视唱练耳论文该如何写

你是那个学校的啊？中音，上音还是军艺啊。

大二就5000字，艺术类的毕业论文才5000字。好吧给你拟个大纲，一·概述什么是视唱练耳1000字字左右 二·视唱的练习方法，教学方法及视唱对音乐发展的作用和实际的作用和意义1500字左右 三·练耳的练习方法，教学方法及练耳对音乐的发展作用和实际意义2000字左右 四·结论 总的概括视唱练耳对音乐的作用和意义并阐述自己的观点500-800左右重点写对音乐的发展作用和实际意义 论文就是要讨论一件事的作用和意义关键词可以写 视唱练耳 作用 意义这事一个学校论文的万能大纲 用这个大纲 不一定能写优秀论文 但是肯定得良 因为条理清楚 没什么错误。

以后的毕业论文也可以用这个大纲。

视唱练耳论文该如何写

你是那个学校的啊？中音，上音还是军艺啊。大二就5000字，艺术类的毕业论文才5000字。好吧给你拟个大纲，一·概述什么是视唱练耳1000字字左右 二·视唱的练习方法，教学方法及视唱对音乐发展的作用和实际的作用和意义1500字左右 三·练耳的练习方法，教学方法及练耳对音乐的发展作用和实际意义2000字左右 四·结论 总的概括视唱练耳对音乐的作用和意义并阐述自己的观点500-800左右

重点写对音乐的发展作用和实际意义 论文就是要讨论一件事的作用和意义

关键词可以写 视唱练耳 作用 意义

这事一个学校论文的万能大纲 用这个大纲 不一定能写优秀论文 但是肯定得良 因为条理清楚 没什么错误。

以后的毕业论文也可以用这个大纲。

音乐学毕业论文范文,最好是声乐毕业论文

你的声乐方面论文准备往什么方向写，选题老师审核通过了没，有没有列个大纲让老师看一下写作方向？ 老师有没有和你说论文往哪个方向写比较好？写论文之前，一定要写个大纲，这样老师，好确定了框架，避免以后论文修改过程中出现大改的情况！！ 学校的格式要求、写作规范要注意，否则很可能发回来重新改，你要还有什么不明白或不懂可以问我，希望你能够顺利毕业，迈向新的人生。

（一）选题 毕业论文（设计）题目应符合本专业的培养目标和教学要求，具有综合性和创新性。本科生要根据自己的实际情况和专业特长，选择适当的论文题目，但所写论文要与本专业所学课程有关。

（二）查阅资料、列出论文提纲 题目选定后，要在指导教师指导下开展调研和进行实验，搜集、查阅有关资料，进行加工、提炼，然后列出详细的写作提纲。（三）完成初稿 根据所列提纲，按指导教师的意见认真完成初稿。

（四）定稿 初稿须经指导教师审阅，并按其意见和要求进行修改，然后定稿。一般毕业论文题目的选择最好不要太泛，越具体越好，而且老师希望学生能结合自己学过的知识对问题进行分析和解决。

不知道你是否确定了选题，确定选题了接下来你需要根据选题去查阅前辈们的相关论文，看看人家是怎么规划论文整体框架的；其次就是需要自己动手收集资料了，进而整理和分析资料得出自己的论文框架；最后就是按照框架去组织论文了。你如果需要什么参考资料和范文我可以提供给你。

还有什么不了解的可以直接问我，希望可以帮到你，祝写作过程顺利 毕业论文选题的方法： 一、尽快确定毕业论文的选题方向 在毕业论文工作布置后，每个人都应遵循选题的基本原则，在 较短的时间内把选题的方向确定下来。从毕业论文题目的性质来看，基本上可以分为两大类：一类 是社会主义现代化建设实践中提出的理论和实际问题；另一类是专业学科本身发展中存在的基本范 畴和基本理论问题。

大学生应根据自己的志趣和爱好，尽快从上述两大类中确定一个方向。二、在初步调查研究的基础上选定毕业论文的具体题目在选题的方向确定以后，还要经过一定的 调查和研究，来进一步确定选题的范围，以至最后选定具体题目。

下面介绍两种常见的选题方法。 浏览捕捉法 ：这种方法就是通过对占有的文献资料快速地、大量地阅读，在比较中来确定 论文题目地方法。

浏览，一般是在资料占有达到一定数量时集中一段时间进行，这样便于对资料作 集中的比较和鉴别。浏览的目的是在咀嚼消化已有资料的过程中，提出问题，寻找自己的研究课 题。

这就需要对收集到的材料作一全面的阅读研究，主要的、次要的、不同角度的、不同观点的都 应了解，不能看了一些资料，有了一点看法，就到此为止，急于动笔。也不能“先入为主”，以自己头 脑中原有的观点或看了第一篇资料后得到的看法去决定取舍。

而应冷静地、客观地对所有资料作 认真的分析思考。在浩如烟海，内容丰富的资料中吸取营养，反复思考琢磨许多时候之后，必然会有 所发现，这是搞科学研究的人时常会碰到的情形。

浏览捕捉法一般可按以下步骤进行： 第一步，广 泛地浏览资料。在浏览中要注意勤作笔录，随时记下资料的纲目，记下资料中对自己影响最深刻的 观点、论据、论证方法等，记下脑海中涌现的点滴体会。

当然，手抄笔录并不等于有言必录，有文必 录，而是要做细心的选择，有目的、有重点地摘录，当详则详，当略则略，一些相同的或类似的观点和 材料则不必重复摘录，只需记下资料来源及页码就行，以避免浪费时间和精力。 第二步，是将阅读 所得到的方方面面的内容，进行分类、排列、组合，从中寻找问题、发现问题，材料可按纲目分类，如 分成： 系统介绍有关问题研究发展概况的资料； 对某一个问题研究情况的资料； 对同一问题几种 不同观点的资料； 对某一问题研究最新的资料和成果等等。

第三步，将自己在研究中的体会与资 料分别加以比较，找出哪些体会在资料中没有或部分没有；哪些体会虽然资料已有，但自己对此有不 同看法；哪些体会和资料是基本一致的；哪些体会是在资料基础上的深化和发挥等等。经过几番深 思熟虑的思考过程，就容易萌生自己的想法。

把这种想法及时捕捉住，再作进一步的思考，选题的目 标也就会渐渐明确起来。

视唱练耳开题报告

转自毕业论文网：

一、题目背景和意义（宋体小三加粗缩进2字符） （内容宋体小四号） （应列示毕业设计的题目和选题的背景、意义和题目理论研究价值或应用价值。） 二、国内外研究现状 （应充分搜集国内外研究的最新资料，全面反映国内外研究的最新成果。论述中应列示所选资料的出处、书刊的版本、期号等。） 三、主要内容与待解决的问题 （应列示毕业设计的主要内容和预期解决的问题。） 四、设计方法与实施方案 （对于毕业设计，应列出使用的设计方法和预期的实施方案。） 五、进度计划 （应根据指导教师在任务书中写明的建议进度计划安排，制定个人具体的时间计划。） 六、参考资料 （应列出开题阶段所用到的参考资料，并写明所选资料的出处、书刊的版本、期号等。） 开题报告填写说明 一、开题报告撰写格式按照学校规定模版填写，所有页面的页边距设置为上：3cm、下：2.5cm、左：3cm、右：2.5cm，装订线在左侧，开题报告正文的行距为20磅。 二、开题报告封面上的一些栏目内容如果为空，可以不填，但不能将空栏删去。 三、对于开题报告封面上“协助指导/联系教师”一栏，若填写协助指导教师姓名，将该栏改成“协助指导教师”；若填写联系教师姓名，将该栏改成“联系教师”，并且将宽度调整为与上一行“指导教师”对齐。四、开题报告封面上的日期用阿拉伯数字填写，数字字体为Times New Roman，例如“2005年12月31日”，字号为小三号五、开题报告封面上填写学院名称时，学院名称前后各空一个汉字符。 六、开题报告内的页码格式为“-1-”、“-2-”等、字体为Times New Roman小五号居中。 七、本填写说明只供学生撰写开题报告时使用，不要装订在开题报告或毕业设计中。模版中红色字是对字体、格式和填写内容的说明，开题报告撰写完毕后，应将红色字删去。

视唱练耳-视唱练耳的听音训练基本方法有哪些？它涉及到哪些方面的

摘要：视唱练耳的教学要以学生为本，因材施教，教学过程也要循序渐进，使学生在后天学习中有较大的提高。

关键词：模唱 节拍 节奏 和声 随着经济的发展，文化的繁荣，音乐越来越被广大群众所喜爱，立志学习音乐的人越来越多。 但许多人有一个错误的认识，觉得只要唱好歌、弹好琴就行了，视唱练耳是别人看不见的东西，它在高考专业成绩中也只占25%，所以好多人不重视这门课的学习。

其实这是大错特错的想法，视唱练耳是学习音乐的基础，考察一个人的基本音乐素质。他除了训练基本的音准、节奏、读谱能力外，主要是发展学生的音乐听觉，使其积极地将听觉运用到表演实践中，所以说它对我们的声乐、器乐、舞蹈的表演有着直接的影响，不容忽视。

它也是高考音乐的必考科目之一。 下面是我在辅导学生视唱练耳中自己的一点体会： 视唱练耳课分为视唱和练耳两大部分，视唱即看谱即唱，练耳就包含音组、音程、和弦、节奏、旋律的模唱，听写，从这两方面来衡量学生是否具备学习音乐的素质和条件。

一。视唱部分 视唱是一门综合性的技能训练，是积累音乐语汇和音乐听觉的最直接、最有效的方法之一，它除了发展听觉和提高读谱能力外，还必须利用内在的音感，节奏感和调式感，纯正而富于表情，正确而流畅地演唱。

我校的学生都来自各农村初中，音乐的素质不好，有器乐的基础，与城市的考生有很大差距，特别是音乐学院附中的学生。 所以我们要从最基础的部分开始，首先解决音准和节奏上的问题。

我们的学生考试大部分都是以演唱为主，所以我们主要解决C大调内的视唱曲，用固定唱名法练习。练习过程要求学生做到“口唱、耳听、脑想、心记、手划拍”。

“唱”是加强自己对音高的记忆能力（最好跟着钢琴唱）；“听”是提高自己对音高的分辨能力；“想”是培养自己内心音高的想象力及对理论知识的理解；“划拍”则是准确唱出各单位拍的时值及节拍感。 新的练习曲一定要合钢琴一起练，特别是音准不好的学生，要用心听钢琴，把握每一个音的具体高度，同时边唱边打拍。

打拍可帮助我们掌握乐曲的单位拍的速度和时值。（可以采用最简单的手上下动作击拍"↓↑"为完整的一拍，"↓"表示前半拍，"↑"表示后半拍）开始的时候把速度尽量放慢，音准和节奏都准确的时候再适当加快速度，但必须以乐曲中间不打节，不停顿为前提.最后要适当的强调乐曲的情感和音乐形象.视唱的难点主要集中在三个方面1。

音程大跳；（六度、七度等）2。复杂的节奏（ххх оххх охх） 3。

上下加线间的位置。1。

音程大跳主要是对音准的要求，解决这点一定要跟钢琴反复练，而且要用心听、记，直到离开钢琴自己可以唱准为止。2。

复杂节奏型则要单个单个慢慢练：3。 上下加线间则一定要多看多练，直到能一眼看出哪条线、间唱哪个音为止。

二。练耳部分 练耳部分是视练的重点部分，占总比值的70%，所以这是一个主要部分。

分听记和听写两种形式，题形和内容大致相同。内容有：单音、音组、和声音程、和弦、节奏、旋律。

我们主要训练听记水平，即老师用钢琴弹出以上的内容，学生用母音“啦”唱出来。 单音模唱和音组模唱比较简单，我们就不作过多讲解，主要讲音程、和弦，节奏、旋律。

和声音程与和弦相对于初学者来说比较难，它是一种和声效果，不注意方法会听到一团糊的。 我们必须把音程的基础打好，才能进入和弦。

好多学生刚开始听音程时都说听不到任何音，一团糊。所以我们从C大调开始，而且从三、四、五度比较简单的度数开始，逐步完成八度内的所有音程。

先固定其中一个音，变化另外一个音（如：1---3 1---4 1---5 这是固定根音；或者3---5 2---5 1---5 这是固定冠音）让学生知道其中一个音，找另外一个音，这样容易很多，慢慢进入同时变化两个音，有一个由浅到深的过程。 和弦的学习与音程很相似，但是又难一点，有了音程的听觉基础，听和弦会快一点。

首先要求学生构唱基本音级内的每一级和弦及其转位，熟悉每一个和弦的唱名。而后再开始听，注意和弦的色彩（大三和弦与小三和弦在色彩上的区别），特别要注意听低音，因为和弦中低音是最难听见的。

学生在这之前已经有了和声音程的基础，所以不会觉得太难。和声音程与和弦都是一种和声效果，在听的过程有 一些共同的问题，就是对和声效果反应较慢，所以开始老师弹完一个音程或和弦后尽量把手停在钢琴上的时间延长一点，这样就有一点延音，学生就有更长的时间来听辩。

但是，熟练之后就要慢慢缩短延音，以便将来要适应考试的要求。还有一点就是，往往听出来了，但是一用母音“啦”唱出来时就不准了，但是用哼鸣唱又准，这是大多数学生的感觉，所以我们必须给学生有一个过渡过程，先用哼鸣唱，再过渡到“啊”，最后再用“啦”。

这样就容易把握住音准。 节奏模仿在考试中为四小节，也是练耳的一个难点。

节奏模仿在练习时有两种方法。一是感性记忆，这种方法不具体分析所听音乐的每个环节，回忆的是整个音响过程；二是理性记忆，它则需要对音乐过程中的具体环节进行分析。

感性记忆是一种才能，天生的，而理性记忆则可以培养。 我们的学。

钢琴教育中的视唱练耳重要性

视唱练耳课对学习音乐的重要性 我们都知道，音乐是通过有组织的声音来表达人们的思想感情，反映社会生活的一种 艺术.音乐的主要表现手段是旋律、节奏、音色和力度，以及和声、复调、曲式、管弦乐 法等等.视唱练耳课作为各音乐专业的一门重要基础课程，其主要目的就是要学生逝过系 统地学习，牢固地掌握音乐中的这些主要因素，同时开扩学生的音乐视野.通过训练，培 养学生良好的音乐感觉。

实践证明，视唱练耳课在培养学生的艺术情趣，发展音乐视听方面，训练音乐思维方 面都起着重要的作用，会直接影响到今后在歌唱、演奏、创作、研究等方而的发展.我认 为，通过视唱练耳训练，会对学生在音乐表现上以及在今后的音乐学习等方面都有着很大 的帮助. 一、听觉的基础训练 视唱练耳课一直被各高师音乐专业认为是一门较为重要的基础课程，在历年的教学大 纲中都被列为第一、二学年的必修课程.而且课时量较另一门基础课“基本乐理'，一般要 多出一倍左右. 教师应该帮助学生懂得学习知识必须要重视基础，学习音乐的基础就是对各种音乐符 号的识别和良好的音乐思维能力.音乐是一种存在，是人类为表达思想情感而创造和选择 的，一种以声音在时间中展开为形式的艺术.乐谱即是音乐存在的表现形式，是人们在传 递音乐的过程中记录音乐的一系列符号.学习音乐，首先要具有识别这些音乐符号的能 力.我们所指的识别符号的能力，也就是指识谱或读谱的能力.所以在开始的训练过程 中，一定要非常严格的训练学生能够正确识别乐谱、使用乐谱，准确地表达音乐. 没有系统学习过音乐的人，或根本就不识乐谱的人，可以想象，当他演唱或演奏乐曲 时只能靠直觉的模仿，不可能了解和体会乐曲中的音乐组织和结构.如儿童用死记硬背的 方法学会了一两首歌曲一样.因为不识乐谱，从而不会用正确的音乐记忆对音乐加以理 解，所以很快地就忘掉了一培养学生这种理解和记忆，正是视唱练耳首先要解决的问题. 在视唱练耳课中，专业教师们一般把它划分为两部分：视唱、练耳（包括听觉分 析）.但根据我多年的教学经验，认为应该把听觉分析单独列为一个独立部分，即把视唱 练耳课分为三个组成部分：1、视唱；2、练耳；3、听觉分析.视唱是看谱即唱，做到音高、节奏的准确性，并可获得丰富的音乐语言和重要的感性认识.练耳即是听觉上的训 练.主要来自感知上的听记，辩明各种单音、音程、和弦、短曲调及多声部短曲调等.听 觉分析是学生在已知音乐概念的前提下，由教师运用丰富的音乐理论知识传达给学生的“ 种理性认识，培养学生把感性认识变为理性的概念，实施为实际的、生动的音乐形象，来 发展音乐的听觉及快速的反应.实践证明，听觉分析在学生学习过程中起着重要的作用. 通过训练，可使学生在乐谱的识别能力和理解能力方面得到大幅度的提高. 二、听觉思维能力的培养 由于存在着不同的途径，也有人用其它的办法来达到表现某一些音乐的目的，如通过 传唱，通过模仿音带等.但我认为，只有用正确的音乐语言来进行思维.才会有对音乐的 真正体验.所谓“音乐语言'，是人们在长期的音乐审美过程中创造出来的一套音乐表现感 情的体验，首先应是内心音乐语言的体验.没有内心的音乐，就不会对音乐有完整的体 验.没有接受过视唱练耳的训练并具备了一定水平的人，当然就不会对音乐有深刻的感受 和理解，而且会对音乐的其它科目学习产生局限性.因为音乐不是音符的简单堆砌，它还 需要演唱，演奏者对它用正确的理解来表现。创作，才能使音乐富有生命. 视唱练耳教学有它自身的规律性，同时它也做为最基础的音乐课程。

但它决不是象有 些人认为的那样，只是音高、节奏等简单的组合，单纯的训练.它应该是一门有目的、有 计划的教学活动；：培养学生的实践能力、快速反应能力、实际应变能力和独立的思维能 力，使他们能独立地识谱，处理、分析所接触到的一切音乐语言. 教师在教学过程中应在重点培养学生的这种思维能力上进行有目的性、有针对性的活 动，如在听记、视唱教学过程中，应引导学生有意识地运用对乐谱的识别能力，来进行正 确的音乐思维，使音乐内容得到更加完整、准确的表现. 三、音乐想象力的培养 视唱和练耳是相辅相承的，在内容安排上要尽可能包涵各个时期的、不同风格的、不 同民族的、不同音乐思潮的音乐语言.随着程度的提高、视角的拓宽，学生会在内心、思 维当中对音乐表现方面得到逐步的提高. 教师要对学生提出较高的要求，让学生懂得，能够做到准确地表现音乐的内涵，首先 要在内心起作用.唱是音乐体验的原型，所以在视唱、背唱练习曲时，唱准音高和节奏是 最起码的要求，更重要的是通过体验和理解，将作者提供的表情符号恰如其分地表现出 来.通过视唱培养学生的表现意识. 听记又是一种想象力的体验.让学生懂得，乐潜不是一个静态的对象，它的再现是一 个不断变化着的动态系统.如速度的选定、乐曲的流畅起伏、休止及高潮的处理，都需要 有深刻的体验.有了这种教学指导思想，就可能使学生在音乐的体验、理解及表现意识方 面得到飞跃，进而达到内心阅读乐谱的能力.这不仅是提高音乐记忆的好方法，而。