以围绕齐白石的画 来 写作文 怎么写？

在艺术界中，有许许多多的艺术家，如：贝多芬，常香玉，冰心，梅兰芳等等一些名人，但是，最令我敬佩的，还是中国著名的画家齐白石爷爷。

齐白石爷爷曾任立北平艺术专科学校名誉教授，北平美术作家协会名誉会长，中央美术学院名誉教授。

他著名的还有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石老人自传》登，出版的还有《齐白石全集》登各种画集近百种。这些也是我敬佩他的原因之一，还有就是齐白石老人也画过许多的画，有山水人物，花鸟草虫，尤其是一仕女多，人还称他为齐眉人。

齐白石老人能有今天的成就，也是他平时刻苦练习才得出的结果，齐白石爷爷也就是生命的动力，也是我的榜样，所以我也要学习齐白石爷爷的这种精神！齐白石与《虾》 齐白石（1863-1957）画的虾是家喻户晓的艺术珍品。他是一个放牛娃和木匠出身的大画家。

他一生简朴，时时不忘农村生活，对鱼虾、小鸡、青蛙、白菜、芋头这些儿时的“朋友”充满了感情，所以这些也成了他画画的题材，特别是画虾，已经到了出神入化的地步。 《虾》图画了三只大虾，有聚有散，姿态各异，栩栩如生。

头前部只用三笔，腰部一笔一节，连续数笔，就形成了由粗渐细的虾腰节奏，尾部也是三笔。寥寥数笔就把虾的形态、质感、动势、各虾的色别表现得真切生动。

那浓墨点出的双眼像在活动，虾须柔中有刚，更增添几分活泼。全图背景不着一笔一墨，三虾却像游弋（yì）在一湾清水之中，使人产生虾儿正要跳出画纸潜游到别处的感觉。

国画大师齐白石早年在湖南故乡作画作文

人，热情有礼；家乡的情，纯洁无暇。

“家乡”这一词对人们是多么的熟，多么的温暖！这一家乡孕育了我们世世代代的祖先长辈，家乡像保姆一样陪着我们一起成长。虽然它已经历了世世代代，但它永远都青春常驻。

现在，出外打工的人也渐渐增多了，留下的只有打工者的父母、妻子和女儿。这些打工者都是“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”

“夕阳西下，断肠人在天涯”这正是他们的心情。离开家乡，是多么的凄惨。

家乡的景，是多么的优美！到处绿树成荫，鸟语花香，纵横交错的田间小路，都是乡民用爱去铺出来的；山峦连绵起伏，它们手勾着手像禁卫军一样守护着我们和乡村。一条西江从乡前经过，构成一幅色彩缤纷的图画。

家乡的人，是多么的慈祥！村民都是朴实、善良的人。每个人的脸上挂满笑容，连眼睛也会笑。

他们眼里永远充满爱与诚恳。每天他们带着他们的“伙伴”到田里工作去，风雨不改地工作着。

他们是一个勤奋、报效祖国的人。“锄禾日当午，汗滴禾下土。

谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”。所以我们都十分珍惜粮食。

家乡的情，是温暖的！它对我们的爱是无私奉献、纯洁无暇的。它陪伴着我们长大，经历过快乐、悲伤、痛苦……所以它对我们的情，就像一杯奶茶，浓郁芬芳！我对家乡的情是无人能及的，永久的；对家乡的人是热情的；对家乡的景是热衷的！。

齐白石画虾的作文（450字）

今天，妈妈给我看了齐白石画的虾，开始我不理解虾有什么好画的，怎样画才能显得活灵活现？后来看了这幅画以后，才觉得原来笔墨的使用跟这个很有关系。而我们平时画画，用了这么多颜色，都没有这样的效果。

后来，我们又在网上查到了下面的资料：

齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。

齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。 齐老师表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。

齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。

取舍：对水中的虾，为表现出那种透视感，齐老的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。

齐白石与的一幅名扬中外的画作文100字

齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）人。

原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。

是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。

齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。

观齐白石作品有感（作文）

观齐白石爷爷的画有感

齐白石爷爷1863年出生在湖南湘潭县一个贫苦的农民家庭。他小的时候砍柴、放牛……虽然他只读过一年书；虽然成年时他只是一个木匠，但是后来通过刻苦的钻研与学习，终于成了现代史上非常有影响力的中国画绘画大师。1953年被授予“人民艺术家”称号。童年时代的农村生活为齐白石爷爷提供了数不清创作题材。为什么他会画得那么好呢？因为他热爱大自然，把大自然里的一草一木、花鸟鱼虫当做有感情的生命来画。齐白石爷爷真伟大。

齐白石爷爷不仅是一位画家，还史一位书法家、篆刻家与诗人。由于他的勤奋而留下了大量的作品，这种勤奋好学的精神值得我们学习。

齐白石的墨虾的作文大全

水墨画大师——齐白石记叙文 六年级 700字他，是一位奇人。

他年逾古稀了，风采却依然不减当年。他头发早已花白，双眼却依然炯炯有神。

他沉默无言，下巴的胡子却依然显示出他的健谈。他热爱生活，一位普通农妇竟放下农活在他的作品下端详。

他的老师是位奇人，他也不例外。据说每位艺术家一过了壮年便“江郎才尽”——这原本是必然的。

但眼前的他分明打破了这种宿命。古稀之年，越活越有味。

他一身白衣，体现出一位极其伟大的艺术家形象。他正在笔走龙蛇，短短几笔就有了大概的轮廓。

单纯的水墨画，却被他演绎到极致。那在水中嬉戏的小龙虾活灵活现，几欲脱却宣纸化作真实。

好画！好画！他运笔挥洒自如，神态专注认真，却又轻松自在。那一草一木，一山一水，仿佛都化进了他的精神。

如此充满灵气的作品竟在片刻之间完成，真让人惊叹！他从容地展示了他以前的作品。这幅画摆在崇拜人面前，画面竟显得凌乱。

看见他不解的目光，他微微一笑，又拿出一幅画——这画却欠自然。待到最后一幅画时，却怔住了——这画清新脱俗，确有返璞归真之意。

这就是一代大家的画么？童年、少年、壮年，直至垂垂老矣，却能作如此之画，这是真的吗？这又是怎样的一种境界呢？观他面容，疑似“桃花源”人士。见他举止，竟让人崇拜。

看他作画，鸟儿在雀跃，龙虾在嬉戏，青蛙在歌唱。他就是一代水墨画大家齐白石。

中国近代在水墨画的造诣上无一人能与其比肩。齐白石，齐老，给人留下了难忘的回忆。

他的画，他的人生，他的境界，让人久久不能自己。难忘那一生，难忘那一时刻。

齐白石，一位热爱生活的老人，给人生的一个重要的启示……齐白石，永垂不朽，朴实的真理啊！温州市龙港镇二小六年 上官福诚本文系作文库（zuowenku.net）用户原创文章，未经允许禁止转载！。

齐白石画作的艺术风格？

齐白石（1864—1957）湖南湘潭人，名纯芝，小名阿芝，又名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，以齐白石名行世。15岁学雕花木工，描摹《芥子园画传》， 27岁始习诗文书画，晚年融合其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风，形成独特的大写意风格，达到了中国现代花鸟画巅峰，开红花墨叶一派。曾任国立北平艺专名誉教授、北平美协名誉会长、中央美院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美术家协会主席、全国文联委员、第一届全国人大代表等；曾获“人民艺术家”、“世界文化名人”称号和国际和平奖等殊荣。

齐白石诗书画印四绝，尤擅花鸟虫鱼瓜果菜蔬，兼擅人物、山水，与吴昌硕并称“南吴北齐”。他主张艺术“妙在似与不似之间”，曾说：“为万虫写照、为百鸟张神，要自己画出自己的面目。”齐白石石笔下的鱼、虾、蟹、鸟、蝉、蝶以及各类瓜果菜蔬笔简意足、生机盎然，散发着自然田园的芬芳。

齐白石一生勤于创作，留下画作3万多幅。1922年，齐白石的画到东京参加画展大受欢迎，全部以高价卖出。齐白石作品最高拍卖价已高达1661万元，目前，国内一级市场难见齐白石作品，在香港和纽约市场，齐白石作品是被拍卖最多的。

农家弟子出身的齐白石，其创作大多表现家乡的田园景色，关注日常生活中和身边的自然之物。莞城美术馆收藏的齐白石画作，皆为晚期大写意风格，题材丰富，鱼、蛙、蟹、花卉、葡萄皆有，具有较强的代表性，是对齐白石艺术风格的一次展示。

“子非鱼，焉知鱼之乐？”读齐白石的作品《游鱼》，却分明能感觉到鱼儿畅游的快乐。此画创作于白石老人94岁高龄，画中大小七条游鱼皆以水墨画出，浓淡相宜、远近有别，鱼的动态十足，虽然没有画一滴水，却仿佛能感觉到满纸生波，鱼儿们正在水里翩然游动。鱼之乐，人之乐也，这就是生活的真味，是白石老人对生活的礼赞。

作品《荷花双蛙》亦为齐白石晚年之佳作，源于他对故乡的思念。每逢盛夏，家乡湘潭碧荷盛开，蛙声不绝。画家饱蘸浓墨倾情描绘，画面构图别致，红花墨叶，别开生面。宽大的荷叶、盛开的荷花、跃水的双蛙、静静的流水，似有微风拂过，喻有声于无声处，乡情定格在一个炎热的夏日午后。

作品《秋花晚香》也表现了画家独特的红花墨叶风格，以浓墨写叶、以洋红写花，线条流畅有力、用笔老辣朴拙。作品还寄托了齐白石对生命秋天的热爱和赞美，以花喻人、以景写情。

同样，作品《三蟹》和《葡萄》也饱含了作者对生活的热爱，浓浓的生活情趣就在这笔墨的无穷变幻之中跃然纸上，原汁原味地再现眼前。

20世纪中国画坛巨匠齐白石先生诞辰140周年。这位生活了近一个世纪的艺术大师，被当今书画界人士称为20世纪中国画的一面旗帜。他在诗书画印的艺术园地里，毕其终生，辛勤耕耘，“共作画数千幅，诗数千首，治印亦千余”，可谓洋洋大观，硕果累累；他创作的草木虫鱼，飞禽家畜，山水人物，形神兼备，气象万千。中年后改为大写意。其画作风格老辣、苍劲、粗犷、豪放。而齐子如画作的风格比较秀丽。这跟齐子如曾拜师著名老画家陈半丁受其风格影响有关。1957年，齐白石去世。

关于齐白石与中国画的故事,小故事！因为要背的,一定要短！主要

1.“双方不合算”

齐白石老人不喜欢照像，三十年代中期经人介绍，郑景康到他家中去为他拍照，为他照了十二张像，还放大了一张三尺半的，白石老人送郑一幅虾子；周维善为白石老人画了一张像，老人送周一幅《东方朔偷桃》人物画。过了几天，老人在客厅中写了个牌子，说“双方不合算”，表示以后再有人照像、画像，概不应酬。

2.“外宾没有称赞我”

白石老人对自己的艺术是很欣赏的。九十岁左右时有次画虾，他在纸上画了一根长长的头发粗细的须，一边对在旁观看的人说：“我这么老了，还能画这样的线。”

诗人艾青多次陪外宾去访问他，有一次外宾走后老人很不高兴。艾青问他为什么，他说：“外宾看了我的画，没有称赞我。”艾青说：“外宾称赞了，你听不懂。”老人说他要的是外宾伸出大拇指。后艾青回忆这件事时，感慨地说：“老人多天真哟！”

给你找了这两个齐白石关于中国画的故事，也不长的！帮到你，请采纳回答，谢谢！！

李可染学画画作文写李可染的作文

大画家李可染

提起我家乡的名人，那就要数大画家李可染先生了。

李可染1907年3月26日出生在江苏徐州一个平民家里，他13岁开始学习传统山水画、西方绘画、中国画。后来，他又拜齐白石、黄宾虹为师，专心于民族传统绘画的研究与创作。

说起李可染学画还有一段小故事呢。13岁那年，小学放暑假，李可染在快哉亭玩耍，后室有几位老者在作画。他非常感兴趣，伏在窗外观看。从此一连几日，天不亮就在窗外候着，恋恋不舍。一位老者见他对画如此着迷，招呼他进去看画，从此可染便成了老画师们的"研墨童子"。大清早，他就提着小桶到井边取水，磨好墨，等着看老者作画。回到家里，他竟能把所看见的整幅山水画大意回想着临摹下来，这使画师们大为惊讶，催促他拜山水画家钱食芝为师。从此，李可染便开始学习绘画。

徐州建国路上有一座李可染故居，陈列了李可染先生的许多作品。他的山水画深厚凝重，表现了鲜明的时代精神和艺术个性。他在艺术观念的开拓上做出了重要贡献，他的影响早已越出美术界，受到海内外各方面的高度评价。

李可染先生不仅是徐州的名人，更是中国画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，他是我们徐州的骄傲。