1.微电影剧本应该怎么写

关于如何把剧本写好，各派观点不一。

为了更容易抓住重点，我们先阐述几个基本观点。 第一，我们认为编剧基本上是个说故事的人，只不过这故事凑巧被拍成了电影。

事实上许多编剧都不止写电影剧本。很多编剧不仅编剧，也写小说。

余者不胜枚举。 我们要说的重点是，电影编剧不过是说故事的大传统中的一支而已。

使自己与其他的写作形式断绝关系，或是自以为电影编剧是可以故步自封的艺术形式，无异于将自己排除在更普遍的文化共同体之外。 第二，剧本不能只是结构精良而已。

编剧经常被当作某种技术人员，相当于建筑业的制图师。 虽然有些编剧会满足于做个技术人员，但是很多编剧并不这样。

而我们也并不认为你应该只当个技术人员。 第三，你必须先通盘了解传统结构，然后才能超越它。

唯有先仔细把它弄清楚，才能加以创新。 为了达到创新的目的，我们得学习传统的编剧模式，再研究出改良传统的方法。

这个过程中最好结合剧本实例学习。学习剧本时，最好从从形式、内容、人物、字句锤炼等各个层面分别讨论，了解传统并超越传统，以便早日创作出最好的剧本。

2.怎么写好微电影

微电影剧本怎么写，有人就知道要写个故事，可是不知道那是娱乐片范围的剧本，连这个起码的知识都没有，就不可能写个象样的剧本，有人还把好莱坞影片说成是前卫，把整个事情颠倒了。

你要写故事片的剧本，首先要考虑的是这个故事是否适合于银幕表现，或者说这个故事该从什么角度来讲，才最适合于银幕的表现，另外，你在写一个故事片剧本的时候，你还得分清楚，你是要讲一个故事，还是写一个人物性格，这两个差别是很大。我们总是把它搞混了，其实在我们的电影剧本里和影片里，只有讲故事的影片，没有表现人物性格的影片，这两种影片是完全不同。

3.微电影稿集怎么写

微电影剧本格式 要写好微电影剧本，掌握剧本写作的一些基础知识是必备的，先来看看剧本的格式。

首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活 写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当 导演。

当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。

或者，不至于让你糟糕的格式成为审 稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

先来看看剧本写作常犯的错误： 1、把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几 页的笔墨来写一个人的身世、背景、家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。

你的剧本就是一个屏幕，你 所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。

加旁白，当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不 动的镜头里读几页小说。电影用画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写？这可能引起第二个问题。

2、不必要的摄象机标注如果你这样写剧本，在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8。5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审 稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。

你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。

但是不是剧本就不要考虑相机了呢，也不 是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。

1。Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店？相机对准BILL。

2。Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。

3。Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。

4。Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐。

然后镜头拉远。表现BILL所在的广场。

5。New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。

6。POV 视点：从BILL的视点看东西。

就是第一人称视角。 7。

Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。 8。

Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。 9。

Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。 10。

Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在 轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。

11。Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。

12。Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

本文来自微电影剧本网。

4.怎么写剧本

一部成功的电影关键环节有很多，导演、演员、摄影、美工、剪辑。

一部失败的电影，“剧情不好”一个理由就足够了。

所以拍一部微电影，最重要的是有一个好剧本。 那么如何编一个好剧本呢？工作流程要对 流程就是工作的步骤，任何一个工作都有工作流程。

编一个剧本当然也不例外。 那么编剧的流程是什么呢？ “故事梗概”、“分场”、“剧本”、“主线调整” 一、故事梗概 这是写剧本最重要的一个环节。

因为在这里要确定你的剧本想说什么事儿，也就是你剧本的主题思想。 所以把你要编得内容先写出来，哪怕是一句话也没关系。

要知道一颗大树也是由种子发芽的。 有了故事梗概，你就开始了写剧本的第一步。

很多朋友很着急，喜欢忽略这个环节。 “我急呀，所以想现在就开始写剧本” 这是不对的。

很多朋友做了微电影，但看的人很少，为什么呢？ 不是你的器材太差，也不是你的演员不职业。 一般都是内容不精彩。

而内容是否精彩，就是“故事梗概”决定的。 要知道，你做的电影是给广大观众看的。

所以必须有观众感兴趣的东西。 很多朋友的微电影都是“叙述自己感兴趣的事儿”。

问题是观众不一定对这件事儿感兴趣，自然也就没人爱看了。 必须在故事梗概中有能引起“观众共鸣”的东西，才能吸引观众。

我们称之为“社会性”。 故事梗概通过了，就确定了这部戏的内容，写剧本就不算太难了。

没有故事梗概，很可能的结果是剧本写几句就写不下去了。 没有一个明确的思路，基本结果是跑题或者放弃。

二、分场 就是给你要写的故事设置发生的地点。这个环节直接关系到你的电影是否精彩。

你可以把所有发生的事儿都设置在一个场景中（当然这样就成了情景剧了）。 这样叙事简单明确，编剧很容易，但不好看。

也可以把故事分布到不同的场景中，这样情节变换的场景多，会更精彩。 但场景的切割，叙事就不太容易了。

所以场景的权衡，对于导演是很重要的一件事儿。 尤其是微电影，时间长度比较短，场景的设置就更重要了。

三、写剧本 场景都已经分好了，下一个步骤就正式进入“剧本写作”了。 写剧本首先要遇到的问题就是“将故事拉长”。

例如：“小王”和“小李”在上班的第一天就发生了冲突。 我们就可以把情节扩展下。

小王和小李为什么来这儿上班，他们以前是否认识，有什么关系。

前因有了，再扩展后果。

故事还是太少，那就再扩展“人物”。 例如：“小王”的现女友是“小李”的前女友。

这样就“剧本”就“造”出来了。

四、主线调整 现在你已经有一个剧本了，但这种流水账式的剧本并不是最后的成品。 要知道，影视表现方式和文学（例如小说）相比，最大的优势就是“多线叙事”。

如果放弃了“多主线”，那么你的电影肯定不如小说精彩。 。

至少两条主线，多则三条主线，对于一部电影是必须的。

5.微电影观后感怎么写

观后感，就是看了一部电影或电视剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。

所谓“感”，可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受作品中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因观看而激发的决心和理想，也可以是因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。观后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于一般议论文，因为它必须是在观看后的基础上发感想。

要“会看”电影 要写观后感，首先要“会看”电影。也许有人会发笑：只要眼不瞎耳不聋，谁不会看电影？可是为什么许多人看完影片留不下印象呢？更不必说写出感想了。

因此，老师在此提醒各位同学在看电影时要“投入”，要让自己沉浸在影片所营造的情感世界里，与主人公同悲欢、共休戚。同时，还要并用眼、耳、脑各种感官，留意细节。

所谓细节，就是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。

典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。观众观看影片的过程，其实就是一种视听享受的过程，既是视觉美感逐渐积累的过程，也是情感刺激不断深化的过程。

只有聚“睛”会神，我们在观看时获得的感受才能愈丰富、强烈，对影片内涵的理解也就愈深刻、透彻，写观后感就更有基础。要将重点放在一个“感”字上 写观后感，要从自己观赏影片的感受出发。

可是，不少同学开始写观后感，往往将“观”的内容写得很长，总爱把故事情节从头到尾加以介绍，生怕读者不知其内容，而发表“感”的文字却很少。应强调以“感”为主，从文字上看，“感”的内容大约占影片主要内容的五六倍。

文中适当引用影片内容，是为“感”服务的。因此，引用电影内容只要三言两语，不要具体叙述，更不要什么细致的描写。

感”是重点，不等于离开“观” 有的同学写观后感，只是在开头提一下“观了某部影片后，大有启发”等字样，以后就脱离了原片，说上一通自己的感想，牛头不对马嘴，无实际意义。要让“观”和“感”相吻合。

如观了《火烧圆明园》，有的同学“感”与“观”内在联系不紧，有的根本无联系，他们写了一下影片内容后，就写到日本帝国主义侵略中国，如何在中国烧、杀、抢。抓不住影片的主题思想。

有个同学在题为《落后就要挨打》一文的结尾时这样写到：影片中那几根石柱至今还挺立在圆明园的废墟上，仿佛在警示人们“落后就要挨打”，我们作为新中国的接班人，一定要学好本领，把祖国建设得更加强大，不让历史悲剧重演。在这段结尾中，作者再次将“观”到的“几根石柱”抓住，发表“落后就要挨打”的“感”，使文章全文一体，使“感”发于“观”、“观”服务于“感”。

要联系实际而“感” 要写好观后感，就该联系实际，深入发挥，把自己的“感”写深、写透。这里的实际，不是单指自我实际，还包括他人实际，社会实际。

观后感属于评析性的议论文一类。电影观后感，即对影片发表评论，抒发自己的感受和见解。

它又有别于影评：影评--重在“评”，在挖掘了主题之后，应当对主题的成功与否、主题的表现所依赖的环境是否真实，人物形象的塑造是否符合现实生活以及电影语言的运用是否成功等方面展开评价与论述；观后感--重在“感”，表达方式以抒情、叙述为主，内容多为电影对观众的启发，观众看了影片后的感想等。 在影片中可感的角度很多。

就一部影片而言，可以从主题、人物、细节、场面、语言等方面入手；就多部影片来说，有的侧重于思想内容，有的侧重于表现形式，有的截取影片的某个场面、某个事件。“感点”的选择，各具特色，可资借鉴。

写电影观后感，要选择好角度。一篇几百字的观后感，容量很小，而一部电影所牵涉的内容却很多，切忌面面俱到，必须选好角度，把重点放在一个侧面上，这就叫“口子要小，挖掘要深”。

选择角度，一方面要看影片本身的特色，另一方面要看自己感受最深的是什么地方。角度选得好，对立意、选材、构思、谋篇都直接产生连锁反应，有利于把观后感写好。

厚积薄发，调“兵”遣“将” 写电影观后感，要充分而又妥贴地运用学过的语言。民间有一个给“语言”下定义的谜语：“不是蜜，但是它可以粘住一切。”

高尔基也说过类似的话：“语言是一切事物和思想的衣裳。”“文学的第一个要素是语言。”

电影是一种艺术，电影观后感自然要牵涉到方方面面，没有足够的语言储备，就无法把自己的感受表达出来。对影片没有真切而深刻的感受，自然写不好观后感；有了真切而深刻的感受，如果语言贫乏，同样也写不好电影观后感。

针对这样一篇观后感，作者尽管记住了影片的情节，但从观后感的文体要求和语言要求上看，都是不合格的。全文只有最后一句“感”，虽然这句“感”的内容贴切，但文章没抓住“感”这个重点，语言平淡无味，很难吸引读者的眼球。

正确把握文章内容。 常见的观后感一般包括三大块内容：1、内容简介。

用简单几句话概括影片内容，就像我们平时读了一篇课文归纳主要内容一样，做到既完整又简练。2、发表。

6.微电影观后感怎么写

观后感，就是看了一部电影或电视剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。

所谓“感”，可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受作品中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因观看而激发的决心和理想，也可以是因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。观后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于一般议论文，因为它必须是在观看后的基础上发感想。

要“会看”电影 要写观后感，首先要“会看”电影。也许有人会发笑：只要眼不瞎耳不聋，谁不会看电影？可是为什么许多人看完影片留不下印象呢？更不必说写出感想了。

因此，老师在此提醒各位同学在看电影时要“投入”，要让自己沉浸在影片所营造的情感世界里，与主人公同悲欢、共休戚。同时，还要并用眼、耳、脑各种感官，留意细节。

所谓细节，就是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。

典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。观众观看影片的过程，其实就是一种视听享受的过程，既是视觉美感逐渐积累的过程，也是情感刺激不断深化的过程。

只有聚“睛”会神，我们在观看时获得的感受才能愈丰富、强烈，对影片内涵的理解也就愈深刻、透彻，写观后感就更有基础。要将重点放在一个“感”字上 写观后感，要从自己观赏影片的感受出发。

可是，不少同学开始写观后感，往往将“观”的内容写得很长，总爱把故事情节从头到尾加以介绍，生怕读者不知其内容，而发表“感”的文字却很少。应强调以“感”为主，从文字上看，“感”的内容大约占影片主要内容的五六倍。

文中适当引用影片内容，是为“感”服务的。因此，引用电影内容只要三言两语，不要具体叙述，更不要什么细致的描写。

感”是重点，不等于离开“观” 有的同学写观后感，只是在开头提一下“观了某部影片后，大有启发”等字样，以后就脱离了原片，说上一通自己的感想，牛头不对马嘴，无实际意义。要让“观”和“感”相吻合。

如观了《火烧圆明园》，有的同学“感”与“观”内在联系不紧，有的根本无联系，他们写了一下影片内容后，就写到日本帝国主义侵略中国，如何在中国烧、杀、抢。抓不住影片的主题思想。

有个同学在题为《落后就要挨打》一文的结尾时这样写到：影片中那几根石柱至今还挺立在圆明园的废墟上，仿佛在警示人们“落后就要挨打”，我们作为新中国的接班人，一定要学好本领，把祖国建设得更加强大，不让历史悲剧重演。在这段结尾中，作者再次将“观”到的“几根石柱”抓住，发表“落后就要挨打”的“感”，使文章全文一体，使“感”发于“观”、“观”服务于“感”。

要联系实际而“感” 要写好观后感，就该联系实际，深入发挥，把自己的“感”写深、写透。这里的实际，不是单指自我实际，还包括他人实际，社会实际。

观后感属于评析性的议论文一类。电影观后感，即对影片发表评论，抒发自己的感受和见解。

它又有别于影评：影评--重在“评”，在挖掘了主题之后，应当对主题的成功与否、主题的表现所依赖的环境是否真实，人物形象的塑造是否符合现实生活以及电影语言的运用是否成功等方面展开评价与论述；观后感--重在“感”，表达方式以抒情、叙述为主，内容多为电影对观众的启发，观众看了影片后的感想等。 在影片中可感的角度很多。

就一部影片而言，可以从主题、人物、细节、场面、语言等方面入手；就多部影片来说，有的侧重于思想内容，有的侧重于表现形式，有的截取影片的某个场面、某个事件。“感点”的选择，各具特色，可资借鉴。

写电影观后感，要选择好角度。一篇几百字的观后感，容量很小，而一部电影所牵涉的内容却很多，切忌面面俱到，必须选好角度，把重点放在一个侧面上，这就叫“口子要小，挖掘要深”。

选择角度，一方面要看影片本身的特色，另一方面要看自己感受最深的是什么地方。角度选得好，对立意、选材、构思、谋篇都直接产生连锁反应，有利于把观后感写好。

厚积薄发，调“兵”遣“将” 写电影观后感，要充分而又妥贴地运用学过的语言。民间有一个给“语言”下定义的谜语：“不是蜜，但是它可以粘住一切。”

高尔基也说过类似的话：“语言是一切事物和思想的衣裳。”“文学的第一个要素是语言。”

电影是一种艺术，电影观后感自然要牵涉到方方面面，没有足够的语言储备，就无法把自己的感受表达出来。对影片没有真切而深刻的感受，自然写不好观后感；有了真切而深刻的感受，如果语言贫乏，同样也写不好电影观后感。

针对这样一篇观后感，作者尽管记住了影片的情节，但从观后感的文体要求和语言要求上看，都是不合格的。全文只有最后一句“感”，虽然这句“感”的内容贴切，但文章没抓住“感”这个重点，语言平淡无味，很难吸引读者的眼球。

正确把握文章内容。 常见的观后感一般包括三大块内容：1、内容简介。

用简单几句话概括影片内容，就像我们平时读了一篇课文归纳主要内容一样，做到既完整又简练。2、发表评论。

写。

7.怎样做微电影拍摄计

微电影拍摄活动策划书 一、活动名称： 湖南建工集团《中国梦•我的梦》微电影开拍活动 二、活动主题： 中国梦•我的梦 三、活动背景： 随着本协会工作的推进——剧本及演员征募完毕、电影拍摄前期工作准备一切就绪，校园展现艺术文化热潮的不断掀起以及全校师生生活品质的提升，本协会成员共同努力，为展现本团体的能力，特发起拍摄微电影的活动。

四、活动的目的及意义： 本协会希望通过此次活动展现本团体强大的号召力、影响力以及对校园文化及人文精神的传播和关怀，为学校宣传出力，，提高在校大学生对艺术的感受力，努力制作出受大家欢迎、受学校重视和夸奖、让大家难忘的感动的作品。 五、活动流程： 1、前期策划宣传 （1）设计制作宣传展板、海报、横幅 （2）通过海报、展板、网络新闻等手段宣传此次活动。

2、拍摄人物： 湖南一建茶陵项目部项目经理聂磊 3、拍摄目的： 通过微电影的形式表现建工人在一线辛勤劳作、任劳任怨、坚韧不拔的钉子精神，通过自己不懈的努力、奋斗，经过时间的洗礼，直到现在有所小成。表达出主人翁通过自己双手创造出美好未来的深层含义，也呼应了此次微电影的主题《中国梦•我的梦》 4、拍摄类型： 纪录片 5、主要拍摄手法： （1）跟拍：跟踪拍摄，表现主人翁的日常工作和生活，从小事中体现主人翁在平凡工作中见大智慧 （2）变焦拍摄：体现主人翁的细节。

（例如：磨破的鞋子、整齐的房间等等） （3）特写：单独采访时采用特写，真实记录主人翁的表情。 6、拍摄工作分配 此次活动由味•工作室全程拍摄制作完成。

7、拍摄过程 分场景进行拍摄以节约用时，每个镜头前打板以方便 后期剪辑。 8、拍摄计划： 4月7日-9日：公司领导审批 4月10日-12日：前期准备（摄影机、人员分配、三脚架、与茶陵相关人员联系并预约时间、食宿安排、横幅、台词、需提问题、前期宣传制作海报等） 4月16日-19日：进行拍摄 拍摄内容：1、主人翁的日常工作（如：给员工开例会、指导工作、遇到紧急情况的处理、关心员工的生活等） 2、主人翁的生活（如：如何处理感情问题、生活艰苦如何坚持下来等） 3、主人翁的经历（如：工作的艰难如何攻克、做出的成绩、曾经的故事等） 4月22日-24日：后期制作。

制作碟片设计 4月25日-26日：后期修改 4月27日定稿并上交。