平面设计论文-论文啊,恼火,来个学设计的设计批评这个论文貌似有

“批评，在这个字眼的最高意义上说，恰恰是创造性。

实际上批评既是创造性的，也是独立的……说真的，我要把批评称为创作之中的创作”。①这是“美学运动”的重要理论家王尔德在其《作为艺术家的批评家》一文里的一段话。

这段话精辟地论述了批评就是创造性这一观点。 当前，中国设计界的现状是：国内的设计师越来越多，设计大师也越来越多，设计学院的学生也是后浪推前浪。

而面对设计作品，大家都在盲目地赞扬，我们听不到反面的意见，在理论界几乎听不到什么批评的声音。实际上，面对现实我们很清楚地看到：不管是一些大型公共设施的设计、建筑物的设计、产品的设计、平面设计等等都存在着很多实用方面的隐患和视觉方面的障碍。

设计在一个非常乐观的背景之下，仍然存在着许多令人担忧的问题。因此，我觉得在设计界应倡导设计批评和设计审美，培养出设计界高水平的理论批评家。

我们知道设计批评是现代艺术设计理论不可分割的组成部分。设计批评是对一定的设计实践进行分析研究，进而作出判断和评价的一种科学活动。

它着重于评价具体的设计作品及其文化背景、设计思潮和设计运动。设计批评能帮助我们清晰地洞察日趋复杂和更具挑战性的设计现实。

还能帮助我们不仅理解那些伟大的著名设计师作品的内涵，而且能够明辨任何一个时期内充斥市场的新的、尚未定论的任何一类设计作品。 如建筑物、产品设计、平面设计等等。

可以这么说，设计批评能把我们带到设计世界的前沿，使我们探明：究竟是什么原因使当今重要的、富有进取型的艺术设计成为时尚。设计批评能赋予我们深刻的洞察力、分析力、判断力，更在于能够提升中国人的生存质量和大众的审美趣味，设计批评是对设计的正面直视。

设计的本质、设计的价值和设计的问题通过批评解剖出来之后加以传播，让社会得以了解，让政府企业得以认知。 二 回顾设计史，我们可以看到：设计批评在西方从来没有间断过，如身兼批评家的设计师莫里斯、艺术批评家罗斯金等，他们对设计批评的地位、作用与创造价值就有清醒的认识。

我们知道：“艺术与手工艺运动”是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动，它的历史意义与作用也标志着现代设计史的开端。而作为这场运动的主要领导者并被誉为“现代艺术设计之先驱”的莫里斯，就针对当时设计领域中粗略的工业产品和恶俗的手工艺品，结合自己的亲身体会提出了尖锐的批评。

针对当时大工业生产造成技术和艺术的脱节与对立的弊端，他倡导通过造型艺术与产品设计的紧密结合、艺术家与工艺匠人的合作以及艺术与手工艺的结合来达到改良日用品的设计目的。他认为，艺术的主体部分应该是实用艺术，他说：“我没有办法区分大艺术（指造型艺术）与小艺术（指装潢美术与产品设计），这种区分对艺术并无好处。

因为一旦如此区分，小艺术就变为无价值的、机械的和没有理智的东西，失去对流行风格或强制性改革的抵抗能力。另一方面，由于没有小艺术的帮助，大艺术也就失去了大众化艺术的价值，而成为毫无意义的附属品或有钱人的玩物了”。

②同时他坚决反对脱离社会土壤的唯美主义，认为设计师的“产品是为千百万人服务的，不是给少数人赏玩的”，“设计工作必须是集体劳动的结果”。 ③此外，他还指出“我所理解的真正的艺术就是人在劳动中的愉快表现”，是“为人民所创造，又为人民服务的，对于创造者和使用者来说都是一种乐趣，”④等等。

它不仅持此种设计观与批评观，而且还身体力行地与朋友们联合创办了“莫里斯公司”，自行设计、生产各类生活日用品与装饰品，其目的就是为了对抗工业生产的粗略与挽救手工艺的衰亡。 他有一句名言是值得记取的：“不要在你家里放一件虽然你认为有用，但你认为并不美的东西。”

⑤艺术理论家罗斯金更是站在社会改革的高度来审视设计问题，它透过设计在工业化过程中所面临的挑战，发现机械化大生产有剥夺人们创造性的危险，进而批评道：“人们并不倾向于用工具的准确性来工作，也不倾向于在其所有的活动中做到精确和完美，如果使用那种精确性来要求他们，并使他们的手指像齿轮一样测量度数，使他们的手臂像圆规一样画弧，那么你就会使他们丧失人的属性。 ”⑥所以他主张生产“具有审美价值的产品”，并在手工艺产品的制作中看到人的创造性。

尽管罗斯金对当时工业设计的产品持否定态度，但他同时也一定程度地预感到了工业与艺术两者必将最终结合的发展趋势。他说“工业与美术现在已齐头并进了，如果没有工业，也无美术可言。

各位如果看到欧洲地图，就会发现工业最发达的地方，美术也最发达。”⑦尽管上述的回顾很简单，其观点也挂一漏万，甚至有的观点有失偏颇或欠理论深度，但不管怎么说，他们对设计学科发展的贡献，在设计史上的地位与作用，都是重要而不容置疑的。

我们这里提及他们，无非是想说明这样一个道理：由于他们重视设计批评，所以他们的观点与理论具有创造价值，也由此推动了设计学科的发展，为后来的设计者进一步探讨设计问题奠定了深厚的理论基础。 。

有哪些有关设计批评的书籍啊？

设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等，而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交*更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计（graphis design）视觉传达设计、装潢设计…，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。

现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计…可以这样说有多少种需要就有多少种设计。 另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。

当然，你一定要分清楚商业设计与艺术设计的区别和联系的，

有些人以为做设计也是艺术家，我想这是完全错误的，艺术仅仅是对个人情感的一种宣泄，也许别人看不懂，或不赞同，从属一种个人爱好，但设计就不同了，你要为别人做，让客户或消费者认同了，这才是成功的设计.

。好了，不多说了上课去呀``

设计对象与设计批评的关系

1.什么是设计批评？

设计批评又称为设计评论，是设计学和设计美学的重要组成部分之一。从历史看，可以说有设计就有设计批评，就单个设计活动来说，从创意到生产，消费的整个活动中，始终存在着设计批评。

2.什么是设计鉴赏？

设计鉴赏，这是大众为了满足自己的审美需要，对设计作品所进行的带有创造性的感知，想象、体验、理解和评价活动，它能使人获得精神上的愉快。设计鉴赏是一种具有广泛群众性的活动，对这种鉴赏进行多角度、多侧面、多层次的考察，是设计鉴赏的主要内容。这里我们主要研究设计鉴赏的条件和心理活动过程。

3.简述设计批评的方式

设计批评的方式主要有三种：国际博览会；群体批评和个体之类的批评家的批评。

1、国际博览会主要是检阅世界最新的设计成就，广泛地引发社会各界的批评，其目的促进购买。集团批评包括审查批评与集团购买。

审查批评是指设计方案的审查集团以消费者代表的身份对设计方案进行审查与评估，以及设计的投资方与设计方进行的商业谈判。

2、群体购买是指消费者直接参与设计批评。这是指消费者表现为不同的购买群体。

3、个体批评指一些具有职业敏感的批评家对设计的批评。它所批评的对象不会仅仅局限在设计作品中，也不会处于设计作品的消费层次上，而是关注整个设计文化、设计思潮、设计风格、设计流派、设计倾向等方面展开的批评。一方面指导设计制作、生产发展；另一方面引骸互汾就莴脚风协袱茅导消费者接受设计产品进行消费，同时有机地推动设计发展，丰富和发展设计理论。

4.什么是设计批评的标准？

设计批评既是一种客观的活动，亦是一种主观的活动。说它是一种客观的活动，这是说设计批评有一个客观的标准，称它为主观活动是设计批评中有许多主观的成分在其中难以量化。标准是一元的，但在设计批语活动中却有着多元的因素，这种多元的因素是说设计的标准有着历史的、民族的、地域、时代等诸多因素影响。 设计批评的三原则，人文意识、文化性和市场性

5.简述设计批评作用？

设计批评在设计活动中的作用是不可忽视的，它更多地的是体现着设计的人文科学精神，是整个设计活动的组成，其中的价值作用涉及到许多方面，这里我们主要涉及以几个方面。

1、首先设计对读者的阅读和理解设计作品有指导作用。

2、不仅如此，设计批评可以帮助大众选择和鉴别作品。

3、此外设计批评对设计师的创作活动具有调节作用

批评员工如何讲究艺术？

批评是推动工作的武器，也是老板在工作中经常使用的行之有效的一种管理方法；而批评艺术，将直接关系到批语效果或管理效能，所以作为领导，要讲究批评艺术。

批评艺术，包括运用者的态度、程度，也包括批评的内容和方法。好的批评方法，常常让员工的工作有一个新的起色。

1。批评态度要端正（1）批评要有诚意。

批评是为了帮助职员认识和改正错误，而不是为了制服职员或搞臭职员，更不是为了显示老板的威风。（2）不能轻视被批评者。

老板若带有轻视的态度，不论语言多么美妙，这种轻视之心仍会表现在老板的言辞之中。在这种情况下，下属感觉到老板瞧不起自己时，便会丧失改正错误的信心，甚至会产生对立情绪。

（3）不可以权压人。老板不能仰仗权力来压制下属。

压而不服，这对工作是不利的。（4）不可任意发脾气。

老板发脾气时，往往不把对方视为书店的主人，而被责骂的职员必然产生反感。这样，不但降低了老板的威信，而且也会给企业造成不良气氛。

2。批评内容要客观（1）要调査了解实际情况，不能偏听偏信。

（2）在尊重事实，对事不对人。（3）要先听听对方的辩白。

错误，总是有主观原因，也有客观原因。先听听对方的辩白有利于了解事情的真相，也有利于掌握被批评者的态度。

（4）批评时要明确指出错误的所在、错误的原因、纠正的方法。3。

批评程度要适度（1）批评不可夸张对犯错误的行为，一定要恰如其分地指出来，而不能夸大事实或形容过分。 如果老板的批评是夸张的，不仅会导致对方的反感，而且还会丧失职员对老板的信赖感，长此以往将会有很多人不信任老板的言行了，因而老板也将威信扫地。

（2）老板要主动承担责任部属的失败和错误常常与老板有直接或间接的关系，也往往是管理无方所造成的。即便是完全应由当事者个人负责的问题，老板也要负管理和教育不够的责任。

（3）不要批评已经认错的人认错，意味着已有悔改的表现，如果略加鼓励，效果将会更好。尤其对那些犯轻微的、偶然性的错误或初次犯错误者，不一定非得严厉批评，只要稍微提醒他一下即可。

如果大声咆哮指责，会使对方冒火，更何况批评并不是为了让对方认输。4。

批评时间要及时批评同办任何事情一样，如果失掉了适当时机就会效果减半或收到反效果。尤其是不要委托别人去批评，这种间接方式会失掉批评的良好时机。

批评如果不及时，不仅会导致扩大错误的影响，更会在整个公司中造成极坏的影响，破坏老板的形象，使人心涣散。

批评名人为劣产品做广告的议论文范文

名人广告代言利弊说

在当代这个信息社会里，明星们自然也就有了代言产品广告的广阔天地。

明星代言广告究竟对不对呢？我认为利弊共存。

其利有以下几点：

第一，明星代言广告，可以使广告产品更加引人注目。明星有一般人不可企及的人气与知名度。他们身上的光亮总是那么夺人眼球，用明星代言广告，就能利用他们在传递产品方面，使产品也散发出耀眼的光芒。你看刘翔代言的可口可乐，仿佛刘翔走到哪里，哪里就是可口可乐的天下，也似乎在告诉人们：可口可乐也会像刘翔一样，跨过每一个坎，创造世界奇迹。

第二，人们可以通过明星的代言，加深对广告品牌的认识。明星代言广告可用自身头顶上的光环照亮所代言的产品，使产品也如同他们一般，带着“星味”走进千家万户，让消费者如同崇拜明星一样，喜爱他们代言的产品。周杰伦代言的台湾品牌休闲服“美特斯·邦威”，就好像也植入了周杰伦诱人的歌声，从而具有了一种特殊的魅力，让这种品牌拥有了很多“粉丝”。

第三，明星代言产品，确实可以提升产品的销售量。消费者们也普遍认同明星代言广告，越是大牌的明星代言，也就越让消费者信任，其产品的销量也就越是能够增长。如果明星的人气在不断上升，往往他们所代言的产品销量也会随之而上长。你看看成龙代言的“霸王”洗发水，在

哪个商场不可以看见？

其弊有以下几点：

第一，从商家来说，请明星代言广告也是要担风险的，因为有时明星也会为产品带来负面影响。比如，某些明星的绯闻、丑闻被曝光，甚至有的明星聚众吸毒，如此反面影响就会不断传播于街头巷尾，随着明星在大众心中地位的下降，就会影响到消费者对产品的信任与选择。

第二，明星做广告收取广告费也是理所应当的，但如果把名利看成是代言广告的唯一目的，那么广告的真实性就时常会出现问题。许多的欧洲国家在法律上明确规定，明星只可代言用过并有效果的产品。可是，我们中国在这方面的法纪法规很不健全，因此，我们经常会看到一些代言广告的明星会被指责代言假广告。对去年的“三鹿奶粉”事件的一些当事人，虽然已经有了一些处罚与制裁，但总体上来说，中国在这方面的管理还要大大地加强。

第三，有些明星代言的广告误导了消费者。明星是万众瞩目的公众人物，在人们的潜意识里，对明星都有一种崇拜与信任感，但是，不是每个明星都珍惜这份信任，甚至为了钱和利而去利用这种信任，在代言中只看到钱，而不问产品质量好坏，于是让消费者在挑选时迷失方向，从而遭受经济损失，严重的还损害身心健康。

总之，明星代言广告好坏参半，利弊共存。希望明星为了对消费者负责，一定要慎重接受广告代言，兴利除弊，使明星代言广告有一片更高更为洁净的天地。

哪位达人帮忙解决一下产品设计的论文！！！

浅谈如何评价玻璃切割软件的优劣 摘要： 玻璃优化，或者说板材优化，在实际生产中提高材料利用率、有效减少成本等方面已得到广泛认可，但是目前市场上存在的玻璃优化软件在优化方案合理性、优化率、优化速度、零料利用等方面性能差异很大，怎样选择一款性价比最高的玻璃优化软件成了不少朋友头疼的问题，本文意在和大家探讨一下如何客观的评价这些主要性能指标。

关键词：玻璃优化 板材优化 方案合理性 优化率 优化速度 零料利用 原料数量的可控性等 笔者根据多年用户服务的经验，结合自己对目前市场上玻璃优化软件的理解，谈谈到底如何客观评价一款玻璃优化软件而不仅仅依据广告宣传？谈到评价软件优劣，笔者认为重要的不是空泛的列举，而应该依据一个客观的评价标准，在同一个标准之上的比较才具有意义： 1> 玻璃优化方案的合理性 2> 优化率 3> 优化速度 4> 零料的可管理性 5> 界面操作的友好性 6> 原料数量的可控性 7> 刀口锯缝、留边量、是否磨边以及公差的处理 8> 玻璃标签的打印 一、玻璃优化方案的合理性： 玻璃优化的合理性，也就是玻璃优化方案的可操作性，具体说就是工人师傅拿到这个方案，能不能切出来。笔者认为这是最重要的，也是往往容易被忽视的一个方面。

所谓方案合理性，就是我们熟知的切割玻璃一定要通刀，也就是一刀到头。往往最熟悉的东西，我们越不重视，客户一线的许多例子也说明了这个道理。

一个不合理的方案，即使优化率再高，也是没有用的。 故用户在比较的时候，一定要看提供的玻璃切割方案是否通刀、清晰、直观。

二、优化率和优化速度： 在保证切割方案合理的前提下，追求高优化率和高的速度，这也是市面上众多玻璃优化软件差别最大的地方。但似乎这两个指标是矛盾的，要高的优化率，必须搜索更深层次、更大范围的搭配组合，这必然导致速度的下降，这个就需要用户根据自己的需要去对比取舍。

用不同的开发语言、不同的算法，造成的差异很大。这也是最直观、最容易评价的一个方面。

这里需要注意的是：是否不限玻璃毛坯的数量，市面上不少的软件对玻璃毛坯的数量有不同程度的限制，有的限制3种，有的4种，有的虽然没有限制但实际优化却还是用几种。 三、零料的可管理性： 就是对优化后的零料进行管理，最简单的应该是自动统计优化后的零料，并进入零料库，下次优化的时候优先利用玻璃零料。

这样才可以把成本降低到最低限度，国内很多软件是做不到的，大多数不允许使用零料，有的允许使用，但是零料不能自动统计入库。 四、界面操作的友好性： 简单的说，就是操作是否简单，各种指示标志是否明显、直观。

从原料的管理到成品输入，最后到选择原料进行优化，直至最后优化结果，操作过程是否直观、一目了然。尤其是零料的选择，有时候许多的零料，能否根据特定标准快速查询筛选需要的零料。

五、原料数量的可控性： 这又是大家容易忽视的一个地方，一般的软件只要求输入毛坯（玻璃原片）的规格，不要求输入数量，这容易导致一个很不好的情况，即我们数量多的没用完，我们数量少的却用了很多，需要再购买，造成资金利用的浪费。例如我们仓库中有2000*1500的100片，2200*1670的20片，但优化结果却需要2000*1500的28片，2200*1670的30片，很明显2000*1500的没用完，却超用了我们数量少的2200*1670，没办法只能再次追加购买2200*1670的。

为了避免这种情况的出现，玻璃优化软件开发商应该考虑目前库存的情况，即需要考虑原片的库存数量，最大限度的利用现有玻璃去完成玻璃优化。考虑玻璃原片的库存数量，又引出一个需要考虑的问题，即应该自动冲减已经使用的玻璃原片，这又是大家应该注意的。

六、刀口锯缝、留边量、是否磨边及公差的处理：谓刀口锯缝，即切割一刀的损耗量，一般情况下不需要考虑，但是个别情况需要考虑，这就需要比较软件是否有刀口锯缝的灵活设置。所谓留边量，就是主要考虑如果留边太小，最后切玻璃的时候，容易切坏玻璃，所以要考虑。

是否磨边，在输入玻璃成品的时候，应该有磨边量的灵活输入，这样就可以灵活处理是否磨边以及磨边量的大小。所谓公差的概念即玻璃优化软件允许的尺寸偏差范围，如2000*1500的毛坯切割不出1001*1500的2块，如果设置公差为1则系统允许切割，通过这样的设置可以在即满足使用要求的情况下又最大限度的节省原片。

七、玻璃标签的打印：这是一个很具实际操作意义的比较项目，打印出玻璃标签，在切割玻璃的时候，切出一块在上面贴上一个标签，以后查找、分拣的时候就方便多了。这有个前提，就是需要在玻璃切割方案图中明确的标出每个切割成品的代号、宽度以及高度。

以上就是笔者觉得比较玻璃优化软件时，需要注意的事项，旨在帮助行业内朋友在众多的玻璃优化软件、五花八门的广告中找到一款满足您实际需要的玻璃优化软件，最重要的就是通过各种渠道搜集到各款玻璃优化软件的试用版本，用同样的数据按照以上的项目去对比，综合权衡比较。 诚然，由于各方面的原因，文中不当之处在所难免，热忱欢迎同行批评指正。

做产品设计怎么练手绘？

手绘是做产品设计的设计师必备的一项技能。手绘表达的过程是设计思维由大脑向手的延伸，并最终艺术化地表达出来的过程，那么，怎么练习手绘呢？我认为，可以从以下三点来练习。

1，临摹：手绘的学习不是一天一百张的练习，而是很多天很多张的练习。临摹要想快速的进步，临摹一直以来都被视为一种很好的学习方法，学习去临摹别人的作品，可以从简单的开始，可以直接和有效的学习别人的经验，是一种学习的表现形式。临摹也要分阶段的临，第一阶段完全手绘临摹，第二阶段百分之叁十手绘临摹，第叁阶段百分之六十的手绘临摹，第四阶段便是质的飞跃，百分之八十的改变，基本就将原图改的面目全非。在临摹的时候也要有意识的去批评原作的缺点，在批评中改进手绘的技法。手绘论坛，手绘技法 大禹手绘兵工厂。

2，写生： 它是检验个人所学美术知识的基本实践方法，多去实践可以为自己的绘画打下坚实的造型基础。 写生是重要的表现基础，用结构素描或速写的方式来写生，是基础中的基础，主要训练对目标整体结构的把握。画静物画、风景的方式来写生，主要训练对目标色彩的把握。写生写生室内效果图，景观效果图，建筑效果图，速写等，在写生的过程中把握好透视，组景，手绘的能力会得到潜移默化的提高。第叁步：创作设计在设计的过程中练习你的把握能力，看你对室内效果图，景观效果图，建筑效果图的综合应用能力，在这个过程中才是我们需要最后的努力的。

建筑内部和建筑外部风景写生是画效果图的基础，是对目标及环境色彩的训练，尤其是建筑和景观效果图。在画建筑内部和建筑外部的写生时，不要忽略对室内配景和室外配景的练习。

室内的例如：各种家具，室内盆景植物，灯具，人物，装饰物，室内织物等。阴影和材质也是极其重要的表现因素。

在实践的过程中要注意一些事项：下笔之前，要对所画的对象感兴趣，这样才能全心投入地去观察，去认真分析所画对象的形体关系，准确地描绘形体结构。画时要注意整体关系上的把握，如明暗、主次等关系，不要被细节所左右。特别是要求快速表现的时候，画时也不要太过拘谨。

3，默写： 默写可以增强个人记忆和对物体形体结构的理解，是一种很有必要的训练手段。平时多画多练多记住物体的表现方法，这对现场用手绘跟客户沟通是很有帮助的。