动画剧本怎么写
1.动画剧本的格式
动画剧本格式:电影剧本标题(大写并下画线)作者你的名字(作者的名字)你的或代理人或律师的姓名地址电话*****(在此表明注册版权)“ 剧本的题目”(此处可写可不写)淡入(由此进入剧本)外景 大学学校大门口一家报亭前—下午(这是场景的标头)(这里对地点、情景、和人物进行描述)JON,二十多岁,173CM左右的个头,头发稍长,略显颓废,拿着手机拨着号从报亭前走过来。
然后JON把手机贴到耳朵上。(双行间距表示视角的转换)(话外音)你的电话已停机,详情请拨打1***。
扩展资料: 动画剧作属于影视剧作范围,它的理论基础也属于电影剧作的框架之内,但动画剧本创作有着区别于其他剧作的创作规律和思维方式,它更强调剧本创作与“动画”这种特殊形式的完美结合,营造一种富有视觉美感和心灵愉悦的幻想空间。因此在动画剧本教学中,一是要重视对艺术规律的学习;二是重视培养创新意识。
在系统学习动画剧本基本规律的同时提高对动画的认识,激发创作热情,在不断地感悟生活中进行动画艺术创新。 资料来源:动画剧本编写-百度百科。
2.动画剧本怎么写
NO。
1 塑造好动画人物的重要性 树立动画人物形象是剧本的第一任务:对于剧本来说,人是影视剧作描写的主要对象,是构成影视艺术造型形象的主题。塑造鲜明生动的人物形象是电影艺术根本的任务。
NO。2动画人物的“人性” 夸张与浓缩的个性,新鲜和美好的心灵 美国哥伦比亚广播公司这样评价动画大师迪斯尼:“他明白纯真的童心决不会搀杂成人的世故。
然而,每个成人却保留了部分未泯灭的童心。对小孩子来说,这个令人厌倦的世界还是崭新的,还是有着许多美好的东西;迪斯尼努力把这些新鲜、美好的事物为已经厌倦了的成人保留下来,这是全世界的一笔宝贵财富。”
当身边的一切都匆匆变化,复杂纷繁的社会令人焦头烂额的时候,只有这些屏幕上的老友依然如故,这种单纯和温暖正是动画片独有的魅力。可以说,动画世界是人们宁静清澈的心灵故乡。
因而,强调对人物刻画,正是由观众对动画片的观赏需求而来。 NO。
3动画人物的表现力 动画人物具有很大创造空间: 大多数动画片的剧本,和一般电影电视相比,人物设计得善恶分明,一般以类型化的手法来塑造主人公。故事主线索较为单纯,情节发展的起伏跌宕十分清晰,人物之间的矛盾也不那么尖锐。
这样的设计安排,是考虑到了儿童观众心理特点和观赏需要。客观上,动画剧本的故事情节已经不仅仅抓住观众,更重要的是吸引力。
创作者要用更多的空间、更多的笔墨去刻画人物。 就塑造人物而言,动画人物有一个独有的特征:其造型本身是创作者精心设计的,完全不必拘泥于“人”的外形,有极大的创作空间。
其造型更可以与人物性格,甚至能和故事情节发生紧密的联系。 第四章 动画人物的剧作特征 一些艺术短片中,为了表达一定的主题内涵,或者是某种情绪、情感,人物被浓缩为代表特定含义的符号。
在商业动画片中的人物存在着共同的剧作特征和创作规律。在剧本中塑造动画人物,首先要符合影视剧作中人物的共同特性。
人物形象鲜明生动;人物性格要有典型性。由于容量上的限制,剧本中的人物形象多为相对集中的一个或一组,他们是矛盾冲突的主体和情节的轴心。
当然也有自身的特性。 NO。
1闪亮的主人公 主人公的唯一性,是戏剧矛盾的中心。 笛斯尼总结过自己的创作经历,他认为:动画片需要一个强烈而有吸引力的中心角色。
通常可以通过动画片的名字来安排,使这个特定人物的命运线索和故事的起承转合融为一体,影片的笔墨更为集中,人物形象更能够鲜明地突显出来。 所以在构思动画剧本的时候,一定要首先明确,哪个人物是你要着力表现的,那么主要的戏剧矛盾、情绪氛围,都要围绕着这个人物展开。
具体说,怎么让你的主人公出现在剧情中的时间,肯定会远远多余其他任务,主次分明。 第二,更为重要的是主人公在矛盾冲突中心地位。
在戏剧矛盾的旋涡中,主人公是否始终是推动剧情最为主要、最有力的那股力量。矛盾因他而起,因他而发展变大,最终因他而解决。
NO。2 动画人物的性格 动画人物的独特性格:类型化的性格和天真的孩子气。
类型化人物有两方面的特征:首先,人物的个性特征明显,我们往往可以用一两个词来概括人物性格,观众易于把握。其次,比起现实重点人物,类型化人物的性格经过了提炼和夸张,并用生动的细节加以充实,使其更为鲜明。
戏剧理论家和教育家贝克的《戏剧技巧》中把类型化人物分为3种 A概念化人物— 作者立场的传声筒,作者毫不把性格描写放在心上。 B类型化人物—特征鲜明,以至于不善于观察的人也能从他周围的人们中看出这些特征。
C圆整人物—把自己区别开来,大的区别或者细微的区别。具有性格的多侧面和复杂性,无法用简单的谚语表达。
如何塑造类型化的人物: §人物定位:感性、概括的想法人物定位对动画人物形象的影响,以及对动画片整体都是起决定性作用。 §选择提炼“原生”人物,并对人物特点进行夸张放大。
甚至极端化,人物的形象会变得更加鲜明独特,动画片更始要求人物要夸张。(夸张和幻想是动化的本性。)
最终要的一步,就是为人物增添性格化的细节。 最后,在谈谈设计性格的差异来强化人物各自的鲜明特征。
NO。3给人物一双想象的翅膀 首先,是影片的整体创意要有想象力,足以营造一个新鲜的幻想世界吸引观众。
其次,赋予人物动画特征,即某种超现实的神力。 正如迪斯尼所说的:“幻想和夸张”正是动画要义之一,而剧本的主人公,动画人物更是要体现这种特点。
如何在塑造人物时加入想象元素? 1,人物的动画特征的含义和作用(风向标)先进行人物设定、故事梗概构思等工作。包含个性、背景,而动画人物也要”有动画特征“,注入想象的元素。
2,如何设计动画特征 A人物的动画特征和他的性格特征是相辅相成的,动画特征要符合人物性格,人物身上充满想象力的“超能力”,能够把人物的性格塑造得更生动,鲜明。 B给人物身上设计动画特征,要选择那些独特的,耕种要的。
会对剧情产生作用的,能为你的故事提供“动力”的特征来作为重点。 C动画特征总在情理之中。
D构思剧情讲究“意料之外,情理之中”,要符合人物的思想习惯。 人物行为的“新逻。
3.关于剧本怎么写.想写一个剧本,用于动画制作方面,是关于生活的.我
故事梗概——分集提纲——剧情细化到每个场景——人物对话(动作、表情、心理活动、人物之间的关系等提示) 文学剧本(偏重于镜头的剧本)的写作格式:第一,编剧把提供导演拍摄作为自己的唯一责任和目的,不准备将其成为一种文字读物,多采用对动作和画面直接白描,不追求文采.第二,以场景(有时甚至细致到镜头)来划分文字的自然段落,在每段之首专用一行文字标明场号或镜号,场面发生的时间、地点等等.第三,明确从技术上规定拍摄的方法(比如注明特写、推、淡出之类),甚至详细的对摄制组其他成员(导、演、摄、美、录、服、化、道)也做出许多较为具体的指示.格式可以如下:第一场 地点 日或夜 内或外 A:(台词) B:(台词)。
4.动画剧本怎么写
动画剧本的特质,是要一改以往惯性的文学表达手法,以具体动作形式突显人物个性,以夸张的形体语言展现剧情变化。在以往的文学创作进程当中,难免会提及到一些客观存在的场景,以此来渲染作品氛围丰富作品情调或有利于下一步剧情的衔接与演变。然而,在动画剧本的创作过程当中,就要避免过多的提及虚而不实的旁支末节。
动画剧本创作也并非是如何玄妙深奥的艺术门类,它只是如同众多职业一样的普通工种。问题的关键是作为一个动画剧作者应该做到充分的认识动画、了解动画 ,并且能够很娴熟的掌握动画剧本创作的规范与技巧。
在剧本创作过程工当中,有很多朋友把剧本写成了小说,这也不是不可以,但那只是属于文学剧本的范畴,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在动画屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。例如心理活动这类东西便是无法很好的表现出来的。所以说,动画剧本并不等同于小说。
PS:最主要的,是看你要写什么情节、
5.如何写动画剧本
以下摘自别人的答案,所以我就不便透露自己的ID了,有问题去问以前的那位答题者,他是这方面的专家
动画剧本不同于影视剧本,也不同于简单的文学创作。动画以它的独特形式出现、存在、并得以发展,其主要的因素为,动画的视觉感观直接、简捷。画面清爽随意,创作空间宽泛。动画可以大幅度的运用夸张手法来表达剧情,基本可以随心所欲的展现电影电视剧中所无法展现的场景与镜头。
动画剧本的特质,是要一改以往惯性的文学表达手法,以具体动作形式突显人物个性,以夸张的形体语言展现剧情变化。在以往的文学创作进程当中,难免会提及到一些客观存在的场景,以此来渲染作品氛围丰富作品情调或有利于下一步剧情的衔接与演变。然而,在动画剧本的创作过程当中,就要避免过多的提及虚而不实的旁支末节。
动画剧本创作也并非是如何玄妙深奥的艺术门类,它只是如同众多职业一样的普通工种。问题的关键是作为一个动画剧作者应该做到充分的认识动画、了解动画 ,并且能够很娴熟的掌握动画剧本创作的规范与技巧。
在剧本创作过程工当中,有很多朋友把剧本写成了小说,这也不是不可以,但那只是属于文学剧本的范畴,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在动画屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。例如心理活动这类东西便是无法很好的表现出来的。所以说,动画剧本并不等同于小说。
6.请问一下动画剧本怎么写啊
首先你要确定制作的内容和主题。用尽量简洁的语言将整个故事完整的叙述下来,确定动画的大纲和框架。
然后制作文字分镜头剧本,当然,如果你对故事的细节问题已经全面考虑到的话,可以直接跳过文字分镜头剧本,直接绘制画面分镜头剧本。
分镜头剧本中你要确定镜号,每个镜头的内容,使用的镜头类型,镜头的剪辑转换。将一切模糊不清的猜测想象确定下来。例如,在文字大纲中,你会说主角很愤怒,在分镜头剧本中就要体现主角愤怒时的动作语言和表情。
因为你制作的是MV,制作分镜头剧本时要考虑到背景音乐和动画时间上合拍,说到这里,要解释一下,动画的时间和真人电影的时间概念是不同,对真人电影而言,五分钟不算什么,但是对动画而言,五分钟对个人而言已经是很大的工作量,所以在制作动画时,通常你会觉得制作了很多东西了,但是合成后却只有一点点~
/plus/view.php?aid=434
这个网站有一些分镜,你可以去看看