1.画家的简历怎么写

姓名：几米（1958年11月15日- ），原名 廖福彬 ，生于台湾宜兰，是台湾著名绘本画家。

他的笔名来自其英文名 Jimmy 。性别： 男 称谓、头衔： 绘本作家 年度评价： 作品风靡全国，展现出惊人的创作力和多变的叙事风格，几米让 " 图像 " 成为另一种清新舒洁的文学语言，在他的作品里营造出流畅诗意的 画面，散发出深情迷人的风采。

简历： 1936 年生于台北市，天蝎座。吃素。

已婚。有一个女儿。

文化大学美术系毕。曾在广告公司工作十二年，现在在家工作，为报纸、杂志等 各种出版品画插画。

1998年开始首次的绘本创作，即让"图像"成为另一种清新舒洁的文学语言，在他的作品里营造出流畅诗意的画面，散发出 深情迷人的风采。代表作 ： 《微笑的鱼》、《森林里的秘密》、《向左走.向右走》、《听几米唱歌》、《月亮忘记了》、《黑白异境》、《 森林唱游》，并卖出美国、德国、法国、希腊、韩国、日本等多国版权。

1998 年《微笑的鱼》 1998 年《森林里的秘密》 1999 年《向左走向右走》 1999 年《听几米唱歌》 1999 年《月亮忘记了》 2000 年《黑白异境》 2000 年《森林唱游》 2000 年《我的心中每天开出一朵花》 2001 年《 123 木头人》 2001 年《地下铁》 2001 年《照相本子》 2002 年《布瓜的世界》 2002 年《我梦游，你梦游》 2002 年《我只为你画一张小卡片》 2003 年《幸运儿》 几米的作品广受欢迎，原因有三：一是它充满都市感，一些人们非常熟悉、但敢想不敢言的感觉；二是它的图画细致得使人爱不释手，图 为主、字为辅的形式很新鲜；三是它的故事简直是一个寓言，从前只有写给小孩的，现在成人也有自己的寓言和童话。 《向左走·向右走》，讲的是一男一女住在同一幢大厦比邻的单位，只因为每天出门时一个习惯向左走，一个习惯向右走而错过对方，虽 然，也能相遇，可惜爱情在命运拨弄下，萌芽却成长不了。

这是几许都市寂寞人的生活反映。 几米接受工作的原则，是只做自己懂的， 成就： 目前拥有 11 本广受大家喜爱的作品，并卖出美、德、法、希腊、韩、日等多国版权。

在出版市场兴起了一阵持续至今热力不减的绘本创 作风潮。

2.求几个画家的简介

克雷迪 （1458-1537年） 洛伦佐·迪·克雷迪是 15世纪下半期到16世纪上半期意大利画家，这正是文艺复兴美术进入盛期发展时代。

宗教题材世俗化，人物造型已经解决解剖透视问题。物象的质感、量感和空间感已经不是画家着力的艺术难题，画家的向光和色彩造型方面探寻，克雷迪的画风正是体现这一时代的特征。

《同圣朱利安和圣尼古拉斯在一起的圣母子》 这是一幅祭坛画，圣徒作为供养人呈对称式分列圣母子两旁，题材和构图皆承继传统，唯人物造型具有个性。 画中人物形象塑造沉稳、坚实，有雕塑体积感，用笔细腻精到不露笔痕，人们见到的是人，是不同质量感的衣着和大理石，就写实而论已达至高峰。

画家尝以使用自然侧面光源，造成画面上由于光的变化而形成各种微妙的明暗变化层次，尤其是反光和投影的处理，自然恰当而富空间感。 雷斯达尔（1628~1682）Ruisdael,Jacob van 荷兰画家。

1628年（一说1629年）生于哈勒姆，1682年3月卒于同地。艺术上受其叔父S.van雷斯达尔影响。

作品多描绘海洋、平原和农村。早期创作以凝重见长，写实功力深厚，代表作《林中小屋》表明他是17世纪前期荷兰风景画写实传统的继承者。

之后，其画风越来越洒脱，对自然的深刻理解，使他将对形态、空间和运动的敏锐感受，融于绘画之中，《犹太人公墓》、《麦田》等，表达了他豪迈的气势，是最具戏剧性和诗意的佳作，预示着19世纪西方浪漫主义风景画的产生。 梅因德尔特·霍贝玛 Meindert Hobbema,1638 - 1709 年 梅因德尔特·霍贝玛是雷斯达尔的学生，荷兰伟大的现实主义风景画大师之一，与老师齐名于画坛。

霍贝玛的艺术观，偏重于对自然的直接观察和描绘，他的风景画多以树木为主体的艺术形象，常反复描绘相似的景色，用精确的造型语言描绘，而产生逼真的画面境界。这表现在他的代表作《米德尔哈尔尼斯大道》。

/words.asp?id=572 世界100名著名书画家简介网站。

3.中国历史画家简介

吴道子。

吴道子是河南阳翟（今河南省禹城）人，大约生于唐高宗朝（约685年左右），卒于肃宗朝（约758年左右）。少孤，相传曾学书于张旭、贺知章，未成，乃改习绘画。曾在韦嗣立幕中当大吏，做过兖州暇丘（今山东兖州）县尉。漫游洛阳时，玄宗闻其名，任以内教博士官，并官至宁王府友，改名道玄，在宫廷作画。吴道子活动的时代，正是唐代国势强盛，经济繁，文化艺术飞跃发展的时代。唐代的东西两京——洛阳和长安，更是全国文化中心。画家们上承阎立本、尉迟乙僧，如群星璀璨。《历代名画记》说：“圣唐至今二百三十年，奇艺者骈罗，耳目相接，开元天宝，其人最多。”如吴道子、王维、张璪、李思训、曹霸、陈闳、杨庭光、卢楞枷、项容、梁令瓒、张萱、杨惠之、韦无黍，皇甫轸等人，都是当时的大画家。这么多的名家和数以千计的民间画工，争强斗胜，群芳汇集，各显神通，绘画之盛，蔚为大观。

吴道子在这种环境的影响下，以杰出的天才，迅速成长起来。吴道子的出现，是中国人物画史上的光辉一页。他吸收民间和外来画风，确立了新的民族风格，即世人所称的“吴家祥”。就人物画来说，“吴装”画体以新的民族风格，照耀于画坛之上。“诗圣”杜甫称他为“画圣”。宋代苏东坡说：“诗至杜子美，文至韩退之（愈），书至颜鲁公（真卿），画至吴道子，而古今之变，天下之事毕矣。”亦尊吴道子为“百代画圣”。在历代从事油漆彩绘与塑作专业的工匠行会中均奉吴道子为祖师。由此可见，他在中国绘画史上的地位。他曾在长安、洛阳寺观中作佛教壁画四百余堵，情状各不相同；落笔或自臂起，或从足先，都能不失尺度。写佛像圆光，屋宇柱梁或弯弓挺刃，不用圆规矩尺，一笔挥就。

吴道子的绘画具有独特风格。其山水画有变革之功，所画人物衣褶飘举，线条遒劲，潇洒秀逸，当时人将他和南北朝时代著名画家曹仲达相提并论，称他们为“曹衣出水，吴带当风”，因为曹仲达画中的人物，衣服常紧裹在躯体上；而吴道子笔下的人物，大袖飘飘，线条流畅。

吴道子在历史记载中名声很大，但因为他大量的创作是壁画，所以很少有传世作品保留下来，无真迹传世，传至今日的《送子天王图》可能为宋代摹本，但已经可以窥见吴道子笔法的精髓。另外还流传有《宝积宾伽罗佛像》、《道子墨宝》等摹本，敦煌石窟第103窟的维摩经变图，亦被认为是他的画风。徐悲鸿曾经获得一幅残卷，经他和张大千鉴定，认为是吴道子真迹，可能是一幅壁画的草图，暂根据画中人物取名为《八十七神仙图》，此幅画气势磅礴，人物闲适秀丽，是中国古代画的精品。

4.书法家的简介要怎么写啊,主要是有几个点是要注意啊

xxx，男，山东人，19xx年生于xx;19xx年毕业于xx大学，就职于……现为……。

在大学时期发表了…………论文等学术课题。

……自幼酷爱书法，几十年来，一直将书法艺术作为精神生活中的一大乐趣和业余爱好。多年来，坚持不懈地临习颜志卿、王羲之、孙过庭、文徵明、怀素等历代大家名帖，在注重吸收古代大师营养的同时，经常参观和参加国内外书法大展赛又从中学习其精华，书风从不求其索怪，而是放纵于自然而然之妙处，规规矩矩写字，本本份份做人。

……对书法篆刻均有爱好，书法以真、行草、隶书为擅长，是一位不可多得的书写五种字的体实力派书法家。其书写风格特点：全羊毫长锋用笔，字体突出了继承与创新、柔中有刚、变化多姿、形态显神，以变求神的个性。楷书多取法颜真卿书圣，传统功力浑厚，结体端庄完美，师古而不泥；行草以孙过庭等历代大师为范，行草结合，刚柔兼容，飘逸清秀，气韵贯通，笔墨酣畅，自成风貌；隶书在研习汉隶的基础上，独创线条“飞白”笔墨，苍劲古拙，典雅醇厚，自成一家，可谓一绝，耐人寻味。

先后举办了……书法展”、“……书法三人展”等活动

近期出版了专著《……书法篆刻选集》，并获“……”金奖；先后获“

获奖作品先后被录入《……书法大赛获奖作品集》、《中国书画名家博览》、《当代书画名人四海新作大典》、《当代书画家墨迹大观》等书画获奖经典编著。

先后被授予…………等多项荣誉称号。

数百幅书法作品作为赠品赠送国内外名人，并被中国书法博物馆…………等国内外收藏家收藏。

5.关于画家的资料

齐白石

齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），男，生于湖南长沙府湘潭。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。[1]是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。[2]徐悲鸿徐悲鸿（1895-1953年），现代画家、美术教育家。汉族，江苏宜兴人。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。[1]崔自默崔自默，原名崔宏勋，理工科学士、硕士，艺术史学博士，画家。国学大师、书画巨匠范曾先生开山弟子。主要从事学术学、美学以及文化产业和交叉学科的研究，主张“艺术研究科学化”，提出“艺术之精神、科学之思想”的文化价值取向。2012年荣获联合国教科文民间艺术国际组织 （IOV）“文化艺术特别成就奖”，[1]同年IOV成立“崔自默跨国艺术工作室”。被聘“IOV中国形象大使”、“2012（伦敦）奥林匹克美术大会艺术指导委员会主任委员”。崔自默拥有中国国内个人的艺术类门户网站“崔自默文化网”。现为中国艺术研究院艺术创作中心专职创作员。

6.我国有名的画家简介300字

擅长素描、油画、中国画。

他把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。

他的创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生。他的代表作油画《田横五百士》、《徯我后》、中国画《九方皋》、《愚公移山》等巨幅作品，充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情，表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神，表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。

他常画的奔马、雄狮、晨鸡等，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。尤其他的奔马，更是驰誉世界，几近成了“现代中国画”的“象征”和“标志”。

《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。

马腿的直线细劲有力，犹如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。