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  • 晏殊经典诗词赏析

    1.晏殊的诗词加赏析

    浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台。

    夕阳西下几时回? 无可奈何花落去,似曾相识燕归来。 小园香径独徘徊。

    晏殊词作鉴赏 此词虽含伤春惜时之意,却实为感慨抒怀之情。 词之上片绾合今昔,叠印时空,重思昔;下片则巧借眼前景物,着重写今日的感伤。

    全词语言圆转流利,通俗晓畅,清丽自然,意蕴深沉,启人神智,耐人寻味。词中对宇宙人生的深思,给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。

    起句“一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。

    从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出,词人面对现境时,开始是怀着轻松喜悦的感情,带着潇洒安闲的意态的。但边听边饮,这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆:也是和今年一样的暮春天气,面对的也是和眼前一样的楼台亭阁,一样的清歌美酒。

    然而,似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化,这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹:“夕阳西下几时回?”夕阳西下,是眼前景。

    但词人由此触发的,却是对美好景物情事的流连,对时光流逝的怅惘,以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感,但所感者实际上已不限于眼前的情事,而是扩展到整个人生,其中不仅有感性活动,而且包含着某种哲理性的沉思。

    夕阳西下,是无法阻止的,只能寄希望于它的东升再现,而时光的流逝、人事的变更,却再也无法重复。 “无可奈何花落去,似曾相识燕归来。”

    一联工巧而浑成、流利而含蓄,用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情,也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。

    花的凋落,春的消逝,时光的流逝,都是不可抗拒的自然规律,虽然惋惜流连也无济于事,所以说“无可奈何”,这一句承上“夕阳西下”;然而这暮春天气中,所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝,而是还有令人欣慰的重现,那翩翩归来的燕子不就象是去年曾此处安巢的旧时相识吗?这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景,但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系,它们的内涵便变得非常广泛,带有美好事物的象征意味。

    惋惜与欣慰的交织中,蕴含着某种生活哲理:一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝,但消逝的同时仍然有美好事物的再现,生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现,它只是“似曾相识”罢了。

    此词之所以脍炙人口,广为传诵,其根本的原因于情中有思。词中似乎于无意间描写司空见惯的现象,却有哲理的意味,启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。

    词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念,却表现得十分含蓄。 浣溪沙 晏殊 小阁重帘有燕过,晚花红片落庭莎。

    曲栏干影入凉波。 一霎好风生翠幕,几回疏雨滴圆荷。

    酒醒人散得愁多。 晏殊词作鉴赏 吴处厚《青箱杂记》卷五记载:“晏元献公虽起田里,而文章富贵,出于天然。

    尝览李庆孙《富贵曲》云:”轴装曲谱金书字,树记花名玉篆牌‘。公曰:“此乃乞儿相,未尝谙富贵者。

    ’故公每吟咏富贵,不言金玉锦绣,而唯说其气象。若‘楼台侧畔杨花过,帘幕中间燕子飞’,‘梨花院落溶溶月,杨柳池塘淡淡风’之类是也。

    故公自以此句语人曰:”穷儿家有这景致也无?‘“这段话颇能道出晏殊富贵词的独特风格。这首词前五句描写景物重神情,不求形迹,细节刻画,取其精神密契,不于锦绣字面的堆砌,而于色泽与气氛上的渲染,故能把环境写得博大高华,充满富贵气象。

    词中所表达的思想既不是伤春女子的幽愁,又不是羁旅思乡游子的离愁,更不是感时悯乱的深愁,而是富贵者叹息时光易逝,盛筵不再,美景难留的淡淡闲愁。 劈头“小阁重帘有燕过”点出环境与时令。

    此句看似平淡,实乃传神一笔,有破空而来之势。这匆匆一过的穿帘燕子,莫非是远方使者,给帘内入传递了春将归去的消息。

    像平静的水面投下一枚小石,立刻泛起层层波澜。一下子打破了小阁周围宁静的空气,起着沟通重帘内外的作用。

    阁中人目随燕影,看到“晚花红片落庭莎”。原来时已暮春,庭院满地落红。

    “晚”,一指傍晚,朝花夕谢,形容落花的时间,一指晚春,花事凋零,形容落花的节令。春末多雨,更兼庭中少行迹,满庭莎草已是一派浓绿。

    “红片”与“庭莎”,绿肥红瘦,相映成趣。“曲栏干影入凉波”,庭院中池边的曲曲栏干,倒影于池塘碧波之中。

    “凉波”的“凉”既是时已入暮,池水生凉的真实写照,又是个中人此时此地心境凄凉的折光反射。以上三句写的是帘外景物,从视觉所及落笔。

    “重帘”、“过燕”、“晚花”、“庭莎”、“曲栏”、“凉波”诸意象所组成的画面,其色泽或明或暗,或浓或淡,或动或静,使整个庭院呈现出一片凄清冷落。虽然主人公尚未露面,但他的处境、心曲,已跃然纸上了。

    片两句由帘外转入帘内,从听觉着墨,写阁中人的感受。“一霎”、“几回”乃互文。

    虽说是“好风”、“疏雨”,小阁里的人却听得分明,感得真切,可见环境是何等的静,人是多么孤独。上句“翠”、“生。

    2.采桑子晏殊诗词鉴赏1这首词上片最后一句化用了什么典故,有什么作

    典故:1.“长恨”,唐白居易有一首著名的《长恨歌》描写李隆基与杨玉环的爱情故事.“天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期.”2.“春衫”白居易的《琵琶行》末有一句“座中泣下谁最多,江州司马春衫湿.”作用:写出了富有概括意义的人生感慨,抒发了叹流年、悲迟暮、伤离别的复杂情感.“好梦频惊”写每当希望“好梦”多留一霎的时候,它就突然破灭了.而且每当一回破灭,现实的不幸之感就又一齐奔集而来.此时,室外的各种音响,各样色彩,以及室中人时光流逝之感,情人离别之痛,春酒易醒之恨,把刚才的好梦全都打成碎片了.这里,“频”四为点睛之笔,承上启下,把室中人此际的感受放大成为一个特写的镜头,让人们充分感受其中沉重的分量.。

    3.急~求几首晏殊的词~带赏析最好

    蝶恋花 (北宋)晏殊 槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去。 明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处!

    [编辑本段]译文

    清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾,兰花沾上露水似乎是饮泣的泪珠,罗幕之间透露着缕缕轻寒,燕子双飞走离开了。皎洁的月亮不熟悉离别之苦,斜斜的银辉直到破晓都照入大户人家。 昨夜西风猛烈,凋零了绿树,我独自登上高楼,望尽了天涯路。想给我的心上人寄封信,可是高山连绵,碧水无尽,又不知道我的心上人在何处。 【注释】: 槛:栏杆。 罗幕:丝罗的帷幕,富贵人家所用。 朱户:犹言朱门,指大户人家。 尺素:书信的代称。古人写信用素绢,通常长约一尺,故称尺素,语出《古诗》“客从远方来,遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼,中有尺素书”。

    [编辑本段]作品鉴赏

    此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法,选取眼前的景物,注入主人公的感情,点出离恨;下片承离恨而来,通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。王国维《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界,足见本词之负盛名。全词深婉中见含蓄,广远中有蕴涵。 起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟薄雾,看上去似乎脉脉含愁;兰花上沾有露珠,看起来又象默默饮泣。兰和菊本就含有某种象喻色彩(象喻品格的幽洁),这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化,将主观感情移于客观景物,透露女主人公自己的哀愁。“愁”、“泣”二字,刻画痕迹较显,与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同,但借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。 次句“罗幕轻寒,燕子双飞去。”写新秋清晨,罗幕之间荡漾着一缕轻寒,燕子双双穿过帘幕飞走了。 这两种现象之间本不一定存联系,但充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中,那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。这里,与其说是写燕子的感觉,不如说是写帘幕中人的感受,而且不只是生理上感到初秋的轻寒,而且心理上也荡漾着因孤孑凄凄而引起的寒意。燕的双飞,更反托出人的孤独。这两句纯写客观物象,表情非常微婉含蓄。接下来两句“明月不谙离恨苦,斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨夜,明点“离恨”,情感也从隐微转为强烈。明月本是无知的自然物,它不了解离恨之苦,而只顾光照朱户,原很自然;既如此,似乎不应怨恨它,但却偏要怨。这种仿佛是无理的埋怨,却有力地表现了女主人公离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。 “昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。”过片承上“到晓”,折回写今晨登高望远。“独上”应上“离恨”,反照“双飞”,而“望尽天涯”正从一夜无眠生出,脉理细密。“西风凋碧树”,不仅是登楼即目所见,而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋,足见西风之劲厉肃杀,“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主人公的强烈感受。景既萧索,人又孤独,几乎言尽的情况下,作者又出人意料地展现出一片无限广远寥廓的境界:“独上高楼,望尽天涯路。”这里固然有凭高望远的苍茫之感,也有不见所思的空虚怅惘,但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足,使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望,这是从“望尽”一词中可以体味出来的。这三句尽管包含望而不见的伤离意绪,但感情是悲壮的,没有纤柔颓靡的气息;语言也洗净铅华,纯用白描。这三句是本词中流传千古的佳句。 高楼骋望,不见所思,因而想到音书寄远:“欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处!”彩笺,这里指题诗的诗笺;尺素,指书信。两句一纵一收,将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写,更加突出了“满目山河空念远”的悲慨,词也就这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望尽天涯”相应,再一次展示了令人神往的境界,而“知何处”的慨叹则更增加曳不尽的情致。 婉约派词人许多伤离怀远之作中,这是一首颇负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点,而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约词,却又某些方面超越了婉约词。

    4.求晏殊的5首诗 并鉴赏

    (一)蝶恋花 槛菊愁烟兰泣露,[1] 罗幕轻寒,[2] 燕子双飞去。

    明月不谙离恨苦, 斜光到晓穿朱户。[3] 昨夜西风凋碧树, 独上高楼, 望尽天涯路。

    欲寄彩笺兼尺素,[4] 山长水阔知何处。 【注释】: [1]槛:栏杆。

    [2]罗幕:丝罗的帷幕,富贵人家所用。 [3]朱户:犹言朱门,指大户人家。

    [4]尺素:书信的代称。古人写信用素绢,通常长约一尺,故称尺素,语出《古诗》“客从远方来,遗我双鲤鱼。

    呼儿烹鲤鱼,中有尺素书”。 此词经疏澹的笔墨、温婉的格调、谨严的章法,传达出作者的暮秋怀人之情。

    上片由苑中景物起笔。“槛菊愁烟兰泣露”,开篇即推出这一亦真亦幻幽极凄绝的特写镜头,正为写照抒情主人公悲凉、迷离而又孤寂的心态。

    “罗暮轻寒”二句将笔触由苑中折回室内。“轻寒”,即是作者身之所感,也是作者心之所感。

    “燕子又飞去”,不仅是带有鲜明的季节特征的景物,而且,燕之“双飞”更衬出人之“孤栖”。 不难想象,当作者目送时而绕梁呢喃、时而穿帘追逐的双燕相随而去之际,该怀着怎样一份孑然独立的怅惘。

    “明月不谙”二句引来明月作进一步的烘托与映衬。前人往往视明月为聊寄相思怀抱的多情之物。

    如张九龄 《望月怀远》:“海上生明月,天涯共此时” 孟郊《古怨别》:“别后唯所思, 天涯共明月” 。张泌《寄人》便径直赞叹明月多情:“多情只有春庭月,犹为离人照落花”。

    而作者却嗔怪“明月不谙离恨苦”,当是从另一角度加以生发——月已圆而人未圆,作者对那皓洁的月光羡极生妒、略致微词,不也是情理中的事吗?后来,苏轼在《水调歌头》中的怅问:“不应有恨,何事长向别时圆”,正是从同一方向去发掘明月这一意象的丰饶而复杂的内蕴。 下片写登楼望远。

    “昨夜西风”句,使固有的惨澹、凄迷气氛又增添了几分萧瑟、几分凛冽?西风方烈,碧树尽凋;木犹如此,人何以堪——由此驰骋想象,作者亦当是朱颜尽改。而从结构上看,碧树尽凋,野外才能变得格外空旷,作者也才能骋目远眺。

    这样,“凋碧树”又是对下文“望尽天涯路”的一种必要的铺垫。“独上西楼”,正面点出“独”字,与上片的“双飞”遥相照应,是章法谨严的又一实例。

    “望颈,既表明其眺望之远,也见出其凝眸之久,从时空两方面拓展了词境。但“望尽天涯路”,不见天涯人。

    既然如此,那就只有寄书寄意了。 于是逗出歇拍,“欲寄彩笺” 二句。

    “彩笺”与“尺素”都是指代书信。二词重叠使用,一则是表示寄书意愿之热切,二则表示欲书内容之繁富。

    “山长水阔知何处”,以无可奈何的怅问作结,给人情也悠悠、恨也悠悠之感。作者另词有句:“当时轻别意中人,山长水远知何处?”(《踏莎行》)另诗亦有句:“鱼书欲寄何由达,山远水长处处同。”

    (《无题》)措辞相近,而不及此二句意味深长。 (二)浣溪沙 一曲新词酒一杯, 去年天气旧亭台,[1] 夕阳西下几时回。

    无可奈何花落去, 似曾相识燕归来。 小园香径独徘徊。

    [2] 【注释】: [1]“去年”句:语本唐人邓谷《和知己秋日伤怀》诗“流水歌声共不回,去年天气旧池台”。 [2]香径:花园里的小路。

    这是晏殊词中最为脍灸人口的篇章。词的上片通过对眼前景物的咏叹,将怀旧之感、伤今之情与惜时之意交织、融合在一起。

    “一曲新词酒一杯”,所展示的是“对酒当歌”的情景,似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确,作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”,以歌侑酒,是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。

    然而在作者的记忆中,最难忘怀的却是去年的那次歌宴。“去年天气”句,点出眼前的阳春烟景既与去年无异,而作者置身的亭台也恰好是昔日饮酒听歌的场所。

    故地重临,怀旧自不可免。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。

    在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样,作者纵然襟怀冲澹,又怎能没有些微的伤感呢?“夕阳西下”句,不仅是惋惜时光的匆匆流逝,同时也是慨叹昔日与伊人同乐的情景已一去不返。

    细味“几时回”三字,所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。 下片仍以融情于景的笔法申发前意。

    “无可奈何”二句,属对工切,声韵和谐,寓意深婉,一向称为名对。唯其如此,作者既用于此词,又用于《示张寺丞王校勘》一诗。

    上句对春光的流逝示惋惜之情,下句对巢燕的归来兴怀旧之感。人间生死,同花开花落一样,不由自主,所以说“无何奈何”。

    旧地重游,前尘影事,若幻若真,所以说“似曾相识”。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆,既似冲澹又似深婉的人生怅触。

    因此,此词不但以词境胜,还兼以理致胜。后来苏轼的词,就大畅此风了。

    (三)踏莎行 小径红稀,芳郊绿遍, 高台树色阴阴见。 春风不解禁杨花, 蒙蒙乱扑行人面。

    翠叶藏莺,朱帘隔燕, 炉香静逐游丝转。 一场愁梦酒醒时, 斜阳却照深深院。

    【注释】 ①红稀:花儿稀少。红,指花。

    ②阴阴见:暗暗显露。 ③翠叶藏莺,珠帘隔燕:意谓莺燕都深藏不见。

    这里的莺燕暗喻“伊人”。 【评解】 暮春傍晚,酒醒梦回,只见斜阳深院而不见伊人。

    怅惘之情,通过景物描写隐约地 表露出来。全词除“一场愁梦酒。

    5.浣溪沙 晏殊 的名句赏析

    此词虽含伤春惜时之意,却实为感慨抒怀之情。

    词之上片绾合今昔,叠印时空,重在思昔;下片则巧借眼前景物,着重写今日的感伤。全词语言圆转流利,通俗晓畅,清丽自然,意蕴深沉,启人神智,耐人寻味。

    词中对宇宙人生的深思,给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。 起句“一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台。”

    写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出,词人在面对现境时,开始是怀着轻松喜悦的感情,带着潇洒安闲的意态的。

    但边听边饮,这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆:也是和今年一样的暮春天气,面对的也是和眼前一样的楼台亭阁,一样的清歌美酒。然而,在似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化,这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。

    于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹:“夕阳西下几时回?”夕阳西下,是眼前景。但词人由此触发的,却是对美好景物情事的流连,对时光流逝的怅惘,以及对美好事物重现的微茫的希望。

    这是即景兴感,但所感者实际上已不限于眼前的情事,而是扩展到整个人生,其中不仅有感性活动,而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下,是无法阻止的,只能寄希望于它的东升再现,而时光的流逝、人事的变更,却再也无法重复。

    “无可奈何花落去,似曾相识燕归来。”一联工巧而浑成、流利而含蓄,在用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情,也是这首词出名的原因。

    但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落,春的消逝,时光的流逝,都是不可抗拒的自然规律,虽然惋惜流连也无济于事,所以说“无可奈何”,这一句承上“夕阳西下”;然而在这暮春天气中,所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝,而是还有令人欣慰的重现,那翩翩归来的燕子不就象是去年曾在此处安巢的旧时相识吗?这一句应上“几时回”。

    花落、燕归虽也是眼前景,但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系,它们的内涵便变得非常广泛,带有美好事物的象征意味。在惋惜与欣慰的交织中,蕴含着某种生活哲理:一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝,但在消逝的同时仍然有美好事物的再现,生活不会因消逝而变得一片虚无。

    只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现,它只是“似曾相识”罢了。

    6.晏殊词赏析油壁香车不再逢,峡云无迹任西东梨花院落溶溶月,柳絮池

    作者:晏殊 年代:宋 [诗文] 油壁香车不再逢,峡云无迹任西东。

    梨花院落溶溶月,柳絮池塘淡淡风。 几日寂寥伤酒后,一番萧索禁烟中。

    鱼书欲寄何由达,水远山长处处同。 [注释] ①油壁香车:古代妇女所坐的车子,因车厢涂刷了油漆而得名。

    ②峡云:巫山峡谷上的云彩。 ③溶溶:月光似水一般地流动。

    ④淡淡:轻微的意思。 ⑤伤酒:饮酒过量导致身体不舒服。

    ⑥萧索:缺乏生机。禁烟:指寒食节禁烟火。

    ⑦鱼书:指书信。 [译文一] 坐在油壁香车里的美丽女子再也见不到了,她就像峡上之云,行踪不定。

    院落里,梨花沐浴在如水一般的月光之中;池塘边,阵阵微风吹来,柳絮在空中飞舞。这几天寂寞得很,喝多了酒伤了身体,又是寒食禁烟日,更感到眼前一片萧索景象。

    我写好一封信,想寄给她,但不知如何才能够送到?你看水这般远,山这般长,到处都是高山远水阻隔,怎能送到此信! [译文二] 伊人乘著油壁香车而去无缘再逢,就像那巫山行云来无影去时无迹。 小院里梨花正开朦胧的月色溶溶,池塘畔柳絮飞舞一阵阵淡淡微风。

    ??天来寂寞无聊更加上病酒之后,一次次萧索冷落又正值寒食节中。 本想写封信寄去无法送到她的手,山高路远彼此思念之情完全相同。

    [简析] 这是抒写别后相思的恋情诗。 首联追叙离别时的情景。

    伊人乘著油壁香车而去,从此也没有机会重逢,因引起作者深深的怀念。 颔联寓情於景,回忆当年花前月下的美好生活。

    颈联叙述自己目前寂寥萧索的处境,揭示伊人离去之后的苦况。 尾联表达对所恋之人的刻苦相思之情。

    “鱼书欲寄何由达”照应“峡云无迹任东西”,因其行踪不定,所以即使写好书信也难以寄到她的手中,这是恨离怨别根源。 从诗意看,作者所怀念的很可能是一位浪迹天涯的歌女。

    此类题材在晏殊的词中随处可见,不过他这次没有用长短句,而用一首律诗来表现,风格、风格、情调都与长短句相近,含婉深水,清新流丽,韵味浓郁。 。

    7.浣溪沙 晏殊 赏析

    晏殊《浣溪沙》四首赏析浣溪沙 ·晏殊 小阁重帘有燕过,晚花红片落庭莎。

    曲栏干影入凉波。 一霎好风生翠幕,几回疏雨滴圆荷。

    酒醒人散得愁多。吴处厚《青箱杂记》卷五记载:“晏元献公虽起田里,而文章富贵,出于天然。

    尝览李庆孙《富贵曲》云:‘轴装曲谱金书字,树记花名玉篆牌’。公曰:‘此乃乞儿相,未尝谙富贵者。

    ’故公每吟咏富贵,不言金玉锦绣,而唯说其气象。若‘楼台侧畔杨花过,帘幕中间燕子飞’,‘梨花院落溶溶月,杨柳池塘淡淡风’之类是也。

    故公自以此句语人曰:‘穷儿家有这景致也无?’”这段话颇能道出晏殊富贵词的独特风格。这首词前五句描写景物重在神情,不求形迹,细节刻画,取其精神密契,不在于锦绣字面的堆砌,而在于色泽与气氛上的渲染,故能把环境写得博大高华,充满富贵气象。

    词中所表达的思想既不是伤春女子的幽愁,又不是羁旅思乡游子的离愁,更不是感时悯乱的深愁,而是富贵者叹息时光易逝,盛筵不再,美景难留的淡淡闲愁。 劈头“小阁重帘有燕过”点出环境与时令。

    此句看似平淡,实乃传神一笔,有破空而来之势。这匆匆一过的穿帘燕子,莫非是远方使者,给帘内入传递了春将归去的消息。

    像在平静的水面投下一枚小石,立刻泛起层层波澜。一下子打破了小阁周围宁静的空气,起着沟通重帘内外的作用。

    阁中人目随燕影,看到 “晚花红片落庭莎” 。原来时已暮春,庭院满地落红。

    “晚”,一指傍晚,朝花夕谢,形容落花的时间,一指晚春,花事凋零,形容落花的节令。春末多雨,更兼庭中少行迹,满庭莎草已是一派浓绿。

    “红片”与“庭莎”,绿肥红瘦,相映成趣。“曲栏干影入凉波”,庭院中池边的曲曲栏干,倒影于池塘碧波之中。

    “凉波”的“凉”既是时已入暮,池水生凉的真实写照,又是个中人此时此地心境凄凉的折光反射。 以上三句写的是帘外景物,从视觉所及落笔。

    “重帘”、“过燕”、“晚花”、“庭莎”、“曲栏”、“凉波”诸意象所组成的画面,其色泽或明或暗,或浓或淡,或动或静,使整个庭院呈现出一片凄清冷落。虽然主人公尚未露面,但他的处境、心曲,已跃然纸上了。

    片两句由帘外转入帘内,从听觉着墨,写阁中人的感受。“一霎”、“几回”乃互文。

    虽说是 “好风”、“疏雨”,小阁里的人却听得分明,感得真切,可见环境是何等的静,人是多么孤独。上句 “翠”、“生”二字,一为冷色,一为动态,这种化虚为实的描写,把周围的景物写活了,给人以质感。

    好风入槛,翠幕生寒,孤身独处,情何以堪。下句“圆荷”即荷叶。

    疏雨滴在嫩绿的荷叶上,声音本是极细极微,但偏偏阁中人却听得清清楚楚。帘外之凄清冷落如彼,帘内之空虚寂静如此,这一切本是足以生愁了,何况又值“酒醒人散”之后。

    末句以情语作结,总束全词,兴起感情波澜,似神龙掉尾,极有跌宕之致。 此词表现了作者优越闲适的生活,却又流露出索寞怅惘的心绪。

    结句抒发的亦是富贵闲愁。前人评晏殊词圆融平静,多富贵气象。

    晏殊自云:“余每吟咏富贵,不言金玉锦绣,而悦其气象。”此词可见一斑。

    浣溪沙 ·晏殊 玉碗冰寒滴露华,粉融香雪透轻纱。晚来妆面胜荷花。

    鬓亸欲迎眉际月,酒红初上脸边霞。一场春梦日西斜。

    此词写夏日黄昏丽人昼梦方醒、晚妆初罢、酒脸微醺的情状。全词婉转有致,犹如一幅别具韵味、浓墨重彩的油画。

    首句写室内特定的景物—— 玉碗中盛着莹洁的寒冰,碗边凝聚的水珠若露华欲滴。古时富贵人家,严冬时把冰块收藏在地窖中,夏天取用,以消暑气。

    一 “寒”字正反衬出室中的热。接着,作者笔触写到室中人的身上:她粉汗微融,透过轻薄的纱衣,呈露出芬芳洁白的肌体;晚来浓妆的娇面,更胜似丰艳的荷花。

    二、三句设喻。用意用语均似“花间”。

    “粉融”,谓脂粉与汗水融和。不点出“汗”字,正是作者高明之处。

    “香雪”借喻女子肌肤的芳洁,虽亦古诗词中常用之语,但在本词中却有特殊的意义,它跟 “冰寒”句配合,在盛夏中得清凉之意。以“玉”、“冰”、“粉”、“雪”之白,衬托“妆面”之红,写夏日黄昏女子妆罢的情景,真如一幅优美的彩照。

    过片写她那下垂的鬓发,已靠近眉间额上的月形妆饰;微红的酒晕,又如红霞飞上脸边。两句写女子微醉的情态,艳而不俗,细而不纤。

    古时女子的面饰,有以黄粉涂额成圆形为月,因位置在两眉之间,故词称“眉际月”。李商隐《蝶》诗之三“八字宫眉捧额黄”,似即指此。

    “欲迎”、“初上”,形容绝妙。不独刻画之工,且见词人欣赏之情。

    “月”与 “霞”,语意双关,既是隐喻女子的眉和脸,也是黄昏时的实景。可以想象这位美艳的姑娘,晚妆初过,穿着件单薄的纱衣,盈盈伫立,独倚暮霞,悄迎新月。

    “一场春梦日西斜”,方始点明,原来上边五句所写的,都是昼眠梦醒后的情景。女子睡起,粉融香汗,重理明妆。

    “春梦”,谓刚才好梦的短暂。慵困无聊,闲愁闲恨,全词之意,至此全出。

    末句倒装, “日西斜”三字,与上片“晚来”接应。浣溪沙 ·晏殊 一向年光有限身,等闲离别易销魂。

    酒筵歌席莫辞频。 满目山河空念远,落花风雨更伤春。

    不如怜取眼前人。此。

    8.晏殊有哪些经典诗词

    文歌别恨 清平乐 红笺小字,说尽平生意,鸿雁在云鱼在水,惆怅此情难寄. 斜阳独倚西楼,遥山恰对帘钩.人面不知何处,绿波依旧东流. 清平乐 金风细细,叶叶梧桐坠.绿酒初尝人易醉,一枕小窗浓睡. 紫薇朱槿花残,斜阳却照栏杆.双燕欲归时节,银屏昨夜微寒. 蝶恋花 槛菊愁烟兰泣露,罗幕轻寒,燕子双飞去.明月不谙离别苦,斜光到晓穿朱户. 昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路.欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处? 木兰花 燕鸿过后莺归去,细算浮生千万绪.长于春梦几多时,散似秋云无觅处. 闻琴解佩神仙侣,挽断罗衣留不住.劝君莫作独醒人,烂醉花间应有数. 木兰花 玉楼朱阁横金锁,寒食清明春欲破.窗间斜月两眉愁,帘外落花双泪堕. 朝云聚散真无那,百岁相看能几个?别来将为不牵情,万转千回思想过. 浣溪沙 一向年光有限身,等闲离别易销魂,酒筵歌席莫辞频. 满目山河空念远,落花风雨更伤春,不如怜取眼前人. 浣溪沙 一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台,夕阳西下几时回? 无可奈何花落去,似曾相识燕归来.小园香径独徘徊. 浣溪沙 小阁重帘有燕过,晚花红片落庭莎,曲阑干影入凉波. 一霎好风生翠幕,几回疏雨滴圆荷,酒醒人散得愁多. 踏莎行 小径红稀,芳郊绿遍,高台树色阴阴见.春风不解禁杨花,蒙蒙乱扑行人面. 翠叶藏莺,朱帘隔燕,炉香静逐游丝转.一场愁梦酒醒时,斜阳却照深深院. 撼庭秋 别来音信千里。

    怅此情难寄。碧纱秋月,梧桐夜雨,几回无寐。

    楼高目断,天遥云黯,只堪憔悴。念兰堂红烛,心长焰短,向人垂泪。

    踏莎行 碧海无波,瑶台有路。思量便合双飞去。

    当时轻别意中人,山长水远知何处。 绮席凝尘,香闺掩雾。

    红笺小字凭谁附。高楼目尽欲黄昏,梧桐叶上萧萧雨。

    清平乐 春花秋草。只是催人老。

    总把千山眉黛扫。未抵别愁多少。

    劝君绿酒金杯。莫嫌丝管声催。

    兔走乌飞不住,人生几度三台。 清平乐 春来秋去。

    往事知何处。燕子归飞兰泣露。

    光景千留不住。 酒阑人散忡忡。

    闲阶独倚梧桐。记得去年今日,依前黄叶西风。

    浣溪沙 玉碗冰寒滴露华,粉融香雪透轻纱,晚来妆面胜荷花. 鬓亸欲迎眉际月,酒红初上脸边霞,一场春梦日西斜. 浣溪沙 宿酒才醒厌玉卮,水沉香冷懒熏衣,早梅先绽日边枝. 寒雪寂寥初散后,春风悠扬欲来时,小屏闲放画帘垂. 清商怨 关河愁思望处满,渐素秋向晚.雁过南云,行人回泪眼. 双鸾衾裯悔展,夜又永,枕孤人远.梦未成归,梅花闻塞管. 诉衷情 芙蓉金菊斗馨香,天气欲重阳.远村秋色如画,红树间疏黄. 流水淡,碧天长,路茫茫,凭高目断,鸿雁来时,无限思量. 采桑子 时光只解催人老,不信多情.长恨离亭,滴泪春衫酒易醒. 梧桐昨夜西风急,淡月胧明.好梦频惊,何处高楼雁一声. 相思儿令 昨夜探春消息,湖上绿波平.无奈绕堤芳草,还向旧痕生. 有酒且醉瑶觥,更何妨、檀板新声.谁教杨柳千丝,就中牵系人情. 滴滴金 梅花漏泄春消息,柳丝长,草芽碧,不觉星霜鬓边白,念时光堪惜. 兰堂把酒留嘉客,对离筵,驻行色,千里音尘便疏隔,合有人相忆. 玉楼春(又称 木兰花·春恨 ) 绿杨芳草长亭路,年少抛人容易去.楼头残梦五更钟,花底离愁三月雨. 无情不似多情苦,一寸还成千万缕.天涯地角有穷时,只有相思无尽处. 玉楼春 池塘水绿风微暖,记得玉真初见面.重头歌韵响铮琮,入破舞腰红乱旋. 玉钩阑下香阶畔,醉后不知斜日晚.当时共我赏花人,检点如今无一半. 凤衔杯 青苹昨夜秋风起。无限个、露莲相倚。

    独凭朱阑、愁望晴天际。空目断、遥山翠。

    彩笺长,锦书细。谁信道、两情难寄。

    可惜良辰好景、欢娱地。只凭空憔悴。

    凤衔杯 留花不住怨花飞。向南园、情绪依依。

    可惜倒红斜白、一枝枝。经宿雨、又离披。

    凭朱槛,把金卮。对芳丛、惆怅多时。

    何况旧欢新恨阴心期。空满眼、是相思。

    玉楼春 东风昨夜回梁苑,日脚依稀添一线.旋开杨柳绿娥眉,暗拆海棠红粉面. 无情一去云中雁,有意归来梁上燕.有情无意且休论,莫向酒杯容易散. 踏莎行 细草愁烟,幽花怯露,凭栏总是销魂处.日高深院静无人,时时海燕双飞去. 带缓罗衣,香残蕙炷,天长不禁迢迢路.垂杨只解惹春风,何曾系得行人住. 踏莎行 祖席离歌,长亭别宴,香尘已隔犹回面.居人匹马映林嘶,行人去棹依波转. 画阁魂销,高楼目断,斜阳只送平波远.无穷无尽是离愁,天涯地角寻思遍. 采桑子 春风不负东君信,遍拆群芳。燕子双双。

    依旧衔泥入杏梁。 须知一盏花前酒。

    占得韶光。莫话匆忙。

    梦里浮生足断肠。 采桑子 红英一树春来早,独占芳时。

    我有心期。把酒攀条惜绛蕤。

    无端一夜狂风雨,暗落繁枝。蝶怨莺悲。

    满眼春愁说向谁。 蝶恋花 南雁依稀回侧阵,雪霁墙阴,偏觉兰芽嫩.中夜梦余消酒困,炉香卷穗灯生晕. 急景流年都一瞬,往事前欢,未免萦方寸.腊后花期知渐近,寒梅已作东风信. 破阵子 燕子来时新社,梨花落后清明.池上碧苔三四点,叶底黄鹂一两声,日长飞絮轻. 巧笑东邻女伴,采桑径里逢迎.疑怪昨宵春梦好,元是今朝斗草赢,笑从双脸生. 破阵子 湖上西风斜日,荷花落尽残英.金菊满丛珠颗细,海燕辞巢翅羽。

    9.如何赏析晏殊的蝶恋花这首词

    《蝶恋花》 晏殊 槛菊愁烟兰泣露。

    罗幕轻寒,燕子双飞去。 明月不谙离恨苦。

    斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树。

    独上高楼,望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素。

    山长水阔知何处。 这首词的主题是写离别以及离别后的伤痛。

    明显地,跟他离别的人是一位女性﹐而且是一去无回﹐也未曾留下地址。 整首词所写事件发生的时间就在昨天黄昏到今天的清晨﹐并且事件的直接结果是让晏殊澈夜无眠与悲痛无已。

    "明月不谙离恨苦﹐斜光到晓穿朱户。"皎洁的月亮不明白离别给人带来的苦楚﹐它的光辉斜斜地照射入诗人红红的门内﹐直照到破晓时分。

    诗人晏殊失恋了﹐对方离他而去﹐他连月亮也怪罪起来了。 是不是正因为他深深爱着对方﹐但对方却离他而去﹐才引发出这深深的伤痛﹖"人生自是有情痴﹐此恨不关风与月"﹐这是稍后一点儿另一位词人欧阳永叔的名句。

    诚然﹐假如你在情感上没有深陷进去的话﹐离愁也只不过是淡淡的一种无可奈何而已﹗当前真实的悲痛﹐不正因为是无法自拔的一往情深所引致的吗﹖那又干风月底事﹖也正因为是澈夜无眠﹐他见证了清晨门外栏杆旁笼罩在一片惨雾愁烟中的菊花﹐见证了哭泣的兰花叶尖上的泪珠(露珠)﹐见证了横梁帷幕上双双的燕子竟因为才刚刚有点儿初凉却不辞而别。 这一系列清晨的秋景居然是这般的令人神伤﹗但是﹐还不止如此而已﹐下面才是诗人晏殊要真切表白的。

    "昨夜西风凋碧树﹐独上高楼﹐望尽天涯路。"门前原先是绿意盎然的一棵树﹐现在经秋日的西风在昨夜一吹之后﹐竟然开始凋谢了。

    树经受不起西风的轻寒﹐开始凋残萎谢﹐而人呢﹖他在词里真的只是说那棵树吗﹖不是的﹐他客观地说的是树而主观地说的却是人-他自己。 原先跟她在一起时是快乐的﹑幸福的﹐充满着人生希望的﹐现在她却离他远去﹐对他来说﹐正好像秋日的西风对一棵碧绿的树所造成的摧残一样﹐一下子便生意尽失﹗失去了她﹐人生还有什么乐趣﹖这便是古今中外所有的失恋的人共同的实感。

    借树喻人﹐在晏殊稍早一点的五代词中李后主便用过﹐他在亡国之后被禁闭起来﹐在他的词中说﹕"无言独上西楼﹐月如钩﹐寂寞梧桐深院锁清秋。 "(注)那棵寂寞的梧桐树不就是李后主本人吗﹖孤孤单单地在深院里而与外界清朗的秋天隔成两个世界。

    在这儿,晏殊显然继承了李后主相同的手法﹐并且同样是登楼﹐同样是秋日就更明显不过了。然而他仍不完全死心﹐独自登上高楼眺望远处﹐天涯望断﹐盼望她会回头﹐盼望她会回心转意﹗这里用了个"独"字真是高妙﹐首先是响应前面双燕而形成对比﹐显示出当前的他是如何的形只影单﹐进一步更刻划出他那了无生意的形躯攀上高楼的企盼与企盼的失落而产生的内心孤寂凄苦。

    答案是清楚不过的﹐对方昨天离他而去后并没有再回头。诗人晏殊很想把内心对她的思念和苦楚写在信上告诉她﹐这儿彩笺和尺素指的都是信,重复地说出,用现代的话来说就是:我想写信给她啊!我想写信给她啊!但是﹐她已下定决心不再理晏殊了﹐并没有留下地址﹐离开了这伤心地而远适他方。

    还有什么办法可以向她剖白呢?她又会去什么地方呢﹖"山长水阔知何处﹖"-这是晏殊内心中兴起的另一个疑问。独自站在高楼上﹐天涯望断,然而只眺望到山河远隔﹐而人呢﹖"溪又斜﹐山又遮﹐人去也",她已远去﹐不曾留下地址﹐这就是他们的悲哀﹗ 还有几首供参考:蝶恋花 帘幕风轻双语燕,午醉醒来,柳絮飞撩乱。

    心事一春犹未见。余花落尽青苔院。

    百尺朱楼闲倚遍②。薄雨浓云,抵死遮人面③。

    消息未知归早晚,斜阳只 送平波远。 [注]①此首别见欧阳修《近体乐府》卷二。

    汲古阁本《珠玉词》此首注云: “一刻东坡词。”近人俞陛云云:“此词殆有寄慨,非作月露泛辞。

    ‘心事’ 二句有‘怅未立乎修名’、‘老冉冉其将至’之感。下阕‘雨云’二句意谓经 国远谟,乃横生艰阻。

    ‘消息’、‘斜阳’二句谓他日成败,非所逆睹,而在 图安旦夕观之,则斜目远波固一派清平气象也。……公之词,其亦有忧盛危明 之意乎?”(《宋词选释》) ②百尺朱楼:朱楼即红楼,富家女子所居, “百尺”形容其高。

    ③抵死:《诗词曲语辞汇释》卷一:“犹云分处也,急 急或竭力也;亦犹云终究或老是也。” 蝶恋花 南雁依稀回侧阵,雪霁墙阴,偏觉兰芽嫩。

    中夜梦余消酒困,炉香卷穗灯生晕。 急景流年都一瞬,往事前欢,未免萦方寸。

    腊后花期知渐近,寒梅已作东风信。 。

    10.晏殊的<采桑子>>全词及赏析

    晏殊《采桑子》赏析

    采桑子 ·晏殊

    时光只解催人老,不信多情,长恨离亭,泪滴春衫酒易醒。

    梧桐昨夜西风急,淡月胧明,好梦频惊,何处高楼雁一声?

    此词以轻巧空灵的笔法、深蕴含蓄的感情,写出了富有概括意义的人生感慨,抒发了叹流年、悲迟暮、伤离别的复杂情感。全词感情悲凉而不凄厉,风格清丽哀怨,体物写意自然贴切,是晏殊词中引人注目的名篇之一。

    起首二句把时光拟人化,暗含“多情自古伤离别”和“思君令人老”双重含义。“多情”二字,总摄全篇。

    三、四两句写词人感时光易逝,怅亲爱分离,心中的烦恼无可化解,只好借酒浇愁,然而不久便又 “泪滴春衫”,可见连酒也无法使自己暂时解脱。下片先写不眠,次写惊梦。西风飒飒,桐叶萧萧,一股凉意直透人的心底。抬头一看,窗外淡淡月色,朦胧而又惨淡,仿佛它也受到西风的威胁。 “好梦频惊”写每当希望“好梦”多留一霎的时候,它就突然破灭了。而且每当一回破灭,现实的不幸之感就又一齐奔集而来。此时,室外的各种音响,各样色彩,以及室中人时光流逝之感,情人离别之痛,春酒易醒之恨,把刚才的好梦全都打成碎片了。这里,“好梦频惊”四字为点睛之笔,承上启下,把室中人此际的感受放大成为一个特写的镜头,让人们充分感受其中沉重的分量。

    “何处高楼雁一声”写室中人沉抑的情绪正在凌乱交织之中,突然飞出一声高亢的哀鸣。这一声哀厉的长鸣,是如此突如其来,使众响为之沉寂,万类为之失色。这是孤雁的哀唳,响彻天际,透入人心,它把室中人的思绪提升到一个顶峰了。这一声代表什么呢?是感觉秋已经更深吗?是预告离人终于不返吗?还是加剧室中人此时此地的孤独之感呢?不管怎样,它让人们想得很远、很沉,一种怅惘之情使人不能自已。

    综上,此词上片概述时光之无情,下片写春去秋来,触景生情,相思难禁。词中“长恨离序”、“好梦频惊”等句,用意超脱高远,表现了一种明净澄彻而又富于概括意义的人生境界。

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