插花点评语

1.插花类实习鉴定手册怎么写

一、开设综合性插花实验“现代式桌摆花设计与制作”的原因花卉艺术学是我院园艺系为园林专业与园艺专业本科生开设的专业课程，包括插花、盆景与压花三方面内容。

实践性强是花卉艺术学课程的特色之一。本课程的教学目的，不仅是让学生理解和掌握花卉艺术学的基本理论和基本知识，更重要的是让学生掌握花卉艺术学的基本技能，培养学生的创新能力。

因此，课程的学时安排上加大了实践教学比重，实验课的学时占总学时的二分之一。在花卉艺术学实验课程的内容安排上，以插花作为重点，插花实验的学时数占实验总学时的50%-56%，远远高于盆景与压花实验的学时数。

这样的学时安排主要是基于对我国花卉产业的发展形势及学生的就业能力等方面的考虑。我国花卉产业作为一项新兴产业目前正在迅猛发展，其中插花已经成为一个相对独立的行业。

2002年9月国家劳动和社会保障部颁布了《插花员国家职业标准》，使插花有史以来第一次被国家确认为一种职业。因此，插花技能已成为园林与园艺专业学生必备的专业技能，培养和提高学生的插花技能，对于增强学生的就业能力，使其毕业后能更好地参与花卉产业的发展及服务于都市农业，都具有重要的意义。

在以往的插花实验内容安排上，主要依据《插花员国家职业技能标准》中关于初、中级插花员技能的标准，重点安排了十个基本花型的插作练习，因为这十个基本花型是目前商业插花中经常用的，很实用，学生掌握了这些花型，对于开展花店业的业务就有了基础。由于这些基本花型都有一定的规范，教学中主要采用验证式的方法，即教师先将每个花型示范一遍，学生再模仿插作。

通过这些基本花型的练习，目的是使学生建立起空间意识，培养学生立体构图的能力，并使学生加深对均衡、比例等造型原理的理解，同时学会基本花型的插作与应用，并为今后进一步提高奠定基础。在后来的教学实践中发现，学生在学完这十个基本花型后，还不能自发地在这些基本花型基础上去变化、去创造新的花型。

于是我们就想，只让学生学会这些基本花型是不够的，我们有必要教会学生如何在这些基本花型基础上去变化出更加丰富多彩的插花作品，所以，我们在2007年上半年开设的花卉艺术学实验中，增设了综合性插花实验“现代式桌摆花设计与制作”的内容。二、综合性插花实验“现代式桌摆花设计与制作”介绍“现代式桌摆花设计与制作”的实验目的，是让学生综合运用所学知识与技能，经历一次插花作品创作的全过程，以提高学生的插花创作能力。

本实验的综合性体现在以下几方面：1）知识的综合性。本实验要求学生自己拟定插花命题，并按拟定的命题自己选择花材、花器，自己插作。

这就需要学生能够正确运用所学的花材种类、花材寓意、色彩搭配、花材与花器的搭配等方面的知识，学生在造型插作时还须正确运用比例、均衡、多样统一、调和、韵律等造型的基本理论，以所学理论指导自己的插作。2）技能的综合性。

本实验是在学生练习完西方几何式插花的基本花型、东方式插花和现代插花技法的基础上进行的，学生在实验中不仅要用到所学的花泥使用、花材弯曲、花材修剪、花材固定等基本技能，还可以将东西方插花融会贯通，在基本花型基础上加入现代插花技法。本项实验的内容与教学过程：本实验分两次课、四个学时上完。

第一次课（两学时）是实验的准备阶段。主要包括两项内容：一是教师示范常用的现代插花表现技巧，并让学生练习掌握；二是让学生选定插花命题、选择花材花器，并进行插花造型设计，完成设计图。

第二次课是在设计的基础上，当堂完成插花作品，作品插完后学生要自我介绍作品的创意、造型特点等，并由教师和同学点评，然后学生根据点评意见再进行修改，修改后的作品拍成照片保存。本项实验为学生提供了一把通向更高一级插花艺术殿堂的钥匙，其意义不在于让学生完成一件作品，而在于让学生学会如何运用所学去创造，学会如何在基本花型基础上融入现代手法，创作出具有时代气息的插花作品，这对于提高其插花水平及培养其创新能力具有重要作用。

三、“现代式桌摆花设计与制作”实验教学效果“现代式桌摆花设计与制作”实验自开设以来，目前为止共有三个学期、七个班开设完成了本实验，从完成的作品和学生的反应来看，教学效果令人鼓舞。学生共创作完成了90余件作品，并出现了许多很有创意的作品。

学生在实验中表现出很高的热情，有的同学为了创作还查阅了大量资料。以下摘录了一些同学的实验体会，从这些体会中看出，本项实验的开设是非常必要的，也是比较成功的。

04级观赏园艺班部分同学实验体会摘录：孙津京：本次实验与以往实验有着非同寻常的体会，……既温习了知识，又提高了我们的动手与创新能力。……看着自己的作品，确实有种兴奋与成功的感觉。

……高静：这是一次由我们（自己）设计创作的插花作品，为此，我查阅了大量资料。……吕霞：本次实验是我们独立自主地完成作品，……从这次插作中学到了很多，……谢谢老师给这次机会，……刘亚婷：通过对现代插花艺术的实际操作，我体会到了现代插花更加随和、更能激发。

2.插花的源流有哪些

世界插花艺术有两大类，东方插花艺术源于印度、中国，在中国古代有极为光辉的发展。

日本插花源于中国，近代得到广泛深入的发展，形成了具有日本民族特色的插花艺术一花道。西方插花艺术原于古埃及、古希腊，发展于意大利、荷兰、英国、法国等。

现代插花艺术的世界性交流非常频繁，形成东西方插花艺术互相切磋、相互借鉴、共同提高、共同发展的趋势。东西方插花艺术在各自继承发展传统艺术的基础上，互相取长补短，兼容并蓄，有了新发展。

如西方插花融进了东方插花的线条造型；东方插花吸收了西方插花色彩艳丽、烘托气氛能力强的优点，加强东方插花的装饰效果等。当前，西方插花艺术有显著的变化和发展。

形式上既有传统的大堆头式插花，但更多的是具有强烈的时代气息的自由式、组合式、抽象式插花。花材应用更加广泛，常选用一些非植物材料，如尼龙丝、人造花、金属网、错、铜、铁、塑料、砖、石等与鲜切花一起构成插花作品，更富于表现力和装饰性。

另一个新进展是插花向花艺发展，向商品化发展。室外大型花艺、舞台花卉装饰和大型橱窗花艺等甚为流行。

3.求一篇八百字美文

柳

张晓风

所有的树都是用“点”画成的，只有柳，是用“线”画成的。

别的树总有花或者果实，只有柳，茫然地散出些没有用处的白絮。

别的树是密码紧排的电文，只有柳，是疏落的结绳记事。

别的树适于插花或装饰，只有柳，适于灞陵的折柳送别。

柳差不多已经落伍了，柳差不多已经老朽了，柳什么实用价值都没有——除了美。柳树不是匠人的树，它是诗人的树，情人的树。柳是愈来愈少了，我每次看到一棵柳都会神经紧张地屏息凝视。——我怕我有一天会忘记柳，我怕我有一天读到白居易的“何处未春先有思，柳条无力魏王堤”，或是韦庄的“晴烟漠漠柳毵毵”，竟必须去翻字典。

柳树从来不能造成森林，它注定是堤岸上的植物，而有些事，翻字典也是没用的，怎么注释才使我们了解苏堤的柳在江南的二月天梳理着春风，隋堤的柳怎样茂美如堆烟砌玉的重重帘幕？

柳丝条子惯于伸入水中，去纠缠水中安静的云影和月光。它常常巧妙地逮着一枚完整的水月，手法比李白要高妙多了。

春柳的柔条上暗藏着无数叫做“青眼”的叶蕾，那些眼随兴一张，便喷出几脉绿叶，不几天，所有谷粒般的青眼都拆开了。有人怀疑彩虹的根脚下有宝石，我却总怀疑柳树根下有翡翠——不然，叫柳树去哪里吸收那么多纯净的碧绿呢？

简评：

文章无论是开篇写柳树的特点，还是后来写见到了越来越少的柳树的紧张而复杂的心情，无论是写柳树妆扮苏堤、隋堤之美，还是写柳丝伸入水中去纠缠云彩和月光，常用比李白还要高妙的手法巧妙地逮着一枚完整的水月，还是怀疑柳树根下有翡翠，想象都非常奇妙，描写也十分细腻。精巧地写出了柳树的迷人之态，动人之容，感人之姿，真乃传神之笔。而这一切又得益于作者巧用排比、比喻、拟人和反问等修辞手法。另外，作者还巧妙地引唐诗入文，如精美的画卷上加盖数枚闲章，使文章熠熠生辉。既有力地突出了柳树梳理春风、妆扮堤岸的迷人魅力，也反衬出对柳树愈来愈少的忧心忡忡。

全文500来字，作者独具慧眼，别具匠心，突破所有咏柳诗文的窠臼，通过细致的观察和独特的感悟，把柳树的特征和独特的美学价值描写得酣畅淋漓。读后如春风拂面，清新可人。

额就这点了，你看看吧

4.插花都学习些什么内容

学习插花并不只是课堂上那几个小时的功夫。课堂外也要常练习。除了插花，还要开始注意身边的植物，枝条是如何生长的，花朵是如何开放的？只有了解在大自然中她们的状态，才能插出有生命力的作品哦！还要看些相关和“不相关”的书。这“不相关”的书是说那些并非教插花，但可以帮助你提高插花本领的书，比如色彩方面的书、比如构成设计的书。

学习内容

1.插花基础入门，花材识别，鲜花的寓意，节日用花的分析及红玫瑰的花语及结婚纪念日和全年重要节日；

2.鲜花的识别与保鲜，桌花和扇形花篮的做作要领和用途，实际操作桌花和扇形花篮；

3.礼品包装丝带编结，圆形手捧花的制作要领，造型的扎制要领，实际操作圆形手捧花；

4.单面手捧花的制作要领造型的扎制要领实际操作单面手捧花；

5.小花蓝、开业、庆典花篮的制作要领实际操作开业庆典花篮；

6.婚车的制作要领，实际操作扎制婚车；

7.高档胸花、中式花束设计、西式花束设计、用花的制作要领，手捧花、实际操作高档胸花的制作；

8.花店管理：花卉行业的发展前景，花店的选址要点、营业执照的办理和注意事项，起名的方法，材料与工具的前期准备、店面的装潢和风格的把握，广告宣传的方法，市场的定位和开发定价的策略、节日的市场开拓和把握，鲜花的采购市场和方法，鲜花的保养方法，送花单的制作方法，花店经营应注意的事项等全部经营理念。

5.《插花艺术基础》这门课有些什么内容

艺术插花是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲）和艺术（构思、造型、设色）加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意，能再现大自然美和人工美的花卉艺术品。

插花看似简单容易，但要真正插成一件好的作品却并非易事。因它不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，是溶生活情趣、文化知识、艺术修养为一体的一种艺术创作活动。

插花界的朋友都认为：插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。一、艺术插花的种类和特点插花种类从形式上可分瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。

从风格上可分东方式插花、西方式插花、现代自由式插花。（一）东方式插花：是以中国和日本为代表的一种插花形式。

由于受东方各国传统文化和习俗影响，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。讲究借物寓意，以形传神。

东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧玲珑，色彩朴素淡雅，意境含蓄深远，主题突出，耐人寻味。因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。

日本插花：插花在日本称为花道，公元六世纪至七世纪初，日本飞鸟时代圣德太子派小野妹子来中国（隋朝）建立邦交，作为遣隋使节的他，在潜心研究佛学之时，兼学佛教插花，回到日本后，将日本当时的佛前供花发展起来，形成池坊花道。它是日本插花史上最为悠久的插花流派。

中国插花进入日本后，经几代插花艺术家的不懈努力，已形成目前3000多个流派，其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流，为日本著名四大插花流派。日本插花和中国插花均属东方式插花范畴，它以线条的变化为主，将人的思想转嫁到插花之中，表现东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。

（二）西方式插花：以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。

它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响，擅长用花材的人工美来表现主题。西方式插花选材讲究繁盛，以表现植物的群体美取胜，造型注重规则，以对称的几何图形为主，形体大而端正，色彩鲜艳丰富，追求块面效果，表现出热情奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。

（三）现代自由式插花：是一种抽象、写意、非常个性化的插花形式。随着东、西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东、西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花特点。

在花器花材的选择、构思造型的确定，花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、玻璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、爱好和气质，给人以耳目一新之感。

二、艺术插花的布置根据环境的不同，插花布置的手法和要求是有区别的。如展览馆、宾馆大堂、会议室等大型公共场所，以西方式插花或现代自由式插花为主，要求体量大、数量多、色彩丰富。

如居室等小型空间范围，则以东方式插花为主，只需少数小体量的插花作品点缀，即可起到锦上添花的作用。（一）展览馆插花布置：这种场合的插花布置，首先是区域划分，因参展单位众多，若无指定场所和地段，不但给布展造成混乱，而且参观者也难觅自己钟爱的参观内容。

如今年5月在深圳高交会馆举办的"首届中国国际插花花艺博览会"，组委会按参展对象不同，分境外展区、省（区）市展区、宾馆饭店展区、花店业展区、切花企业产品展区、押花作品展区、家居布置展区、中国插花花艺史展区等八个区域，使布展者和参观者一目了然。其次是空间补白，展馆留一定的空间是需要的，但对于空中、墙面等处可利用的场所放弃是一种浪费，或者说是一种不够到位的布置。

如今年3月在马来西亚绿野仙踪国际展览中心举办的"马中插花艺术交流展"，对墙体和展厅柱子的利用就非常得体。布展者根据墙体的大小，布置了形状各异、规格不等、以下垂式为主的插花作品。

展览中心的柱子四面均呈凹字形，作者就在凹字形上作文章，用三把大、中、小绸伞倒挂串连起来，上缀垂挂的花叶，既利用了柱子，弥补了柱子的缺陷，又美化了环境，丰富了空间内容，可谓一举两得。又如杭州大厦购物中心空中悬挂的大小不等、高低错落的花球，这种布置手法，若能利用在展馆中，那将会达到很好的布展效果。

（二）宾馆大堂的插花布置：插花能为宾馆舒适的环境平添几分热情、优美和高雅，使客人有宾至如归的感觉。大堂插花因等级不同，以及平时和节日接待档次不同，其布置手法和要求有所区别。

原则上要求布置在大堂中央、几架和花器上乘；造型以规划的几何图形为主，常见的有圆形、半圆形；花材新鲜、色彩丰富、花朵大而艳丽；体量较大且可四面观的西方式插花。