1.怎样写好行楷

写字，可以表现一个人的性格、修养。能写一手好字，可以让人赏心悦目，称羡不已。

在我们的学习和生活中，行楷字应用最广泛。它是介于楷字和草字之间的一种字体。打一个比方，楷字像人站立，草字像人奔跑，行楷字则是不紧不慢地行走。怎样才能写好行楷字呢？

一、多看一些好的行楷字作品。从一定意义上说，用心观赏是写好字的基础。要多看，把字的笔画、字形牢记在心里。看得多了，不光提高了鉴赏力，也容易写好字。

二、先把楷字写好。写好楷字是基础，要写得非常熟练，这就像脚跟站稳了才能迈步走一样。还要注意写规范、通行的行楷字。“龙飞凤舞”，随心所欲，不但难看，而且叫人猜不出是什么字，引起误会。

三、注意笔画之间的连带。行楷字的一个显著特点就是笔画之间有细细的线条相连，这称为“游丝”。写出游丝的时候，笔底下要轻，还要自然，笔尖运行要有一定的跳跃。

四、注意笔画的“借代”。行楷字多有借代现象，最典型的就是用点代替短横，用点代替撇和捺。借代没有什么固定的格式，只要认真练习，仔细揣摩，就不难掌握。

写好硬笔行楷字，要注意的当然不止这些。最重要的是多看帖、多练习。坚持数年，功到自然成。

2.如何写好行书,本人的楷书已经能写好了,写行书有什么方法

行书是介于楷、草间的一种书体.写的比较放纵流动，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷.楷书结构的排列正好是中间阶段.它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书.将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草.如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂.可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础. 在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝. 行书是楷书的快写，是楷书的流动.经过对几组楷书与行书个字的分析，就会发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动.。

3.【写行楷的要领是什么

一、行楷的连带 笔画连带是行楷书的核心，唯有连带，方能提高书写速度.除了一般上下笔划之间的连带之外，还有一些特殊的连带. 1、改变笔顺.如分、交、布、必、巨、王等字，笔顺改变后，连带顺畅，书写便利. 2、笔画合并.如页、吊、此、高、非等字，笔画合并后，两笔并作一笔，使得上下连贯. 3、笔画省略.如即、动、蜂、龄、它等字的点、小竖、短撇等次要笔画，为了不妨碍连笔，就省略掉了，虽然省略了，但是仍易于辨认. 4、笔画替代.如风、喜、基、具、常、王、能、可等字，这写字大都采取了描摹轮廓的方式来写，用象形笔法勾勒出来，由于约定俗成，已被大家所接受. 要练好行楷，关键要仔细观察字的行笔路线，注意上下衔接，突出主要笔画，减少对笔画的修饰，尽量一气呵成，使字浑然一体.由于书写点画简略，随意自然，行楷给人们以轻松愉快的感觉. 二、楷书与行书运笔的差异 在书写过程中，如果把楷书的运笔方法全然不变、生搬硬套地用于行楷之中，就会出现呆板别扭的字体，如果过于强调楷书中的逆锋落笔、回锋收笔等的运笔方法，就会使行楷失去了流畅、活泼之感.当然，行楷的确有楷意，但楷书在行书中的作用是内在的而不是外露的，切不可过分强调，否则既不能提高书写速度，又不能表现行书的那种潇洒如意的神韵.行楷中的用笔、转折等，应略带轻微的提按，加强转与折的运用.在这基础上，掌握行书的结构变化，合理地省略笔划，注重点画间的呼应和连贯. 三、练字的方法 一是要练眼，即认真读帖.宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志地观看它，看准了才下笔.”读帖是基础，要仔细观察字在方格中的高低位置、笔画的连贯映带、疏密和长短等，眼高是手高的前提，对字形要善于观察、分析和比较，大致相同的字合成一类，举一反三，达到事半功倍的效果. 二是要练脑或说练心.在细心观察的基础上，要把示范字牢牢地记在心里，只有把字形象记英语单词、背数学公式那样烂熟于心，深深地刻在大脑里，才能熟练运用.无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状，做到胸有成帖，脑有成字. 三是要练手.练眼和练脑是为了搞清字该怎样写，心中能想出字的最好效果，手下却不一定能写出来，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔.练手就是要达到心手一致、手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的.练手主要是练指力、练腕力、练手感. 四是练结构.要写好行楷，结构的练习重于笔画的练习.字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系.要掌握汉字的结构，大家可以写写黑体字，通过这种字体把结构进行校正，然后加以变化，写其他的字体也就容易一些. 当然，在实践过程中，还有一些更为具体的练习方法，比如对比法、类比法、楷行结合法、字格法、空心字法等等.重要的是，要做到学用结合，练写合一，有的同学练字的时候写得很好，但写作业的时候又瞎写一气，这们是永远练不好字的.练过的字平时用到了，应该写的象练时那样好，练一个用一个，在用中学，在学中用，学用结合才能练好字. 总之，练字贵在坚持，要做一个有心人，多加模仿，活学活用，坚决克服练习与使用“两张皮”现象，做到以上几点，就可以在短时间内明显提高书写水平了.。

4.如何写好行楷

一、行楷的连带

笔画连带是行楷书的核心，唯有连带，方能提高书写速度。除了一般上下笔划之间的连带之外，还有一些特殊的连带。

1、改变笔顺。如分、交、布、必、巨、王等字，笔顺改变后，连带顺畅，书写便利。

2、笔画合并。如页、吊、此、高、非等字，笔画合并后，两笔并作一笔，使得上下连贯。

3、笔画省略。如即、动、蜂、龄、它等字的点、小竖、短撇等次要笔画，为了不妨碍连笔，就省略掉了，虽然省略了，但是仍易于辨认。

4、笔画替代。如风、喜、基、具、常、王、能、可等字，这写字大都采取了描摹轮廓的方式来写，用象形笔法勾勒出来，由于约定俗成，已被大家所接受。

要练好行楷，关键要仔细观察字的行笔路线，注意上下衔接，突出主要笔画，减少对笔画的修饰，尽量一气呵成，使字浑然一体。由于书写点画简略，随意自然，行楷给人们以轻松愉快的感觉。

二、楷书与行书运笔的差异

在书写过程中，如果把楷书的运笔方法全然不变、生搬硬套地用于行楷之中，就会出现呆板别扭的字体，如果过于强调楷书中的逆锋落笔、回锋收笔等的运笔方法，就会使行楷失去了流畅、活泼之感。当然，行楷的确有楷意，但楷书在行书中的作用是内在的而不是外露的，切不可过分强调，否则既不能提高书写速度，又不能表现行书的那种潇洒如意的神韵。行楷中的用笔、转折等，应略带轻微的提按，加强转与折的运用。在这基础上，掌握行书的结构变化，合理地省略笔划，注重点画间的呼应和连贯。

三、练字的方法

一是要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志地观看它，看准了才下笔。”读帖是基础，要仔细观察字在方格中的高低位置、笔画的连贯映带、疏密和长短等，眼高是手高的前提，对字形要善于观察、分析和比较，大致相同的字合成一类，举一反三，达到事半功倍的效果。

二是要练脑或说练心。在细心观察的基础上，要把示范字牢牢地记在心里，只有把字形象记英语单词、背数学公式那样烂熟于心，深深地刻在大脑里，才能熟练运用。无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状，做到胸有成帖，脑有成字。

四是练结构。要写好行楷，结构的练习重于笔画的练习。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。要掌握汉字的结构，大家可以写写黑体字，通过这种字体把结构进行校正，然后加以变化，写其他的字体也就容易一些。

当然，在实践过程中，还有一些更为具体的练习方法，比如对比法、类比法、楷行结合法、字格法、空心字法等等。重要的是，要做到学用结合，练写合一，有的同学练字的时候写得很好，但写作业的时候又瞎写一气，这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了，应该写的象练时那样好，练一个用一个，在用中学，在学中用，学用结合才能练好字。

总之，练字贵在坚持，要做一个有心人，多加模仿，活学活用，坚决克服练习与使用“两张皮”现象，做到以上几点，就可以在短时间内明显提高书写水平了。

5.怎么写好行书

行书技法行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。

要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。我们分两个方面介绍行书的技法特点：笔法方面：顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。

而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。

这样很多笔画发生了变异。如下页。

这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。

也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。

点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。

牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如：一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不可截然跳动，否则呆板无神。

牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行书书写中的大忌。

一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，这是行书的又一重要特征。

简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合并了原来的点画，形成行书中独有的写法。

如其中“无”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。

有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，如：收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。

例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如： 扁如： 这就是行书可收可放的特性。离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。

而行书则随笔顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲力度，又富圆笔的通畅灵动。

若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。

重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。

而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如：至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。

历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”

今天看来，有人以为前人这个论断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。

但书法是线条的造型艺术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可谓一语中的，不容忽视。

谈到用笔，不能不提到运腕，二者是不可分。这一点初学书法的人往往容易忽略或不甚明确。

前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作品，那么用笔的关键是什么呢？当然，是大脑，但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的，指过于细弱，精巧处或许尚可，总体上却力不从心。谁也不能运指写出盈尺大字来。

臂又过于粗大，写榜书或许差强人意，然要精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启，能兼领二者的功能。

尤其是行书的灵动精妙处，有时全凭腕的运动来完成。运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒，疾徐提按，使转变幻。

以使书写效果灵动流畅。举例来说：写百字时百笔落纸后腕须往左倾推笔向右，至横的末端即刻腕须转向右摆，提笔带过再向怀内压至小竖折处提锋向右上，使转带下向内提笔作点收，这一系列的运动都是腕的左右推移转动，如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻的线条，一些灵巧之处更难准确地表现出来，写半尺以内的字则显得费力不讨好了。