原来词人凭楼远眺，顺着东流水的江水，望到了渺茫的前方，意在寻找他的故乡.“不忍”一句与“望故乡”两句作一呼一应之势，将悲秋之慨引向伤离意绪.意谓见万物衰竭固然有所不忍，望不见故乡，引动了归思，心情益发悲凉.这就将“不忍”的情感扩展到一个新的领域. “叹年来踪迹，何事苦淹流？”思乡心切必对浪迹江湖产生悔恨心理，故“叹年来踪迹，何事苦淹流？”柳永之流落江湖，萍踪浪迹是出于应考、谋职等原因，不得已而为之的，为何又是懊悔之心？原来并未达到目的，只是“客里光阴虚掷“罢了.于事无益的“淹。

二、柳永是怎么出名的

柳永（约987~1055）字耆卿，初号三变，因排行七，又称柳七。

祖籍河东（今属山西），后移居崇安（今属福建），宋代最重要的词人之一。他是宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。

由于仕途坎坷、生活潦倒，他自称“奉旨填词柳三变”，耽溺于旖旎繁华的都市生活，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自许。作为北宋第一个专力作词的词人，他的词不但用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，还描绘了都市的繁华景象及四时节物风光，并作有大量游仙、咏史、咏物词，大大开拓了词的题材、境界。

柳永还发展了词体，改造、自制了大量的新调，创作了很多长调慢词，对词的解放与进步作出了巨大贡献。他的词讲究章法结构，语言自然流畅，风格真率明朗，有鲜明的个性特色，在当时广为市井平民传唱。

从柳永开始，词的创作开始出现雅俗分流的局面。有《乐章集》传世。

三、柳永简介

简介白衣卿相柳永（约987年—约1053年），崇安（今属福建）人。

北宋词人。原名三变，字景庄。

后改名永，字耆卿。排行第七，又称柳七。

宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。

作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。景佑进士，官屯田员外郎。

为人放荡不羁，终身潦倒。死时靠妓女捐钱安葬。

其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。词作流传极广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

有《乐章集》。生平柳永的父亲、叔叔、哥哥三接、三复都是进士，连儿子、侄子都是。

柳永本人却仕途坎坷，景佑元年（1034年），才赐进士出身，是时已是年近半百。曾授屯田员外郎，又称柳屯田。

词作极佳，流传甚广。其作品仅《乐章集》一卷流传至今。

描写羁旅穷愁的，如《雨霖铃》、《八声甘州》，以严肃的态度，唱出不忍的离别，难收的归思，极富感染力。柳永一生都在烟花柳巷里亲热唱和，大部分的词诞生在笙歌艳舞、锦榻绣被之中，当时歌妓们的心声是：“不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。”

柳永晚年穷愁潦倒，死时一贫如洗，是他的歌妓姐妹们集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明节，歌妓都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”。

轶事奉旨填词柳三变：柳永《鹤冲天》中有“忍把浮名，换了浅斟低唱”句，北宋仁宗曾批评他：“此人好去‘浅斟低唱’，何要‘浮名’？且填词去。”，将名字抹去。

柳永自称：“奉旨填词。”三秋桂子，十里荷花：据说完颜亮读罢柳永的《望海潮》一词，称赞杭州之美：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华……有三秋桂子，十里荷花”，“遂起投鞭渡江、立马吴山之志”，隔年以六十万大军南下攻宋。

（罗大经《鹤林玉露》卷一）凡有井水处，即能歌柳词：宋叶梦得《避暑录话》记载：“柳永为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。

余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：‘凡有井水处，即能歌柳词。’” 并且柳词可分俚、雅两派。

风流才子柳永的沉沦评说柳永，不管你怎样看待，也得承认他是中国文学史上首屈一指的风流才子。李白有才气，苏轼也风流。

若要也才子，也风流，且把才气与风流玩得出云入画，游刃有余。恐怕李白与苏轼是难以望及柳永的项背。

柳永不仅是个风流才子，还是个屡试不中的补习生，常喝常醉的酒鬼，出没秦楼楚馆的浪子，仕途坎坷的小官，“奉旨填词”的专业词人，浪迹江湖的游客，自命不凡的“白衣卿相”，歌楼妓女的铁哥，放荡不羁的花花公子，市井街头的自由撰稿人，惹怒皇帝的笨蛋，不修边幅的小丑，敢恨敢爱的汉子，无室无妻的光棍，创新发展宋词的巨匠。想起柳永，自然会想起那流传千古的佳句：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。

……”仿佛看到江南秋色如染，烟柳画桥下水天一色。风帘翠幕里十万人家。

重湖映青山，有三秋桂子，十里荷花。云树绕堤沙，有兰舟催发。

斜阳里，寒蝉凄切。满腔离愁的柳永正对着前来送行的两三个姑娘惜惜话别。

泪眼看着泪眼，柳永低吟长诉：“断续残阳里。对晚景，伤怀念远，新愁旧恨相继。

脉脉人千里。念两处风情，万重烟水。

雨歇天高，望断翠峰十二。尽无言，谁会凭高意？纵写地离肠万种，奈归云谁寄？……”写得漂亮极致，情抒得极致漂亮。

柳永的笔头流淌着阳光、春雨、丹青。他描绘的江南有声有色，有情有韵有味，让身处江南的才子也心驰神往。

柳永的心头有天真稚气，柔情似水，激情似火。平仄声里，如杜鹃啼血，如秋雨打萍，溅得宋词好婉约。

也许是应了“文章憎命达”的条律，柳永的一生太倒霉。第一次赴京赶考，落榜了。

第二次又落榜。按说，补习补习，完全可以东山再起。

可不服输的柳永就是沉不住气，由着性子写了首牢骚极盛而不知天高地厚的《鹤冲天》：黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不姿狂荡？何须论得丧。

才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。

幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。

青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。

落榜了，不好好反思自己，却要说皇帝没有发现自己，政府遗漏了贤才。明明是一介布衣，偏偏要说自己是才子词人，是没有穿官袍的高官。

特别让当局难以容忍的是结尾的一句话：“忍把浮名，换了浅斟低唱。”年轻人真有些狂。

自己落了榜，不知丢人伤面子，还故作清高，换什么“浅斟低唱”。发牢骚的柳永只图一时痛快，压根没有想到就是那首《鹤冲天》铸就了他一生辛酸。

落榜后的后生写了几句调皮的诗句本没有什么。问题是你不是一般的后生，你是柳永，你柳永的词凡是有井水的地方，就有人歌，就有人吟。

柳永不知自己的名字和词作已经覆盖了远近的市井巷陌，楼。

四、【柳永对词的主要贡献是什么

柳永对词体制、艺术的贡献1、大量制作长调慢词.柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进.慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量，也提高了词的表现能力. 词至柳永，体制始备.形式体制的完备，为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件.2、增加了词中“赋”的比重，大量铺叙柳永多用赋体，开拓了词的内容.柳永多用“赋”体，进行铺叙，开拓了词的内容.这样使词具有了一定的情节性和逻辑性，能表现很丰富、复杂的内容.如《望海潮》、《雨霖铃》.3、确立了词的体段配置模式.他善于巧妙利用时空的转换来叙事、布景、言情，而自创出独特的结构方式.词的一般结构方式，是由过去和现在或加上将来的二重或三重时空构成的单线结构；柳永则扩展为从现在回想过去而念及现在，又设想将来再回到现在，即体现为回环往复式的多重时间结构. 如《雨霖铃》、《八声甘州》都是如此.4、俗中有雅，以市井语入词，雅俗并陈.柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调.。

五、柳永和谁属于婉约派的代表词人

婉约派是相对于豪放派而言的，是宋代宋词流派之一.其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美. 婉约派的代表人物首推李清照，主要有：晏殊、柳永、秦观、周邦彦等. 李清照的代表作：醉花荫 薄雾浓云愁永昼， 瑞脑消金兽. 佳节又重阳， 玉枕纱厨， 半夜凉透. 东篱把酒黄昏后， 有暗香盈袖. 莫道不消魂， 帘卷西风， 人比黄花瘦. 晏殊的代表作：浣溪沙 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊. 柳永的代表作：雨霖铃 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇.都门帐饮无绪，放留恋处，兰舟摧发.执手相看泪眼，竟无语凝噎.念去去千里烟波，暮霭沈沈楚天阔. 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节.今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月.此去经年，应是良辰好景虚设.便纵有千种风情，更与何人说. 秦观的代表作：鹊桥仙 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡.金风玉露一相逢，便胜却人间无数.柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路.两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮. 周邦彦的代表作：苏幕遮 燎沉香 消溽暑.鸟雀呼晴 侵晓窥檐语.叶上初阳乾宿雨 水面清圆 一一风荷举. 故乡遥 何日去.家住吴门 久作长安旅.五月渔郎相忆否 小楫轻舟 梦入芙蓉浦.。