1.影评范文精选的目录

第一卷 综合角度分析影评范文

现实主义电影艺术的典范——评影片《林家铺子》

一部幽默中包含苦涩的喜剧——评电影《天使爱美丽》

东方伦理情怀和人性的孤独——评电影《千里走单骑》

对商业喜剧类型片的新探索——评电影《疯狂的石头》

国际化路线与主旋律内涵——评电影《冲出亚马逊》

战争喜剧的另类美——浅析影片《斗牛》的类型特色

一出用电影形式表达的舞台剧——评电影《像鸡毛一样飞》的创作风格

乱花渐欲迷人眼——评《花眼》整体剧作创新的得失

平民史诗的铸就——评影片《我这一辈子》

那坠入深渊的无声呐喊——简析电影《大红灯笼？高挂》

淡淡的哀愁沉沉的相思——评电影《城南旧事》

一部华丽动感的情感大片——评电影《如果·爱》

风雨如晦鸡鸣不已——浅析电影《十月围城》

颠覆时空的另类记忆——评电影《看上去很美》

生命的寓言——《孔雀》人物心理探析

……

第二卷 主题角度分析影评范文

第三卷 人物形象角度分析影评范文

第四卷 艺术技巧角度分析影评范文

附录

后记

2.青春派 影评范文 300

最近，各种青春题材大火，无非是为了抓住我们这帮80、90后少年们 的心。

是呀，的确，抓住了我们的心。从《终将逝去的青春》开始，青春 类的题材，数不胜数，所以也就不少这一部《青春派》。

这个电影应该尤其能触动90后，因为讲述的是关于高考的故事。这段 岁月对于我们而言，说长不长说短不短，刚刚好刺痛我们那颗被称作青春 的心。

我们看了太多人的青春，以至于要我们自己反思，我们的青春，是大 屏幕上的那样光怪陆离吗？看着别人的青春，觉得那才叫做青春，而放眼 自己呢啊？ 这类题材基本无法是我的泪点爆发，不是不想哭，而是不敢哭，眼泪 在眼眶里打转过，但是，就是可以控制着知道眼泪蒸发。《青春派》最打 动我的，不是结尾里故事背景的介绍，也不是最后男主角对着他们班主任 的告白，最打动我的，是他们在传卷子，在早读的样子，像极了我们当初 ，那帮为了高考奋斗的战士们。

故事里，始终穿插着爱情，那种最青涩最单纯的爱情，真好。之前的 我会后悔，觉得最好的年纪是16岁，在那单纯的上课下课之间，在那吃饭 排队之间。

而现在，越来越清楚，为什么最好的年纪在18岁里，因为，18 岁是我们梦想的结束，理想的开始，是我们开始懂得怀念珍惜，知道失去 的疼痛。原本一场浪漫的告白，葬送在了成长的路上，是动力，也是经历 ，最后没有终成眷属的人们，会找到属于自己新的幸福。

居然和晓凡就是 这样吧。当最后，字幕里，两个人都去了中国人民大学的时候，莫名其妙 的想哭，觉得，真好。

没有黄晶晶的生活里，居然懂得了珍惜。是伤痛，也是恩赐，因为我 们发现了更值得我们珍惜的人或事。

这就是青春，也许不经意，但就是这 么刻骨铭心。 有时候想，如果我的青春拍成电影，那会是什么样？无论什么样，都 会是别人羡慕的样子，就像是你羡慕别人一样的青春。

因为看似独一无二 的青春里，我们都有着太多的相似。我们都勇敢过，我们都放肆过，我们 都迷茫过，同样，我们都爱过。

讲与没讲都一样，有结果没结果也都一样 ，因为我们终将都会刻骨铭心，并伴之成长一生。也许在某个熟悉的情节 里，我们自己温习一下，又或者在某个相识的场景里，我们自己再演一遍 。

之后，我们依旧走着自己的道路，过着自己的生活。或许或更勇敢，或 许会更懦弱，或许会不想长大，永远停留在那里。

有时候我们奋不顾生，有时候怯懦胆小，还有时候呢？也许还有的时 候，我们就长大了。 会有无数的人奋不顾身的跳进青春的河流，想着快点游到岸边，可是 到了岸边，我们想着，再等等，再等一下上岸。

可是，终究是要要离开的 ，不论你喜不喜欢。其实开始我们是喜欢的，但是越来越不喜欢，越来越 怀念那个岸边，和那些一起在河流里的人们。

如果，让你重新选择一遍，你的青春还会是那样吗？或是如果给你个 机会，让你给那时的你发个短信，你会说什么？想说好多好多，但是却又 什么都不想说，因为我们不想打破那是，我们的那个梦，因为那个梦，太 美了。 尽管我们都削尖了脑袋想要往大城市里钻，可是，真的置身其中的时 候，我只想说：这里太大了，我走着走着就迷路了，找不到回家的路了。

我不知道为什么会突然冒出这么一句话来，回顾电影里的情节，无论如何 也找不到如何解释的理由。梦想着在大城市里，看着灯火阑珊，但是却也 找不到那盏等你回家的那盏。

前半句是梦，后面的是现实。看到了吧，这 就是岁月在我们身上留下的痕迹。

哪里有什么独一无二，其实你我都一样，都会为那些泰戈尔的诗饱含 泪水，为那些逝去的青春，莞尔一笑。

3.电影亲爱的影评范文

《亲爱的》大概看哭了不少观众，但看过电影后，却会发现，那不仅仅是一部苦情催泪片。

有些悲，不一定让人落泪，但那种沉重会直戳心灵；有些希望，不一定让人开怀大笑，但总会有一丝阳光不经意地落在眉梢。《亲爱的》就是这样一部电影。

就像黄渤说的，“这个电影有一只手，是深深地伸到你的胸膛里，会触碰到你的心灵。” 《亲爱的》当然不是一个普遍发生的故事，但每个人都可以透过这部电影看到社会的群像，看到自己内心的焦虑和对亲情的漠视，而那种丢失的深沉与悲痛，其实是每个人从生活中都能感受到、理解到的。

然而这不仅不是一个普遍发生的故事，它也不单纯在讲述孩子的丢失和寻找，还折射出了社会中人们内心某种东西的丢失和寻找。人来人往，我们迷惘，我们失去，我们的“家”究竟在何方？ 《亲爱的》是一部好电影，但它需要我们静下心来，去接受故事的牵引。

我们都太焦虑了，以至于无法意识到自己丢掉的是什么。绝大部分的人都不会有电影里面那些人物的经历，但是光影的魅力，就可以让我们在两个多小时内，去感受另外一场人生，然后审视自己。

电影的深度不在于导演或编剧将细节挖得多么深入，而在于，它落在我们的心头到底有多重。陈可辛导演的电影，不会有绝对的好人与坏人，也不会给予大家一个明确的答案，他就是一个旁观者，铺开了一切的问题，让我们自己去寻找“回家”的路。

离家的路有千万条，回家的路只有一条。希望我们都在那唯一一条路上。

4.《横空出世》影评范文500字

有一个习惯，就是每当心绪烦乱的时候都会看一遍《横空出世》。

结果比较悲惨，《横空出世》被我看了至少有15遍了。伴着窗外绵绵的小雨，再次安静的欣赏了一遍《横空出世》。

脑海中思潮翻涌，随笔记之。 关于理想，应该说，这是一部纯理想主义电影，无处不在的彰显着理想主义的光辉。

我们常说今天的世界和生活，是一个缺失了理想的世界。人们都在为这物质化的生活而不择手段的努力探寻。

但是，当我重新审视当年这场为了实现民族理想和个人理想的大博弈中，多少人都献出了他们最宝贵的精力和青春年华，甚至是生命。你说他们后悔吗？不，为了理想而奋斗的生活，无论这个理想或是大到要造原子弹，还是小到每个人的爱情、家庭，只要是为了理想而矢志不渝就是最幸福的生活，是无怨无悔的生活。

关于坚持，当我们做一切事情的时候都会遇到各种各样的困难，我们更是常抱怨为什么工作那么琐碎，为什么别人不理解我们，为什么想做成一件事情会那么难？呵呵，朋友们啊，我们再难，会难过当年我们前辈们一穷二白的造原子弹吗？在靶场神仙会那场戏中，高明潇洒的托着步枪连开数枪，然后喝问道，“现在多少环了？”“报告首长，596环！”“好，596,59年6月，苏联人走了，我们自己干！我们的原子弹工程代号就叫596！”快意恩愁，干脆果断，英姿飒爽，正气凛然！家国一理，当我们遇到困难，遇到挫折，遇到迷茫的时候，坚持自己的理想，咬着牙坚持，不后退一步，不放弃每一个人。原子弹都能造的出来，眼前这点事还算盘菜了？ 关于爱情，与今天的爱情相比，当年那种平淡的爱情竟是如此的感人。

为了国家机密而消失了13个月的爱人突然回到家中，却又因为要保守机密而不能相互倾心。所有的爱意浓情都化作温柔的拥抱。

在戈壁少有的大雨中，夫妻两个在冰冷的河水中相逢，劫后余生之时，两个人在灯下对坐，深情的相互凝望，却已是一切尽在不言中了。 关于精神，在今天言毕是房子车子票子的时代，对于大多数普通人来说，要实现自己目标还是要靠自己的精神的。

我们看似一无所有，但我们拥有我们最重要的资源，那就我们自己的精神，我们自己的信心。当我们被美国佬恐吓的时候，我们不屈服。

当苏联人撤走，抛弃我们的时候，我们不屈服。当我们跋涉在千里沙海万里戈壁滩的时候，我们不屈服。

当我们被断粮断水、忍饥挨饿的时候，我们不屈服。当我们被误解被委屈，甚至是被排斥的时候，我们仍然不屈服。

非但不屈服，而且还要像冯石这位中将军衔的总指挥那样一声断喝：“No，去你妈的！” 人，是需要精神的。

5.活着电影优秀影评 完整1000字

中国有句古话：“好死不如赖活着”，一直以来我都认为这是一种很消极的人生观，甚至我会鄙视这种没有志气的人。

而很多人也跟我一样都比较崇尚那种英雄般的壮烈的牺牲。看完《活着》这部影片后，对于这句话我却有了不同以前的理解，其实，不管怎样活着、活得怎么样，可以活着，便是一种幸福。

《活着》这部电影给我最深刻地印象是它跨度的时间之长，人物的经历和遭遇都深深的刻上了时代的印记。那是中国历史上比较动荡的30年：从40年代的小赌场、国共对峙的大战场，到50年代的祖国山河一片红，再到60年代末的浩劫结束。

无论是小到一盏茶杯、一本赌帐，还是大到战场上的军车、大炮，都给我们留下了很真实可信的印象，从这印象中很自然的衍生出来了一种很切合电影主题的沧桑感，一种有些悲伤、有些凄凉，还有些怀旧的沧桑感，这种沧桑感是微妙的、不易察觉的萦绕在两个多小时的电影过程中，很自然，却给人很真实、很深刻的感受。 虽然电影《活着》在原着的基础上改动了许多，但是我觉得这部电影不但很好地符合了原着的精神，同时也不缺少导演独特的理解。

这也是使得电影同样感动人的一个关键之处。可以说导演张艺谋很深刻地理解了余华这部小说的内涵，他用他自己的方式演绎了他心目中的活着。

看着电影，我不知不觉地被感动了，我开始思考什么是人，什么是活着，为什么要活着。 电影里，故事主人公福贵是一个嗜赌如命的纨绔子弟，把家底儿全输光了，老爹也气死了，怀孕的妻子家珍带着女儿凤霞离家出走，一年之后又带着新生的儿子有庆回来了。

福贵从此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戏的营生，却被国民党军队拉了壮丁，后来又糊里糊涂的当了共产党的俘虏。他们约定，一定要活着回去。

历尽千辛万苦，终于平安回到家中，母亲却已去逝，女儿凤霞也因生病变哑了。 一家人继续过着清贫而又幸福的日子。

在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说：“你记着，你欠我们家一条命。”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。

这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着！” 后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。

然而不幸总是不肯放过福贵一家。不久凤霞生下一子，自己却因难产而死。

凤霞的儿子取名叫馒头，聪明可爱。影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。”

而从原着来讲，作者是通过福贵的回忆来叙述的。作者在一个穷极无聊的下午，碰到了福贵和他的牛。

然后一段故事从这个看似平凡的老农嘴里讲出来。国民党抓丁，文革，疾病，死亡。

福贵的亲人一次次离开他，最后只剩一头老牛。凤霞先聋哑，然后有庆因输血过多而死，凤霞大出血死了。

女婿也被砸死。老婆家珍是被饿死的。

孙子苦根是被豆子撑死的（太饿了）。经过一次次死亡的考验，老人以一种超脱的姿态活在世上，没有怨天尤人，没有寻死觅活，他心里的亲人没有死，都陪伴着他，他在回忆，继续努力快乐地活着。

他把他的一生，讲给作者听，竟然有些像一个哲人，但他的的确确是一个普通德再也不能普通的农民。 可以说电影里的活着远没有小说里的凄惨，但是张艺谋加入了一些讽刺的东西，却同样让人看了心寒。

给我印象最深刻的就是电影最后讲到凤霞生孩子的情节，那些没有经验的小红卫兵变成了医院的主治大夫，而真正有经验有技术的却被判为“反动学术权威”而关进牛棚，最后凤霞大出血，而小红卫兵却不会处理，会处理的王教授又因为被馒头噎着而不能动手术，而福贵一家人只能眼睁睁地看着凤霞死去。这种讽刺性的情节还有很多，例如，大跃进期间，镇长到福贵家收铁，福贵的儿子有庆把福贵心爱的皮影箱拉出来，说要把那木箱上面的几根铁钉还有皮影上面的几根铁丝都拆出来。

还有有庆那一句“那不解放台湾啦”，连天真无邪的孩子说的话都印上了时代的烙印。 在看这部电影的过程中，我一直在琢磨“活着”这两个字，其实不管怎么活着，只要活着，就是一种幸福；只要活着，对家人、对朋友就是一种安慰、一种支撑。

电影中，有好多个情节都让我深深地感觉到只要活着，能见到自己的家人、朋友，就是已经很幸福了。 第一次觉得活着好是在福贵被国民党捉丁后，在一次战役上战友们都死光了，吃的穿的什么都没有了，福贵只想快点回家，看看自己的母亲、老婆和孩子。

他把手高高地举起的时候，我是多么地替他担心，心里不禁替他祈祷，只要能活着就好，不管怎么活着，都要回家看看。 第二次心里被活着感动是在龙二被枪毙的时候，听到那响彻街巷的五声枪响，福贵吓得尿了裤子。

要知道当初如果他不是把家产都输给了龙二，那么那五枪就是福贵的了。虽然福贵那时候活得很艰苦，但是能活着看到老婆和孩子对他来说就已经很好了。

第三次是在有庆被区长的车撞倒的墙压死了。福贵看到血肉模糊的有庆时失声痛哭，家珍悲痛欲绝。

区长春生也因此无。

6.影评的格式是什么详细一点,最好有一篇范文

给你个例子 《夺面双雄》又名〈变脸〉是一部叫人难以忘怀的影片，甚至可以称它为‘经典’，尽管它并没有获得什么奖项，但在当年因它而引起的轰动和研究讨论却在影坛持续了相当长的一段时间。

时至今日依然是影迷们所津津乐道的话题之一。 或者可以这样形容它‘如果你没看过〈夺面双雄〉就等于你没看过动作片’！ 想要解析影片〈夺面双雄〉首先就必须得先了解导演吴宇森和联合主演的尼古拉斯·凯奇，约翰·屈伏塔。

吴宇森是香港最著名的导演之一，1946年出生于香港，1986年自编自导了〈英雄本色〉，以至于在以后的很夺年中都成为了众多影坛中人所争相模仿跟风的对象。 在这之前的十年被他自嘲地称为‘喜剧的十年’，其后执导的〈英雄本色2〉，〈喋血双雄〉，〈纵横四海〉无一不是动作片的典范之作。

1993年成为好莱坞华人导演‘第一人’，相续拍摄了〈终极标靶〉，〈短箭行动〉，〈夺面双雄〉，〈至尊黑杰克〉，〈碟中碟2〉直到今年刚上映不久的战争片〈风语者〉等影片，并取得了相当大的成功。 他的最大的特点是解剖暴力。

从美学的角度变换时空，把动作和过程分拆后重新组合延长播放，使其节奏发生改变，是蒙太奇在瞬间应用的极至。摄影机正常速度拍摄时为每秒24格，他在实际拍摄中除了使用正常速度外，还会在其它角度以每秒60格甚至120格的速度拍摄，从而使动作的精确和细腻发挥到了登峰造极的地步。

除此之外，双手持枪也是典型的吴氏标志。 吴宇森在进入好莱坞后没有放弃自己的电影风格，即使面对很会分类的，认为动作就是动作，不能接受动作片中加存在很重的感情戏的美国观众也没有放弃仁义侠气，浪漫情怀，美学暴力，他喜欢在演员演技中加入大量的暴力美学，真挚感情世界与细腻的心理描写，向人们展示一个个人情味的英雄。

吴宇森是享誉世界的“暴力美学”大师，好莱坞最成功的华裔导演之一。虽然适应好莱坞体制是一种妥协，但其商业运作的成功对华语影坛的复兴具有借鉴价值。

据说他有一个基本原则：凡是有损或侮辱到中国人形象的题材他一律不接拍。 演员尼古拉斯·凯奇在好莱坞的演技早在1995年的影片〈逃离拉斯维加斯〉中得到了最大的肯定，因此当年他获得了奥斯卡最佳男主角。

成为了奥斯卡有史以来最年轻的影帝。其向来擅长于饰演正派角色，他的眼神十分忧郁，看来不太像一个演员反而更像一个诗人。

约翰·屈伏塔同样也是一个有着丰富经验的实力派演员。1994年就曾因影片〈黑色追杀令〉被提名奥斯卡最佳男主角。

其演艺生涯一路坎坷不平，大起大落太多，所饰演角色大都以性格坚毅的死硬反派为最成功。 影片〈夺面双雄〉据说是花费了一亿美金拍摄而成。

影片通过令人难以置信的“换脸术”塑造正邪难分、爱憎难辨的人物，使对立分明的是与非的主题更增添了耐人寻味的内涵。在这部影片中吴宇森依然延续着以前影片中正与邪，善与恶这两个自古就已经对立的方面，当然最终邪不胜正这是一个永恒的真理。

但他又在影片中加入了以前所没有的浓厚的家庭观念的元素在其中，使得影片在很大程度上得以达到了完整。这也是〈夺面双雄〉与之前吴宇森影片最与众不同的地方。

吴宇森将影片中艾肯辛（约翰·屈伏塔饰）的儿子被杀死后整个家庭就一直处于黑暗和被冻结中，辛和家人都无法承受这个残酷的事实。 女儿开始学坏，辛和妻子的性生活不和谐都是出自一种逃避心理所不自觉做出的事。

而最辛苦的是辛，他身为一家之主就要承担更多的责任还要面对家人的无声责备又要不择手段地除去卡斯（尼古拉斯·凯奇饰）这个杀子仇人和家人的噩梦。这一些人物的潜藏心理被描写得极为清晰入目。

而吴宇森又在片尾辛复元回家时在慢镜头运动下显得缓慢的身影穿过了迷蒙清晰的出现在门口时和当时的灿烂阳光都在暗示着一家人由于仇人卡斯的死都已经解除了自己的沉重盔甲和阴影，更接受了仇人的儿子成为家中一员。而在监狱中辛为妻子和女儿表现出来的极度愤怒和不安担心正是他逃狱的最大动力，出此外还有就是出于责任感，男人的责任感和道义。

尤其是在救卡斯儿子时表现出来的人情观念和卡斯为弟弟两次绑鞋带处就足以表现出吴宇森为营造影片的家庭，亲人于情亲费尽心思。事实上吴宇森在影片中所有家人亲人在一起的场景都注入了极大的温情，进行了简单但却深刻的描写。

而卡斯两次为弟弟绑鞋带的事所表现的兄弟之情也前所未有地创造了坏人一律都是只做坏事，只杀人害人的规律，创造了一个新的坏人也有亲人也有人情味也会为亲情而动的有血有泪的真实的坏人形象。 最值得一提的是凯奇与屈伏塔之间的精彩配合演出。

两位大牌明星运用鲜明的个人风格，将人世间正义与邪恶的较量推向极致。影片中两人易容之后的角色互换竟然没有影响到他们的良好表现。

这是尤为难得的。凯奇把卡斯在安放炸弹后的接近艺术和疯狂的翩翩起舞和在误杀辛的儿子后那一刹那流露出的少许后悔与叹息之意既显出了角色的邪恶的一面，又表现出了其也有感情的一面，拿捏的恰到好处。

而在角色对换后，两人就能在短时间内调整好自己的心理进入角色，这让人不能不称赞两人演技的高明。 影片辛。

7.《小花》影评范文600字

那是一个战火纷飞的年代，桐柏山区一户穷苦人家为生计卖掉了亲生女儿小花，之后又收养了一个转移红军留下的女婴，他们给这个女婴取名也叫小花。十几年后，小花（陈冲 饰）的哥哥赵永平（唐国强 饰）为了躲避抓丁投奔了革命队伍，在一次战斗中负伤掉队，幸被女游击队长何翠姑（刘晓庆 饰）所救，而何翠姑正是当年被父母卖掉的另一个小花。此时，赵小花在进入桐柏山区的解放军中打听哥哥下落时巧遇亲生母亲周医生（白莉 饰），母女相逢却互不相识，后来周医生同情这个可怜的小姑娘，于是收她作干女儿。就这样，十几年前失散的亲人在战火中又一次重逢，他们为实现共同的理想又聚到一起，谱写了一曲壮烈的英雄之歌。

本片改编自小说《桐柏英雄》，在1980年的第三届电影百花奖上获最佳故事片奖。陈冲凭借本片获第三届百花奖最佳女演员奖通以及南斯拉夫第九届“为自由而斗争”电影节最佳女演员奖。

对不起不够六百字