1.谁知道一些介绍纪录片拍摄方式、方法或者过程的纪录片

纪录片的拍摄手法：在纪录片拍摄现场，摄像师其实就是大半个导演，必须具有丰富的纪录片拍摄技巧。

首先，他必具有高度的艺术感悟力，敏感、灵活，能够及时领会导演的意图。即使当导演不在场时，也能迅速做出自己的判断和选择，具有相对自主的纪录片拍摄手法。

换言之，一个合格的摄像师必须具有一定的导演意识。 从纪录片拍摄手法而言，一个摄像师需要注意以下技巧： 采用固定机位拍摄时，身体要与三脚架分离，否则你最轻微的呼吸都会影响画面的稳定；每次改变机位时，尽量将摄像机从架子上取下来，以免机器因为重心过高而倾倒。

在时间紧迫的情况下，如要移动三脚架，也得先用手护住云台上的摄像机。 采用手持拍摄纪录片--尤其是使用DV机器进行徒手拍摄时，首先要保证身体姿势要放松，切忌那种似站非站，似蹲非蹲的姿势，否则，拍摄时间一久，就会引发肌肉的痉挛，影响正常的拍摄。

还有一个诀窍，就是尽可能找到一个支撑物，比如墙壁、岗亭、电线杆等；在肩扛摄像机进行固定拍摄时，注意双腿要叉开，整个身体的重心要低一些，力求支撑的底盘越大越好。而在扛机做移动拍摄时，双膝略微弯曲，身体必须沉稳，尽量以身体的运动代替步伐的运动。

双腿要像灵活的不受任何约束的‘移动车’，在持机走动中，要克服起步产生的身体起伏和落脚时产生的震动，以保持摄影机在运行中的稳定； 右手要负责摄影机的稳定和画幅的水平，并随时按照内容需要左右摇动摄影机； 左手要不间断地按照画幅、光线、景物和距离的变化，及时调整光圈、焦点，并掌握着变焦距镜头的推、拉，有时还要担负清除障碍物的工作； 。 右眼通过摄影机取景框，不停注视着画面构图、焦点和拍摄对象的活动； 左眼（在取景框以外）观察摄影机画幅以外的活动，以便不失时机地改换拍摄方向、位置和拍摄对象，并在摄影机准备移动时选择可行走的空间，掌握录音师的准确位置，以免走动时相撞或录音话筒进入画面； 两耳要始终注意倾听拍摄对象的讲话内容和画面以外（周围环境）的声音，按照声音内容去选择或改变拍摄对象，确保画面和声音的一致和不漏掉重要的内容，并避免声画不合； 摄像师的臂力、均匀的呼吸也是保证画面平衡的重要条件。

纪录片的拍摄是想到那个重要的，因为纪录片就是一种记录的手法，这些事情是瞬间的不可复制，一旦错过就没有挽回的余地，所以摄像师的要求是比较高的，要有综合的素质才可以掌控的。

2.纪实纪录片如何拍摄的

希望对你有帮忙。。谢谢

纪录片拍摄过程中是不可能不影响被拍摄者的。无论采用哪种拍摄方式，拍摄者和镜头的存在，都会对被拍摄对象产生微妙的影响。纪录片制作者所能做到的，就是尽量将人类天性中必然存在的表演性尽量削减到不影响主题呈现的地步。所以，对于人物纪录片的拍摄来说，前期的细致沟通，以及被拍摄者的主动配合是非常必要的。


而且，纪录片并不是真的就是隐形观察者和记录者。镜头下的生活，不存在百分之百的「真实」，必然是经过裁剪和选择的。重要的是，纪录片制作者是如何做出选择。这就涉及到了在纪录片领域一直存在的争议问题：什么是「真实」？


这个话题说开就很复杂了，其中最主要的话题是关于纪录片的道德伦理。由此发展出了不同的纪录片流派，例如「真实电影」的代表人物弗雷德里克·怀斯曼（作品年表），他采用的方式就是俗称为「盯在墙上的苍蝇」，也就是拍摄者采用大量、长时间的拍摄，最后让被拍摄对象对镜头的存在习以为常，将注意力重新转回他自己的生活，这样镜头就能拍摄到被拍摄对象基本放松状态下的生活。


很明显，这种拍摄方式的时间成本是非常巨大的。而且，这种方式下拍到的镜头，也未必就是「真实」的。因为镜头已经长时间地深入到个人隐私领域，基于纪录片道德，在什么时候停止，以及在剪辑时如何选取片段，就成为最考验摄影和导演的底线。

另一种较为典型的美式纪录片就是《华氏911》（获得戛纳金棕榈奖），导演迈克尔·摩尔 采用的手法，是基于美国非虚构纪实写作的传统，并借鉴了很多剧情片的制作手法，同时又通过采访以及对采访的剪辑，加入了很多导演的个人观点。如果一定要说「真实」，它可能是只是「罗生门」式的真相中的一个侧面而已。但无论如何，这也是纪录片的一种。


在这种纪录片手法中，相关的道德伦理问题就比较容易处理。所有的被拍摄对象应该都阅读并签署过一份法律文件，声明允许导演在一定前提下对他们的采访进行剪辑。所有被拍摄者应该都处于公共领域，因此道德伦理问题相对不那么敏感。



国内纪录片观众比较熟悉的纪录片制作方式，应该是日本纪录片那种类型。因为中国大多数纪录片工作者所受的训练，都是基于日本纪录片的制作方式（这一点可能和90年代北京广播学院的纪录片老师大多都是从日本留学回来有关）。中国纪录片观众比较熟悉的日本纪录片导演，应该就是小川绅介了，他最重要的代表作应该是《三里冢》系列，以及《牧野村千年物语》。


小川绅介的拍摄方式简单地概括就是公社式拍摄方法，团员为一个题材一起共住，可以历时数载，记录所摄主题或主角最贴近生活的现实。这是真正地用生命在拍摄纪录片，也是我个人最为敬重的一种方式。


在这种拍摄方式中，纪录片的道德伦理问题也较为容易判断和处理。因为镜头下的生活就是自己的生活，相对较容易对素材做出判断。但很明显，这种方式里也不存在百分之百的「真实」。

只有在基于自己实际情况下做出了相应的道德伦理选择后，纪录片制作者才能选择最适合自己的纪录片制作方式，同时也选择了所谓的「真实」。但无论如何，在纪录片中制作者是无法隐藏自己的，他必须要面对生活中最残酷的真相，并且做出相应的选择，以及付出相应的代价。这一点对于任何纪录片制作者来说，都是最艰难的考验。


例如，《千锤百炼》结尾的拳王争霸赛，主人公齐漠祥比赛中被打晕，最后直接送进了医院。如何拍摄这个事件，如何处理与主人公的关系，对这个结果是否需要干涉，干涉到什么程度，都是纪录片制作者所要面临的巨大考验（本片导演张侨勇拍摄完这段后据说大哭一场）。因为这是不可证伪的过程，生活是不可能像剧情片那样重来一次的，也不存在对错之分。所有的选择加在一起，就是制作者对这部纪录电影的态度和观点。

观众看到这一切，再结合自己的价值观，最后就看到了属于他个人的、无可更替的「真实」。

3.记录片怎么拍摄

纪录片要记录现实生活，展示时代脉搏和生命，展示和记录真实，但是怎么样增强纪录片的可看性，让纪录片被人们喜闻乐见一直是一个大问题。让更多的人看到是我们的首要目的，也是最大的困难。 纪录片的核心价值在哪里？ 怎样实现这些价值？ 纪录片怎么拍人们才爱看？

这个目的太重要了，如果你是为了让别人爱看而拍的，那么要做到让别人爱看就很难。不知道这样说好不好理解。“讨好观众是必须的，观众也都挺不容易的。”但是，没有一部优秀的纪录片是为了这个目的而生的。。。

先打动自己，而后打动别人。。。

先打动别人，引发反思，再次打动自己。。。

我认为所有的艺术形态都应该如此。所有艺术形态的根本价值就是分享与对话

技巧

特写2-3秒、中近景3-4秒、中景5-6秒、全景6-7秒、大全景6--11秒、而一般镜头拍摄以4-6秒为宜

4.如何拍摄一部记录“电影拍摄过程的”纪录片

首先要了解拍摄过程，从道具到场景的设置等都要了解。

然后，你可以从拍摄电影最开始的准备起，进行记录，并同时讲解它的作用，一般都需要什么样的工作，重点是什么；如果只是小型的dv记录，那只要拍就好，如果你确实要拍一个逼真的纪录片，那么就要学习导演学了，然后进行真的拍摄，就得有灯光演员设备等了。把拍摄电影所需要的每个环节，都进行分阶段的拍摄和阐述，你可以把它分为几章，第二章 筹划影片拍摄 第三章 摄影（像）机 第四章 影像拍摄方法 第五章 灯光 第六章 打光的方法 第七章 麦克风与录音设备 第八章 录制声音的方法 第九章 导演学 第十章 后期剪辑 第十一章 剪辑的诀窍 第十二章 强化视觉和听觉 第十三章 强化声音和图像的技巧 第十四章 影片制作的最后阶段等等，我不知道你的要求是什么样的，你可以拍成连续的纪录片，又或者只导其中的一部分，抽取电影拍摄过程中你喜欢的部分进行拍摄，做一个部分的纪录片。

我就知道这么多了，希望能帮助你，凑合用用，这个领域不太了解，我只喜欢看电影，呵呵。

5.拍摄纪录片因注意事项

纪录片在现实中常常有着自己特殊的价值！一部成功的纪录片凝聚了创作人员的智慧和辛劳，但在制作过程它同样有着它的戒律，纪录片大师约翰·格里尔逊由实践中总结出的十四条戒律，并在他主持的电影组织中推广。

在今天看来，这些纪录片观念或者有脱离时代和老生常谈的意味，但从今天的电视节目中看来，这些戒条还是有一定价值和预见性的。 1、不要去处理概括的题材。

关于邮政你可以写一篇论文，但是有关一封信你就必须去拍部片子。 2、不要背离包含下列三个基本元素的原则：社会学的、诗的和技术的。

3、不要忽视剧本，也不要在拍摄时碰运气。若脚本准备周全，你的片子等于完成了，因此当你开拍时，既可以开始准备下一部。

4、不要相信凭旁白就可以讲故事，结合画面及声音才能完成此事，旁白使人不舒服，不必要的旁白更加令人不适。 5、不要忘记，当你拍片时，每个单独的镜头都是一整组镜头及整部片子的一部分。

即使最美的镜头，如果不是放在合适的地方，甚至比最没价值的镜头更糟。 6、不要发明不必要的摄影角度，不当的角度只会干扰及破坏情感。

7、不要滥用快节奏的剪接方式，如果节奏越来越快，反而会像个最华丽的慢板曲。 8、不要过度使用音乐，如果你这么做，观众会拒绝去听它。

9、不要使用太过量直接的同步声音，暗示性的运用这些声音是最好的，补充性的声音才能组成最好的声音。 10、不要用太多光学效果，或把他们弄得太复杂。

叠化和淡入淡出就是影片的标点符号，它们是你的逗点和句点。 11、不要拍太多特写，等到高潮时再使用。

在一部结构均衡的影片中，特写的出现极其自然，但如果出现次数太多，它们便会令人窒息，并失掉它们的重要性。 12、处理人的因素及人类的关系时不要迟疑，在天地中人类与其它动物甚至机器，都是一样美的。

13、你要说的故事不要模模糊糊。一个真实的题材必须以清楚及简单的方式说出来，但是清楚与简单并不一定要把故事戏剧化。

14、不要放弃实验的机会，纪录片名声全然由实验中取得。没有实验，纪录片便失掉它的价值，没有实验，纪录片便不存在。

6.纪录片拍摄方案、策划怎么写

ClassID=30 说一下格式吧策划选题缘由目的意义思路风格===========================纪录片策划文案一、选题1. 来源：网络、媒体、其他

2. 打动你的地方、兴奋点

3. 核心内容、事、人、现象

4. 思维程度、启迪、诉求

5. 背景（社会、人文、历史）6. 把握度7. 题材基本定位（边缘、平民）二、人物1. 主角背景、材料（经历、家庭、外表、细小动作、价值观）

2. 人物——困难——呈现真相

3. 配角——戏分配、传递、推动

三、拍摄中可行性

1. 场景表、发生事件

2. 发生事件可能性、把握度

3. 发生意外可能性、把握度

4. 意外——象征性意义

四、情节考虑

1. 情节转折

2. 主要抗争点、矛盾

4. 拍摄可行性