1.请问有如何评价、赞赏书法的文字吗

我自己收集了一些欣赏书法妙语集锦，列举一二，更多请看 一般认为评价一件书作应从以下三的方面去考虑， 即书法艺术的美学要素：用笔、结字、章法。

当然从更高层次的美学要素是气，是神，是韵，是情，是整体的格调，意境。也就是所谓的“功”和“性”“功” ，指功力、技巧，即指对一定的法度对笔画、结构、章法等的把握。

“性” ，指性情、风格，即指其中寄托的意趣、情操、学识、修养和感情。 从线条本身具有的美，同时考虑线条组合的美， 从点、线、面等等出发，不过仁者爱山，智者乐水，我摘录部分古今书法大家对书法欣赏的名言，以飨书界道友们。

王羲之说：“一点所失，若美人失一目。一画之失，如壮士失一肱。

不可不慎” 唐太宗赞王羲之其字“烟霏洁露，若断而连”，赞王献之的字：“翩若惊鸿，婉若游龙”，“神光离合，乍阴乍阳”。称为“书圣” 的王羲之，他的书法秀美典雅，而有人却站在壮美的立场上说他的作品“虽圆丰妍美，乃乏神气，无戈戟铦锐可畏，无物象生动可奇” ，“有女郎才，无丈夫气” 。

南朝梁武帝萧衍在《古今书人优劣评》中，评钟蒜书法“如云鹊游天，群鸿戏海”，评王羲之的书法“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧风阀” 唐·张怀瓘在书论中称书法是“无声之音，无形之象” “每书欲十迅五急、十曲五直、十藏五出，十起五伏，方可谓书”，又说：“每作一横画，如列阵之排云；每作一戈，如百钧之弩发；每作一点如高峰坠石；每作一折，如屈折钢钧；每作一牵，如万岁枯藤；每作一放纵，如足行之趣骤”，节奏自见。 孙过庭在《书谱》中曾经指出：“伯英不真，点划狼藉，元常不草，使转纵横，乍显乍晦，若行若藏。”

“草以点画为情性，使转为形质” 宋代四大书法家之一的米芾说：“柳公权师欧（阳询），不及远甚，而为丑怪恶札之祖、自柳世始有俗书。”又说：“柳与欧为丑怪恶札祖……”，“颜鲁公行字可教，真便入俗品”；宋朝米芾还风趣地说：“沈辽排字，蔡襄勒字，苏轼画字，黄庭坚描字，他自己是刷字” 宋代朱长文说：“惟公（即颜真卿）合篆糟之义理，得分棣之谨严，放而不流，拘而不拙，善之至也”，评欧是“杰出当世，显名唐初，尺犊所传，人以为法，虽戎狄亦慕 其声。”

认为欧阳询的楷书，是“纤浓得中，刚劲不挠，有 正人执法，面折廷铮之风；至其点画工妙，意态精密，无 以尚也。”评柳公权是“博贯经术，正书及行，皆妙品之 最，草不失能，盖其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名一 家”。

又说：“当时大臣家碑志，非其笔，人以子孙为不孝。 外夷入贡，皆列署货贝日：‘此购柳书’。”

苏轼曾说：“古之论书者，兼论其生平；苟非其人，虽工不贵也。又说：“书必有神、气、骨、血、肉，五者决一，不为成书也。”

把神放在首位。 元代赵孟頫《兰亭十三跋》中云：“结字因时相传，用笔千古不易” 康有为作为碑派代表，极力鼓吹北碑，称颂魏碑之美，“北魏碑无不佳者” 。

而对以妍美见长的帖派书家董其昌的书法大力抨击，贬低。“局束如辕下驹，骞怯如三日新妇” 。

邓石如先生说：“计白当黑，无笔墨处也是妙境呀。”清包世臣也说：“字画疏处可以走马，密处不使透风”“常计白当黑，奇趣乃出”。

刘熙载说：“书之章法有大小，小如一字至数字，大如一行至数行。一幅至数幅，皆须有相避相形、相呼相应之妙。

凡书笔画要坚而浑，体势要奇而险，章法要变而贯。” 另外我从网上收集到一篇关于书法欣赏的，写得不错，估计对您有用： 书法欣赏的心理过程 艺术欣赏是一种审美的认识活动，书法艺术欣赏是以书法艺术作品为对象的审美认识活动。

其认识的主体是作为社会关系总合的人，他们的一切活动都受制于他的社会地位、世界观、文化素养、以及他的认识能力、情感、意志。书法欣赏的客体是作品。

它是作者主观情感结合汉字形体加工而形成的艺术品。 书法艺术欣赏是一个动态的认识过程，其运行机制是复杂的，为了便于讨论，可以分为以下几个阶段： 一、准备阶段 要进行书法艺术欣赏，首先要具备审美心境。

心境是指一种微弱而持续的情绪状态，往往与主体的需要相联系。因此，主体要想进入审美欣赏过程，必须使自己从烦琐的事务中解脱出来，用审美的眼光来看待作品。

这时，作品不再是单纯的物理因素（纸和墨的结合），而是作者情感的载体。欣赏作品就是进行情感交流，而这种交流是没有任何功利性的。

二、感知阶段 感知阶段是欣赏者感觉、知觉作品，从形式即作品的“形”上把握作品的阶段。主要了解作者的表现技巧，感受作品的造型空间。

书法被称为造型艺术，其造型空间不同于生活中的空间，它需要想象的介入，“三分字，七分裱”就是指装裱能使作品的造型空间独立出来，让欣赏者更容易进入想象。 欣赏作品的造型空间，要求我们立体地看作品，具体说来，一幅作品，笔墨是实，布白是虚。

实不是平板的，而是立体的、有层次的，书法讲究中锋用笔，是为了求得笔画产生圆、厚的立体感。讲究用墨，为的是求得层次的变化。

虚不是空虚，是“无声胜有声。

2.夸奖画家的画画评语怎么

您好！我的建议：可以从画家的经历，创作手法，画面风格，使用工具，及传达的精神几方面来说。

例如：《刘懋善水墨技法解读》，刘懋善是著名的山水画家。是国家一级美术师。

早年学习西洋画，对欧洲古典艺术大师的作品和现代印象派绘画有深刻而广泛的研究。用山水画写江南风光，清新朴茂，恬静抒情，并吸收了西洋画的光、色处理方法，增强了国画的时代感。

善于通过对比、渲染和节奏的变化，精细刻画自然界的声色动静。 （诚心为您回答，希望可以帮助到您，赠人玫瑰手有余香，如果回答有用，帮忙点回答下面的“好评”，谢谢^_^！）。

3.评价书画的诗词

1、诗句摘选自王安石《江邻几邀观三馆书画》

世间虽有古画笔，可往共观临石渠。

羲献黑迹十一卷，水玉作轴排疏疏。

最奇小楷乐毅论，永和题尾付官奴。

又有四山绝品画，戴嵩吴牛望青芜。

李成寒林树半枯，黄筌工妙白兔图。

堂上列画三重铺，此幅巧甚意思殊。

孰真孰假丹青摹，世事若此还可吁。

2、摘抄自杜甫《观薛稷少保书画壁》

画藏青莲界，书入金榜悬。仰看垂露姿，不崩亦不骞。郁郁三大字，蛟龙岌相缠。

4.怎么样评价别人的字画

这个我可以简单回答你，即使你不懂字画，你也可以简单地说出你心中的第一印象。

一幅真正的好字画，都会让你有一种说不出的冲动——想靠近它，甚至拿手指去触碰它。这时候你应该说，这幅画真是逼真，画技高超，几乎让我走进它的世界了。

如果你觉得这幅画得线条很简单，很朴实，你就应该说，这幅画的直观感受简约而意义很丰富，没有华丽浮躁的外表，更是有脱俗的风骨。

如果一幅画浓墨重彩，鲜艳绚丽，你应该说这幅画非常突出，艳丽的色彩让人眼前明亮，和谐的色彩比例，让人舒畅惬意。

当然这是一些对画的赞美的话语，如果你要真正欣赏一幅画的话，就应该从它的构图意图和笔画构型以及颜色搭配等多方面去思考，发现其中的美的感受。

要想全面了解字的美感，我建议你多多看一些字的评书。我认为字很难用一两句话来评述，所以我就不介绍了，自己好好看相关的书籍吧。

当然，字画一般是两个要好伙伴，看书的时候两者都看看吧，可以结合一起看，效果更好。

5.评价书书作品的常用语句

【第1句】→如果是颜真卿式的如筋一般浑厚圆润——行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，字里行间厚重雄浑，大气脱俗。

【第2句】→“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕，不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”无论是典藏书籍，还是碑文石刻；无论是中堂条幅，还是门楣楹联。

从三山五岳到五湖四海，从高高的庙堂，到寻常百姓家；书法的内容或说古论今警醒世人，或传承伦理道德教人向善，或托物言志净化心灵。书法不仅在于外在的美，更在于妙笔生出的高尚的德操。

“ 【第3句】→如果是柳公权式的如骨一般刚猛有力，气势雄强——结体遒劲，字字严谨，一丝不苟。瘦劲有力，楷书体势劲媚，骨力道健，超尘脱俗。

（字）横之长者瘦挺舒展，横之短者粗壮有力。【第4句】→不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香。

每一幅书法都经历了千般磨砺，万种付出。传说王羲之七岁开始练习书法，每天书写完毕，就在家中的水池里清洗笔砚，日久天长，整池水竟然染成了墨色，这就是今天人们在绍兴看到的墨池。

“写尽八缸水，砚染涝池黑，博取百家长，始得龙凤飞。”道出了一代书圣成功的艰辛历程。

【第5句】→如果是王羲之式的——善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。

也可以引用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”

一句来赞美王羲之的书法之美。【第6句】→柳公权的书法端庄清秀，像河边浣纱洗衣的邻家阿妹，或者款款而行的小家碧玉，言行举止、一颦一笑，遵规守据，温婉清丽。

欧阳询的书法，松风鹤骨，像一个武功高深的侠士，刚劲中透着秀美。赵孟頫的书法风流倜傥，柔媚舒展，蕴含着千般娇媚、万种风情。

观怀素的草书衣袂飘然的如飞天神女，把人们的思绪引向九霄云天，在赏心悦目中心荡神驰，让人产生无限的遐思。历代书法家如洒落在中华民族历史长河中的珍珠，散发着璀璨的光芒。

【第7句】→“询八体尽能，笔力劲险。篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，扰龙蛇战斗之象，云雾轻笼之势，几旋雷激，操举若神。

真行之书，出于太令，别成一体，森森焉若武库矛戟，风神严于智永，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色；然惊其跳骏，不避危险，伤于清之致。”

赞欧阳询的书法 “赵文敏书法精绝，集诸家之成，诣二王门阀，要其用功处，全在临摹之多耳。”赞赵孟頫的书法 【第8句】→“《松风阁诗帖》，其风神洒荡，长波大撇，提顿起伏，一波三折，意韵十足，不减遒逸《兰亭》，直逼颜氏《祭侄》，堪称行书之精品。”

赞黄庭坚的书法。【第9句】→王羲之的作品出神入化，妙不可言，搜尽赞美的词汇也难描绘其高深与绝美。

梁武帝萧衍评王羲之的书法：群鸿戏海，舞鹤游天。历朝历代多少人呕心沥血、终极一生追随，最终都望尘莫及。

颜真卿的作品厚重、古朴、苍劲，像一座千年古钟，每一条纹理都是一个故事，端详每一个独立的个体，都会产生浑厚的共鸣。【第10句】→书写的本来是一种工具，可是文字一旦成为书法就化蛹成蝶，蝶变成仙，成就了一生的华美。

不知是谁把毛笔比喻成蜡烛送给他的情人，轻轻地歌：送给你一只狼毫吧，不曾点燃的蜡烛也不会熄灭。是啊！毛笔，未曾点燃的蜡烛，把书法连同中国文化的历史照耀得灿烂辉煌。

【第11句】→笔端夭矫不可状，墨妙直与鸿蒙通；惨惨著花二三萼，力透纸背非人功。【第12句】→一张柔和的宣纸，一片飘动的白云，在白云上舞动的是松的魂灵，还有千年历史的回声。

一幅书法展开了，灵动的文字间似乎有编钟的余音袅袅传来，没法不让人想起悠悠的历史。汉家长衣宽袖的文人雅士们，居庙堂之高的官吏们，多少辞赋与奏折，多少檄文与颂歌，摩肩接踵一路走来，都被历史的风尘淹没了，倒是那个喜欢放鹅睡在东床的王羲之音容犹在，留下千古佳话。

【第13句】→墨如人性：廉墨慎用，廉墨多水，溶于笔书于纸会不凝而散，很容易便毁了字。好墨要调，正如人，太过浓稠，过于骄傲，在人眼中多是娇艳，浪荡之人。

为人要心中有高山，眼中多圣贤。为人用墨要恰到好处为怡。

用墨讲究宁枯勿湿，得先把笔喂饱。当笔肚饱墨时在调去三成方可入书，那样笔毫才挺拔，字才刚劲。

初书时湿墨饱满，再书时干墨刚劲，末书时飞白苍翠。【第14句】→唐诗宋词元曲十六令，看不完的锦山秀水春花秋月，回味不尽的乡愁旅思离情别恨，书不尽的江山社稷家国情怀。

山因书法增秀，石因书法生情，水因书法含韵。天地之间只有黑白两色最为分明，黑白两色，清淡素雅，质朴率真，又值得推敲，经过千年凝练与沉淀，愈久弥香。

书法是一曲无声的旋律，其中的美妙只有领会他的人才能参悟。【第15句】→写字如写人，无垂不竖，无往不收，起行收三笔切记于心，起笔多回锋。

回锋圆润、收敛、谦虚。不似露锋太过锋芒，钉头鼠尾，让人如见古惑之人，毛躁，张狂。

行笔中锋，把最好的锋最浓的墨用在中间，使笔画刚。