1.宫崎骏的动漫有哪些

导演动画片 ▪ 龙猫 ▪ 红猪 ▪ 捕鲸记 ▪ 风之谷 ▪ 千与千寻 ▪ 幽灵公主 ▪ 天空之城 ▪ 魔女宅急便 ▪ 红发少女安妮 ▪ 种下星星的日子 ▪ 悬崖上的金鱼公主 ▪ 胶卷咕噜咕噜转 ▪ 小狗克罗历险记 ▪ 空想的飞行机械们 ▪ 酵母君与鸡蛋公主 ▪ 哈尔的移动城堡 ▪ 起风了 编剧动画片 ▪ 熊猫家族 ▪ 千与千寻 ▪ 风之谷 ▪ 侧耳倾听 ▪ 地海战记 ▪ Yadosagashi ▪ 种下星星的日子 ▪ 小狗克罗历险记 ▪ 来自虞美人之坡 ▪ 悬崖上的金鱼公主 ▪ 借东西的小人阿莉埃蒂 ▪ 鲁邦三世 ▪ 起风了。

2.宫崎骏的全部动漫电影

宫崎骏把自己一生的热情都投入到了漫画事业当中，而宫崎骏的动漫不仅仅陪伴了日本许多七零、八零、九零、零零后，也影响了一批又一批的中国人。他动漫里的一些经典的形象更是陪伴了我们无数个瞬间。宫e5a48de588b6e79fa5e9819331333431343061崎骏老爷子的动漫作品也是数不胜数，这一次主要总结一下他的动漫电影。

宫崎骏从1963年开始成为动画师，一直到1979年才出品了自己的第一部动漫电影——《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》，也是从这部作品开始宫崎骏创造了大量的经典动漫形象一一的呈现在大众的面前并且广受喜爱。我相信大部分的人都看过《风之谷》、《千与千寻》、《龙猫》、《天空之城》、《魔女宅急送》、《起风了》、《哈尔的移动城堡》这些经典的电影，即使没有全部看过，但是里面的大部分形象应该都多多少少的见过，毕竟有一段时间在国内宫崎骏动漫中的人物曾风靡学校，什么明信片、海报都有上面电影中的人物，大家也可能很熟悉了，这也算是宫崎骏的经典之作就不一一介绍了，下面说一下宫崎骏没怎么被大众所熟知的但也是很好的作品。

《岁月的童话》是在《魔女宅急送》之后的作品，没有盛大的主题，却对农村以及平凡的人的平凡的生活进行了细致的展现。《红猪》作为一部有些热血又有点浪漫主义的动画电影成为1992年日本电影的票房冠军。《百变狸猫》从动物的角度反思人类对环境破坏产生的影响，引发所有人类的反思，用鲜艳的色彩去反思一个略微有些沉重的话题。

《侧耳倾听》中的男女主人公勤奋好学，互相治愈互相进步，继续延续宫崎骏特有的风格，传达个观众一个只要拼尽全力就会有好的结果这样一个信念。接着宫崎骏又用一部《幽灵公主》探讨“人与自然的关系”，即使关于这个问题大部分人都不知道该如何回答，可能连宫崎骏自己也说不明白，但是他把这个问题通过影片呈现给我们，引导我们思考。《猫的报恩》相比较于《幽灵公主》来说剧情就简单很多了，就是通过一只猫的报恩故事展开。

由宫崎骏长子执导的《地海战记》应该是宫崎骏的电影当中口碑最差的电影了，后来宫崎骏再也没让长子执导长片。《悬崖上的金鱼姬》里宫崎骏用简单的故事表达最纯真但也是最美丽的人类小男孩与小人鱼之间的故事。《借东西的小人阿莉埃蒂》用清新自然的风景向观众展现了小小女孩和“巨人”男孩之间的故事。《虞美人盛开的山坡》是宫崎骏长子在《地海战记》之后的又一次执导，显然要比前一部好很多。

宫崎骏在2013年《起风了》上映之后就宣布退役，所以近几年来几乎没有作品，但是2017年 宫崎骏又宣布复出，并且最后一部作品《你想活出怎样的人生》应该在不久之后就会与广大影迷见面。

以上就是宫崎骏的所有动漫电影。

3.宫崎骏的动画大全

1~太阳王子 霍尔斯大冒险（1968）剧场2~穿长靴的猫（1969）剧场3~卡里奥斯特罗城（1971）TV、剧场4~熊猫家族（1972）剧场5~阿尔卑斯山的少女（1974）TV6~寻母三千里（1976）TV7~未来少年柯南（1978）TV8~红发少女安妮（1979）TVCHIBULI工作室作品表（后未署名的为宫崎骏作品）9~风之谷 （风の谷のナウシカ） （1984）剧场10~天空之城 （天空の城ラピュタ）（1986）剧场11~龙猫 （となりのトトロ）（1988）剧场12~再见萤火虫 （火垂るの墓） （1988）剧场 高畑勲13~魔女宅急便 （魔女の宅急便）（1989）剧场 高畑勲14~岁月的童话 （おもひでぽろぽろ） （1991）剧场 高畑勲15~红猪 （红の豚） （1992）剧场16~听见涛声 （海がきこえる）（1993）剧场 望月智充17~平成狸合战 （平成狸合戦ぽんぽこ） （1994）剧场 高畑勲18~On your mark (On Your Mark)(1995)短片19~侧耳倾听 （耳をすませば）（1995）剧场 近藤喜文20~幽灵公主 （もののけ姫） （1997）剧场21~我的邻居山田君 （ホーホケキョとなりの山田くん）（1999）剧场 高畑勲22~千与千寻 （千と千寻の神隠し）（2001）剧场23~猫的报恩 （猫の恩返し）（2002）剧场 森田宏幸24~哈尔的移动城堡 （Howl's Castle） (2005)剧场宫崎骏简介宫崎骏（Hayao Miyazaki）1941年1月5日生于东京，在四兄弟中排行第二。

他们家原本住在东京都文京区，后来二次大战因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。住在鹿沼市的伯父经营了一家飞机工厂，宫崎骏的父亲在那间工厂担任主管。

宫崎骏的母亲是个严格而聪明的女性，对宫崎一生的影响甚大。宫崎骏的弟弟后来回忆说，他看到《天空之城》中的海盗婆婆不禁想起了自己的母亲，虽然长得完全不像，但是个性神似。

宫崎骏小学一到三年级都在宇都宫市的小学就读，后来他们搬回东京，便转到东京的学校读书。1947年的时候，宫崎骏的母亲患了结核病，在床上整整躺了九年。

从《龙猫》这部电影中就可以看到宫崎骏一家的这段灰暗日子的影子。 1958年，日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》（东映动画制作）上映了，还是高三学生的宫崎骏迷上了这部片子，原本就喜爱漫画的他开始对动画产生兴趣。

宫崎骏从前就喜欢涂涂画画一些军舰、飞机之类的东西，不过不太会画人，他也曾立志要当一名漫画家。乃至若干年以后，他仍然充满着崇敬的回忆着：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业。”

高中毕业之后，宫崎骏进入东京学习院大学就读，主修政治经济学。1963年，宫崎骏从大学毕业，进入东映动画工作。

第一部参与制作的作品是东映在同年12月的剧场动画《Wanwan忠臣藏》。紧接著宫崎骏参加了东映首次制作的第一部TV动画——《狼少年ken》。

当时他提出的一些企划常常不被采用，但是宫崎骏还是坚持著他的理想。看了俄国动画片《雪之女王》之后，宫崎骏心中的创作火焰更为旺盛了，他后来这样回忆道：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业……动画是一个如此纯粹、素朴，又可让我们贯穿想像力来表现的艺术……它的力量不会输给诗、小说或戏剧等其他艺术形式。”

1964年，宫崎骏当上东映动画劳工协会的秘书长，当时高畑勋是该协会的副主席——据说宫崎骏是一位社会主义者。那年宫崎骏开始和他的同事太田朱美小姐约会。

1965年秋，宫崎骏自愿帮忙高畑勋导演的《太阳王子》的制作小组，担任场面设计及原画。这是两人合作的开始，同时也是宫崎动画生涯的第一步。

同年十月，宫崎骏和太田朱美小姐结婚了，1967年一月他们有了第一个儿子。《太阳王子》在1968年上映后，宫崎骏和他的太太一起参加《穿长靴的猫》的制作。

隔年，两人又一起参加制作《空飞buyulei船》。1969年四月，第二个儿子也出生了。

1971年，宫崎骏离开东映动画，和高畑勋、小田部羊一等人一起进入“A-Pro”工作。1973年，他和高畑勋两人合作的动画《熊猫·小熊猫》上映了，这部作品中宫崎骏一人身兼四个职务——原案、脚本、场面设计、原画，个人风格有颇大的发挥。

六月的时候，宫崎骏、高畑勋和小田部羊一离开“A-Pro”，加入“Zuiyo Picture”。七月，宫崎骏到瑞士去拍外景，寻找他的下一部作品《阿尔卑斯山的少女海蒂》的灵感，在这部作品中他担任场面设计及画面构成。

1975年，他又到意大利和阿根廷拍外景，准备制作《寻母三千里》，同样也是担任场面设计。 1978年，第一部全程由宫崎骏监制的作品——《未来少年柯南》在NHK播出，颇受好评，宫崎骏的思想与风格在本片中得以展现。

被称为“柯南”的少年，除了双手外还有一双好用的脚。人们看到柯南充满活力的动作后，会不知不觉产生出努力的心情。

毫无拖泥带水的故事构成，以及有个性的可爱人物，都使人着迷。与通过系列来描叙的大型动画不同，作品的乐趣在于柯南的成长，几乎所有女性都认为柯南是“理想的儿子”。

但是随着故事的发展，在女性眼中一直是个野孩子的柯南却说：“我要回到珊瑚水岛，到那时，希望能再与拉娜一起来。”从这段话中我们可以看出他已成长为一个成熟的男人了。

不是说“想一起来。

4.好看的宫崎骏动漫

真的是灰常经典。他的动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动。

他的作品你看完之后总会感觉有种暖暖的、温馨的感觉，甚至有时候会想哭。

看千与千寻的时候，最后发现一切都是一场梦，但是给你的感觉却非常真实，听着片尾曲真的又掉眼泪的冲动。

世界动画界最接近埃利·福尔梦想的，首推宫崎骏。不仅作品细腻精致，画风清新浪漫，音乐也是由日本著名音乐家久石让倾力打造的。

宫崎骏的动画片是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。他的作品随便某个镜头都是一幅美丽的画。

他笔下的人物虽然长相平凡，但正是如此会让人觉得真实质朴，让人一眼便能认出是他的作品。

宫崎骏动漫并非现下一些为了吸引人们眼球的低俗动漫，而是有深意的、有思想的。他所表达出来对生活的美好热爱与向往，让观众在快节奏的生活中达到完美的放松与舒缓。

“他是一个很出色的故事创作人，他很自然地便能把心中的故事告诉了大家，而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。”《动漫百科全书》的合著者乔纳森·克莱门茨这样说，“参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。”

满意请采纳。

5.宫崎骏好看的动画片

都不长！ 都好看！ 推荐：2、《风之谷》1984 3、《天空之城》1986 4、《龙猫》1988 6、《魔女宅急便》1989 7、《岁月的童话》1991 8、《红猪》（飞天红猪侠）1992 9、《听到涛声》1993 10、《平成狸合战》1994 11、《on your mark》1995 12、《倾耳倾听》1995（梦幻街少女） 13、《幽灵公主》1997 14、《邻居家的山田君》1999 15、《千与千寻的神隐》2001 16、《猫的报恩》2002 17、《哈尔的移动之城》2004 18、《悬崖上的金鱼公主》2008。

6.宫崎骏动画的音乐鉴赏

同学 让你久等啦 ！ 天空之城：这明明是一则末世的寓言，却被宫崎骏一以缕童心包装成孩童的梦。

这部作品，给我最深的印象还是久石让的音乐，就像让人在心旷神怡中做着飞一样的视听体验。主题曲在纯净而愉悦的童谣风中，意外地揉入了一点悲天悯人的味道，让人有了淡淡的哀伤感。

在音乐创作中，久石让和宫崎骏达到了高度的契合，均以小格局间见大情怀的方式以不同的手段阐述着同一个寓言。简单的音符中，流露着对逝去时光的祭奠与对爱的呼唤。

这么简单的曲风，这么素淡的声调，怎会有如此震撼人心的穿透力。久石让所赋予其的传神魅力，已经远远溢出宫崎骏的动漫画面之外，缔造了一个前所未见的遐想空间供倾听的我们徜徉。

《千与千寻》：的音乐创作中，淡却了早前的轻佻，反而是渐渐压缓了节奏，以最简单的音符、最繁复多变的弦乐篇章去诠释小女孩千寻的情感世界。钢琴，往往是以独白的形式独立于交响空间里，给人以一种取自于复杂世界里最孤独的心灵感（听歌）受。

虽是细腻的抒情，但琴键之音却已没有了宫氏动画中的童趣色彩，反而是哀气十足。如其中的一章one summer day，曲调上原本是追随着《天空之城》做点题式的独白，但却在一派古典气息里被编配得老气横秋，让人在冥想中逐渐催生了年华老去的失落意境。

影片中的音乐与《幽灵公主》相仿，越发具有成人味道，想来久石让的音乐创作似乎也象千寻一样，经历了不同阶段的成长，逐渐开始变得老气横秋。很多人对此不太习惯，都在怀念那个纯真而跳跃的《龙猫》时代，都在怀念那个时候的久石让。

但是，我们没有发觉，我们自己的心灵也已经不再单纯，也不再信奉梦想，也随着那淡淡的少年回忆的影像在短短的瞬间变得衰老。《千与千寻》的音乐与画面，其实就象是一个完整的人生一样，辗转来去，一点一点地寻回我们曾经失落的东西。

久石让的音乐仍旧是充满关怀的，永远都是，就象是你心脏被刺痛的那一刹那，突然抚慰过来的一只手掌。很温暖，很人性。

岁月的童话：金秋的斜阳在落山前，温柔地为大地披上鲜艳的霓裳，将金色的蕾丝镶在火红的肚兜，披在渐寒的山川菏泽。晚风轻盈袭来，扑鼻的稻香掺揉了阳光水汽的滋润，周围的一切模糊稀薄，只看到视角汇集的地方，宛若仙境的奇妙镜像。

我站在阳台俯身下望，赤足跃起。失重的身体撕开空气直直坠落，在落地前展开双翅迎风飞翔。

随候鸟南飞，与清风共舞，在一望无垠的水面俯冲。足尖轻点那随风卷起的微微波纹，急速的旋转，抛动迁徙的蒲公英和狗尾草的花絮。

看着斜阳将自己的身影拖得曳长，在金黄的麦田撒下黑色的轮廓，层层叠叠的麦浪排队致敬，欢快起舞…… 这样的梦境，在我们每个人的一生中反复出现，从童年至今，永远有着对于飞行的强烈渴望。那些幼时阅读的童话，从未消停地在我们的记忆和梦境中轮回出现，也在宫崎骏的作品里，变成了永恒的主题。

对善良、单纯、自然美景的歌颂，对飞行、魔法、懵懂初恋的描绘，对战争、物欲、邪恶、环境破坏、水源污染的抨击，构成这位巨人所有作品的骨架和灵魂。 伴随着久石让唯美大气略带忧伤的背景音乐，缓缓铺陈的画面永远以善良少年和田园风光、平静街巷为起始。

一切深谙着简单的小镇生活、田园之乐的难能可贵。这些内容，定然曾经在他生活中穿梭而过，记忆深刻。

>vo=]c w 人的本性从来都是善良的，有着对于单纯生活的向往，单纯的理想，单纯的恋情渴望。却是在现实的一次次打击中，渴望反变的越来越多，人生越发物质，失却快乐。

懂得自省的人，会尝试大隐于市，克制欲望，在心底追求单纯严以律己，多数人却已经不懂得闲暇下来审视自我，寻找生活的意义以及自己的得失。 感谢宫崎骏，用那些无可替代的童话，唤醒无数人内心深处对善良的追求，对蓝天白云里愉快飞翔的念想，也让无数浮躁的心趋于淡定，追求简单与欢乐。

让我们发自内心地对弱者，对天空大地，对自然万物心怀怜悯。也感谢久石让大师，为每一个故事谱写的一首首激动人心催人泪下的美妙乐章，让我们随着故事澎湃的心情，久久无法平静……。