1.关于古诗句的研究报告

小学高段古诗“专题学习”的教学实践 内容提要：古诗词是中华民族一份宝贵的文化遗产，也是少年儿童珍贵的精神营养品。

国家教育部新近颁布的小学语文教学大纲规定学生在小学阶段必须背诵古诗词80首。但在现实的教材中（浙教版）古诗学习内容还是非常之少，整个小学编排在课本中的古诗只有25首。

每学期用于古诗教学的课时也非常有限。为了激发学生对古诗词学习的兴趣和欣赏能力，提高古诗教学的效率。

笔者在小学高段进行了古诗“专题学习”的教学实践。“专题学习”是将古诗学习内容根据诗人的写作风格，选取的题材和描写的主题内容等分成各种专题，让学生在积累中感悟，在对比中体验，提高学生对古诗文的语言感悟能力，提升学生对古诗词的欣赏水平。

“专题学习”让学生既有自主探究的自悟过程，又有合作欣赏的分享过程。不仅使学生积累了大量的优秀古典诗文，扎实了古文功底，提升了文学修养。

同时，也促使学生的综合素质和能力得到全面的发展与提高。 关键词： 古诗 专题学习 积累 感悟 赏析 小学语文新《课程标准》中要求1~6年级学生背诵古今优秀诗文160篇（段）。

并按照小学生认知规律，遵循语文教学循序渐进的原则，在各年段作了相应的教学要求：第一学段，诵读儿歌、童谣和浅近的古诗，展开想像，获得初步的情感体验，感受语言的优美。背诵优秀诗文50篇（段）；第二学段，诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感，背诵优秀诗文50篇（段）；第三学段，诵读优秀诗文，注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感。

背诵优秀诗文60篇（段）。新课标还要求中高年级的学生阅读诗歌，要大体把握诗意，想像诗歌描述的情境，体会诗人的情感。

受到优秀作品的感染和激励，向往和追求美好的理想。这给我们小学古诗教学带来了新的思考。

在小学加强古诗词教学，有利于学生开阔视野，增长知识，陶冶情操。 多读古诗词，将有利于继承与弘扬中华民族优秀文化，有助于增强学生的民族意识和爱国主义感情。

但在现实的教材中，古诗学习内容还是非常之少，每学期只有2-3首的内容安排，古诗教学时间也有限。为了在古诗教学中进行拓展性阅读，老师往往采用这样的方法：先进行课内古诗的教学，然后在课余时间补充一些课外的诗词。

这样做虽然能达到学生古诗的积累量，但不足的是所补充的诗词随意性较大，不利于学生的感悟和欣赏。 诗歌是一种独特的文学样式，它言简意赅，富有强烈的情感和深邃的意境。

它如一幅幅中国水墨画，给学生留有丰富的想象空间，独特的个体情感体验的空白。古诗词阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。

应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。因此，学生古诗阅读的过程应该是一个自我积累、自我感悟、自我熏陶的主动学习的过程。

古诗阅读教学的重点是培养学生具有感受、理解、欣赏和评价的能力。 怎样才能将课外补充的内容与课内教学的内容紧密地联系起来，甚至能帮助学生更好地理解、感悟课内知识呢？笔者经过多年的教学实践认为古诗“专题学习”不失为一种有效古诗教学方法。

古诗“专题学习”使我们教材的呈现方式多样化，学生在体验性活动和研究性专题的学习中，运用现代信息技术，学会与人合作交往。 古诗“专题学习”改变了传统的教学方式，学生的主动性学习得到时空的保证，教师在古诗学习中是学生的合作伙伴。

俗话说：“没有比较就没有鉴别”。在诗歌赏析中，比较的方法是常见的方法之一。

古诗“专题学习”就是让学生在作品的积累、对比中感悟、欣赏，提升学生的语言感悟能力。 从而激发学生对优秀文化的喜爱。

一、古诗“专题学习”的内容 古诗词是我们中华民族文化的精华。在中国历史的发展长河中，无数的文人墨客为我们留下了许多脍炙人口、流传久远的诗词名篇。

为了便于学生积累、体验、感悟，我在小学高段古诗教学中进行了“专题学习”的尝试。 经过多年的实践，构建了古诗“专题学习”的模块。

使学生爱读古诗，会读古诗，提高了大多数同学的文学素养，丰富了学生的精神世界。 古诗“专题学习”的模块主要分“人物专题”和“题材专题”两大类。

学生通过大量古诗的诵读积累，从古诗题材、风格和表现手法等方面进行同中察异，异中见同的比较、感悟，从而更全面地认识诗作者，更准确把握作品的立意和思想感情倾向，进入作品美的意境，提高对古诗词的欣赏水平和能力。 （一）“人物专题学习” “人物专题学习”主要是让学生了解诗人的生平，积累诗人的各种作品。

在大量作品的诵读中体会不同诗人由于生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，也就是诗的风格。比如李白之诗清新飘逸洒脱，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，如苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。

了解诗人的风格，有利于学生体会诗歌的意境，把握诗人在诗中所要表达的思想感情。 “人物专题学习”以诗人的写作风格为主线。

2.写一篇 唐诗宋词中的 研究报告

在中国，凡是稍通文墨的人，没有不喜欢唐诗宋词的。

不管你是科学家，文人，抑或农工商贸之流，甚至日理万机的政客，奔波谋生之余，觥筹交错之时，云淡风轻之野，月明星稀之夜，触景生情，心摇魄动，均可以吟出一两句对景的唐诗宋词来。在下虽然愚钝，每遇尘世繁剧、心烦气躁之事，夜来辗转反侧，只要翻开枕边古人诗词一册，读它几首，亦可气娴心定，陶然入梦矣！

俺要《在心灵里建立起一座唐诗公园》，良有已也。

但是，究竟是什麽东西令唐诗宋词有这麽大的勾魂摄魄的力量呢？

是人性！是唐诗宋词反映的人性对自由的天然的渴望，对真、善、美的向往；是人们厌倦了俗世尔虞我诈，对回归自然的憧憬。

宋朝郭熙在他的画论《林泉高致》中说：“君子之所以爱夫山水者，其旨安在？丘园，养素所常处也；泉石，啸傲所常乐也；渔樵，隐逸所常适也；猿鹤，飞鸣所常亲也。尘嚣缰锁，此人情所常厌也。”呵呵，这个“尘嚣缰锁，此人情所常厌也。”真是一语中的，人们谁不喜欢自由，谁喜欢那个禁锢人身和思想自由的“尘嚣缰锁”？

郭熙在这里虽是论画，但中国传统文化诗、书、画本属一体，用之于整个文学艺术，也是非常恰当的。因此书写性灵，讴歌人类对自由、自然、平等、仁爱的渴望，就是文学艺术，也是唐诗宋词之属永不退色的主题。

不信？你翻开唐诗宋词看看，尤其是词，大概三分之二是抒写性灵的。而且也只有那些描写人性的向往，抒发对自由的渴望的才是传颂千古的名篇，李白的一句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”李煜的一句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流！”打动过千古多少凡夫俗子、仁人志士的心啊！

郭熙的“尘嚣缰锁，此人情所常厌也”之说，真真是所言不虚啊。

就说说李白吧，后人叫他是自由主义诗人，也有说他是浪漫主义的。什麽浪漫主义？不让他想入非非，关他在监狱了，还浪漫得起来麽？所谓浪漫主义，不过是“自由主义”的一个饰词而已。他的那些追求个性解放，讴歌清风明月的浪漫主义诗歌，大家耳熟能详了，咱且不一一举例，咱就举这首著名的：

朝辞白帝彩云间，

千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，

轻舟已过万重山。

呵呵，俺要说这首诗是歌颂自由的，你相信麽？是呀，这里没有提到一个“自由”的字眼，怎麽是歌颂“自由”呢？你知道不？这是李白怀着爱国之心，要与安禄山斗一斗的，谁知错投永王李粼，事后被定罪流放夜郎，中途遇赦，乘船直下江陵，那种重获自由的心情，还用提吗？因此“白帝彩云”、“猿声不住”、“千里一日”、“轻舟已过”云云，无非表达诗人重获自由之心情、意象耳！

看似写景叙事的，实则“自由隐在意象”里。人们在欣赏它的明丽、轻快的意境的同时，不自觉地感受到自由的可爱。这就是我们喜欢这首诗的根本原因，连政治家也不能免俗，呵呵。

俺说政治家也不能免俗，大家有点不信了！其实政治家也是人，是人，就喜欢自由、自然，喜欢美，除了在政坛上摆出一副道貌岸然的面孔外，回到家中，回到个人的天地，那人性的另外一面就掩盖不住了。

小时候俺读唐诗宋词，就遇到一种奇怪的现象。有些诗人词家，同时又是政治家、理学家，他在自己诗词里表现出来的东西，和他的演说呀，论文呀，就是面对政治的那一面，竟是那样的截然不同。

比如欧阳修吧，看他的论文，那真是道貌岸然，守着那个“理”纹丝不动。这个呢，俺就不用举例，唐宋八大家文选里多的是，不信的可去翻开看一看。可是呢，当你翻开他的六一词，我的个乖乖，那简直就是另外一个人，一个有血有肉的实实在在的普通人！喝酒啊，倘佯山水啊，呼朋邀友啊，甚至游戏歌伎啊，无一不是行家

3.如何引导学生写好关于古诗词的研究报告

结题报告摘要本课题的研究旨在激发学生学习古典诗词的兴趣，调动学生学习古诗词的积极性，通过诗歌鉴赏理论知识做铺垫，加上教师精练做指导，以及高考前适度专题训练， 提高学生对古典诗词赏析的实践能力。

整个课题研究过程遵循“诗歌鉴赏理论—实践—理论”的规律。通过教给学生鉴赏古典诗歌理论知识，激发学生学习诗歌的兴趣。

通过诵读、实验、练习、创作等方法，适时、适地、适度地教给学生正确的鉴赏方法。通过本课题的研究，加深了学生古典诗歌的积淀，综合提高了学生的文化素养。

同时也促进了课题组参与教师教学观念的更新和教学方式的改变。结题报告一、课题背景及界定（在什么背景下我遇到了什么问题？这个问题的内涵是什么？）中国是一个诗的国度，中国古典诗词集意境美、情感美、语言美，韵律美于一体，值得我们每一个人用心去诵读、去体会。

两千年前，先哲孔子身体力行传播“诗教”。今天，我们同样要重视古诗词教学。

从承载文化遗产这方面而言，古典诗歌有着其他文本所不具有的优势。特别是进入高中新课程改革，高中语文必修和选修课本中都收录了大量优秀的古典诗词，从最早的诗歌总集《诗经》到唐诗宋词，无不反映出现代教育对高中生文学作品赏析能力培养的重视。

培养学生的古典诗歌鉴赏能力，有助于提高学生的人文素养和审美情趣，激发学生的想象力和创造潜能，发展个性，丰富精神世界。但目前高中学生对古典诗词的认识仅限于读读背背，满足于名句默写能挣到分，并没有深入理解诗歌的意境内容和情感；目光也仅限于课内诗词，并没有广泛涉猎延伸到课外，阅读数量不足，质量不高；对诗歌的鉴赏仅限于浅层次的感知，懵懂乱猜，没有掌握系统科学的方法。

针对学生学习现状及存在的问题，急需教师“答疑解惑”“授之以渔”，对学生进行古典诗词赏析方法的指导。由于古诗词作为古代的一种文学存在，包含有丰富的中华优秀传统文化及历史知识，作为最精粹的汉语言文学，又包蕴有丰富的情感和表达手段，因此，学会赏析古典诗词有一定的难度，对于普通高中的学生来说，更是如此。

对于教师来说，也时常会遇到费时费力地教，学生能力却难以提高的窘境。大多数教师面对古典诗词的教学，都会产生许多困惑，有自身文学素养的欠缺，有欣赏方法的概念模糊及具体应用的困难，也有对基础薄弱学生的教之乏术。

学术界也缺少对中学生赏析古诗词方法的具体指导，所以，在中学教学实际当中，确实有必要进行中学生古诗词赏析方法研究。本课题尝试通过教学实践和探究解决高中学生古诗词赏析方法的指导（如通过朗读、背诵、默写、赏析、解题等学习方法），致力于学生诗歌鉴赏能力的提高。

二、理论依据及意义研究的理论、实践、政策依据。《高中语文新课程标准》要求高中学生“背诵一定数量的我国古代诗文名篇，学习中国古典诗词格律的基础知识，了解相关的中国古代文化常识，丰富文化积累，为形成传统文化的底蕴打下扎实基础。”

新课标在“课程目标”的“必修课程”部分中指出：能感受形象，品位语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。 《高考考纲》规定古诗词默写和欣赏是必考内容。

近几年高考对古代诗歌考查的要求是：（1）鉴赏其形象、语言和表达技巧；（2）评价其思想内容和作者的观点态度。人教版高中语文选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》为本课题提供了直接的赏析方法理论指导，如“以意逆志，知人论世”；如“置身诗境，缘景明情”，如“因声求气，吟咏诗韵”等，可以作为我们教学研究中的参考。

我校的常规活动“晨读暮诵”，为同学们朗读背诵古诗词提供了时间保障。学校每年都会有“中华经典颂”诗歌诵读比赛，为学生展示古诗词朗诵才华提供了舞台。

进行这一课题研究，1.有助于帮助指导高中学生进行古诗词赏析，落实课标有关古诗词的学习要求；2.有助于帮助参与研究教师在古诗词教学实践中提高指导能力；3.有助于提高学生高考古诗词部分成绩；4.也有助于总结出普遍而具体的方法供其他教师和同学们作为参考。三、研究的目标、内容、方法、步骤及过程研究目标： 1.让学生在接触、了解、诵读、鉴赏经典古诗文的同时，感受中华民族的优秀传统文化，激发其热爱传统文化的情感。

2.教给学生鉴赏诗歌的理论知识，激发学生诗歌学习兴趣。 3.在实践中探索研究高中学生古诗词赏析学习方法。

4.汲取诗歌中深厚的文化精神养料，成为中华优秀文化的继承者和传播者。研究内容： 1.更新古诗词教学理念，改变传统教学方法，确立学生的主体地位。

2.激发学生品读诗歌的兴趣。 3.引导学生反复诵读诗歌，增强语感，提升鉴赏能力。

4.注重诗歌鉴赏、答题方法的传授。研究方法、步骤及过程：结合教学实际，课题成员进行了明确的分工。

各个年级身体力行，进行课题的实验与研究。1.开展活动各年级根据各自年级的指定篇目开展古诗词背诵活动，掀起了学习古诗词的热潮，夯实了古诗词的积累，为感悟赏析打下了坚实基础。

2.拓展练习各年级本着课内总结方法，课外提高能力的原则，在课内学习的基上，适当进行了。

4.古诗词中的传统节日研究报告的范文

“在心为志，发言为诗”， 历代文人墨客在“每逢佳节”之际，触景生情，睹物思人，无限思绪流注笔端，抒写下了千古诗词名篇。

春节：春节指农历正月初一及以后的几天，它是中国最富有特色的传统节日。春节又称“元日、元旦、岁首、过年”等。

“年”的本义指谷物生长周期，“五谷皆熟，为有年也”（《谷梁传·桓公三年》）”。除夕之夜，传统习惯是一家欢聚，“达旦不眠，谓之守岁”（《风土记》）。

春节习俗有“扫尘、守岁、拜年、贴春联、放鞭炮、上祖坟、闹社火”等。王安石《元日》：“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏；千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”

描写了元日（农历正月初一）人们喜迎佳节的情景，诗人抓住春节畅饮屠苏酒、新桃换旧符的民俗特征加以描写。高适《除夜作》：“故乡今夜思千里，愁鬓明朝又一年。”

白居易《除夜》：“病眼少眠非守岁，老心多感又临春。”孟浩然《除夜有怀》：“守岁家家应未卧，相思那得梦魂来。”

等却描述了除夜的另一种情景。“思乡、思亲、思友”之情使诗人添了白发、添了病痛。

除夕之夜，本该一家团聚，其乐融融，但飘泊的“客心”却只能感受到清冷和孤寂。元宵节：元宵节也称“元夕节、上元节、灯节”，是中国的传统节日。

汉文帝时将正月十五定为元宵节。元宵节民间多吃元宵（汤圆），象征家人团圆，元宵又名“汤圆、圆子”等。

此外还有“挂花灯、猜灯谜、踩高跷、舞龙狮”等民间活动，俗称 “闹元宵”。古时男女缺少交往的机会，元宵节自然成了情人相会之日，欧阳修《生查子·元夕》：“月上柳梢头，人约黄昏后。”

堪为明证。唐代苏味道《正月十五夜》：“火树银花合，星桥铁锁开。

暗尘随马去，明月逐人来。”描绘了灯月交辉，游人如潮的热闹场景。

唐代崔液《上元夜》：“谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。”虽未正面描写，却蕴含着欢乐愉悦、熙攘如海的场景。

苏东坡诗：“灯火家家有，笙歌处处楼”，则是宋代盛况空前元宵夜的真实写照。辛弃疾《青玉案·元夕》：“东风夜放花千树，更吹落，花如雨。”

渲染了火树银花、笙歌社舞、丽人群女的“人间仙境”——以传神之笔绘美好境界。元盍西村《越调·小桃红·江岸水灯》：“万家灯火闹春桥，十里光相照，舞凤翔鸾势绝妙。”

咏元宵节水上灯船，在众多描绘元宵热闹的作品中，其选材新颖，写法也别具一格。清明节：清明节亦称“踏青节、扫墓节”，它是我国的二十四节气之一，也是我国的传统节日。

清明节有“禁火、扫墓、踏青、插柳、放风筝”等风俗活动。时间在4月4、5或6日。

扫墓，其实乃清明前一天寒食节的内容，寒食相传起于晋文公悼念介之推一事。因寒食与清明相接，后来就逐渐传成清明扫墓了。

文人诗客借“寒食清明”吟事抒怀，流传下许多诗文佳作。杜牧《清明》：“清明节时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”

写出了清明节的特殊气氛。沈佺期《驩州不作寒食》：“马上逢寒食，春来不见饧。

洛阳新甲子，何日是清明。”刚逢寒食，又期清明，一诗两节，表现怀帝乡、思亲情，可谓深切隽永之至。

黄庭坚《清明》：“佳节清明桃李笑，野田荒垅自生愁。”诗人由扫墓联想到人的生死问题，表达了对仕途贤愚混杂、是非不分的愤慨。

宋王禹称《清明》：“无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。”佳节清明，无花无酒心绪索然，景况清寂、落寞。

“乡情、亲情”为寒食清明诗普遍涉及的主题。端午节：农历五月初五，是传统节日——端午节。

端午也称“端五、端阳、浴兰节、重五节、五月节”等。端午节吃粽子、赛龙舟与纪念屈原相关，唐代文秀《端午》诗为证：“节分端午自谁言，万古传闻为屈原。

堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。”端午节的习俗有“挂艾草、佩香囊、赛龙舟、饮雄黄、吃粽子”等。

民谚说：“清明插柳，端午插艾”。唐张建封《竞渡歌》：“鼓声渐急标将近，两龙望标目如瞬。”

唐卢肇《竞渡诗》：“向道是龙刚不信，果然夺得锦标归。”两首诗都以热情洋溢的笔触精彩地描绘了端午节赛龙舟的盛况：观者如潮，喊声震天，激烈壮观。

现在赛龙舟已突破了时空界线，成了国际性的体育赛事。欧阳修《渔家傲》：“五色新丝缠角粽。

金盘送。生绡画扇盘双凤。

正是浴兰时节动。菖蒲酒美清尊共。”

以细腻的手法绘制了端午佳节吃粽子、悬菖蒲、饮雄黄的风俗画卷。清李静山《节令门·端阳》：“樱桃桑椹与菖蒲，更买雄黄酒一壶。

门外高悬，却疑账主怕灵符。”却把端午节挂“黄纸帖”当作阻挡账主的“灵符”，个中辛酸见于言外。

中秋节：农历八月十五日，是传统的中秋佳节，中秋也称“仲秋”。中秋有赏月亮、吃月饼的习俗，月饼象征团圆，所以，中秋又称“团圆节”。

俗话说：“八月十五月正圆，中秋月饼香又甜”。杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明。”

张九龄《望月怀远》：“海上生明月，天涯共此时。”古诗词中的“月”往往不全是客观实景，而是作者的主观感情。

月代表了人们的“思乡、思亲”之情。王建《十五夜望月》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”

诗人运用丰美想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者。

5.小学六年级古诗的分类调查报告怎么写

调查报告是人们对某一情况、事件、经验或问题经过深入细致的调查研究而写成的书面报告，它反映了人们通过调查研究找出某些事物的规律，并提出相应的措施和建议，是社会调查实践活动的成果。学习撰写调查报告，有助于同学们进一步认识社会，参与社会，把所学知识与社会实践结合起来，全面提高自身素质。

怎样撰写调查报告

[例题] 以“发扬勤俭美德，树立正确的消费观”为主题，以周围学生调查对象，根据他们的生活态度和表现，写一份调查报告，题目自拟。

撰写调查报告，要做到以下几点：

1、着力点要明确：

首先，要深入调查，占有材料。这是写好调查报告的基础和先决条件。为此，就应该亲自了解第一手材料。既要了解“面”上的材料，又要了解“点”上的材料；既要了解正面材料，又要了解反而材料；既要了解现实材料，又要了解历史材料。如上例中，同学们就要认真回顾平时手头搜集到的有关于“勤俭是美德，是事业成功的重要因素，奢侈浪费导致事业失败”方面的详细资料。

其次，要认真分析，找出规律。这是调查的目的。在占有大量材料的基础上，要“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里”地总结出事物的规律。此例中，除了要有具体的事例或数据外，还要对占有的资料分门别类加以总结，如以“盲目攀比，铺张浪费”、“勤劳节俭、合理消费”为门类加以归纳，从中找出规律性。

再次，要立场正确，观点鲜明。调查报告要站在客观的立场上，透过现象看本质，对事物作出正确的判断和评价。如上例中，调查的目的是帮助学生树立勤俭节约的美德，结合学生的生活实际，解决乱花钱、互相攀比、超前消费等不良习惯和问题。

最后，要概括事实，有叙有议。不能光罗列现象，而且要适当地进行分析、议论，阐述观点。如上例，在做到有事例和数据的基础上，运用所学的社会原理进行理性分析，分析要观点全面。

2、报告格式要规范

(1) 标题。

①单标题，如上例标题可拟成：《中学生合理消费的调查报告》，以清楚交代调查的内容。

②双标题，可拟成《合理消费----XX中学调查报告》

③标题不用“调查报告”字样，也可用一般文章题目形式，如可拟成《中学生应该养成合理消费的好习惯》。

(2)

前言。这部分内容，往往对调查的时间、地点、对象、范围作必要的交代，总领全文。如上例中调查地点可以是XX中学整所学校，也可以将初一整个年级作为调查对象，还可以随机抽查的学生为调查对象，调查内容主要是学生的生活态度和表现两个方面。

(3)

主体。主体是具体叙述调查内容、列举事例和数据并做恰当的议论和分析，概括出经验或规律，是表现调查报告主旨的关键部分。在材料的安排上，要把调查得来的大量材料归纳整理出若干条目，采用小标题式写法，要注意层次清楚，条理分明。有的可按问题的几个方面或几个问题并列地安排材料，即采用“横式结构？；有的可按事物发展过程的顺序来写，即采用？纵式结构”。

(4) 结尾。结尾是调查报告的结束语，也作归纳性说明或总结全篇的主要观点，也可指出存在的问题，提出建议。

参考资料：希望我的答案对您有用处，谢谢

6.找一篇关于宋词的研究报告

唐诗过后是宋词[时间：2008-10-25|作者：未知|来源：5757.Net]铺天盖地的流行歌曲整天家的在耳边轰鸣，让你不听也得听。

看着追星族们如痴如醉的样子，不由你不相信这是一个它的时代，看看诗人们失魂落魄的样子，不由你不承认这是一个没有了诗歌的世界，曾经辉煌过的诗歌在这种似乎不怎么高雅的流行歌曲面前，只能低下高贵的头，用一句成语说叫"俯首称臣"。汉堡包三文治填饱肚皮就出发的快节奏生活里， 人们不再有时间细细品味诗里精微幽深的滋味，老话说"诗肠须曲"，可是，含蓄委婉的诗只适于案头清赏，无论如何总比不上满街传唱的流行歌曲，浓浓的味道嗬嗬的喘声沙沙的嗓 音和从丹田直奔喉咙的感情更让人觉得痛快。

诗人从来没有像今天这样真的成了阳春白雪， 也从来没有像今天这样真的沦落到曲高和寡，除了自己圈内人那几声喝彩外，很难享受到"掌声响起来"的惬意，这里用得上一句唐诗，叫"请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝"，也用得上一句歌词，叫"昨天的事情已经被人遗忘，挥挥手眼睛只看前方"。 其实，腰缠万贯的中产阶级迈着有力的步伐傲然走进没落贵族的客厅，满腿泥巴的农民兄弟带着胜利的笑容滚一滚地主乡绅的牙床，急匆匆的打工步伐代替慢悠悠的田园散步，机器单调乏味的节奏换过鸡鸣桑间狗吠深巷的声响，这是时代的变化，随着时代的变化而来的自然就有口味的变化，就象以前过年吃的鸡腿一下子成了平常饭桌上的家常菜和昔日忆苦思甜才用的窝头眨巴眼成了时髦的健美餐，文化这个玩艺儿很怪，不见得社会进化就百尺竿头更进一步，有时候它也会跟你开个玩笑，当你觉得社会不断爬坡向上前进的时候，它却直个劲儿地向下滑行。

于是有人哀叹"黄钟毁弃，瓦釜雷鸣"，觉得整个文化似乎没救了似的； 有人死抱一定之规，任凭风浪起，我自巍然不动，仿佛要做不食周粟的伯夷叔齐准备在首阳山采薇采蕨。我的一个朋友曾用一种头可断血可流的坚定语气对我说，"我绝不听什么邓丽君之类的流行小曲"，尽管他根本不知道现在流行歌曲排行榜上就连什么四大天王都快过气了，还以为是十来年前的邓丽君时代，还有一个朋友则从鼻孔里喷出一缕气来对我说，"这些东西算个什么艺术，不过是通俗小调而已"，虽然他也知道这流行小调已经如水银泻地， 连他的太太和儿子都被迷住，但他依然要恪守他那严正的立场。

我没有这么立场坚定，有时也听听什么《星星点灯》、《你的柔情我永远不懂》，也觉得怪好听的，不过，我也不见得那么入迷，听了几遍也会腻歪，更想不通这种歌曲为什么要灌成那不能洗不易坏贵得厉害的CD唱片，难道这能听个千儿八百遍始终不厌？我并不蔑视这些流行曲词，有时候甚至觉得它比我们现在这种死样活气的诗坛上无病呻吟或故自艰涩的诗作更让人喜欢，不过，我也并不觉得这些流行曲词好到哪儿去，除了少数之外，相当多的词都是花拳绣腿或滥俗套话，根本不值得人把它当口头禅挂在嘴上更不值得把它当红玫瑰缀在 胸前。但是，面对这满世界的流行歌曲，看着老少爷儿们都在那儿哼哼"何不潇洒走一回" ，看着诗歌集子版权页上越来越可怜的印数和诗人们脸上越来越惶惑的神情，我又不免产生一点儿疑惑，是不是"诗"的时代真的要让位给"歌"的时代，就象唐诗过后是宋词？ 《围城》里说方鸿渐到了赵辛楣家，听到无线电正在播放风行一时的流行歌曲《春之恋歌》，"心想该死该死，听这种歌好比看淫书淫画，是智力落后，神经失常的表示，不料赵辛楣失恋了会堕落至此"，其实这就是方鸿渐的偏见了。

文化人没有必要对流行歌曲作出一副高傲的不屑模样，这种不屑常常是对自己文化身份的显示，也常常是当自己文化阶层的标签，划地为牢和固步自封是同义词，流行歌曲唱的人多好象就成了大众快餐，进不得文化人的雅座，可是，对唐诗宋词吟味不已的文化人怎么也不想想，词在当年也是被轻蔑地称作"诗余"——仿佛诗歌上掉下来的土渣儿——的流行歌曲，你尽管可以"连眼珠都不转过去"，但谁敢断言诗坛的明天就不会象宋词继唐诗，元曲继宋词一样？当年柳永那种让满世界人传唱的"酸曲儿"就是如今的流行歌曲，也没有哪一位会把柳永从《全宋词》里剔出去以纯洁文化队伍，那么我们的专家学者为什么就不能屈尊光顾一下满天飞的流行歌曲呢？整日里摇头晃脑吟味不已的"金风玉露一相逢，便胜却人间无数"，"今宵剩把银釭照， 犹恐相逢在梦中"，翻成白话到底和流行歌曲有多大差别？ 仔细看看最近的流行歌曲，其实文人不必保持那种无谓的骄傲，流行歌曲已不再像过去那样只会用甜得发腻的情话缠绕少男少女了，也不再像过去那样"为赋新词强说愁"似地硬拧眼泪了，好象渐渐长大了似的，"少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐，壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风，而今听雨僧庐下，鬓已星星也，悲欢离合总无情，一任阶前，点点到天明"，渐渐有了一点思乡愁绪、有了一点人生唱叹、有了一点社会关切、有了一点故旧情怀 。从《爱你爱不够》到了《我想有个家》，从《路边的野花你莫要采》到了《爱一个人是很痛苦的事》，就连谈情说爱的歌词。

7.有关古典诗词中的意蕴的研究报告

浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境[李支舜] 浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境 李支舜 意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。

比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”

诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。

折柳几乎就是离别的同义语。在古诗词学习和鉴赏中，类似“折柳”的意象还很多。

下面谈谈有关意象和意境问题。 意象 意象就是（物）象与（情）意的组合。

即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是单一的，有的是多个的。

如苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”

词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。

白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。

再如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，就能知道所传达出来的是伤别情怀。 意境 意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。

诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。

但它们又有区别：从形式上看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。 如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。

这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。

再如贺铸《青玉案》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这三个意象组成一个整体，艺术地回答了“试问闲愁都几许？”它不是三个意象的简单相加，而是形成了一个感人的艺术境界：闲愁像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城飞絮，若凄清迷茫的黄梅时雨。

一般来说，诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要则看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。

离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。

常见意象的寓意 古诗中的意象，一般有相对固定的寓意，如“梅”是“孤独”、“寂寞”、“孤芳自赏”、“高洁伟岸”的代名词；“蝉”是“惜时光”、“痛别离”、“苦远游”、“感身世”的同义语。 【花草树木类】花开：希望青春人生的灿烂；花落：凋零失意人生、事业的挫；折菊：隐逸高洁脱俗；梅：傲雪坚强不屈不挠；兰：高洁；牡丹：富贵美好；草：生命力强生生不息； 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）；绿叶：生命力希望活力；黄叶：凋零成熟美人迟暮；松柏：傲岸坚强生命力；竹：气节积极向上；梧桐：凄苦；柳：送别伤感春天的美好 【飞禽走兽类】子规：悲惨凄恻猿；猴：哀伤凄厉鸿；鸽：理想追求；鱼：自由惬意；（孤）雁：孤独思乡消息；鹰：刚劲自由事业的成功；狗、鸡：生活气息田园生活；（瘦）马：奔腾追求漂泊；乌鸦：小人俗客庸夫；沙鸥：飘零伤感 【风霜雨雪类】海：辽阔力量气势；海浪：人生的起伏海；浪的汹涌：人生的凶险江湖的诡谲；江水：时光的流逝；烟雾：情感的朦胧、惨淡；小雨：春景希望生机；暴雨：残酷热情；春风：旷达欢愉希望；东风：春天美好；西风：落寞，惆怅衰败；狂风：作乱；霜：人生易老社会环境恶劣；雪：纯洁美好环境的恶劣；露：人生短促生命易逝；云：游子飘泊；石灰；天阴：压抑愁苦寂寞天晴：欢愉光明 【颜色器物类】白：纯洁无瑕丧事；红：热情奔放青春喜事；绿：希望活力和平；蓝：高雅忧郁；黄：温暖平和；紫：高贵神秘；黑：黑暗绝望庄重神秘；玉：高洁脱俗；珍珠：美丽无瑕；簪缨（冠）：官位名望 【其它类】酒：欢悦得意失意愁苦；英雄：追慕自愧自叹；小人：鄙夷明志自省鞭挞；古迹：怀旧明志昔盛今衰（国家）衰败萧条；破晓：初现希望；深夜：愁思怀旧；乡村：思归厌俗田园风光生。

8.我要写一篇关于宋词的研究性学习报告帮帮忙啊谢谢啊

词的种类 词最初称为"曲词"或"曲子词"，是配音乐的。

从配音乐这一点上说，它和乐府诗是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为"诗余"。

文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。 词是长短句，但是全篇的字数是有一定的。

每句的平仄也是有一定的。 词大致可分三类：（1）小令；（2）中调；（3）长调。

有人认为：五十八字以内为小令，五十九字至九十字为中调，九十一字以外为长调[1]。这种分法虽然未免太绝对化了，但是，大概的情况还是这样的。

敦煌曲子词中，已经有了一些中调和长调。宋初柳永写了一些长调。

苏轼、秦观、黄庭坚等人继起，长调就盛行起来了。长调的特点，除了字数较多以外，就是一般用韵较疏。

（一）词牌 词牌，就是词的格式的名称。词的格式和律诗的格式不同：律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式[2]（这些格式称为词谱，详见下节）。

人们不好把它们称为第一式、第二式等等，所以给它们起了一些名字。这些名字就是词牌。

有时候，几个格式合用一个词牌，因为它们是同一个格式的若干变体；有时候，同一个格式而有几种名称，那只因为各家叫名不同罢了。 关于词牌的来源，大约有下面的三种情况： （1）本来是乐曲的名称。

例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年[3]，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），像菩萨。当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。

据说唐宣宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的。

这些都是来自民间的曲调。 （2）摘取一首词中的几个字作词牌。

例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是"箫声咽，秦娥梦断秦楼月"，所以词牌就叫《忆秦娥》[4]。又叫《秦楼月》。

《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》，但因白居易有一首咏"江南好"的词，最后一句是"能不忆江南"，所以词牌又叫《忆江南》。 《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有"如梦，如梦，残月落花烟重"等句。

《念奴娇》又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是"大江东去"。又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是"酹江月"。

（3）本来就是词是题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，《？G乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《？？球乐》咏的是？？绣球，《更漏子》咏的是夜。

这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明"本意"的，就是说，词牌同时也是词题，不另有题目了。

但是，绝大多数的词都不是用"本意"的。因此，词牌之外还词题。

一般是在词牌下面用较小的字注出词题。在这种情况下，词题和词牌不发生任何关系。

一首《浪淘沙》可以完全不讲到浪，也不讲到沙；一首《忆江南》也可以完全不讲到江南。这样，词牌只不过是词谱的代号罢了。

（二）单调、双调、三叠、四叠 词有单调、双调、三叠、四叠的分别。 单调的词往往就是一首小令。

它很像一首诗，只不过的长短句罢了。例如： 渔歌子[5] [唐]张志和 西塞山前白鹭飞， 桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣， 斜风细雨不须归。 如梦令 [宋]李清照 昨夜雨疏风骤， 浓睡不消残酒。

试问卷帘人， 却道海棠依旧。 知否？知否？ 应是绿肥红瘦！ 双调的词有的是小令，有的是中调或长调。

双调就是把一首词分为前后两阕[6]。两阕的字数相等或基本上相等，平仄也同。

这样，字数相等的就像一首曲谱配着两首歌词。不相等的，一般是开头的两三句字数不同或平仄不同，叫做"换头"[7]。

双调是词中最常见的形式。例如[8]： 踏莎行（彬州旅舍） [宋]秦观 雾失楼台， 月迷津渡， 桃源望断无寻处。

可堪孤馆闭春寒； 杜鹃声里斜阳暮。 驿寄梅花， 鱼传尺素， 砌成此恨无重数！ 郴江幸自绕郴山， 为谁流下潇湘去？ 鹧鸪天 [宋]辛弃疾 壮岁旌旗拥万夫， 锦襜突骑渡江初。

燕兵夜？埔祘左为革}， 汉箭朝飞金仆姑。 追往事， 叹今吾。

春风不染白髭须。 却将万字平戎策， 换得东家种树书。

贺新郎（送胡邦衡待制赴新州） [宋]张元干 梦绕神州路。 怅秋风连营画角， 故宫离黍。

底事昆仑倾砥柱， 九地黄流乱注？ 聚万落千村狐？贰？ 天意从来高难问， 况人情易老悲难诉。 更南浦， 送君去。

凉生岸柳催残暑。 耿斜河疏星淡月， 断云微度。

万里江山知何处？ 回首对床夜语。 雁不到， 书成谁与？ 目尽青天怀今古， 肯儿曹恩怨相尔汝。

举大白， 听金缕。 （"雁不到书成谁与？"依词律应作一句读。

） 像《踏莎行》、《渔家傲》，前后两阕字数完全相等。其它各词，前后阕字数基本上相同。

三叠就是三阕，四叠就是四阕。三叠、四叠的词很少见，这里就不举例了。

第二节 词谱 每一词牌的格式，叫做词谱。依照词谱所规定的字数、平仄以及其它格式来写词，叫做"填词"。

"填"，就是依谱填写的意思。 古人所谓词谱，乃是摆出一件样品，让大家照样去填。

下面是万树《词律》所列《菩萨蛮》的词谱原。

9.急需一篇关于古诗探究论文

古诗鉴赏探究的论文

语文教学大纲要求高中生应“初步具有鉴别欣赏文学作品的能力”。文学作品自然包含古代诗歌，因此，几乎每年高考都有古代诗歌理解鉴赏题。但在实际教学中，这个领域尚未引起足够的重视。论文百事通不少教师对古代诗歌的教学仅仅停留在翻译古代汉语字词的水平上，或者仅仅满足于背诵一些诗词名句以应填空之需，自然距离达“纲”甚远。

有的教师虽然也引导学生欣赏古诗词，但或蜻蜓点水，或只读不写，学生的朦胧感知不能上升为明晰的认识，因而鉴赏能力的形成还是落不到实处。我在教学实践中领会到，要提高学生鉴赏古代诗歌水平，在教学中须注意以下几点：

首先，要准确把握“初步”二字。由于对中学生的鉴赏要求只是“初步”，所以不能求其像专家教授那样博大精深、广征博引，作艰深的理论探讨。例如写李白，大约只须写到“豪放飘逸”“清水出芙蓉”等，不必“神识超迈”（赵翼《瓯北诗话》），“放言实是法言”（刘熙载《艺概》）；说意境，只说“是作品描写某种事物所达到的艺术境界，是作家思想感情和作品生活图景和谐统一的结果”（高中课本《古代诗歌的艺术欣赏》），不必大谈“意象”（王世贞《艺苑卮言》）、“兴象”（胡应麟《诗薮》）、“情景”（王夫之《姜斋诗话》）、“境界”（王国维《人间词话》）等。当然，“初步”也不能仅是浅层次停留在对诗词语言文字的简单诠释上。

第二，立足学生实际，帮助学生克服时代差异，借助形象思维，设身处地理解诗词意境。由于时代的差异，当今中学生对古诗词中描写的意境往往有较大距离感，难以理解。例如离别这一题材，由于古人远行只能借助舟楫车马，而今天交通工具已进步，日行万里并非难事，离合聚散不算稀罕，因此那种“相去万余里，各在天一涯”（《古诗十九首？行行重行行》）、“君问归期未有期”（李商隐《夜雨寄北》）等愁苦，学生未必能全部理解。但是，人类的情感又有许多相通之处，通过形象思维，借助联想想像，设身处地，往往能帮助学生克服时代差异所带来的困难，加深对诗歌内容的理解，从而获得审美享受。例如“江州司马青衫湿”，白居易哭后心理活动如何？若设身处地，便不难代为设想。他想收留琵琶女，但自己左迁湓江，收留一个江湖歌妓，怎禁得世俗非议？他想帮她打听商人的下落，但那唯利是图的商贾又怎能治愈琵琶女心灵深处的创伤？他想资助她一些银两，但又怕亵渎了她高洁的人格，而且那精妙的琵琶曲是仙界的音乐，哪能用银钱去玷污呢？……月上中天，凄寒的江风吹得芦荻瑟瑟作响，江涛发出悲凉的叹息。琵琶女伫立良久，向诗人深深一鞠躬，随一叶扁舟消失在茫茫江天。诗人心弦乍断，百感交集，但不知如何是好，最后只能对沉沉夜幕发出无可奈何的呼号：茫茫黑夜啊，你吞噬了多少美丽的人生！

其他如《涉江》中屈原的心理活动，白居易《夜闻歌者》中“一问一沾襟，低头终不说”，姜夔《扬州慢》中“念桥边红药，年年知为谁生”，苏轼《念奴娇•赤壁怀古》中“人生如梦”（是真消极吗？）等，都不难通过这种方法去理解。

第三，赏与析结合，从对语言文字的分析中把握艺术形象。我国古代诗词受韵律、平仄等限制，语言十分考究。古人作诗特别讲究“炼字”、“意胜”、“象外之旨”、“神余言外”等，要求“平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色”（沈德潜《说诗》）。中学生虽有一定阅读文言文的能力，但对诗词语言的理解，能力还相对薄弱，因此，指导他们写赏析文章时起点不能过高，要从语言文字的分析入手，抓住重点诗句，把握艺术形象。例如“琵琶声停欲语迟”，简单的七个字就不仅仅记叙了动作，而且生动形象地刻画了琵琶女矛盾复杂的心理活动——始闻“问”声（“寻声暗问弹者谁”）一惊，故“停”；继而辨明问意，故“欲语 ”；但久历风尘，饱经沧桑，飘零江上，一颗残破的心，从何说起，故“迟”。七字三顿，细致入微而又婉曲含蓄，内涵十分丰富。再如“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，“穿”“卷”“拍”三字动词神完气旺，笔力千钧，勾画出气势雄浑的“大江赤壁图”。抓住这些地方，析中赏，赏中析，才能准确地把握诗中艺术形象。

第四，教师示范，做出榜样。目前，供学生写诗词赏析文章的参考例文几乎没有。专家论文往往高远，可望而不可及；《教参》上没有现成的例文；各式各样的作文选刊瞄准的多是高考作文。教师亲自动笔写，可填补这个空白。教师的文章好比一架梯子，一端立足学生实际，一头搭靠名家名作，它本身也许没有多少学术理论价值，但谁能否认，踩着这梯子登堂入室的学生未来却很可能在学术理论的殿堂里大有作为呢？

10.怎样才能做好关于诗的研究报告

话说有点偏，希望对LZ你有所帮助噢~ ———— 一、古诗“专题学习”的内容 古诗词是我们中华民族文化的精华。

在中国历史的发展长河中，无数的文人墨客为我们留下了许多脍炙人口、流传久远的诗词名篇。为了便于学生积累、体验、感悟，我在小学高段古诗教学中进行了“专题学习”的尝试。

经过多年的实践，构建了古诗“专题学习”的模块。使学生爱读古诗，会读古诗，提高了大多数同学的文学素养，丰富了学生的精神世界。

古诗“专题学习”的模块主要分“人物专题”和“题材专题”两大类。学生通过大量古诗的诵读积累，从古诗题材、风格和表现手法等方面进行同中察异，异中见同的比较、感悟，从而更全面地认识诗作者，更准确把握作品的立意和思想感情倾向，进入作品美的意境，提高对古诗词的欣赏水平和能力。

（一）“人物专题学习” “人物专题学习”主要是让学生了解诗人的生平，积累诗人的各种作品。在大量作品的诵读中体会不同诗人由于生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，也就是诗的风格。

比如李白之诗清新飘逸洒脱，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，如苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。了解诗人的风格，有利于学生体会诗歌的意境，把握诗人在诗中所要表达的思想感情。

“人物专题学习”以诗人的写作风格为主线，然后进行相同或不同风格的作品对比赏析。即当教材中出现某个诗人的作品时，要引导学生以这个诗人为专题，收集诗人所写的诗歌，并结合教材内容进行拓展对比，整理体现诗人风格的诗句。

在大量诗句的体验中，感受祖国语言文字的丰富性，从而喜爱读古诗。“人物专题学习”可以分同一诗人作品的专题学习和不同诗人作品的专题学习。

1、“同一诗人作品”的专题学习 同一诗人的作品比较欣赏主要是先把某一诗人的作品进行收集罗列，然后可以根据风格的相同和不同，主题的相同等，设计几个专题进行专题性学习。 （1）同一诗人相同风格古诗专题学习。

如教学李白的《望庐山瀑布》时，课前，让学生收集、诵读有关李白写的诗歌，对李白诗歌的风格有初步感受。课中，主要展开对比欣赏，合作交流充分感受诗人的独特的诗风。

教学时可以预设如下提示： ● 自由读诗，借助注释、发挥想象，向同学、老师说说诗歌展示了怎样一幅画面。 ● 感情诵读，结合诗风，合作探讨，向同学、老师谈谈你体会到的诗人要表达的情感。

● 拓展朗读，渗透积累，对比欣赏，和同学、老师聊聊有关反映诗人风格的诗句。 《望庐山瀑布》是李白山水诗中的代表作。

诗人用丰富的想象，热情奔放的语言，展现了庐山瀑布的壮观雄美。特别是“飞流直下三千尺”极力夸张写山的高。

这种雄奇豪放的诗风，经过专题学习，学生发现下列诗句中也有充分体现： ▲ “白发三千丈……，” 《秋浦歌》 ▲ “天门中断楚江开……” 《望天门山》 ▲ “桃红潭水深千尺，不及汪伦送我情” 《赠汪伦》 当学生在大量地阅读、对比分析李白的作品后，一定会感受到他大气磅礴、飘逸洒脱的诗风。 （2）同一诗人不同风格古诗专题学习。

主要是结合教材内容，拓展进行不同诗风的作品对比欣赏，如把王维的山水诗和边塞诗作为一个专题学习。王维是唐代有名的山水诗人，他擅长音乐和国画，他在《竹里馆》、《鹿柴》等诗中用白描的手法描绘出了空山深林的幽静（空山不见人，但闻人语响），表达自己对幽静环境的喜爱（“深林人不知，明月来相照。”

）自然平淡的语言中充分体现了他“诗中有画、画中有诗“的独特诗风。但他在早年也写过具有激昂、雄浑之气势的诗篇，如《使至塞上》、《少年行》、《从军行》、《燕支行》等。

“大漠孤烟直，长河落日圆”、“暮云空碛时驱马，秋日平原好射雕。”……当学生读着有明显不同风格的诗句时，对古诗的表达形式的丰富性也有了感性的认识。

此外，还可以分同一诗人同一主题（题目）古诗专题学习。如李白的《古朗月行》和《静夜思》都是写月亮这个主题的古诗，组织学生进行对比赏析。

通过感悟不同时期，诗人对月的不同感受：儿童时期对月亮的认识是“白玉盘”、“瑶台镜”，这种幼稚而美好的认识随着岁月的流逝，人生经历的丰富在变化，明月就成了“思念故乡”的代名词。使学生体悟到诗歌就是诗人的心理路程，是诗人的情感流露。

2、“不同诗人作品”的专题学习 不同诗人作品的专题学习主要是把两个或几个诗人的作品进行对比赏析，这是人物风格赏析的主要方法。一般建立在同一人物风格专题学习的基础上。

在具体古诗研读中，深刻感受到诗人的写作风格特色。 （1） 不同诗人相同风格专题学习。

当学生对陆游、苏轼、辛弃疾的写作 风格有一定了解、感悟后可以把他们三人的作品进行一个主题进行教学。如选取陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》、苏轼的《念奴娇 赤壁怀古》、辛弃疾的《菩萨蛮 书江西造口壁》等诗。

当学生对比赏析了陆游夸张的描绘（“三万里河东入海，五千仞岳上摩天”），苏词磅礴的气势（“大江东去，浪淘尽，千古风流人物……”）和辛词的壮阔的境界“。