1.创意思维总结2000字

期中考试总结 期中考试结束了，我所剩下的中学生活随着一次又一次的 考试逐渐变短，这次考试比上次有些进步，我认真分析了原因： 1、在考试前我并没有深入复习，只不过是看了看书。

2、临阵磨枪，突击，平时不善于积累。 3、复习没有重点。

其实，语文一直是我这三科中最不理 想的科目，我对此也非常的着急，所以我在今后的学习中 会更加重视 学习。 数学一直是我的强项，可这次发挥的也不是很令自己满意 ，但也没有发挥出自己应有的水平。

这是 什么原因呢？主要是自己思想上的问题，我总认为没什么 ，靠自己的功底完全可以应付，但是事实与自己所想的是完全相反的。 经过这次考试，我也明白了，随着年级的升高，我们所需要掌握的知识也 在不断的增多，我以前学的那些知识已经远远不够，所以，既是自己 的强项，就更不能落下，就更应该跟着老师好好的学。

在语文方面，我还应该加强阅 读训练，使自己的阅读能力有所提高。 努力，是我们熟得不能再熟的字眼，但这两个字就够一个 人做一辈子的了，而且它是永远做不完的。

所以我更应该珍惜时光，为 自己的目标而奋斗！好的成绩是靠良好的学习方法。许多教育专家认为，将来的“文盲”，不再是目不识丁的人，而是一些没有学会如何获取知识，不会自己钻研问题，没有预见力的人。

这就要求我们不仅要掌握知识，更重要的是必须学会如何学习。 学习的方法因人而异，因学科而异，正如医生用药，不能千人一方。

同学们应当从实际出发，根据自己的情况，发挥特长，摸索适合自己特点的有效方法。但良好的学习方法绝对离不开预习、认真听课和课后复习。

然而在这三点中，我认为听讲是最重要的，或许这已经是老生常谈了，但是，只有听讲你才能取得事半功倍的效果。认真听老师的讲课，甚至比做10道练习题还要好。

预习，不仅仅是简单的看书，对于语文，应该画一些重点字词、概念和一些重要的知识点；数学则要着重地看例题和定理、概念。看完书以后，可以试着做一下课后的练习题。

这样可以帮助你知道你是否已经基本了解了这些新知识。英语只要了解基本的句型构成，再多背几个单词就可以了。

人长得越大，记忆力就越是递减。因此，常常复习很重要。

不过不必天天复习，毕竟我们也没有那么多的时间。你可以把学的知识积累下来，利用周末的时间复习。

每周都是这样，一个月后，来一次总的复习，把前四周的内容再巩固一下。如果一个月后你记住了这些新知识，那么，以后，只要你有空的时候再看看，就一定可以牢牢记住了。

除了这三点，还有三个“必须”。 1.学习必须循序渐进。

只有地基打牢固了，高楼大厦才不会倾斜；只有走稳了，才会轻松地跑。学习任何知识，必须注重基本训练，要一步一个脚印，由易到难，扎扎实实地练好基本功，不要前面的内容没有学懂，就急着去学习后面的知识；更不能基本的习题没有做好，就一味去钻偏题、难题。

这是十分有害的。比如学习数学时，我就先做那些基础题，熟练的掌握公式，之后再去做那些比较难的题。

这样，你就能打好基础，学习成绩自然而然的就上来了。 2.学习必须勤于思考。

中学是一个重要的学习阶段。在这个期间要注意培养独立思考的能力。

要防止死记硬背。学习中要多问几个为什么。

比如学英语，一个句子可以用多种方法去做，举一反三，灵活运用，使你的大脑思维更加活跃。 3.学习必须一丝不苟。

学习切忌似懂非懂。例如，习题做错了，这是常有的事，重要的是能自己发现错误并改正它。

这就要求我们对解题中的每一步推导能说出正确的理由，每一步都要有根据，不能想当然，马马虎虎。 只要做到了这些，再加上一些你认为自己适合的学习方法，相信你的学习成绩一定会提高的，在考试中取得好成绩。

书山有路勤为径，学海无涯苦做舟，为了达到成功的彼岸，我们一起努力吧。相信我们一定会成功！！！！！！！。

2.设计师怎样开拓我们的设计思维

关于设计的含义有着许多种解释，每个人对设计都有自己的理解和体会，甚至具体到一个点，一个色块。

百度说，设计是一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。也有人说设计是把自己的想法直接呈现出来的手段。甚至还有人说

总之，我认为无论设计是以何种形态出现，目的都为了更好地传递背后的信息，给用户留下深刻的视觉印象。要想给人留下深刻印象最好的办法就是视觉冲击力，运用视觉艺术，通过造型、颜色等展现出来，形成独特的视觉魅力，直达视觉感官，从而吸引用户使他们愿意停留较长时间进行阅读，也就是说设计是为了更好的传播信息而使用的一种手段。

名人效应（借助名人或明星效应，产生不言而喻的说服力）

每人内心都有自己仰慕或效仿的对象，而且有一种想尽可能地向他靠近的心理欲求，从而获得心理上的满足。在选择人物形象时必须要与产品的品格相吻合、使用户快速理解产品传递的特点和价值，比如我们以往的设计作品中经常会使用到马云的形象，他在互联网具有极高的话语权，选择用他的形象来推广产品能产生不可言喻的说服力，当然你不能滥用。

时势结合（紧随潮流，激发思想和感情上的共鸣）

结合当前社会事件如钓鱼岛、奥运会、中秋节、中国好声音等等，或当下流行的语言词汇如屌丝、高富帅、白富美等等，紧随潮流的事物反应当下的社会形态，潜移默化的感染到用户的思想或感情，产生震撼和共鸣。下面的例子就是结合现在最流行最热门的节目中国好声音。

实际利益

这里指的利益是说依靠奖品去吸引用户的一种营销手段，在你需要获取用户体力、脑力为自己的产品改进提供有力的依据时，通过奖品设置快速号召用户参与，最后达到双赢的局面。

时间限制（倒计时）

限定活动结束时间，采用倒计时的方式，无形中在消费者内心形成购买的紧迫感，俗话说：过了这个村没了这个店。当人们看到诸如仅剩X天，X小时的字眼时就会想着自己会不会错过这次绝好机会。这样的设计形式旨在抓住用户的这种心理，表现上重点突出数字。

3B 原则

3B原则，即Beauty（美女），Baby（小孩），Beast（动物/野兽），这个原则符合人们关注自身生命的天性，最容易赢得消费者的注意和喜欢。有心理学家说过，只有面对这3B的时候，大多数人才是不设防的。

手绘风格

手绘的特点具有灵活性、自然性、易懂性、生动性、别致性有别于纯电脑制作。通过色彩、线条、结构、造型之间的相互穿插，有效地增强图像的视觉张力和感染力，更能打动人的心灵和拉近与用户的距离。（好的设计师应该具备一定的手绘能力，如此一来表现手法和手段将显得更加丰富如运用一些简易的排版设计，让观者快速与广告产生共鸣）叙述故事

用叙述故事的方式营造一种设计氛围，故事是一种有情节的艺术形式，他容易激起用户的共鸣，随着故事的展开，会不自觉得调动所有思维和情感去倾听或观看，直到故事结束。用户在回味整个故事情节的同时也了解了故事背后所传达的信息。

趣味性

趣味指的并不是幼稚，他是通过趣味性的图片，比如生动好玩的卡通形象来使本身较为平庸的页面信息出现的形式与众不同，在设计手法上利用夸张、不对称、拟人化等手法，增加信息的趣味可读性，使页面很活泼，更吸引人因为他够独特。

神秘感

制造悬念，给人心理暗示，让用户对未知的事件充满联想

就像带上面具和头盖的少女，被帘幕遮住的舞台，或是一个背影，给人的心理暗示渴望揭开面具，看看背后的真相，这种强大的好奇心促使人们想要一探究竟，设计也就起到了事半功倍的作用。

残缺美

断臂维纳斯残缺美很是经典，正因为她的不完整，给人留下无限的想象空间。而设计也一样，有时刻意的去掉主体物或文字的某一部分，反而会增强视觉的关注，让人扩大想象空间，更突出事物的本质。

除了上面总结的一些概念性的方法，具体设计时需结合一些能形成视觉冲击力的方式如：独特的布局、色彩运用、明暗诱导、比例大小、高质量的图片等，那么你呈现出来的设计就能给人留下阅览空间，最终达到信息充分传递的目的。最后，一个好的设计，必须是结合市场、需求目的去进行设计，而不要一味的沉浸在个人视觉表现风格里，不要为了设计而设计，设计不是自己用来标榜的工具，设计是要为客户的切身需求服务，这样的设计才是最有价值的。

3.当设计师需要哪些方面的能力

1、扎实的美术基本功。

要设计师要有扎实的美术基本功才能完整地把自己的设计意图表达出来。 2、深厚的文学修养。

一个好的设计，往往离不开一个好的创意和主题，而这创意和主题的表达，首先要通过文学思考的过程。一个好的设计，要象一个完整的故事，有开头、有结尾；一个好的设计，在满足使用的同时，还要有一个诗的意境。

3、深厚的音乐修养。音乐知识虽然没有美术、文学那么重要，但也是不容忽视的设计师必备的素质之一。

4、广泛的兴趣爱好。艺术来源于生活，设计也是一门艺术，艺术灵感需要广泛的生活体验。

5、不断学习总结的习惯。设计师需要不但更新自己知识库，总结深化提升自己的技能。

扩展资料： 丰富的想象、创新能力和前瞻性是设计师必不可少的，这是设计师与工程师的一大区别。工程设计采用计算法或类比法，工作的性质主要是改进、完善而非创新；造型设计则非常讲究原创和独创性，设计的元素是变化无穷的线条和曲面，而不是严谨、繁琐的数据，“类比”出来的造型设计不可能是优秀的。

参考资料：艺术设计专业-百度百科。

4.设计思维的培养,和设计灵感的来源

一本关于艺术思维方法教学和训练的书《想・做・设计》于今年3月份由401设计思维与训练工作室隆重推出。

401设计思维与训练工作室是国内少有的一个以研究现代艺术和现代设计的教学平台，开设于中国传媒大学广告学院艺术设计系。工作室开设的课程是艺术类学生必修的核心基础课程之一。吴学夫老师主持工作室的教学和指导。“设计思维与训练”工作室的活动包含了平面设计、绘画、影视、数字艺术、装置或行为艺术等各种类型的艺术实验。工作室所探索的艺术设计教学模式，结合了广泛的艺术类型和国际化的艺术视野，全方位地为艺术设计人才提供创造性思维的培养。

401工作室近年来致力于以科学逻辑化的课程开发学生的艺术思维方式和创意能力，并不断开展影响颇深的展览，展示了艺术思维方式训练成果，并将这种有效的训练课程方法推广出去。比较典型的展览如《关于我艺术展》、《浮出1/10当代艺术展》、《解码——传媒印象艺术展》还有独特的纸上展览《创意极辣》，都取得了很好的业内反响。

另外，工作室还陆续出版了《设计思维训练》等旨在以艺术的方法解决设计创意问题的书籍。这次更是推出《想·做·设计》这本再现大学院校里的艺术设计教学之实战情境的宝典，展现了创意思维的流程，解析现代艺术是如何影响创意设计的。

在设计课上吃糖、喝醋、品盐；用抽签决定你一学期的创作；在课桌上组织虚拟的“婚礼”；用魔术手段让奶酪逐渐消失……创意的课程可以这样进行！这就是中国传媒大学广告学院401工作室里发生的教学现场。这门叫做“设计思维与训练”的课程探讨设计“如何想”和“怎么做”——学生在现代艺术的观念指导下学习思考，在形式构成的美学原则下进行设计实践。

《想·做·设计》是这门课的教学实录，书中再现了大学院校里的艺术设计教学之实战情境，展现了创意思维的流程，解析现代艺术是如何影响创意设计的。这本书总结了迅速提升创意能力的六项独特训练：形式构成训练、感觉训练、创造性思维训练、材料与手段的组合训练、1/10创意生成模式和创意呈现技巧的训练。

5.为什么要研究设计思维

不是的，设计思维不仅可以用于产品和服务的设计，还可以用于商业模式设计、生产流程的优化、管理方法的创新等。

设计思维是一整套通过结构化的创新流程，来解决问题的方法论。它是以观察为导向，专注于以人为中心的设计，进而制作模型，快速测试并迭代的结构化流程，用于创造性地解决开放的复杂问题。

经典的流程是：洞察用户、确定需求、创想方案、快速建模、测试迭代。设计思维究竟是什么？我们如何真正地将设计思维运用起来？以下的经典视频通过实例讲解了设计思维的五大步骤，真正地将设计思维落到实处。

6.计算思维的总结

许多人将计算机科学等同于计算机编程。有些家长为他们主修计算机科学的孩子看到的只是一个狭窄的就业范围。许多人认为计算机科学的基础研究已经完成，剩下的只是工程问题。当我们行动起来去改变这一领域的社会形象时，计算思维就是一个引导着计算机教育家、研究者和实践者的宏大愿景。我们特别需要抓住尚未进入大学之前的听众，包括老师、父母和学生，向他们传送下面两个主要信息：

智力上的挑战和引人入胜的科学问题依旧亟待理解和解决。这些问题和解答仅仅受限于我们自己的好奇心和创造力；同时一个人可以主修计算机科学而从事任何行业。一个人可以主修英语或者数学，接着从事各种各样的职业。计算机科学也一样。一个人可以主修计算机科学，接着从事医学、法律、商业、政治，以及任何类型的科学和工程，甚至艺术工作。

计算机科学的教授应当为大学新生开一门称为“怎么像计算机科学家一样思维”的课程，面向所有专业，而不仅仅是计算机科学专业的学生。我们应当使入大学之前的学生接触计算的方法和模型。我们应当设法激发公众对计算机领域科学探索的兴趣，而不是悲叹对其兴趣的衰落或者哀泣其研究经费的下降。所以，我们应当传播计算机科学的快乐、崇高和力量，致力于使计算思维成为常识。