1.幼儿园美术作品评价怎么写要实例

一、（4—5岁）：

1、严畅：有一定的绘画能力，每次都很不错。构思新颖，想象丰富，大胆流畅的运笔，体现出你的自信心。

2、王鹤然：很直爽，运笔大胆流畅，一点也不缩手，体现出你的童真稚趣，若再加点耐心定会更棒。

3、王皓也：作画能力强，色彩艳丽，不受约束，画面妙趣横生，富有绘画激情。

4、方严可馨：布局饱满，色彩鲜艳，想象丰富，兴趣很高，很乐意画。 5、余沁娴：从你的绘画作品中，可以看出你是一个细心、爱干净的小女孩。每次看到你认真、仔细地画画涂颜色，真让老师喜欢。

6、徐涵：细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气，在每一次细心绘画涂色中展现了你求知的渴望，真棒！

7、唐宁：每一次作画都很认真，进步很大，无论在造型还是色彩上都有很大提高。

8、洪润：线条大胆流畅，色彩鲜艳，构图完整，画面丰富，有一定的绘画天赋。

二、（6—8岁）：

9、马轶单：作画认真，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你是个出色的好孩子。

10、毛叙：进步很快，作画认真，细心，想象丰富，画面丰富，色彩鲜艳，能将画面渲染得五彩缤纷，绚丽多彩。

11、李涵：接受能力强，一点就通，画面中充满着你智慧的光芒，飞扬的画笔显露出你与众不同的思维，富有个性。 12、余帆：作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。

13、方歆楠：线条大胆流畅，想象奇特，你是一个聪明的小机灵，飞扬的画笔充满整个画面。

14、徐子安：每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。

15、余乐彤：对绘画有兴趣，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。

16、童可崴：大胆流畅的线条，丰富多彩的画面展现了你的个性，无论在造型还是色彩上都有很大提高。

2.幼儿绘画作品评语

第一，兴趣是否很高，愿意画。

几乎每一位幼儿对画画都有着强烈的兴趣，他们总是忘我地创作着，用画笔画出他们眼中的世界，或主观或夸张，极富有新颖性相独创性，他们的画虽然稚拙，却也妙趣横生。但幼儿运腕用指的能力差，加上知识面窄，对事物的认识不深刻，看问题比较片面，思维方法非常幼稚，所画物体不成比例，多为象征性的，粗枝大叶的略衅作画，他们画的人常常是大大的头小小的身体，有的干脆就用一条直线代表一只手臂或一条腿，这些都是正常现象，他们画的不准不像是自然的，这也更能显示出幼儿所特有的兴趣、风格。教师要保护好幼儿的这种绘画兴趣和特点，与幼儿一起分享他们创作的快乐，尊重他们，以表扬为主，局部矫正为辅，不能以成人的好坏标准刻板地评价幼儿的作品，更不能横加指责和随意改动他们的作品。而应用"童心"去想幼儿所想，看幼儿所看，感幼儿所感，绝不能以线条整齐不整齐，造型象不象，是不是和老师的范例一样来评价幼儿的绘画作品，而应更多地看到作品的内容及情趣。

第二，运笔是否大胆流畅，不缩手。

大胆流畅的运笔，体现出一个孩子的自信心。孩子存在着个体差异，教师要做个有心人，要善于发现孩子的细微进步，并用言语、动作对他们的进步表示肯定，让孩子在这小小的成功中逐步树立自信心。

第三，想像力是否独特，超越了现实。

爱因斯坦说过："想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动人类的进步，是知识的源泉。因此，教育如果不能培养孩子自己开拓生活的原动力，它就失去了意义。"我们的绘画作品的作者是三至六岁的幼儿，如果让幼儿一味的临摹或在记忆中临摹别人设计的形象，那样会促进幼儿惰性心理的产生，关闭想像的阀门，使孩子走入误区。在指导幼儿绘画过程中，我们经常看到，幼儿很少想应该怎样，不应该怎样，他们常常是随意涂抹，添加组合，全凭自己的想当然，这是自然的，有时他们想和满天的小星星一块跳舞，给火辣辣的太阳编一顶大大的太阳帽，帮可怜的丑小鸭找到他的妈妈，给……。在此，教师在评价幼儿作品时，应更多地表扬幼儿的创造力和想像力，培养幼儿的求异思维。

第四，色彩是否艳丽，不受约束。

儿童画不同于成人画，它满含着儿童对周围事物天真而又充满热情的感受，反映了他们幼稚而又大胆的想法。色彩对幼儿是非常奇妙和具有吸引力的，幼儿的色彩画不受物体固有色限制，他们不懂得色彩的冷暖，画中充满着色彩的对比和夸张的表现，根据自己的喜好随意地用鲜艳、强烈的色彩抒发感情，将画面渲染得五彩续纷。一棵大树，他们会用上所有的颜色进行涂染，一座小房子经过他们的加工会变的五颜六色

教师在评价幼儿绘画作品时，要尊重幼儿绘画特点，善于对不同幼儿的绘画作品给予恰当的评价不轻视和忽略任何一位孩子的作品，准确找出其中优点和成功之处，引导幼儿的绘画表现逐渐走向完美。

3.幼儿园美术评议怎么写

美术评价活动前应给于幼儿充分准备，前期知识的准备很重要，比如：在节日前让幼儿留心观察与记录，绘画作品完成后就有经验、有准备的去表达自己作品的内容，说起来语言也会更连贯，表述也会更清楚。

美术作品评价中，要给予幼儿思考与欣赏时间，教师可以适当运用一些音乐或辅助语言进行提示。比如在评价《海底世界》主题画时可以播放轻柔的《水族馆》旋律，在评价《动物园》主题画可以播放《动物狂欢节》的乐曲节选等。

在美术作品评价中宽裕的时间是可以帮助幼儿尽情自由发挥话语权的保证。不要在绘画活动后立即让幼儿评价，美术活动剩余的几分钟，教师则容易产生催促幼儿尽快进行表达与描述的急切情绪，令幼儿感到一种紧张与压力、局促与不安的情绪，使得美术作品评价匆匆而过，草草了事。

4.如何在幼儿美术活动中进行评价

美术活动是幼儿园艺术教育中的重要学科。

成人对幼儿作品评价的标准、态度往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，以及对美的鉴别能力。《基础教育课程改革纲要（试行）》中明确指出，“评价不仅要关注学生的学习成绩，而且要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生的发展需求，帮助学生认识自我、建立自信。

发挥评价的教育功能，促进学生在原有水平上发展。”那么，呢？ 我总结从以下几点来进行： 一、能否对活动有兴趣、认真投入 兴趣是学习的内在动力，对美术活动的兴趣往往是从欣赏美术作品开始的，通过美术欣赏，可以开阔眼界，培养对形式美的感受力，也可以使我们获得精神享受，赏心悦目。

在对大量优秀的美术作品的欣赏过程中，我们的审美鉴别能力也会不断提高，对美术的兴趣也会潜移默化地形成。幼儿教育《纲要》中明确指出：“幼儿艺术活动中应在于激发幼儿的感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。”

培养幼儿的审美素质，丰富他们的审美经验，使之形成浓厚的兴趣，是幼儿园素质教育的重要任务之一。在幼儿美术活动评价中应对幼儿能否对活动有兴趣、能否认真又投入进行详细的评价。

二、能否积极地、独立地完成 新《纲要》中明确指出：“要以幼儿为主体，让孩子成为学习的主人” 为此，我们提出了让孩子自主地学习、自主地创作，并对孩子的自主学习、创作进行了研究和实践，努力探索孩子自主学习、创作的所需要条件和因素。美术活动是一项具有创造性的活动，它是指在美术领域中通过开展创造性活动激发幼儿自主的进行学习、创作，用自己创造的图式表现对事物的认识与情感，发展幼儿思维的灵活性、变通性，培养探索发现的积极性，挖掘幼儿的创造潜能和自主创新的能力，为培养独立的、健全的人格打下基础。

所以幼儿在美术活动中能否积极地、独立地完成也应进行认真的评价。 三、能否有想象力和创造性 爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步并且是知识进化的源泉。”

丰富的想象是童心的保持和升华，是科学家、艺术家最基本的要素。幼儿时期是最有利于发展创造性思维的重要阶段，而美术活动是直接借助形象进行思维的一种方式，是施展想象力、发挥创造性思维的有效途径。

美术活动的目的并不只是提高幼儿的绘画技巧等等，更不在于为了迎合社会而赢取功利，而在于使其创造性思维得到最大限度的发展。合理评价，保护鼓励幼儿的创造性思维在美术活动中，幼儿用线条、图形和色彩等将自己头脑中的经验、印象和情感转化为美术形象。

这一转化过程即是创造。幼儿用自己的方式表达自己的真实感受，求新求异性即引导、启发、鼓励幼儿创造新异的作品，不墨守成规、自我重复或抄袭他人的作品，而是乐于追求变化，勇于探索与尝试。

幼儿正处于创造和发展时期，需要通过老师有目的、有计划的美术活动，来打开了幼儿的思维想象之门，促进创造性思维的发展。所以教师应合理地评价幼儿在活动中能否有想象力和创造性，能给予幼儿充分的探索时间、思考的机会，让幼儿萌发出创造的愿望，发展幼儿的创造性思维。

让他们在绘画这块绿地上，尽情地展开想象的翅膀，愿美术活动成为每个幼儿开启智慧的金钥匙！ 四、能否很愉快地与别人合作 合作是幼儿未来发展、适应社会、立足社会的的重要素质。因此，从小培养幼儿的合作意识和合作能力是十分重要的。

对于幼儿来说，在游戏、学习、生活中，能主动配合，分工合作，协商解决问题，协调关系，从而确保活动顺利进行，同时每个人都从相互配合中实现具体目标，这就是合作。瑞吉欧教育理念中指出：相互交流、认识冲突、合作活动是最佳的学习方式。

在合作活动中，能最大限度地促进同伴之间相互交往和相互影响，他们互相帮助，互相探讨，共同合作，促使不同层次的幼儿在参与中获得进步和成功。在美术活动中让幼儿合作进行活动，能大大减少幼儿独立作画时的困难，他们在同伴面前是最放松的，也最易找到自我表现的切入点。

幼儿间的差异性，恰恰成为幼儿学习的重要工具，他们通过合作，彼此交流，拓宽思路，想象丰富，使他们在成功里进步，在失败中吸取教训。幼儿的合作交往能力大大提高，绘画技能在合作中与同伴相互学习、相互影响中得到发展，同时在活动中幼儿也意识到集体的智慧胜于个人，体验到了合作的乐趣。

在美术活动中为幼儿提供合作的空间与机会，有效地对幼儿的合作进行评价，能使幼儿真正在合作学习中获得发展。 五、能否在失败中吸取经验 失败也是孩子成长的过程没有失败就没有成功，在儿童学画的过程中，失败更能给孩子带来探索的动力。

在孩子失败的画中，大多隐藏着好多“闪光点”，急侍着教师和家长去发现、去引导、去肯定、去开发，而不是一棍子打死.他们不会把每个环节都做到尽善尽美，孩子们的画最重要的要呈现他们本身的生理、心理特征。儿童画画儿如果从构思到完成，创造性活动具有探索性、尝试性的特点，因此，与他伴随的经常 失败。

我给孩子经常。

5.怎样评价幼儿绘画作品

在艺术活动中，评价幼儿的绘画作品是一个必不可少的教学环节，而对艺术作品的评价历来都是众说纷纭，没有一个统一的标准。对幼儿绘画作品更是如此，《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出：“幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。”我们对幼儿绘画作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与绘画活动的兴趣和积极性，影响幼儿对绘画作品的态度，对美的鉴赏能力。如何在绘画活动中对绘画作品进行评价呢？《幼儿园教育指导纲要》指出：“幼儿的创作过程和作品是表达他们自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求倾向。”通过多年的实践以及对《纲要》与《指南》精神的深入学习和领会，我觉得只要做到以下几点就能对幼儿作品作出一个很好的评价。

一、适应

评价幼儿作品要符合幼儿的绘画创作特点。一幅好的幼儿绘画作品充分体现幼儿的思想感情，具有幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面，我们不能用成人的眼光去看待，以成人画的框框去评价。对于优秀的作品，大而化之的评价不能激发幼儿再创作的欲望，对看不懂的作品，不能拒之门外，而应该去领悟孩子为什么用这种画法来表达自己的感受。评价儿童画并不是一个死的标准，每个幼儿有自己独特的个性，他的画也就有与众不同的特点，有的作品只有他自己看得懂、说的清，《指南》指出：“幼儿稚嫩的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿独特的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿，更不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。”因此，教师在评价幼儿绘画作品时要尊重幼儿、善于发现幼儿作品中的精华所在，表现出接纳、赞许的态度，只有这样才可能和幼儿沟通。经常鼓励，给与信任。对幼儿的进步和提高，要随时给予表扬和鼓励。这样会增强幼儿的自信心。

6.怎样评价幼儿的绘画作品

对幼儿绘画作品评价，是教师对幼儿绘画作品进行分析讲解和提出看法的一种美术教学方法，它既是对本次作业的总结，又是对下次作业的指导。

因为幼儿绘画教学是“促进幼儿身心发展”为目的，决定了对幼儿作品的评价标准必须建立在幼儿创作意图和绘画心理的基础上，只要是幼儿能够解释作品都应给予肯定，凡是能够体现出幼儿的创作思想、纯真天性、大胆手笔、积极情感的作品，即使只有其中一个细小的闪光点，就可以认为是好作品，而给予赞赏。是从以下四个方面评价绘画作品的：第一，兴趣是否很高，愿意画。

几乎每一位幼儿对画画都有着强烈的兴趣，总是忘地创作着，用画笔画出眼中的世界，或主观或夸张，极富有新颖性独创性，的画虽然稚拙，却也妙趣横生。但幼儿运腕用指的能力差，加上知识面窄，对事物的认识不深刻，看问题比较片面，思维方法非常幼稚，所画物体不成比例，多为象征性的，粗枝大叶的略衅作画，画的人常常是大大的头小小的身体，有的干脆就用一条直线代表一只手臂或一条腿，这些都是正常现象，画的不准不像是自然的，这也更能显示出幼儿所特有的兴趣、风格。

教师要保护好幼儿的这种绘画兴趣和特点，与幼儿一起分享创作的快乐，尊重，以表扬为主，局部矫正为辅，不能以成人的好坏标准刻板地评价幼儿的作品，更不能横加指责和随意改动的作品。而应用"童心"去想幼儿所想，看幼儿所看，感幼儿所感，绝不能以线条整齐不整齐，造型象不象，是不是和老师的范例一样来评价幼儿的绘画作品，而应更多地看到作品的内容及情趣。

第二，运笔是否大胆流畅，不缩手。大胆流畅的运笔，体现出一个孩子的自信心。

孩子存在着个体差异，教师要做个有心人，要善于发现孩子的细微进步，并用言语、动作对的进步表示肯定，让孩子在这小小的成功中逐步树立自信心。班有一位孩子，在家庭的高期望教育下变得畏畏缩缩，不愿动笔，刚开始耐心手把手教他，并鼓励他自己动手画画，有次画大狮子，由于他对动画片狮子王很感兴趣，自己便在画纸上开始画，尽管画得乱糟糟，狮子画的也很小，线条也不流畅，但他毕竟能勇敢地自己动手画画了，在全班小朋友面前表扬了他，肯定了他的进步，慢慢地他开始独立作画，对于他的作品的点滴进步，每次都给予肯定，现在他对自己充满了信心，运笔逐渐大胆流畅，也不缩手了。

第三，想像力是否独特，超越了现实。爱因斯坦说过："想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动人类的进步，是知识的源泉。

因此，教育如果不能培养孩子自己开拓生活的原动力，它就失去了意义。"的绘画作品的作者是三至六岁的幼儿，如果让幼儿一味的临摹或在记忆中临摹别人设计的形象，那样会促进幼儿惰性心理的产生，关闭想像的阀门，使孩子走入误区。

所以应培养幼儿形成自己独特的绘画手法和用独特的方式表达自己对周围事物的感受，所要培养的是生机勃勃的一代。在指导幼儿绘画过程中，经常看到，幼儿很少想应该怎样，不应该怎样，常常是随意涂抹，添加组合，全凭自己的想当然，这是自然的，有时想和满天的小星星一块跳舞，给火辣辣的太阳编一顶大大的太阳帽，帮可怜的丑小鸭找到他的妈妈，给……在此，教师在评价幼儿作品时，应更多地表扬幼儿的创造力和想像力，培养幼儿的求异思维。

第四，色彩是否艳丽，不受约束。儿童画不同于成人画，它满含着儿童对周围事物天真而又充满热情的感受，反映了幼稚而又大胆的想法。

色彩对幼儿是非常奇妙和具有吸引力的，幼儿的色彩画不受物体固有色限制，不懂得色彩的冷暖，画中充满着色彩的对比和夸张的表现，根据自己的喜好随意地用鲜艳、强烈的色彩抒发感情，将画面渲染得五彩续纷。一棵大树，会用上所有的颜色进行涂染，一座小房子经过的加工会变的五颜六色。

“三八”妇女节，启发孩子们给妈妈画二幅画像，其中一位父母离异的小姑娘笔下的妈妈是一张紫色的脸，鲜红的大嘴巴，圆睁的绿色眼睛，一根根竖起来的黄头发，灰颜色的底色，这就是她的妈妈！原来她妈妈自从和爸爸离异后脾气暴燥，总是对她发火，半年后，她的父母又复婚了，小姑娘又给妈妈画了一幅画像，好美的妈妈哟，一张粉红色的脸，微笑的嘴巴，笔成月牙般的黑眼睛，一头弯弯曲曲的黑头发，底色是浅绿色，上面还飘着五颜六色的小花瓣。一个妈妈两个样，孩子将前后情绪不一洋的妈妈用鲜艳夸张而不受约束的色彩表达的淋漓尽致。

教师在评价幼儿绘画作品时，要尊重幼儿绘画特点，善于对不同幼儿的绘画作品给予恰当的评价不轻视和忽略任何一位孩子的作品，准确找出其中优点和成功之处，引导幼儿的绘画表现逐渐走向完美。

7.幼儿园小朋友的绘画作品从哪些角度评价

可以从幼儿绘画作品的分析方式进行评价，还可以从儿童发展发展的角度进行评价： 一、从幼儿绘画作品的分析方式评价：一般从构图、设色、主题几个角度来分析儿童绘画作品。

构图：画面采取的是居中的策略，围绕图画的中心安排形象，能注意到形象的确切大小，形象的摆放是比较均匀的。画面主次分明，能体现主体形象等。

设色：幼儿在选择颜色的时候能选择与实体相似的颜色，在选择绘画颜色的时候能够将颜色与实物一一对应起来，能够注意冷暖色调的搭配 主题：内容主题突出。 二、从儿童发展的角度评价： 1. 评价要培养和提高幼儿绘画兴趣。

教师要明确评价的目的不是为了淘汰，所以在绘画活动中我们不能以哪个幼儿画的好，或哪个幼儿画的不好为标准来评价幼儿的作品，评价的根本目的是促进幼儿的发展，所以发展性评价这种以人为本，以孩子的最终发展为目标的评价方式有助于促进幼儿富有个性的发展。他能依据幼儿的不同背景和个性特点，准确地判断每个幼儿的不同特点及其发展潜力，为每一个幼儿提出适合其发展的具体的有针对性的建议。

2.评价方式要建立多元的评价体系上，促进幼儿多元发展 ①尊重幼儿的个别差异性，让每个幼儿获得富有个性特色的发展。在幼儿园里，老师和孩子是形影不离的，所以相对中小学来说，幼儿园老师和孩子的距离更近些，老师对孩子的各方面了解也更深些。

在评价中，不仅要突出“为了孩子的一切”，还要突出“为了一切的孩子”，努力做到不让一个孩子掉队，提高不同个性孩子的学习兴趣、学习能力与学习水平，从而达到促进全体孩子共同进步的目的。 ②评价活动由静态评价变为动态评价，注重活动的过程性。

在以往的绘画评价活动中，我们往往偏重于作品结果的优劣，静态的对孩子的绘画作品实体作出评价。新纲要理念指出我们的评价要关注孩子的学习过程，应动态的对幼儿的整个绘画过程作出评价。

所以在美术活动中，我们要关注孩子在活动中的兴趣性、主动性、持久性、绘画习惯等。 3.增强幼儿与评价活动的互动性 在绘画活动中，我们往往在无意中就会以教师自己的意愿为主，自己决定作品的好坏优劣。

教师要扮演的是：“裁判者”的角色，虽然也有个别幼儿参与评价，教师总结，但由于教师平时缺乏对幼儿该方面的引导和培养，幼儿缺少该方面的能力，这一切形同虚设。 扩展资料： 幼儿美术是3——7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。

主要分为绘画、手工和欣赏三大类。 自从1981年美国斯佩里博士关于左右脑分工的理论获得诺贝尔奖后，许多发达国家都在竞相探求形象思维的教育，一些科学家开始研究均衡地运用左右脑半球的教学法，他们认为：只有绘画的训练才是形象思维的突破点。

从而促进分析、推理的能力及对事物的敏锐观察力、感受力，幼儿在美术教育中所获得的智慧、知识和经验可以把智商提高30%。 所以作用美术教育所解决的不仅仅是幼儿绘画技能的问题，它开发智力的意义远远超过了画画本身的含义。

素质教育的基础性指出：基础教育重在培养人的基础素质，这些基础素质将为幼儿的全面健康发展打下良好的基础，并使其终身受益，素质教育倡导“五育并举、全面发展”，美育是其中不可缺少的重要组成部分。 幼儿美术教育是全面发展的教育手段之一，其主要任务是：初步培养幼儿对大自然、社会生活的欣赏力和表现力；逐步培养幼儿对美术的兴趣爱好，发展其观察力、记忆力、想象力、创造力和形象思维能力；手部肌肉动作的协调性和操作能力，初步熟悉并掌握简单的美术知识及用法；运用已学的知识和技能自由地表现对生活的感受，随着素质教育的开展和深入，美术教育也迎来了自己的春天。

爱美是人类的天性，爱画是孩子们的共性，幼儿绘画训练的目地是为了开发幼儿智力，使他们学会一个自我独立观察、感觉、组合、表达世界的方法。所以，在幼儿美术教学中，教师一定要给孩子们自由，还孩子本色。

只拿“象”与“不象”作为评价一幅幼儿画的好坏标准，势必给人才的培养带来失误，伤了一些孩子的心。 由于幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的配合尚不十分协调，所以画出来的形象荒诞、奇特、不合常理，但这正是幼儿画的可爱之处，它所展现的魅力是成人所望尘莫及的。

“对于幼儿来讲，艺术就是一种游戏，只有幼儿从中获得欢乐和愉快的体验时，艺术才能真正成为幼儿的需要，并且被幼儿所接纳”。 所以，幼儿绘画介于游戏和心理表象之间，他们的绘画活动更多的像玩一场游戏，这种“不像”的画正是幼儿自娱自乐的产物，正是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，而正是这种游戏锻炼他们手、眼、脑高度和谐的统一能力，激发了他们热爱生活、热爱自然、勇于探索的精神和独立创新的能力，开启了他们的心智，培养了他们的个性品质，想象力和创造力。

幼儿画与成人画相比尽管表现形式和技法无法相提并论，但其纯真、质朴的童趣则是成人画所不及的。这种纯真、质朴的童趣往往给人更强烈的视觉冲击力。

因此，教师应珍惜和爱护他们的这一特征，。