音乐课点评语言

1.如何巧妙地运用音乐课堂评价语言

教师的教育教学素养，对课堂教学的作用至关重要。评价音乐教师的素质，首先应看教师的艺术修养如何。具体的说就是看教师能否在课堂上富有表情地范唱歌曲，娴熟而又合乎逻辑地弹好钢琴伴奏，以恰当的形象动作表现音乐等。其次，应看教师的授课能力如何。具体就是看教师有无严密、准确的传授知识能力，清晰、流畅的语言讲授能力以及进行器乐教学的能力等。第三，应评价教师有无端庄、朴素的仪表，亲切、和霭的教态，机敏的应变能力等。这些因素常常会成为影响一节课成功与否的关键。

二、评价教学思想的先进性

教学思想，即贯穿于整个教学过程中的指导思想。

一、评“教学目标”

1、教学目标要明确、具体，符合《音乐课程课标》理念，符合音乐学科特点，并联系学生实际，落实在教学全过程。

2、面向全体学生，注重个性，关注情感、能力、知识技能、过程与方法的整合。

二、评“教学准备”

1、了解学生，把握《课程标准》，钻研教材和教法。

2、熟练必要的示范，创设适宜的情境。

3、围绕教学，多渠道有效开发和利用教育资源。

三、评“教学内容”

1、生动、形象，富有美感，有利于学生的音乐审美学习和文化学习。

2、陶冶学生性情和高尚情操，有利于学生音乐创造与实践等多种能力的发展。

3、创造性地使用教材，贴近学生实际，难易适度。

四、评“教学过程”

1、体现音乐审美性，激发学生对音乐的探究、感受、表现与创造兴趣，发展其能力。教学民主，营造宽松的课堂氛围，面向全体，因材施教。

2、师生互动，提供学生自主学习和选择的机会，教学生动，气氛活跃。

3、教学方式多样化，有启发性和激励性，指导及时、灵活、有效，立足学生发展。

4、恰当运用现代教学手段，教学有特色。

5、充分体现引导者、组织者、合作者、促进者的角色地位。

五、评“学生发展”

1、音乐学习兴趣浓厚，能感受和理解音乐与相关文化，有初步的音乐审美评价能力。

2、大胆想象、思维活跃，获得相应的审美经验和多种音乐技能。

3、获得美感体验，合作分享，乐于表现，有艺术创新的意识和初步能力，突出个性。

4、自我调节学习情绪，较长时间保持学习兴趣和求知欲。学习过程保持愉悦，时有成功的感受，学习愿望增强。

5、全员、全方位参与学习活动（认知、行为、情感）积极思考，踊跃发言。

6、虚心听取他人意见，友好分工与合作。课堂气氛民主、和谐、活跃。

六、评“教师素养”

1、有良好的音乐素质及综合修养，理念先进，教法出新，示范娴熟。

2、教态自然大方，举止得体，有亲和力，富有激情。

3、语言规范、准确、有感染力，教学应变能力强。

七、评“教学效果”

1、完成教学任务，达成教学目标。

2、学生学习兴趣浓厚。

3、学习能力、实践能力、创新意识增强，掌握更多的学习策略和方法。

2.写一份50字以上对音乐课的评价

今天，我们上了一节特别快乐的音乐课。

铃声一响，同学们就纷纷走进了教室，立刻安静地坐在座位上耐心地等待着老师进来给我们上课。老师来了，老师马上要进来了！我心里在默默地念叨着。

果然，还没有等我说完第二遍话语的时候，老师就已经走到教室门口。老师走进了教室，就问我们喜欢不喜欢唱《让我们荡起双桨》这首歌。

我们立刻大声唱了起来。很多同学都放开了喉咙唱了起来。

啊，我觉得我们唱得非常动听。唱完这一首歌，老师就给我们上起了课来。

她讲了一点乐理知识，就又教我们唱一首新歌。这一首歌我觉得特别好听。

别的同学也有这一种感觉，所以，大家听得特别认真。这时候，整个教室除了歌声，没有一点其他的声音。

我们愉快地唱着。很快就学会了这一首歌曲。

接着，老师说：“现在，我教你们跳舞，好吗？”“好，老师快告诉我们跳什么舞？”“这是一个非常好看的舞蹈，你们学了一定会马上要跳的。”“那好，快点教我们吧！”同学们都兴奋极了，只想让老师立刻教我们跳舞。

老师又说：“好，现在请你们停止说话，否则不但不教你们跳舞，还要请你们翻跟头。”同学们马上停止了说话，教室里静得可以听见书页翻动的声音。

老师立刻在前面给我们跳起了舞。啊，这舞姿确实优美动人。

没有等老师跳完，许多同学就走出了座位跟着老师跳了起来。当老师跳完以后，就一遍遍地教我们跳起了舞来。

有一位学生不太喜欢跳舞，乘大家在跳舞的时候一个人说起了话来了。老师真的让他翻起了跟头来了。

大家立刻鼓起了掌来。这位学生满脸羞愧地翻了起来。

这一下，大家都哄堂大笑起来。啊，今天这一节音乐课我们上得特别高兴。

3.写一份50字以上对音乐课的评价

今天，我们上了一节特别快乐的音乐课。

果然，还没有等我说完第二遍话语的时候，老师就已经走到教室门口。老师走进了教室，就问我们喜欢不喜欢唱《让我们荡起双桨》这首歌。

我们立刻大声唱了起来。很多同学都放开了喉咙唱了起来。

啊，我觉得我们唱得非常动听。唱完这一首歌，老师就给我们上起了课来。

她讲了一点乐理知识，就又教我们唱一首新歌。这一首歌我觉得特别好听。

别的同学也有这一种感觉，所以，大家听得特别认真。这时候，整个教室除了歌声，没有一点其他的声音。

我们愉快地唱着。很快就学会了这一首歌曲。

老师立刻在前面给我们跳起了舞。啊，这舞姿确实优美动人。

没有等老师跳完，许多同学就走出了座位跟着老师跳了起来。当老师跳完以后，就一遍遍地教我们跳起了舞来。

有一位学生不太喜欢跳舞，乘大家在跳舞的时候一个人说起了话来了。老师真的让他翻起了跟头来了。

大家立刻鼓起了掌来。这位学生满脸羞愧地翻了起来。

这一下，大家都哄堂大笑起来。啊，今天这一节音乐课我们上得特别高兴。

4.如何评价音乐课

评价是影响学生潜能开发、智能开发的关键所在。

《音乐课程标准》指出：音乐课程的学生评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。新课程理念的音乐课堂教学评价形式，应该是创立多元化的课堂评价制，从多角度、多方位、多标准地对学生学习效果进行及时的评价。

而教育理论告诉我们，只有使学生掌握客观规律并发挥其主观能动性，才能获得成功，所以我认为小学音乐课教学对学生的评价就从以下几个方面来探索：一、营造轻松、愉快的评价氛围，让学生乐此不疲我们常会遇到这种情况，某个同学平时唱歌还不错，可到全班考试时，声音发抖，或者没了声音等等，以致不能取得良好的成绩，久而久之，也少了学习信心，难道我们老师能在众目睽睽之下，用“同情”给他打个高分吗？不，这显然不行，要弥补考试的这个缺陷，平时我多提问这位同学，多给他些锻炼机会，锻炼他的心理因素，这对于高年级孩子来讲就更重要。二、拓宽考查评价渠道，提高对学生综合素质的考察追踪随着学生年级的增高，能力的增强，我们还可放手让学生组织音乐会，融声乐演唱与舞蹈之中，把独唱与重唱、合唱结合起来评价，既注重了学生的个性发展，又培养了他们的合作意识，更是锻炼了他们的组织能力。

对学生成绩的评价我还结合学生参加的各种活动进行评分，这活动不仅有学校组织的，还包括社会上组织的一些健康有益的比赛、演出，我都根据情况把它记入音乐成绩。三、采取多种形式，改变评价方法，调动学生参与意识和学习的积极性一是自我评价发展性评价强调学生的主体地位，音乐课堂上的评价其目的就是为了让学生通过评价，使自己形成学习的积极态度，帮助他们认识自我，树立信心，给自己提供表现自己能力和成就的机会，同时创造宽松的学习氛围，鼓励学生提出学习过程中的困难和疑惑。

在音乐课堂上开展的自身评价，对于评价和事实是否有距离，不必苛责，只要学生能讲清自己为什么这么评价的理由就可以了。例如：在学唱《两只小象》这首歌后，我请学生评价自己时，其中有一名学生对对自己的一应俱全是：“老师，我觉得自己唱得很好，我对自己很满意。”

这位学生虽然没有说自己怎么唱得好，可我已经能够想像到，他在接下来的学习中的学习态度一定的积极的，因为他已经为自己树立了信心。在教学中，每当学生表演结束，给他们自评的机会，会使其表达自己的创意，锻炼语言表达能力。

二是自主参与全面发展的学生评价是纵向、横向交错，动静结合的评价活动。传统教学中受传统学生评价观念的影响，评价过程往往是统一考试与抽测，教师是评价者，是绝对权威，学生处于被动地接受及受制于他人的评价的现状。

新课程评价贤创造了学生参与评价过程的空间和环境。对学生的评价除了教师用描述性评价与鼓励性评价为主以外，让学生参与到评价过程中也可以有效提高学生音乐学习与参与音乐活动的主动性和积极性。

自评、互评及他评三种方式相结合实现学生学习评价的多个纬度的结合。学生自评应以描述性评价为主。

让学生对自己的音乐学习进行总结、回顾和比较，承认音乐学习的个体差异、关注自我发展。如“班级音乐会”是学生间相互展示、相互评价的有效途径之一。

通过多样的音乐表现活动表现音乐特长，学习既是评价者又是被评价者，每一次评价前，学生自己选择唱（奏）得最好的音乐作品进行表演，进行相互评价与自我评价，每人都希望自己是一个好的评委，因此他们总能全神贯注地欣赏别人演唱（奏），客观地自我评价并给每一位同学做出公正的评价。另外，每一次学生的音乐活动展示与音乐要素阐述，都是学生进行分析与评价的机会。

为了评价的深入、准确，自然促使学生对相应的技能与音乐要素更准确的掌握与理解。实践中我深深感到这样的评价能营养和谐、团结的评价氛围，有利于调节学生的心理，使每个学生都能充分展示自己的才华，提高他们学习音乐的主动性和积极性。

三是小组内评价音乐课堂教学中，在小组内互评时，能使学生懂得互相商量，探讨着去评价，培养了他们与人合作的能力，同时，在小组内互评，还可以通过组内同学的鼓励，把那些在课堂上表现不太积极的同学有效地组织起来。课堂上，我在组织学生进行组内互评时，总不失时机的去指导学生在互评时，除了要向那些课堂表现不错的同学表示祝贺，更重要的是用一句鼓励的话，去调动那些课堂表现不自信的同学。

学生听了小组内的评价后，自然而然的在心里就形成了一种积极要求进步的想法，使课堂上的学习氛围始终保持一种积极的状态。四、是师生互评，营造和谐氛围学生是课堂教学的主体，教师是学习组织者、引导者和合作者，教师要正确认识学生个体差异，因材施教，使每个学生都在原有的基础上，得到充分的发展，要关注学生的学习过程，更要关注学生的情感、态度与价值观等方面的健康和谐发展；不但要关注课堂教学的结果，更要关注课堂教学的过程。

教师在音乐课堂上的评价对学生可能产生很大的影响，所以评价的针对性要强、体现个体、语言力求简明扼要、具体，要避免一般。

5.音乐评论怎么写

音乐评论 music criticism 音乐生活中的一种专门活动，是一定的阶级、阶层或社会集团通过评论家以书面文字或口头语言来表达对音乐的褒贬、要求、评价、展望、回顾等的一种特殊方式。

良好的音乐评论具有科学性与权威性，对创作、演出、欣赏以及社会音乐生活起相当重要的影响。广义来说，音乐评论也可包括一般普通听众所发表的意见在内。

这种意见若形成舆论或呼声，其力量及影响比评论更大。音乐评论的对象，通常以音乐作品及演出为主，也可扩展到对音乐家、音乐风格、流派、音乐书刊的评价，并常涉及与音乐有关的各种社会现象。

音乐评论的表达方式除书籍、报刊、杂志之外，还可通过集会或其他的公共宣传手段，如广播、电视等来扩大评论的影响。评论的内容和形式因不同对象而有差异。

如供专门家参考的偏重理论性和技术性的分析；对广大听众则采用较为通俗普及的解说介绍。音乐评论的目的，在于对所评论的对象作出一定的审美评价。

为此，首先必需有一个评价的标准。这个标准因评论家的审美理想、审美观念而有所不同。

评论家不可避免地受到特定历史时期的具体社会、民族和阶级的影响，总是有意或无意地宣传、提倡或倾向于一定的文艺思想，反对或排斥某种文艺思想。在评论中也必然反映出评论家自己的艺术观、艺术修养、兴趣爱好等特点。

尽管如此，在一定历史条件下，仍会形成一个基本的标准。它取决于当时社会上占主流地位的音乐思潮。

这种标准不外从两个方面来考虑，即社会功利价值标准，包括作品在政治、道德伦理、社会风气等方面所产生的影响；艺术价值标准，即从内容与形式结合方面是否合乎审美要求和审美理想。大体说来，能为大多数人所接受的标准，常常是符合于社会进步力量的观点、要求和利益，符合于音乐艺术发展的基本规律，因而是比较客观而具有科学性的。

否则，公众就会拒绝承认这种标准而使评论失去其作用。正因如此，音乐评论往往与当代社会的思想斗争、政治斗争有密切的联系，反映出意识形态斗争的复杂性。

音乐评论的标准虽然具有上述的社会客观性，但在历史的长河中，由于社会的发展，对音乐艺术自身规律的逐步掌握，对音乐审美教育功能的认识的深化变异，使音乐评论家不断对以往的标准加以扬弃取舍，又形成新的标准以符合新的社会要求。这样，音乐评论标准具有社会客观性与历史可变性这两种特性。

通常，成功的并对社会起重大影响的音乐评论，必然会有意无意地反映了当代社会发展的需要，表现出社会的审美理想和审美趣味，因而能带有进步性、科学性和权威性。音乐评论所起的作用可以分两方面来观察：①对于听众来说，音乐评论起着启发、引导和教育作用。

评论对听众介绍、分析音乐作品及演出的成败得失，提高听众对音乐的鉴别能力，培养并提高公众的审美趣味；② 对于音乐家来说，音乐评论有助于他们冷静而客观地检验艺术实践，进行艺术总结，便于巩固成果，提高艺术水平；同时评论也代表群众的要求和希望，有助于音乐家掌握时代的脉搏，为以后的艺术活动指出方向。反过来看，音乐评论之所以能发挥作用，也在于评论家能充分吸收广大听众的意见，知道他们的需求，能以平等的地位与音乐家共同切磋琢磨，理解他们的甘苦。

对音乐评论家的要求是多方面的。首先，他应具有高度的音乐修养和鉴赏能力，能理解音乐内容和形式的奥秘，从中取得丰富的感受和体验。

为达到这个要求就必须有广博的知识积累和文化艺术修养，特别是对民族传统文化的理解。其次，他应具有一定的思想理论水平，能对所评论的对象加以鉴别，发现其优劣得失，并加以分析、概括，作出理论上的说明，特别是从哲学、社会学、美学角度上作出符合客观实际的审美评价。

第三，他应具有科学的头脑，思维严密，善于分析与综合，判断准确，有勇气，有创见，敢于独树一帜，对庸俗吹捧、无理的攻击或带有偏见的评述敢于抵制，坚持原则，维护真理。第四，还要有高度的写作水平，能有条理地、准确有力地阐述自己的观点和意见。

理想的音乐评论家应集音乐家、美学家、科学家与文学家于一身。在西方专门论述音乐评论的理论著作不多，近代较有影响的是M.-D.卡尔沃科雷西所著《音乐评论的原则与方法》、O.汤普森的《实用音乐评论》、法国A.马沙贝的《音乐评论文集》、英国A.沃克的《音乐评论剖析》等书。

专业性质的评论，在西方是随着报刊、杂布的诞生而逐渐出现的。当时的评论涉及各方面，例如对J.S.巴赫的评价问题，曾引起J.A.沙伊贝（1708~1776）与A.比恩鲍姆（？~1748）的争论。

在法国，D.狄德罗、J.-J. 卢梭、J.LeR.达朗贝尔（1717~1783）对意大利歌剧与法国歌剧的争论，以及后来许多人对C.W.格鲁克与N.皮钦尼之间的“丑角论战”，都发表在杂志报刊以及小册子上，在英国，J.艾迪生（1672~1718）与C.伯尼可算是英国音乐评论的创始人。更有重大影响的是E.汉斯利克，他写了一系列评论文章，阐明他反对音乐他律论，主张自律论的美学观点，曾在19世纪下半叶引起巨大的论争，涉及整个欧洲。

兼写评论的作曲家也。

6.听课评价怎么写

课堂听课评价课堂听课评价以定性描述为主.从教学目标、教学内容、教学方法和手段、教学结构、学生参与情况和学习效果等几方面阐明这节课的得失，既要有观点，又要有依据，要体现这节课的“质”，为了突出重点，一般不作面面俱到的评价，而是选择比较有意义的、有典型性的方面作点评.评价还要从建议的角度，指出可供选择的改进做法.通过听课进行课堂研讨活动，对提高和促进教师的业务水平和个人素质是十分重要的.而如何写好听课记录既是评课的一手资料，也是进行教学研究的依据.写好听课记录可从以下几个方面入手：一、记时间分配.在听课过程中，对各部分的教学步骤分别占用多长时间要做好记录.因为通过时间记录可以判定该堂课的时间分配是否合理，是否能突出教学重点内容，完成教学目标.二、记语言评价.讲解语言是否规范、条理、生动、形象，有无明显的口误；课堂即时评价是否及时到位，能否调动学生练习积极性，并结合实际对学生进行有效的思想品德教育.三、记师生活动.教师如何参与教学活动，有效解决课堂偶发事件，及时解决学生在练习中出现的问题，这样能体现教师驾驭课堂的能力，发挥教师的主导作用，使学生有效参与课堂学习和活动，始终处在积极学习的状态.教师的示范是否正确合理，这是一堂课成败的关键.所以一定要学习别人的长处，认真做好教学记录.四、记组织教学环节.要记好整堂课的各个教学环节.教师如何组织各部分教学、导入新课、复习巩固等，完成新授课如何分组练习，分几个层次让学生逐步掌握技能等.能否以学生的学习为中心，围绕学生的自主、合作、探究、接受等学习方式来选择、确定教学方式以及教法手段.五、记教学组织方式.认真记录讲课人如何组织教学、分组轮换的形式，学生练习次数，怎样导入新课、教学内容各部分之间如何承接过渡等.教学方式的选择，必须主题明确，符合教材和学生实际，确保一节课教学过程的完整性和流畅性.每一个教学环节的设计必须围绕整体教学目标，简单实用.六、记场地布置.如果认为场地布置科学合理、安全，器材做到一物多用，有效利用现有教学资源，发挥现有体育场地器材的多种功能与作用，可以把主要安排形式记下来.另外还要把自己当时尚不能理解、判定的问题先记下来，虚心向他人请教.做到这几个方面，博采众长，做好听课记录，就会提高自己的教学水平，提高课堂效率.总之，应该根据听课的目的和要求，有所侧重地将听、看、记、思的内容有机灵活地结合起来.如教师讲和学生发言时，以听为主，兼顾观察；教师板书和学生演练时，以看为主，兼顾其他；学生练习时，以思考为主等.认真做好听课记录是听课者基本素质的体现，它反映了听课者的品德、态度、能力、水平等各个方面的基本素质.要从听课中真正学点东西，听课记录至关重要，听课既是记录教师的成长录，也是记录自己的成长，真正把课听好，把课记好，再加上自己的反思，天长日久就能成为一名优秀的教师.。