有文学鉴赏吗

简·爱是个孤女，出生于一个穷牧师家庭。

父母由于染上伤寒，在一个月之中相继去世。幼小的简寄养在舅父母家里。

舅父里德先生去世后，简过了10年受尽歧视和虐待的生活。一次，由于反抗表哥的殴打，简被关进了红房子。

肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使她大病了一场。 舅母把她视作眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，从此，她与舅母的对抗更加公开和坚决了。

以后，简被送进了罗沃德孤儿院。 孤儿院教规严厉，生活艰苦，院长是个冷酷的伪君子。

简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。由于恶劣的生活条件，孤儿院经常有孩子病死。

简毕业后留校任教两年，这时，她的好友海伦患肺病去世。简厌倦了孤儿院里的生活，登广告谋求家庭教师的职业。

桑恩费尔德庄园的女管家聘用了她。庄园的男主人罗契斯特经常在外旅行，偌大的宅第只有一个不到10岁的女孩阿戴列·瓦朗，罗契斯特是她的保护人，她就是简的学生。

一天黄昏，简外出散步，邂逅刚从国外归来的主人，这是他们第一次见面。以后她发现她的主人是个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。

整幢房子沉郁空旷，有时还会听到一种令人毛骨悚然的奇怪笑声。 一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗契斯待的房间着了火，简叫醒他并帮助他扑灭了火。

罗契斯特回来后经常举行家宴。在一次家宴上向一位名叫布兰契的漂亮小姐大献殷勤，简被召进客厅，却受到布兰契母女的冷遇，她忍受屈辱，离开客厅。

此时，她已经爱上了罗契斯特。其实罗契斯特也已爱上简，他只是想试探简对自己的爱情。

当他向简求婚时，简答应了他。 婚礼前夜，简在朦胧中看到一个面目可憎的女人在镜前披戴她的婚纱。

第二天，当婚礼在教堂悄然进行时，突然有人出证：罗契斯特先生15年前已经结婚。他的妻子原来就是那个被关在三楼密室里的疯女人。

法律阻碍了他们的爱情，使两人陷入深深的痛苦之中。 在一个凄风苦雨之夜，简离开了罗契斯特。

在寻找新的生活出路的途中，简风餐露宿，沿途乞讨，历尽唇难，最后在泽地房被牧师圣·约翰收留，并在当地一所小学校任教。 不久，简得知叔父去世并给她留下一笔遗产，同时还发现圣·约翰是她的表兄，简决定将财产平分。

圣·约翰是个狂热的教徒，打算去印度传教。他请求简嫁给他并和他同去印度。

简拒绝了他，决定回到罗契斯特身边。 她回到桑恩费尔德庄园，那座宅子已成废墟，疯女人放火后坠楼身亡，罗契斯特也受伤致残。

简找到他并和他结了婚，得到了自己理想的幸福生活。 作者夏洛蒂.勃郎特的许多事。

她出生在一个年经济困顿、多灾多难的家庭；居住在一个远离尘器的穷乡僻壤；生活在革命势头正健，国家由农民向工业国过渡，新兴资产阶级日益壮大的时代，这些都给她的小说创作上打上了可见的烙印。 可惜，上帝似乎毫不吝啬的塑造了这个天才们。

有似乎急不可耐伸出了毁灭之手。这些才华横溢的儿女，都无一例外的先于父亲再人生的黄金时间离开了人间。

惜乎，勃郎特姐妹！ 《简爱》这本小说，主要通过简。爱与罗切斯特之间一波三折的爱情故事，塑造了一个出生低微、生活道路曲折，却始终坚持维护独立人格、追求个性自由、主张人生平等、不向人生低头的坚强女性。

简。爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境。

从小就承受着与同龄人不一样的待遇：姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打。

然而，她并没有绝望，她并没有自我摧毁，并没有在侮辱中沉沦。所带来的种种不幸的一切，相反，换回的却是简。

爱的无限信心，却是简。爱的坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量。

不幸，在学习生活中，简。爱仍然是承受着肉体上的受罚和心灵上的催残。

学校的施主罗可赫斯特不但当着全校师生的面诋毁她，而且把她置于耻辱台上示众。使她在全校师生面前丢尽了脸。

但简。爱仍坚强不屈，化悲愤为力量，不但在学习上飞速进步，而且也取得了师生们的理解。

不久，简。爱又陷入了爱情的旋涡。

个性及强的她同样保持着个人高贵的尊严，在情敌面前显得大家闺秀，毫不逊色，对于英格拉姆小姐的咄咄逼人，她从容面对。 同样， 在罗切斯特的面前，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师，而感到自卑，她认为他们是平等的。

不应该因为她是仆人，而不能受到别人的尊重。也正因为她的正直，高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染。

使得罗切斯特感到自惭性秽，同时对她肃然起敬，并深深地爱上了她。他的真心，让她感动，她接受了他。

后来，简。爱发现罗切斯特已有了妻子，她的自尊自重再次出现，毫不犹豫地离开了他，她对爱情的专一，让我敬佩。

最后，简。爱得知，罗切斯特为了拯救在活中的妻子不幸双目失明。

躯体严重残疾，完全丧失了生活能力，而同时又妻亡财毁。简。

爱全身心的爱再次投入了他的怀抱。

从这本书中，可以看出它塑造了一个体现新兴阶级的某些要求的女性形象，刻画了工业革命时期的时代精神。

【文学鉴赏的作用是什么】

虽然文学鉴赏是整个文学活动的最后一个环节，但它的作用却能辐射到文学活动的其他环节.首先，文学鉴赏是文学功能的实现机制.文学的功能可以举出种种，但是其中无论哪一种功能，离开了文学鉴赏都无法得到实现.就一定的作品而言，它具备了某种性质并不意味着它已经产生了实效，作品的性质还只是一种前功能或潜功能，在这里要将潜在的变成实在的、可能的变成现实的，还必须借助于文学鉴赏，只有通过文学鉴赏，作品才能满足读者的欣赏需要，才能对读者产生影响，才能发挥实际意义，也才能谈得上产生功能.正如马克思所说：“供给的产品本来并没有效用.它的效用是由消费者确定的.即使产品的效用得到公认，但产品究竟不仅仅代表效用.”（马克思：《哲学的贫困》，《马克思恩格斯全集》第4卷，第85-86页.）这就相当于一件衣服、一份食物，当人们还没有穿它、吃它时，它虽然不失其固有的性质，但是无所谓功能；一旦它发挥了功能，产生了实效，则事先必然已有穿和吃的消费行为加诸其身了.同样道理，一部小说、一首诗歌、一出戏剧，无论作者在其中注入了多少优良的美学品质，但是只要它还没有进入欣赏过程，还没有被人感受、领悟、理解和激赏，那么它就不会产生任何影响，不会收到任何效果.这种情况只有在文学鉴赏中才能得到改观，接受美学的倡导者尧斯对此有一个很好的比喻，他认为作品就像一部乐谱，欣赏者就相当于演奏者，不通过演奏，乐谱还只是一堆死材料，只有通过演奏，乐谱才能获得现实的生命.历史上无数事实证明，那些具有重大影响的文学作品，它们的功用无一不是通过文学鉴赏而得到实现的.总之，文学鉴赏是从文学创作到文学产生功用这一过程中不可缺少的环节，也是文学作品来自现实生活再回归现实生活的必由之路. 其次，文学鉴赏对文学创作具有制约和反馈作用.文学鉴赏对于文学创作的制约作用可以从文学创作始终在“隐含的读者”监督之下进行这一点见出.所谓“隐含的读者”是接受美学提出来的概念，是指作者在创作活动中预先构想的接受者，作者在创作过程中要了解它的需要，揣摩它的兴趣爱好，设想它可能作出的反应，听从它的劝告和建议，并从而调整和变更自己创作的意图、目标、思路和方法.在这里作者与读者存在着某种易位现象，作者面对着他心目中的“隐含的读者”倒成了接受者，而这个“隐含的读者”的态度倒起着主导的作用.沃尔夫冈·伊瑟尔指出：“在文学作品本文的写作过程中，作者的头脑里始终有一个隐含的读者，而写作过程便是向这个隐含的读者叙述故事并进行对话的过程”.（伊瑟尔：《隐含的读者》第57页.慕尼黑，威廉·芬克出版社1979年版.）既然如此，那么这个“隐含的读者”也就不可避免地成为作品本文的一个有机组成部分，伊瑟尔说，“隐含的读者作为一种概念牢固地植根于本文的结构之中”，“作品的本文中暗含着读者的作用，这种作用已预先被设计在本文的意向结构之中并形成本文基本结构中一种极其重要的成分”.（伊瑟尔：《隐含的读者》第34、43页.慕尼黑，威廉·芬克出版社1979年版.） 在创作过程中对于这种“隐含的读者”的预想有人是不自觉的，但有人则具有明确的自觉意识.陆文夫曾提出“为读者想”的主张，他说：“最好是在创作的过程中，抽空把自己退居到读者的地位，或者是设想有几个读者站在你的面前.观察他们什么地方微笑，什么地方叹息；什么地方紧张而又激动，什么地方需要一点休息.什么地方他们可能知道，要从简；什么地方他们很想知道，要详细.什么地方应该顺其心意而发展，什么地方又该出其所料用奇笔；什么地方可以娓娓而谈，什么地方应该一口气到底……”（陆文夫：《为读者想》，《文艺报》1980年第3期，第48页.）在创作中作者必须考虑到的有这样几个方面：一是读者的一般欣赏规律，力求做到使欣赏者始终保持较高的兴奋度，例如中国古代戏剧经常运用插科打诨的办法来调动观赏者的兴趣；二是读者的欣赏层次，据此而对创作进行分层处理，如果是比较高雅的欣赏层次，就必须突出思想性、现实性和社会性，如果是大众化的欣赏层次，就要注意到通俗性、普及性和娱乐性；三是读者的构成状况，不同的文学体裁所面对的欣赏者的构成状况判然有别，阅读小说或诗文一般都是个人接受行为，但是戏剧所面对的则将是聚集在剧院中的庞大群体.发生在公众群体中的事情与发生在个人接受行为中的事情有着截然不同的性质，个人接受行为比较宽容一些，公众接受行为则更加挑剔；个人接受行为比较冷静，公众接受行为则更加情绪化；个人接受行为比较随意，公众接受行为则更加限定，例如戏剧、朗诵诗其欣赏者的构成就不同于小说和散文，相应地，它们的创作也就各有一套不同的规矩，因此，戏剧的“三一律”和“程式化”，小说的章回体，散文的“起承转合”，诗歌的格律声韵等等的形成，其实都与“隐含的读者”有关.凡此种种，作家在创作时都不能不考虑在内. 但是“隐含的读者”还并不就是“现实的读者”，尽管这两者密切相关，前者为后者的活动勾勒了粗略的轮廓、圈定了大致的范围，但它们却总是不可能完全吻合的，。

一篇1000字的文学论文！！！帮帮忙！！！要有1000字！是一篇 爱问

《假如给我三天光明》读后感 马克·吐温曾经说过：“十九世纪有两奇人，一个是拿破伦，一个就是海伦·凯勒。”

最近我读了一本关于海伦的书——《假如给我三天光明》，读完这本书之后我的心被海伦的精神深深的震撼了！ 在书中，海伦说：“知识给人以爱，给人以光明，给人以智慧，应该说知识就是幸福，因为有了知识，就是摸到了有史以来人类活动的脉搏，否则就不懂人类生命的音乐！”。 的确，知识的力量是无穷的，正是知识使海伦创造了这些人间奇迹！ 海伦是不幸的，但她又是幸运的，正是因为有了知识，她才如此幸运。

在她19个月失去视觉和听觉后，就与这个世界失去了沟通，失去了联系，这个的幼小生命不知道如何排谴与世隔绝的孤独感，她古怪、粗暴、无礼，直至她的莎莉文老师走进了她的生活，教会她认字，才使她张开了心灵的眼睛，得以与人沟通。 一接触到了知识，孤独的海伦意识到只有知识才能铺就一条通向光明之路。

当海伦感悟到“水”——这个她所认识的第一个字后，便开始了对知识、对世界强烈的渴求，开始了迫不及待地认字、阅读，像一块海绵不断地从生命本身汲取知识。对知识的渴求，使她在常人难以想象的单调和枯燥中竟然学会了德语、拉丁语、法语等多国语言，阅读了多部文学和哲学名著，吸取着那些伟人和智者的思想精髓。

她把学习比做攀登奇山险峰，跌倒了再爬上去，每得到一点进步，就有一份鼓舞，逐渐看到更为广阔的世界，直到璀璨的云端、蓝天的深处、希望的顶峰！这些知识，像一道道彩虹，点亮了海伦心中的灯，照亮了她的内心世界，也架起了海伦和这个世界沟通的桥梁！ 书中，海伦用细腻的笔触，对大自然景色的描写，使人很难相信出自一位盲聋人之笔；她去骑马、划船、游泳、划雪橇，甚至独自一人月夜泛舟，用心去领略月下荷塘的美景；她去参观博物馆，“听”音乐会，甚至去“欣赏”歌剧。

我相信她一定是用心来感受这个世界，用心来享受生命。 她远比我们这些正常人活得幸福、活得充实、活得有意义！是知识给了她生活的勇气，是知识给了她接受生命挑战的力量，使她能以惊人的毅力面对困境，终于在黑暗中找到了人生的光明。

是知识使她产生了一种的信仰：现实环境固然可怕，但人类应该抱持希望，不断奋斗。 生命的意义何在，人生的价值何在？人的一生是短暂的，我们似乎从未想过或不敢想象未来的世界，每日懒懒地生活，懒懒地工作，遇到困难就怨天尤人，抱怨上天不公。

就这样年复一年，日复一日，时间如流水飞逝，过去的日子不再重现，当我们回首往事，是否值得留恋？是否值得纪念？假如，我们每一个人，都用知识点亮自己心中的灯，我相信，这个世界将是一片光明！ 海伦，用她艰难却幸福快乐的一生，诠释了生命的意义。 她的一生是人类的奇迹，她的自传，使我汗颜，也使我警醒。

在这个世界上，为什么只有聋人才珍惜失而复得的听觉？只有盲人才珍惜重见天日的幸福？让我们珍惜生命中的每一天，去充实生命、去享受生活！海伦说：“我努力求取知识的目的在于为社会人类贡献一点力量。 ” 知识的力量多么巨大，它能使一个残疾人，变成一个有益于人类、有益于社会的人。

假如，我们每一个人，都能像海伦.凯勒一样，在有生之年把对知识的渴求，看作对人生的追求，每天都抱着这种追求，怀着友善、朝气、渴望去生活，我们的人生将会增添多少欢乐、多少幸福啊！ 海伦的一生，是生活在黑暗中却给人类带来光明的一生，她用行动证明了人类战胜生命的勇气，给世人留下了一曲永难遗忘的生命之歌！ 品读《我的空中楼阁》 《我的空中楼阁》是台湾现代作家李乐薇女士的一篇借景抒情的散文，写得非常优美，读后犹如食过橄榄嚼过甘饴，回味无穷。 喜欢读散文的人必定是耐心很好的人，也必定是懂得享受闲暇时间的人。

以自己的经验而论，总认为心浮气燥的人是不适合读散文的。优秀的散文很适合安静的时候细嚼，只有反复地细嚼才能啧出味道。

我们那时读朱自清的《荷塘月色》大抵只是为了应付考试，长大一点，重新翻阅，心情是截然不同的，对于自然、人、家庭，会有全新的感受和领悟。 随着年龄的增长，看惯了红尘俗事，便喜欢安静，也因此喜欢读一些优美的散文。

这一篇写景的小文不仅适合夜深人静时捧读，更适合悠悠地朗诵，昏黄的夜灯下，舒适地倚着床背，以一种平静的心情，逐字逐句地读，读着读着，便不由自主地陷于美景之中，深深地陶醉，如果有梦，那一定是甘甜而清香的。 “山如眉黛，小屋恰似眉梢的痣一点。”

文章开头第一句话就唤醒了我的想象，如果山林是一位婀娜的美人，那小屋就是惹眼的美人痣？多好的比喻，我几乎要惊呼了！小屋的形象一下子柔和起来。世界太拥挤，城市太嘈杂，拥有小屋的人本已令人羡慕，况且又是那样美如仙境的小屋，我的心小鸟般云雾般飘渺着飞远了。

。

。 如痣小屋是她的世外桃园，如今的人，尤其是城市里厌倦了灯红酒绿的人，为生活所累的人，想着逃避苦难的人，也一定会爱上这可爱灵动翩翩欲飞的小屋，也一定如我般向往这一方净土。

有人说，女人写散文，能把枯燥的东西写得有趣。

200字文学鉴赏

纯文学属于文学之一种，是以区别于三伪文学（愚民谎言文学、妥协文学和御用文学合称三伪文学）为特征的，以语言文字为载体的艺术式样。

纯文学这个概念最早是西方在反对宗教意识形态和伦理观念对文学直接干涉的背景下提出来的，后于文艺复兴时期正式定型为彻底摆脱三伪文学的文字语言艺术是为纯文学。在理论上率先对纯文学的问题进行系统研究并确立纯粹艺术的根据的是康德。

康德认为，在人的理性逻辑或意志、欲求之外，另有一种涉及愉悦、感性的能力，这就是与审美鉴赏有关的能力。他的《判断力判断》专门讨论彻底摆脱三伪艺术后，纯粹形式的审美判断如何可能的问题。

他说：“美的艺术是这样一种表象方式，他本身是合目的性的，并且虽然没有目的（即摆脱三伪），但却促进着对内心能力在社交性的传达方面的培养。……审美的艺术作为一种美的艺术，就是这样一种反思判断力，而不是感官感觉作为准绳的艺术。”

在康德看来，脱离三伪艺术（谎言艺术、妥协艺术和御用艺术）而直击审美愉悦本身的艺术才具备纯粹性。中国最早引进纯文学概念的是王国维。

王国维在《论哲学家与美学家之天职》一文中写道：“美术之无独立价值也久矣，此无怪历代诗人，多托于忠君爱国，劝善惩恶之意，以自解免，而纯粹美术之著述，往往受世之迫害，而无人为之昭雪者也。”王国维认为，纯文学和纯粹美术一样，要摆脱三伪艺术，以人道主义的精神书写一个平常生命的历史，书写那些卑微的生命的真实历程。

通常，谎言文学因为承载政治谎言、道德谎言、商业谎言等愚民谎言而失去文学意义，御用文学又因为千篇一律、代言性和官方性而缺乏艺术审美，而妥协艺术又走进文字游戏和玩弄先锋技巧的深渊，那么，彻底摆脱这三种伪劣艺术就成为人类对艺术的本能需求，而纯文学的产生正是因此应运而生。

文学欣赏的概念,以及文学批评的概念

所谓文学鉴赏 是指文本（物态化的文学作品）在读者方面引起的一种艺术思维活动，是读者接触文本时所产生的一种特殊的精神活动，即是由鉴赏客体（文本）和鉴赏主体（读者）之间建立起的一定的联系而形成的 定义来源 文学鉴赏主要是指对作品的感受、理解和评判的精神活动.“知音”的提出，是针对作为文学批评基础的一类特殊文学鉴赏活动的 定义来源 文学欣赏和文学鉴赏则主要是中国传统文学理论的研究成果，如以群认为“读者在阅读过程中对作品所产生的这种由外及内的感受与体验、欣赏与鉴别，就称为文学鉴赏 所谓文学批评 是指批评家和文学作品之间的双向建构活动，它建立在对文学作品审美感受性的鉴赏和创造性阐释的基础上，以及由此的理论升华 定义来源 在通常的人看来，所说的文学批评就是指批评者能对一个具体的文学文本提出自己的看法，或是对某一时代的文学现象和文学思潮给以一定的理论评说 定义来源 “文学批评是指在文学欣赏的基础上，根据一定的美学观点和历史观点，对各种文学现象特别是对文学作品的研究、分析和评价活动 定义来源 而刘安、王逸则以文学标准来理解“经”，站在文学立场上理解“经”，并施之屈原批评而称为文学批评.这就形成是以诗为“经”，还是以诗为诗、以诗为文学的不同思路，从而产生道德的批评与文学的批评的分歧 定义来源 第二，就评点的话语来看，史书的评点大都是对历史事件和历史人物的评价，子书的评点大都是哲学的思辩，既然根本没有文学理论的内容，当然不能称为文学批评了.必须说明的是，如果对非文学作品从文章学角度加以评点，还多少有文学批评的味道（此点，在前文“第二”中提过），例如清代金圣叹的评点《左传》、《史记》（片段），否则就不能归属文学批评了。

200字文学鉴赏

纯文学属于文学之一种，是以区别于三伪文学（愚民谎言文学、妥协文学和御用文学合称三伪文学）为特征的，以语言文字为载体的艺术式样。

纯文学这个概念最早是西方在反对宗教意识形态和伦理观念对文学直接干涉的背景下提出来的，后于文艺复兴时期正式定型为彻底摆脱三伪文学的文字语言艺术是为纯文学。在理论上率先对纯文学的问题进行系统研究并确立纯粹艺术的根据的是康德。

康德认为，在人的理性逻辑或意志、欲求之外，另有一种涉及愉悦、感性的能力，这就是与审美鉴赏有关的能力。他的《判断力判断》专门讨论彻底摆脱三伪艺术后，纯粹形式的审美判断如何可能的问题。

他说：“美的艺术是这样一种表象方式，他本身是合目的性的，并且虽然没有目的（即摆脱三伪），但却促进着对内心能力在社交性的传达方面的培养。……审美的艺术作为一种美的艺术，就是这样一种反思判断力，而不是感官感觉作为准绳的艺术。”

在康德看来，脱离三伪艺术（谎言艺术、妥协艺术和御用艺术）而直击审美愉悦本身的艺术才具备纯粹性。中国最早引进纯文学概念的是王国维。

王国维在《论哲学家与美学家之天职》一文中写道：“美术之无独立价值也久矣，此无怪历代诗人，多托于忠君爱国，劝善惩恶之意，以自解免，而纯粹美术之著述，往往受世之迫害，而无人为之昭雪者也。”王国维认为，纯文学和纯粹美术一样，要摆脱三伪艺术，以人道主义的精神书写一个平常生命的历史，书写那些卑微的生命的真实历程。

通常，谎言文学因为承载政治谎言、道德谎言、商业谎言等愚民谎言而失去文学意义，御用文学又因为千篇一律、代言性和官方性而缺乏艺术审美，而妥协艺术又走进文字游戏和玩弄先锋技巧的深渊，那么，彻底摆脱这三种伪劣艺术就成为人类对艺术的本能需求，而纯文学的产生正是因此应运而生。

求篇文章或著作的文学鉴赏

（自己写的，不满意我也没有办法了-，-）序曰：黄初四年五月，白马王、任城王与余俱朝京师，会节气。

到洛阳，任城王薨。至七月与白马王还国。

后有司以二王归藩，道路宜异宿止。意毒恨之。

盖以大别在数日，是用自剖，与王辞焉。愤而成篇。

其一 谒帝承明庐，逝将归旧疆。清晨发皇邑，日夕过首阳。

伊洛广且深，欲济川无梁。泛舟越洪涛，怨彼东路长。

顾瞻恋城阙，引领情内伤。 其二太谷何寥廓，山树郁苍苍。

霖雨泥我涂，流潦浩纵横。 中逵绝无轨，改辙登高冈。

修坂造，我马玄以黄。其三 玄黄犹能进，我思郁以纾。

郁纾将何念？亲爱在离居。 本图相与偕，中更不克俱。

鸱枭鸣衡轭，豺狼当路衢。苍蝇间白黑，谗巧反亲疏。

欲还绝无蹊，揽辔止踟蹰。其四 踟蹰亦何留？相思无终极。

秋风发微凉，寒蝉鸣我侧。 原野何萧条，白日忽西匿。

归鸟赴乔林，翩翩厉羽翼。 孤兽走索群，衔草不遑食。

感物伤我怀，抚心长太息。其五 太息将何为？天命与我违。

奈何念同生，一往形不归。 孤魂翔故域，灵柩寄京师。

存者忽复过，亡没身自衰。人生处一世，去若朝露晞。

年在桑榆间，影响不能追。 自顾非金石，咄唶令心悲。

其六 心悲动我神，弃置莫复陈。丈夫志四海，万里犹比邻。

恩爱苟不亏，在远分日亲。何必同衾帱，然后展殷勤。

忧思成疾疢，无乃儿女仁。仓卒骨肉情，能不怀苦辛。

其七 苦辛何虑思？天命信可疑。虚无求列仙，松子久吾欺。

变故在斯须，百年谁能持？离别永无会，执手将何时？王其爱玉体，具享黄发期。收泪即长路，援笔从此辞。

《赠白马王彪》一诗，最早见于西晋初年陈寿所撰《三国志.陈思王植传》裴松之注引《魏氏春秋》。诗前有云：是时待遇诸侯国法峻。

任城王暴薨，诸王既怀友于（按，即“兄弟”之意）之痛。植及白马王彪还国，欲同路东归，以叙隔阔之思，而监国使者不听，植发愤告离而作诗。

公元223年（黄初四年），曹植和他的同母之兄任城王曹彰，以及异母之弟白马王曹彪一道来京师洛阳参加“会节气”的活动。于此期间，“武艺壮猛，有将领之气”的曹彰突然暴死。

据《世说新语.尤悔》篇记载，曹彰是被曹丕一手毒害的。“会节气”过后，诸侯王返回各自的封地。

弟兄三人一块来的，如今回去的却剩下两个人，曹植心里已经非常难过；谁会想到朝廷还派了一名监国使者叫做灌均的人，沿途监视诸王归藩，并规定诸侯王在路上要分开走，限制他们互相接触，这样就使得曹植越发难堪和愤怒。面对曹丕这样的阴险无情的手段，曹植百感交集，怒火中烧，于是写出这首传诵千古的名诗《赠白马王彪》。

在这首诗中，诗人以沉郁的笔调写出了与任城王的死别之悲和与白马王曹彪的生离之痛。在这巨大的悲痛中又渗透着诗人对自己命运的幻灭之感。

哭弟伤己，悲情四溢。而这四溢的悲情正成就了此诗独特的艺术魅力。

第一章共十句，写了诗人朝见结束后返回封地的经过和心情。诗人在承明庐朝见曹丕之后，返回自己的封地鄄城。

前四句写都是关于过程的介绍。接着“伊洛广且深，欲济川无梁。

泛舟越洪涛，怨彼东路长”四句所要表达的不仅仅是“道路难行”更是作者主观感受上的“前途艰难，寸步难行”。“怨彼东路长”，一个“怨”字，怨的岂止是路啊，更是诗人对曹丕的极端的不满和怨愤。

“顾瞻恋城阙，引领情内伤”于归鄄的困苦之途中回望都城，曹彰在京不明不白暴死引起作者极大的悲愤甚至是恐怖之感，而后又由于曹丕的逼迫和曹彪分道而行，就连回望城阙的心情也是悲伤的。第二章共八句，写诗人归鄄之途的困苦承接第一章“泛舟越洪涛”之后诗人弃舟登岸，然而“霖雨泥我涂，流潦浩纵横”，陆路和水路一样难行。

“中逵绝无轨”和“欲济川无梁”一样是说无路可走——不仅仅是归鄄无路可走，更是隐喻了诗人所处之境的危险性，从中可以感受到曹植身受的痛苦和威胁多么深重。水上有洪涛，山谷遇大雨，只好改道登上山坡，然而长长的斜坡直入云天，前面的路程辽远而又高峻。

恰在此时马又得了玄黄的病。困难加剧，矛盾激化，东行归藩的路途竟然如此充满险阻，有如唐诗人李白《行路难》说的那样：“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”，隐约说明了曹植人生的道路多么坎坷不平。

第三章共十二句。本章诗人开始直接抒发内心的悲愤，诗歌开始进入核心部分。

在这一章，诗人点明了写这首诗的直接原因——“亲爱在离居”。在路途如此险阻的情况下还得迫不得已骑着玄黄之马前进，诗人只能返回封地而没有别的选择。

由于当时对曹植来说的恶劣的政治环境和君臣名分的限制，曹植不敢明目张胆地把矛头直指曹丕，甚至还要在表面上维护曹丕：虚假地说明曹丕本来对他们不错，而是“铲巧令亲疏”的。于是满腔怒火只能发泄于使其“亲爱在离居”的势利小人身上。

曹植对这些势利小人恨之入骨，将其喻为鸱枭、豺狼、苍蝇。“欲还绝无蹊，揽辔止踟蹰”表明诗人当时的境况：想要回京城已绝无可能，只能执着缰绳踟蹰不前。

第四章共十二句。诗人在归鄄途中感悟伤怀。

“踟蹰亦何留？”原是“相思无终极”——思念生离的曹彪，思念死别的曹彰。在这相思之时，四周之景物，确实冷的——只有微凉。