一个民族舞蹈心得,600左右,急！！1

民族民间舞蹈是体现各民族风情、性格、心理和丰富的民俗内涵的舞蹈艺术语言，所以首先要求习舞者在了解民俗风情，感受民族精神风貌和历史上要有较深的体会。如蒙古族舞蹈里“靠”的体态、“横拧”的体态是与他们马背民族的剽悍性格相依相存的；藏族舞蹈里前倾的体态、不断向上的节奏感，是与他们长期居住在高原牧区，特殊的政治环境等因素分不开的。如不能主动认识这些做为其习舞的支柱，那么民族民间舞蹈的学习就只能是学其“形”而无法会其“神”了。

舞蹈体态是舞蹈艺术最基本的要求，在众多的民族民间舞蹈中，如何去掌握他们各自不同的风格，掌握体态是最基础的。体态贯穿于舞蹈动作的始终，是舞蹈语汇彼此相连接的桥梁，是动作起落的基础。记得老师们曾说过体态犹如绘画中的着笔，没有很好的着笔，就没有美丽的画面，要做到体态美，忽视了体态，舞蹈中必然会出现弊端。

朝鲜族舞蹈是比较难掌握的一种民族民间舞蹈，朝鲜族舞蹈的体态应是脚跟靠拢，两脚之间小于九十度，膝盖自然微曲，切忌不要刻意伸直，两膝要有向内夹的感觉；骨盆与腿的关系就像把脸盆放在脸盆架上，要强调放的感觉；为了准确找到上肢的体态，要先将腹肌上提，然后感觉把肚脐放入了一个边缘上翘的小“碗”里，这样可以保证学习朝鲜舞女子的两胸自然向内、向下收；后背与两肩胛骨自然平展圆润；耳后肌肉与肩反方向用力，尽量拉长，两眼平视，下颌端正；感觉头顶开了一个“小烟囱”往外冒烟，气息路线是先向斜上方四十五度角，然后经由一个最远的圆弧，回到脚心，舞蹈中呼吸过程自然形成一个流动的圆。如果这样去掌握习舞者就能比较好的找到朝鲜舞的基本体态。维吾尔族民间舞蹈也是很受爱舞学舞者喜欢的一种舞蹈，“挺拔刚毅”是一个重要特征，它是维吾尔族刚强、勇敢、无畏的民族精神、民族气质、民族性格的高度凝聚。舞蹈中很好地吸收了西方芭蕾舞蹈的“挺拔向上”体态，又融入了东方舞蹈韵味中很多柔美流畅的曲线动作，从而结合为现在这样特殊的神态特点，准确掌握了这些元素才是跳出其独特风格韵味的关键。

民族民间舞蹈讲究“以情带舞，舞中有情”，“情”与“动作”就是一个相互依存、相互统一、相互协调、不可分割的整体。以“情”带“动”与“动”中有“情”，要求在“情”与“动作”的融会贯通基础上，强化以“情”带“动”，为的是让习舞者必须从生活的基础上激发情感，从而产生动中有“情”的艺术效果，展示出民族民间舞蹈的精髓及内在的艺术素养，“情”的贯穿使得有限的空间变得无限，如果在学习民族民间舞蹈中真正贯穿并且实现了“情”所产生的效应，那么就能使大家在学习舞蹈过程中产生质的飞跃。

求舞蹈鉴赏论文

《猫》： 与舞蹈一样《猫》的音乐非常动人。

全剧近三个小时，共由二十三首乐曲组成。除了配合不同舞蹈场面的舞曲之外，前后四次出现的主题曲《回忆》更是一首百听不厌的金曲。

它传遍了全世界，成为当代的经典歌曲，并被前后录制了600余次，多次获奖。现在《回忆》已经和《猫》剧紧紧地连系在一起，成为该剧的招牌和象征。

据说，直到首演的日期都已经很接近的时候，导演诺恩仍对剧里的歌曲不满意。他觉得整部音乐剧的高潮部份不够强烈， 努恩对韦伯说：我们在剧中需要的是你的情感大宣泄。

韦伯告诉导演诺恩，不要抱太大的希望。那一晚韦伯回家之后，花了整整一个晚上，写出了一个曲子。

第二天早上，韦伯在排练室的钢琴上给诺恩弹奏了他那晚的创作。拿恩听完后，对旁边的人说：“我请你们记住现在的日子和时间。

因为你们现在听到的，就是下一个能称为传奇的乐曲。”当众猫们沉浸在欢聚的幸福之中的时候，魅力猫来到场上，猫儿们都避开她，月光下，孤独的魅力猫回忆着自己年轻美丽时的幸福时光，回忆（1）这首歌曲感觉唱完了吗？魅力猫第一次唱出回忆的时候，歌声表达的是他什么样的心情？（有意犹未尽之感，音乐表达了孤独、无助、凄凉的情绪。）

你想一个人在她最有魅力、最辉煌的时候，背叛了自己亲人，而当她年老色衰，以这样一副丑陋的外貌再次回到家族中，这两者之间反差有多大。尤其是在大家沉浸欢聚的兴奋中，她的突然出现，打破了当时暖融融的氛围，猫儿们会以怎样的态度来对待她，我们的女主人公内心肯定非常复杂，孤独、无助与凄凉。

领袖猫同情地向她伸出手，但她没有看见，暗然地离开了。领袖猫告诉猫儿们，幸福的含义不仅仅是现在，也包括过去那些不能遗忘的事情，月光下，杰里可猫族中最年幼的小猫杰米玛唱起了《回忆》，猫儿们都流露出感动的表情，悲天悯人，宽大为怀。

回忆（2）同样的旋律此时演唱者的身份已发生了变化，请同学们仔细聆听，并对比两次“回忆给你的感受有何不同”。（音乐情绪是和睦、温馨、幸福的。）

由其最后全体猫儿们起立的一刹那，表达了猫儿们对幸福生活的向往，对美好未来的憧憬与企盼，盼望幸福的降临。（歌曲：《Memory 回忆》） 回忆（3）猫儿们的宽容与同情，唤起了她对生活的信心，魅力猫鼓起勇气再次唱起了《回忆》向大家伸出了渴望之手。

她悲哀的回忆着过去，祈求亲人们的原凉和理解，同时盼望能够获得新的生活；If yo u touch me,you will understand what happiness is.这一段是全剧的高潮，音乐经过两次转调，力度层层推进，极富有震撼力。同样的旋律，演唱者的身份发生的变化、调式调性的转换，力度的对比给我们带来了不同的感受。

六、舞台美术据介绍，在百老汇的音乐剧中，绝大多数制作都是不惜投入巨资运用声、光、电等各种现代技术手段，创造出梦幻般的舞台面貌，具有强烈的视听冲击力。首先在《猫》剧中最突出的一点就是人物的化装，全剧共有36只猫，为了表现猫的不同地位和性格特征，他们的化装也是形态各异，五花八门，各具特色，形象逼真。

前面我们已经看到了一些猫，下面再出示一组图片，你会给这些猫取什么名字呢？舞台效果，在前面的舞蹈和音乐片断中已经感觉到了舞台效果在剧情的表达及人物的塑造中所起的作用，〈通往九重天〉这一段，舞台效果更是达到了登峰造极的地步。纯洁的白猫维多利亚首先对魅力猫表示同情，杰里可猫们终于原谅了她，接纳她回到族中。

领袖猫选择魅力猫是今年获得重生的猫，猫儿们欢送她登上了通往九重天之路！。七、剧情总结魅力猫载着大家的祝福登上了九重天，获得了新生。

这部音乐剧欣赏完了，《猫》的世界就是浓缩了人类社会。那么，这个故事对你有什么启发呢？送魅力猫升天，领袖猫最后一个动作是怎样的，包含了什么含义？——爱与宽容的博大胸怀。

最后一个运作是舞蹈主题动作与戏剧的完美结合。《猫》的故事就是一个现代寓言，世态炎凉，人情冷暖，应有尽有。

八、总结音乐剧概念、特征 音乐剧是以戏剧为基石，以音乐为灵魂，以舞蹈为重要表现形式，将舞台美术融为一体的综合性舞台表演艺术。 在一部音乐剧作品中，戏剧、音乐舞蹈通常不是那么壁垒分明，而是相辅相承，最多是各部分强调的和程度不同而已，在绝大多数音乐剧中，歌唱舞蹈与对白是交替使用。

在当今的舞台艺术中，恐怕很少有哪种戏剧形式可以像音乐剧这样具有勃勃生机。 以〈猫〉为代表的现代派音乐剧，与歌剧、舞剧比起来，它在音乐与舞蹈的创作中使用了大量的流行音乐的元素，并将观赏性放在首位。

使戏剧表演更加通俗化、大众化、现代化。这大概就是音乐剧能在众多舞台艺术中异军突起，广受观众欢迎的一个主要原因。

音乐剧已成为当今世界上最为成功的舞台表演艺术。在去年的七艺节上，取材于嘉善田歌的原创音乐剧《五姑娘》获文化部文华大奖，具有浓郁江南水乡风情，以后我们有机会也给大家介绍一下。

音乐是音乐剧的灵魂，戏剧是音乐剧的基础。

急求2篇800字左右大民族舞观后感

满意答案

★ o（≧ 红歌 ≦）o~~ ★ 10级 2009-12-12

《小河淌水》是会让人流泪的，看过的人能感受，没看过的人能想像。云南人之前基本没有在本土观赏过芭蕾舞剧，这次的亲密接触无疑令高品位观众振奋精神。现场无人喧哗、无电话铃音滋扰，这是其他场合从未发生过的。

音乐响起，宏大华丽的阵容让人豁然开朗，似乎跟着背景一起去到了苍山脚下，洱海之滨，一起走进王子与公主的童话爱情世界。伟大的爱情都是以悲剧结尾的，死亡往往代表着永恒，最后王子赴水洱海、魂归滇池，滇池湖畔，幽幽美人正是少女爱情坚贞的化身，从此，王子与少女生死相依，永不分离……观众无不为之动容，掌声雷动。

“东方小夜曲”——《小河淌水》在多种形式的演奏、吟唱过后，以芭蕾舞剧的形式再披华衣，从莫斯科流到北京，最后流淌回到自己的家乡。在俄罗斯爱乐乐团精湛的演奏中，或悠扬、或空灵、或绵长、或幽怨，把剧情衬托得跌宕起伏，指挥酣畅精准的表现让乐队和舞台配合得天衣无缝。

19世纪下半叶，欧洲浪漫主义芭蕾走向衰落，复兴芭蕾的使命历史地落在俄国肩上。从40年代起，外国舞蹈家们频繁访俄。塔利奥尼父女、佩罗、圣·莱昂等人的表演和编导活动，特别是布农维尔的学生约翰逊。满意答案

★ o（≧ 红歌 ≦）o~~ ★ 10级 2009-12-12

《小河淌水》是会让人流泪的，看过的人能感受，没看过的人能想像。云南人之前基本没有在本土观赏过芭蕾舞剧，这次的亲密接触无疑令高品位观众振奋精神。现场无人喧哗、无电话铃音滋扰，这是其他场合从未发生过的。

音乐响起，宏大华丽的阵容让人豁然开朗，似乎跟着背景一起去到了苍山脚下，洱海之滨，一起走进王子与公主的童话爱情世界。伟大的爱情都是以悲剧结尾的，死亡往往代表着永恒，最后王子赴水洱海、魂归滇池，滇池湖畔，幽幽美人正是少女爱情坚贞的化身，从此，王子与少女生死相依，永不分离……观众无不为之动容，掌声雷动。

“东方小夜曲”——《小河淌水》在多种形式的演奏、吟唱过后，以芭蕾舞剧的形式再披华衣，从莫斯科流到北京，最后流淌回到自己的家乡。在俄罗斯爱乐乐团精湛的演奏中，或悠扬、或空灵、或绵长、或幽怨，把剧情衬托得跌宕起伏，指挥酣畅精准的表现让乐队和舞台配合得天衣无缝。

19世纪下半叶，欧洲浪漫主义芭蕾走向衰落，复兴芭蕾的使命历史地落在俄国肩上。从40年代起，外国舞蹈家们频繁访俄。塔利奥尼父女、佩罗、圣·莱昂等人的表演和编导活动，特别是布农维尔的学生约翰逊（在圣彼德堡）和布拉斯（在莫斯科）的教学活动，向俄国舞蹈界传授了法兰西、意大利两大舞派的精华，并逐渐形成了新的学派——俄罗斯舞派。在剧目上，玛蒂帕和伊凡诺夫起了决定性的作用。柴可夫斯基通过《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》实现了舞剧音乐的革新，使音乐成为舞剧中塑造形象、叙述事件的基础，启发和丰富了舞剧编导的舞蹈交响化的思想，同时也充满了现实主义精神。

20世纪初，俄国芭蕾已在世界芭蕾舞台中占据主导地位，拥有自己的保留剧目、表演风格和教学体系，也涌现了一批编导和表演人才。

这部《小河淌水》可谓是中西融合的一个试金之作。剧本和音乐元素使用云南题材，舞蹈和伴奏启用俄罗斯芭蕾舞团及俄罗斯爱乐交响乐团。从芭蕾种类上来说属于剧情芭蕾，从结构形式上来说沿袭的是古典芭蕾的程式，双人舞、独舞、群舞一应俱全。云南少数民族舞蹈在其中充当了性格舞的角色，整部讲述发生与洱海之畔、西山脚下的传奇故事充满浪漫主义色彩。

与我们在影像制品中所看到的《天鹅湖》、《睡美人》最大的区别在于，《小河淌水》的服装和造型较古典派芭蕾有了大踏步的改良，民族性十足，如果事先不知道是俄罗斯芭蕾舞团来演出，坐于台下也不一定能分辨出那不是中国人。编舞在不算充足的时间里将云南少数民族舞蹈、扇子舞等等中国舞蹈动作融入芭蕾，既是一种创新更是一种挑战。王子、美丽少女、祭师、甚至山里的动物，华美的彩服渗透着民族风味，每个场景下的服装都各具风姿，不得不让人惊叹服装设计的包容性如此精深，民族却不失优雅，斑斓却并不失华贵。

求高手辞一篇朝鲜族舞蹈《书魂》赏析,3000—5000字,不胜感激！

群舞《书魂》作品赏析摘要：艺术是人的精神的表现形式，经典的作品总能带给人持久的艺术感染力，从而提升人的情操，震撼人的心灵。

朝鲜族民间舞蹈，不论是活动在中国东北地区传说中坛君时代的古朝鲜，还是貊貌、扶余、高句丽以及朝鲜半岛上的三韩，都是爱好与擅长歌舞的古老民族。朝鲜民族具有深厚的历史积淀和文化内涵。

关键字：朝鲜族、节奏、呼吸、技能正文： 《书魂》从这个题目来看，它想变现的必定是与读书有关系的，从舞蹈作品来看，舞者们手中折扇表现成书。折扇在舞者们手中，似书又非书，似笔又非笔，但是却又万变不离其中。

段段与读书有关，段段都表现出读书人心里对书的热爱和理解。 在我对朝鲜舞的学习中，我认为朝鲜舞是一个让气息贯穿全身，用气带动全身，用心带动神的舞蹈，这正符合《书魂》中的“魂”字。

要跳朝鲜族舞蹈，就一定不能只是单纯的去学习它的的舞蹈动作，因为朝鲜族舞蹈的动作可以说是所有舞种动作最少的一个，所以我们更多的要去和感悟，由气息带动，发自内心的诉说。就像这“魂”字是要用灵魂来舞蹈的。

读书同样也是让我们的灵魂得到升华，让我们能有更好提升的一个重要途径。 舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。

动作是舞蹈艺术最基本的语言。在舞蹈艺象的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。

从动作上看，朝鲜族舞蹈动作多是圆形的。手臂是圆形的，身体是圆形的，路线也是圆形运动，因此不管是静态造型还是动态运动轨迹都体现出这种完美的对称方式。

朝鲜族舞蹈动作其特点是幅度大，表演者的内在情绪与动作和谐一致，长于表现潇洒、欢快的情绪。其伴奏音乐旋律优美，节奏多变。

从《书魂》舞蹈形式来看，它并没有华丽的包装。很简单的中国水墨画颜色，白色和灰黑色，但是就是如此简单的舞蹈布景和服装道具，足以把我们带到那书香水墨中，静静的感悟书的魅力和它独有的气息，让我们深深的感受到读书的意境之美。

似乎真的让每个看过这个舞蹈作品的人，都爱上读书，爱上书的那种书香味道。“胸藏文墨虚若谷，腹有诗书气自华”不正是我们每个人追求的境界吗？任何一个舞蹈的学习都是循序渐进的，而且不仅仅是空洞的动作，每个民族的舞蹈都是有一定的内涵在里面，它们的美是由内向外展现的。

《书魂》以折扇为舞蹈道具，扇舞动作细腻，节奏变化多，充分的体现了朝鲜族舞蹈的风格和特征。朝鲜族民间舞蹈的呼吸的运用最具有典型意义，气息的运用是朝鲜族舞蹈中的一大特点，也是一个非常重要的环节，它的动律与风韵，内在美与舞姿美的融合，都是通过特有的节奏形式由于呼吸方法协调一致，以达到艺术升华的结果。

书魂的音乐具有独特而鲜明的节奏特点，给舞蹈提供了丰富细致的内心节奏及表现力。呼吸运用，是朝鲜族舞蹈中的一大风格和特点，也是一个重要环节，人们常常把呼吸的运用看成是动作的延续发展和把握住动作分寸的内在力量。

注重贯穿于整个动作过程的始终，并贯穿于身体的各个部位，甚至细致到手指，脚腕和脚趾，而呼吸的节奏、长短、轻重、缓急等又是体现朝鲜民族舞蹈风格特点。技能方面，朝鲜族舞蹈连绵不断的起伏过程和柔韧性较强的动作特点，是需要膝部和脚腕子的严格控制来完成和体现的，特别是下肢动作特点，直接波及到上身和手臂，并体现在整个动作流动中的协调细致的要求上。

通过完好的外部技能来更好的控制内心节奏，以此来表现更完美的舞蹈艺术形象。 朝鲜族民间舞蹈——朝鲜民族先民中，不论是活动在中国东北地区传说中坛君时代的古朝鲜，还是貊貌、扶余、高句丽以及朝鲜半岛上的三韩，都是爱好与擅长歌舞的古老民族。

据史料记载：古朝鲜“有婉转悦耳的音乐、歌谣，有轻快多姿的舞蹈”。扶余有“腊月祭天”的风习，届时“大会连日，饮食歌舞，名曰‘迎鼓’”，平时也是“行人无昼夜、好歌吟，音声不绝”，高句丽则有“暮夜辄男女群聚为倡乐”的习俗。

朝鲜民族悠久的乐舞传统中，具有深厚的历史积淀和文化内涵，因此，不论是唐、宋两代还是以后的文化输入，他们都能在广泛吸收外来的乐舞形式中，保持本民族的文化传统并使之不断发展。又由于宫廷的“乐舞”与民间的“乡乐”互为影响，相应提高增强了民间舞蹈的民族色彩，而且擅长歌舞的古老风习至今盛行不衰。

这些传统的因素都深深影响着如今朝鲜舞蹈的风格与特色。这些传统的因素都深深影响着如今朝鲜舞蹈的风格与特色。

书魂中不乏这些传统因素的表露。

看完民族舞后的感受400字

舞蹈，看到这个词，大家便会联想到在那灯光闪烁的舞台上，演员们那让人陶醉的舞姿。但是，大家想过舞台下那几十年的泪水与汗水吗？台上三分钟，台下十年功。这种体会，我是最深的。民族舞也许就是上天给予我的一条走向成功的路。

现在我还在书声琅琅的教室里上课，但是也许因为某次转机，我就将要到洒满泪水与汗水的艺术学院里苦苦累基本功，这门艺术支持着我的信念，让我在九年的民族舞生涯里挥下泪水与汗水，最终有所成就，有所创造，这九年里我从未放弃过，也许我还要再走这条路，但是，我必需洒下泪水，洒下汗水，从三岁起，我从刚刚牙牙学语、蹒跚学步时，我就开始用小床当舞台，扎着小辫子，跷着兰花指，踮着小脚，依依呀呀地唱起来，跳起来。这种闩子，我过了一年，四岁那年，妈妈给我请了个舞蹈老师，我柔嫩的身子便成了这位严格的老师手中的一块生面团，拉过来，扭过去，甩过来，伸过去，……家里人惊奇地发现我这个一贯被宠坏了的小公主竟然没有哭一声，喊一声，外婆看不过我被整得满脸泪水与汗水，偷偷转过身躲进房间抹眼泪。

数不清的春夏秋冬过去了，我也渐渐长大了，我不再是那个稚气未脱的唱着“依依呀呀”的歌的孩子了，我的基本功扎实了，下腰到地还能抓住脚腕，顺着脚腕爬到膝盖，抓住膝盖了；前后翻、倒立、滚毛、空翻……这些我都不在话下，这些年里，我挥的泪与汗已经可以积成一条小河了，我也屡次登上了我遥不可及的舞台，在一次次成为灯光闪耀的舞台上的主角时，成为千万观众目光的焦点时，我一次次地感慨这条路的崎岖与最终的成就。台上三分钟，台下的我已经经历了九年的民族舞生涯，无论这条道路多么困难，我都会坚持—下去。我的舞台，我爱民族舞……