1.如何评价一个建筑设计作品

你这个问题非常大，够出一套有六七本以上的书组成的建筑评价系列的书集

如何评价一个建筑，需要建立一个建筑评价的逻辑体系，如果以建筑的形态作为出发点，我觉得可以笼统地从以下几个方面入手：

1.建筑形态与功能

2.建筑形态与技术

3.建筑形态与空间

4.建筑形态与环境

5.建筑形态与美学

如果再较真一些，以上五点，每一点分别又都是很大的题目，可以分解成若干小题目，每个小题目又都足够写一本10万字的博士论文.

2.怎么评价一个平面设计作品的好坏

如何评价一个平面设计作品的好坏？从以下几点来简单回答：第一、形式美。

美的东西总是讨好视觉的，而美的外在形式是有一定规律和原则的。美的原则：连续、渐变、对称、比较、比例、平衡、调合、律动、统一、完整。

从文字字母，图案图形，版面布局几个方面审看，画面符合以上十条原则之一的，我们可以初步判断这件作品达到了49分。但是，形式美的作品，是不是就能上，这里还是个问号。

有一点，形式不美的一定不是好设计。第二、实用美。

平面设计是应用美术，如果形式很美，却不实用，那所有的前期工作等于无。为什么把实用排在第二而非第一位，因为光实用，却一点也不美观的作品，我们也不能称之谓好的平面设计作品。

（虽然实际生活中，这样的作品不在少数，能上，却不一定美，这也是一个客观存在，虽然简单粗暴直接也是一种美，但针对平面作品来说，我们不能说它很好。）实用美包括：符合客户的品牌调性，符合客户的市场定位需求，符合此次宣传的传达要求，关键一点，符合该客户领导的口味，在此基础上，如果能达到并超出市场预期效果的，那么我们可以说这件作品是成功的，可以达到80分以上了。

第三、内容美。形式是视觉人员要考虑的，内容则是要综合所有人员的创意和意见建议形成的，包括客户。

客户直接明确的要求，也是画面表达清晰很重要的前提之一。总监，美指，文案、策划，销售，还有公司的老板或者客户的老板，几方面合力形成最后的结果。

一套清晰的思路内容，又会成功过半。可以再加30分.内容的清晰也会弥补形式的不足。

内容美为什么要排在第三，因为有时候形式美的画面，内容不一定很贴切主题。 譬如色彩感觉挺好，就是和主题文案不是很贴合；但是也上了，时间赶啊，费用紧啊。

内容美的画面，有时候形式方面会因其他因素而弱化，好的idea不能好好执行。 譬如主文案文字很大LOGO很大产品很大。

客户要求的大大大，你也不可以随意否定客户，除非时间费用沟通都很流畅。所以，把内容委屈一下，放在小三的位置。

所有这些元素是否完美贴切主题：文字标题符号，色彩冷暖感觉，产品光线布置，模特细节刻画……最终由设计人员执行完成，执行水准也是因素之一。综上所述：好的形式，贴切的内容，加上完美的实用市场表现，我们就可以称之为好的平面设计作品。

3.怎么评价一个平面设计作品的好坏

评价一个平面设计作品的好坏，除了要客观的评价之外，并且要达到各方面的标准和被大众所接受和喜爱，并且作品具必须具有非常好的细节处理。总之判断一个平面设计作品的好坏有很多，下面是一些评判标准。

1、思想

设计必须有思想，也就是我们常说的构思，其它设计如此，平面设计也一样。我要表达什么，我想向空间的参观者和感受者传递什么信息，是设计前必须考虑的问题。明确思路，并把握之，使其贯穿于整个设计之中，这样才能保持设计的一致性和连贯性，保持空间之间的流动的完整。有了思想，才有成功的可能。

2、空间

空间是平面设计的前题，空间是平面设计中，设计元素之间的延续和发展。空间的尺度和均衡关系是设计需考虑的首要因素。而功能决定了空间，不同功能的空间有着相应的比例关系，处理好这些关系是平面设计的第一步。不同功能的空间有着其相应的性格，并根据所处的环境和使用者的情况，展现出不同的表情。把握这层关系并从文脉中找出设计思想。是整个设计的灵魂所在。

3、留白

设计的过程中，很容易犯的另一个毛病就是就是天地墙六个面均想设计得丰富，运用很多的符号和手法，以至于堆得满满的，让人喘不过气来。素不知学会留白才是最重要的。要从三维甚至是四维的空间去考虑，应该想到，你设计的是一个空间而不是各自独立的平面，如何抓住该空间的重点，是关键。

4、减法

平面设计容易犯的另一个错误就是很容易被细部迷惑，沉迷于某个或几个细部的处理而忽略整体空间的效果。这些细部可能是一种设计符号、一种元素、甚至是一种材料，感觉很美，就一定要用上，哪个都舍不得放弃。全然不顾是否合理，结果空间变成了大杂烩时，也就什么都不是了。常在平面空间中看到的"世界之窗"就是如此。所以设计要学会做减法，而不是加法，当能把空间做到"增一分则盈，减一分则亏"时，就成功了。

5、尺度

尺度的把握也是关键。很多设计在图纸上看起来很漂亮，但实际做出来就不是那么回事。这同样也是关系到空间的问题。每下一笔，均应考虑到这条线不是独立的，它是存在于个立体的空间中，并和该空间的其他线条相关联、相影响。尺度的把握不单是细部的把握，更重要的是空间的把握，延伸出来，更是空间和空间的尺度关系、空间和时间的尺度关系。

6、疏密

中国画以及篆刻艺术中有句很经典的话，叫做"疏可走马，密不容针"，按今天的理解，就是疏密有致，有张有弛。对平面设计同样是经典。就如同在平面设计中讲究的均衡和对比等，在三维甚至是四维空间中，空间的处理同样强调整体的均衡、和谐及对比，它不仅表现在空间与空间之间的比例关系，还表现在同一空间中的重点的表现以及取舍的问题，分析找出并把握好重点，是对设计者的考验。

7、定位

个人设计的阶段性不可避免的跟着整个国际脉络及市场需求动走。但重要的是根据自身的艺术修养在其中抽取合适的元素，吸取精华，融合成自己的东西。含蓄内敛，不急于探寻自己的定位，当内涵与风格相融，定位是自然的结果。

8、修养

设计师本身艺术修养决定了其设计作品的好坏和品味。作为设计师必须不断地通过学习来提高自己在艺术、文化等各方面的修养。我们常说的某某的"感觉好"，其中的"感觉"不是其一时的灵感，而是通过不断提高和磨练，累积形成的文化沉淀而得到的结果，并于不经意中将其流露于作品之中。

所有的事情都有个过程。设计是需要真功夫的，就因为设计之路上有苦有甜，所以才衬托出设计的人生色彩。评判一个好的设计作品，只要具有以上的所有的标准并且把握的非常合理，那么这个设计作品将会是一个非常成功的设计作品。

4.如何评价室内设计作品

这里所说的设计作品，包括了效果图和平面设计作品。因此可从以下方面：

1. 看图面大的配色是否顺眼。行内有一句俗话叫：和谐 就是美。首先要从第一感觉来看。这是从大体上来说的，不管是不是内行，其实都会有自己的一种看法和审美观。

2. 看真实度。很多设计师在画效果图时都会故意地调整一些尺寸来尽量地满足自己的图面需要。例如20平方的房子画成40平方的，层高2.6米画成3.5米的。而在平面图中，往往会把房子的框架面积和家具的比例采用不同的比例，这点犹其是发展商的图纸上最容易发生。而不幸的是这都是一种行内通病了。很多业主其实都看过无数次自己的房子了，这里面一眼就可以知道究竟家里有没有这么大，这么壮观的。

3. 看设计是否满足自己的需要。一般你原先都会有一些自己的需要。例如你需要的柜子有没有，餐厅的餐桌大小的规划是否符合使用要求等等。

4. 设计是否有创意。一个好的设计师，总会有画龙点睛之笔，在家装中，不是有很多的设计项目，所以一两个的纯装饰项目就能体现出很多东西出来。

5. 设计是否对现有的环境有改进之处。你的房子都会有这样那样的天生缺陷，有一些是无可救药的，但有一些是可以改良的，这里就最能看过设计师的设计技巧了。

6. 是否符合现实的意义。有一些设计图天马行空得有点脱离现实，这也是值得注意的，这就要根据实际的国情和环境来看了。

5.求毕业设计指导教师评语

这需要针对具体“毕业设计”文本来评价。一般来说，指导教师评语分这一几项内容：

1 毕业设计说明书的问题。不足、需要完善的地方。

2 图纸设计上欠考虑的地方。比如“门”的宽度、洗手间的设置、抗震的等级、地下部分的承重等。

3 图纸设计上新颖独特的地方，中肯地评价。

4 新鲜、大胆、创新的思路的点化（是学生开阔思路，更上一层楼）。

评阅人评语基本上是对指导教师评语的肯定和完善。重在发现新的构思和独特的设计，也可以对指导教师没发现的问题，予以提示。答辩小组评语重点是答辩情况。1 本设计的质量；2 本设计是否学生独自完成；3 该生在答辩中的表现；4 对指导教师、阅卷教师的评语的意见。5 评定成绩。

6.急需版面设计的评价语言

版面设计，又称为版式设计，是平面设计中的一大分支，主要指运用造型要素及形式原理，对版面内的文字字体、图像图形、线条、表格、色块等要素，按照一定的要求进行编排，并以视觉方式艺术地表达出来，并通过对这些要素的编排，使观看者直觉的感受到某些要传递的意思。

版面设计并非只用于书刊的排版当中，网页、广告、海报等涉及到平面及影像的众多领域都会用到版面设计。好的版面设计可以更好的传达作者想要传达的信息，或者加强信息传达的效果，并能增强可读性，使经过版面设计的内容更加醒目、美观。

版面设计是艺术构思与编排技术相结合的工作，是艺术与技术的统一体。 版面设计程序 通常版面设计会经过以下几个程序完成，但也会因设计者个人习惯、设计要求等因素增加或者减少个别步骤。

构思并画出草图。可能会有若干草图备选。

选出设计稿。从草图中选取一个或者几个较贴近设计要求的，并进一步描绘出其细节。

正稿。在甄选出最后设计方案后，对该方案进行正式的设计、编排、绘制等操作。

清样。清样是从印刷设备上制作出的校样。

清样应当同最终成品一致。制作清样就是为了防止在正式印刷制作前仍有没能发现的文字错误、纰漏，不合乎设计要求的细节，或者是没有调整好分色方案等。

如果出现错误，就需要回到上一步继续修改，因此，清样可能制作不只一次。 [编辑] 版面设计与排版的区别 版面设计和排版不是一回事，虽然平时有人会将两者混为一谈。

简单的说，可以认为排版就是版面设计程序中的正稿的编排，即在完整的版面设计工作中包括了排版。排版更侧重技术性的工作，仅仅在指定的方案中，运用技术手段将文字、图片、表格等内容进行组织。

如果是制作印刷品，还要按照印刷要求进行分页。相对于排版，版面设计更具有创造性和艺术性，需要考虑各要素编排的方案，是一项创造性的工作。

常见版面设计用软件 方正飞腾fit 方正书版 Adobe InDesign PageMaker QuarkXPress CorelDRAW Microsoft Publisher http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%89%88%E9%9D%A2%E8%AE%BE%E8%AE%A1 点、线、面在版面上的构成 点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。

不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。在平面设计家眼里，世上万物都可归纳为点、线、面、一个字母、一个页码数、可以理解为一个点；一行文字、一行空白，均可理解为一条线；数行文字与一片空白，则可理解为面。

它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，构建成一个个千变万化的全新版面。 1.点在版面上的构成 点的感觉是相对的，它是由形状，方向、大小、位置等形式构成的。

这种聚散的排列与组合，带给人们不同的心理感应。点可以成为画龙点睛之“点”，和其他视觉设计要素相比，形成画面的中心，也可以和其他形态组合，起着平衡画面轻重，填补一定的空间，点缀和活跃画面气氛的作用；还可以组合起来，成为一种肌理或其他要素，衬托画面主体。

2.线在版面上的构成 线游离于点与形之间，具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。直线和曲线是决定版面形象的基本要素。

每一种线都有它自己独特的个性与情感存在着。将各种不同的线运用到版面设计中去，就会获得各种不同的效果。

所以说，设计者能善于运用它，就等于拥有一个最得力的工具。 线从理论上讲，是点的发展和延伸。

线的性质在编排设计中是多样性的。在许多应用性的设计中，文字构成的线，往往占据着画面的主要位置，成为设计者处理的主要对象。

线也可以构成各种装饰要素，以及各种形态的外轮廓，它们起着界定、分隔画面各种形象的作用。作为设计要素，线在设计中的影响力大于点。

线要求在视觉上占有更大的空间，它们的延伸带来了一种动势。线可以串联各种视觉要素，可以分割画面和图像文字，可以使画面充满动感，也可以在最大程度上稳定画面。

3.面在版面上的构成 面在空间上占有的面积最多，因而在视觉上要比点、线来得强烈、实在，具有鲜明的个性特征。面可分成几何形和自由形两大类。

因此，在排版设计时要把握相互间整体的和谐，才能产生具有美感的视觉形式。在现实的排版设计中，面的表现也包容了各种色彩、肌理等方面的变化，同时面的形状和边缘对面的性质也有着很大的影响，在不同的情况下会使面的形象产生极多的变化。

在整个基本视觉要素中，面的视觉影响力最大，它们在画面上往往是举足轻重的。

7.如何评价这些设计

布局合理。

符合人体工程学

符合色彩学原理。

符合色彩心理学原理。

设计风格统一，设计造型配合。

人工照明设置合理。

自然采光优化。

材料使用符合现实要求，配搭合理。

个体设计具有技术上的可实施性。

设计在真实的预算范围。

设计符合现行的技术规范与安全规范。

设计个体的关系、尺度的把握合理。

兴趣中心的营造不错。

设计元素的应用很好。

设计的创造性十分优秀。！

望采纳！谢谢！纯手工