古诗词的发展状况

1.诗歌发展历程

中国古典诗歌是中国文化的一个最突出的代表，它的产生久远得可以追溯到没有文字的远古时期。

《礼记》中记载了神农时代的一首祭祀歌谣：“土，反其宅！水，归其壑！昆虫，毋作！草木，归其泽！”《吴越春秋》也记载了一首反映原始人打猎的歌谣《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐宍（肉）。”这些歌都是诗、乐、舞结合的典型例子，而诗、乐、舞的结合，正是中国诗歌产生时期的重要特征。

公元前6世纪，《诗经》被编定成书，包括地方土乐的十五国风160篇，朝廷正乐的大雅31篇、小雅74篇，祭祀之乐的颂40篇，共305篇，另有6首乐谱失传的笙曲。产生地域包括现在陕西、山西、河南、河北、山东、湖南北部。

《诗经》中有反映宴会享乐的诗，如《小雅·鹿鸣》；有反映战争的诗，如《小雅·六月》；爱情诗的名作如《郑风·子衿》；有讽刺现实的《魏风·伐檀》；还有一组反映周朝开国历史的大型周王族史诗《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》。四言为主、重章叠句的《诗经》显示出我国抒情为主的民族文学特色，从它开始，我国诗歌走上了一条抒情言志的道路，抒情诗也成为了我国诗歌的主要形式。

《诗经》里关注现实的热情、强烈的政治道德意识、真挚积极的人生态度，被概括为“风雅”精神，成为我国诗歌的最基本最深远的传统。公元前339年正月十四，中国诗歌史上第一位伟人屈原出生。

西汉末年的刘向把屈原宋玉等的作品编成《楚辞》一书，当中收录肯定为屈原所作的《离骚》、《九歌》（11篇）、《天问》、《九章》（9篇）、《招魂》共23篇。其中的《离骚》，以忠君爱国为主题，以香草美人为象征，以缠绵悱恻的感情，反复迸发的愤慨，塑造出一个坚贞高洁的主人公形象。

屈原的诗歌创造了一种新的诗歌样式，直接影响汉赋的产生。又大量运用楚地方言，如“些、只、羌、纷，谇，謇，傺”，带有浓郁地方性色彩。

楚辞突出表现浪漫的精神气质，影响后世的李白、李贺、韩愈等诗人。香草美人的象征传统源远流长，影响一直绵延到清代《聊斋志异》。

继《诗经》、《楚辞》之后，汉代的乐府诗登上诗坛，这些诗歌由西汉的乐府机关和东汉的黄门鼓吹署在民间搜集而来。乐府诗长于叙事，《羽林郎》叙当垆美女反抗强暴，《陌上桑》叙罗敷拒绝太守追求，《艳歌行》叙妻子为游子缝补衣服而引起丈夫猜忌，著名的《孔雀东南飞》叙一个凄美的爱情悲剧。

诗人的笔触各自深入各自的阶层，合起来就充分反映出整个社会的真实面貌，既劝谏富贵又同情疾苦。汉代的乐府诗实现了四言诗向杂言、五言的过渡。

东汉的时候出现了文人群体创作的诗歌，五言取代传统的四言成为新的诗歌样式，甚至产生完整的七言诗。现存最早的东汉文人诗是班固《咏史》，而他的《竹扇赋诗》是比较早的完整的七言诗。

最著名的文人诗是没有留下作者姓名的《古诗十九首》，写的是游子羁旅和思妇闺愁，因此乡情和恋情就融汇在一起。同时当中涉及很多人生哲理，讨论永恒和短暂、人的心态和生命周期、悲伤和欢乐等问题。

文人诗长于抒情，语言炉火纯青、一字千金，直接影响曹植和陶渊明。东汉末年建安时代到曹魏前期，三曹、七子并世而出。

古直悲凉的曹操、便娟婉约的曹丕、身兼父兄之长的曹植，以及作为羽翼的“建安七子”，完成了乐府民歌向文人诗的最后转变，开辟了五言诗的广阔道路。著名的有曹操《短歌行》，曹丕柏梁体《燕歌行》，曹植《赠白马王彪》、《白马篇》。

建安诗人中曹植最受推崇，这是由于他文采华美，对五言诗发展有重大影响，他不幸的身世又引起后世文人的共鸣。 “建安风骨”，就是建安文学特别是五言诗中的鲜明爽朗、刚健有力的文风，它以作家慷慨饱满的思想感情为基础，形成志深笔长、梗概多气、悲凉慷慨的特点。

鲜明的个性色彩和时代特色成为建安诗风独具魅力的标志。曹魏后期正始年间，司马氏掌权，一批文人不满司马氏的统治，隐逸山林，以阮籍、稽康为首的七人，称“竹林七贤”。

阮籍的代表作是《咏怀诗》82首，开创中国文学史政治抒情组诗的先河，诗中充满孤独苦闷，但政治高压之下又不敢直言，借比兴、象征来寄托怀抱。嵇康的诗以四言成就最高，追求自然，高蹈独立。

总体来说，正始诗风转变为词旨渊永、寄托遥深，体现出独特的艺术面貌。司马炎代魏称帝，建立西晋。

西晋诗坛呈现出的艺术特色称为“太康诗风”，表现为讲究形式，描写繁复，辞彩华丽，诗风繁缛。陆机的《拟古诗》就是华丽藻饰的代表作。

太康诗风代表人物是三张（张协、张载、张亢兄弟）、二陆（陆机、陆云兄弟）、两潘（潘岳、潘尼叔侄）。他们诗中山水描写成分大量增加，为谢灵运、谢朓等人的山水诗人的先导。

同时期的左思凭着《咏史》八首开创借咏史以咏怀的道路，成为后世诗人效法的范例。东晋建立后一百年间，诗坛被玄言诗占据，诗歌艺术的发展脉络中断了。

一直到中国诗歌史上第二位伟人陶渊明出现，才使这个脉络重新接上。他的诗歌源于《古诗十九首》，得阮籍之遗音而协左思之风骨，魏晋诗歌甚至中国古代诗歌的古朴作风在他手上上升到前所未有的高度。

2.中国古典诗词的发展

在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。

其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的。在表现手法上有“赋，比，兴”三种。

因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。

继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。

《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。

在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。

同时，七言诗也有了很大的发展。在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。

到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。

唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。

其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。

它基本上可分为两种：律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。

在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词。由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”；另外，由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”。

到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。曲可以说是词的另一体。

那么它跟词有什么不同呢？除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语。最突出的特点是可以加衬字。

如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦。（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西。”

其中括号内的字就叫衬字。

3.诗歌起源,发展,现今状况300

中国古代诗歌有两个源头，一个是现实主义的《诗经》，一个是浪漫主义的《离骚》。

诗歌从最初的4言发展到汉末出现五言诗歌，曹操是四言到五言过度期的著名诗人，在魏晋南北朝时期，五言诗歌长足发展，出现了建安七子、陶渊明等诗人群体。隋唐时期，国家安定，实行科举考试，人民文化素养和文化水平逐步提高，诗歌创作迎来了一个巅峰级高潮，出现了一大批杰出诗人，对中华文明发展做出了突出贡献，诗歌创作也进一步发展，七言诗歌成为主流，内容更加丰富，形式更加多样，思想更加深刻，感情更加细腻。五代时期，国家混乱，诗歌进入低潮，宋朝安逸富庶，文人地位提升，诗歌发展又步入一个高峰，宋诗之外，宋词的创作成为诗歌领域里面的新秀。元明清诗歌创作虽也丰富，但是没有突破唐诗宋词的境界水平。后来文化改革，提倡白话，产生了新诗，如今诗歌处于一个低潮。

4.中国现代诗发展情况

中国诗歌的现状与未来时下，许多人对中国诗歌的现状大为不满，且惯于把现代诗同唐诗宋词作比较，更有甚者认为“中国诗歌已经死了”。

如何看待中国诗歌的现状，中国诗歌到底何去何从，还能不能再次辉煌灿烂？草根诗人晗晖就此采访了某杂志常务副主编王先生。诗人：随着中国经济的飞速发展，目前中国诗歌已走入低谷，如何才能让诗歌走出低谷，健康发展？王主编：我认为，诗歌只是一种文学载体，只有诗人找到敏感点，使之心灵产生共振，才能写出好的作品，“悲愤出诗人”说的就是这个道理。

如2008年汶川大地震，灾区牵动着亿万人民的心，一些诗人抓住大众的敏感点，写出了一些很不错的诗，出现了“汶川诗歌井喷”现象。如今，诗歌已从大众转向了特定人群或象牙塔，诗人更加注重示爱、抒发感怀、抚慰心灵的描写。

至于诗歌如何走出低谷，我觉得国家没必要去重视或提倡，发生大的变革或有重大的事件发生，自然会出现一些好的诗歌。诗人：有人说，现在每个人都是诗人，都可以写现代诗，您对现代诗有何看法？王主编：现代诗的出现，是历史发展的必然，现在关心诗歌、喜欢诗歌的人，大都是精神敏感的人，关注生活意义与价值的人，他们试图从诗歌中寻找灵魂的家园。

我不认为每个人都是诗人，像“梨花体”那种不叫诗，充其量是顺口溜而已，作者和读者之间很难产生共鸣、共振，更达不到诗的高度和境界。众所周知，诗歌是凝练的艺术，要写出一首好诗，不仅对大家共鸣、敏感的事物要有很深入的把握，而且语言要做到言简意赅。

诗人：如何在继承古体诗精髓的情况下，发展好现代诗，使之健康发展？王主编：古体诗是一个高峰，写得确实很好，特别是对节奏、意境和心灵敏感点的把握。大家觉得古体诗很好，并不等于古体诗都很好，大家看到的是经受岁月洗礼流传下来的精品。

现代诗也有经典，像郭沫若、艾青等老一辈诗人的诗。大家觉得现代诗不好，是因为现代社会价值多元化，人们的关注点多元化，诗人很难把握敏感点。

另外跟时代浮躁等因素也有关。现代诗跟古体诗是一脉相承的，要发展现代诗，诗人可以借鉴古诗的韵律，这种借鉴不是刻意的，更多的是对其灵魂的传承。

诗人：结合古体诗，请您谈谈现代诗的发展趋势与未来？王主编：一个时代有一个时代的文学，发展现代诗要准确把握两点。一是准确把握传统文化的灵魂。

如宋诗传承了唐诗的灵魂发展壮大起来，但又自具特色。二是准确把握社会大变革人们心灵、灵魂的共振点。

只有找到心灵感动的地方，才能写出感动大家的诗歌。对于国家而言，顺其自然就好，有大变革则然会出好诗人。

值得一提的是，当今歌很繁荣，诗人不能不关注歌的发展，那些深受人们喜爱的歌，歌词本身就是一首很好的诗。诗、歌本应一体，诗人可通过歌的形式将诗流传下去。

现代社会是一个价值多元化的社会，人们的关注点也多元化，大家觉得“诗歌死了”，是因为人们的关注点多元化所致，并不是说现代诗没有精品。中国诗歌要想发展进步，就必须与时俱进，随着时代的发展改变自身的形式和内容，调整自己的位置和发展方向，这样才会吸引更多的读者。

5.简述中国诗歌的发展概况及特色（至清朝）

中国古典诗歌是中国文化的一个最突出的代表，它的产生久远得可以追溯到没有文字的远古时期.《礼记》中记载了神农时代的一首祭祀歌谣：“土，反其宅！水，归其壑！昆虫，毋作！草木，归其泽！”《吴越春秋》也记载了一首反映原始人打猎的歌谣《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐宍（肉）.”这些歌都是诗、乐、舞结合的典型例子，而诗、乐、舞的结合，正是中国诗歌产生时期的重要特征. 公元前6世纪，《诗经》被编定成书，包括地方土乐的十五国风160篇，朝廷正乐的大雅31篇、小雅74篇，祭祀之乐的颂40篇，共305篇，另有6首乐谱失传的笙曲.产生地域包括现在陕西、山西、河南、河北、山东、湖南北部.《诗经》中有反映宴会享乐的诗，如《小雅·鹿鸣》；有反映战争的诗，如《小雅·六月》；爱情诗的名作如《郑风·子衿》；有讽刺现实的《魏风·伐檀》；还有一组反映周朝开国历史的大型周王族史诗《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》. 四言为主、重章叠句的《诗经》显示出我国抒情为主的民族文学特色，从它开始，我国诗歌走上了一条抒情言志的道路，抒情诗也成为了我国诗歌的主要形式.《诗经》里关注现实的热情、强烈的政治道德意识、真挚积极的人生态度，被概括为“风雅”精神，成为我国诗歌的最基本最深远的传统. 公元前339年正月十四，中国诗歌史上第一位伟人屈原出生.西汉末年的刘向把屈原宋玉等的作品编成《楚辞》一书，当中收录肯定为屈原所作的《离骚》、《九歌》（11篇）、《天问》、《九章》（9篇）、《招魂》共23篇.其中的《离骚》，以忠君爱国为主题，以香草美人为象征，以缠绵悱恻的感情，反复迸发的愤慨，塑造出一个坚贞高洁的主人公形象. 屈原的诗歌创造了一种新的诗歌样式，直接影响汉赋的产生.又大量运用楚地方言，如“些、只、羌、纷，谇，謇，傺”，带有浓郁地方性色彩.楚辞突出表现浪漫的精神气质，影响后世的李白、李贺、韩愈等诗人.香草美人的象征传统源远流长，影响一直绵延到清代《聊斋志异》. 继《诗经》、《楚辞》之后，汉代的乐府诗登上诗坛，这些诗歌由西汉的乐府机关和东汉的黄门鼓吹署在民间搜集而来.乐府诗长于叙事，《羽林郎》叙当垆美女反抗强暴，《陌上桑》叙罗敷拒绝太守追求，《艳歌行》叙妻子为游子缝补衣服而引起丈夫猜忌，著名的《孔雀东南飞》叙一个凄美的爱情悲剧.诗人的笔触各自深入各自的阶层，合起来就充分反映出整个社会的真实面貌，既劝谏富贵又同情疾苦.汉代的乐府诗实现了四言诗向杂言、五言的过渡. 东汉的时候出现了文人群体创作的诗歌，五言取代传统的四言成为新的诗歌样式，甚至产生完整的七言诗.现存最早的东汉文人诗是班固《咏史》，而他的《竹扇赋诗》是比较早的完整的七言诗.最著名的文人诗是没有留下作者姓名的《古诗十九首》，写的是游子羁旅和思妇闺愁，因此乡情和恋情就融汇在一起.同时当中涉及很多人生哲理，讨论永恒和短暂、人的心态和生命周期、悲伤和欢乐等问题.文人诗长于抒情，语言炉火纯青、一字千金，直接影响曹植和陶渊明. 东汉末年建安时代到曹魏前期，三曹、七子并世而出.古直悲凉的曹操、便娟婉约的曹丕、身兼父兄之长的曹植，以及作为羽翼的“建安七子”，完成了乐府民歌向文人诗的最后转变，开辟了五言诗的广阔道路.著名的有曹操《短歌行》，曹丕柏梁体《燕歌行》，曹植《赠白马王彪》、《白马篇》.建安诗人中曹植最受推崇，这是由于他文采华美，对五言诗发展有重大影响，他不幸的身世又引起后世文人的共鸣. “建安风骨”，就是建安文学特别是五言诗中的鲜明爽朗、刚健有力的文风，它以作家慷慨饱满的思想感情为基础，形成志深笔长、梗概多气、悲凉慷慨的特点.鲜明的个性色彩和时代特色成为建安诗风独具魅力的标志. 曹魏后期正始年间，司马氏掌权，一批文人不满司马氏的统治，隐逸山林，以阮籍、稽康为首的七人，称“竹林七贤”.阮籍的代表作是《咏怀诗》82首，开创中国文学史政治抒情组诗的先河，诗中充满孤独苦闷，但政治高压之下又不敢直言，借比兴、象征来寄托怀抱.嵇康的诗以四言成就最高，追求自然，高蹈独立.总体来说，正始诗风转变为词旨渊永、寄托遥深，体现出独特的艺术面貌.①先秦时期，形成了我国的第一部诗歌总集《诗经》，采用四言体形式.在南方形成了具有浓厚的地方色彩的诗歌形式一一楚辞，采用比较灵活的句式.《诗纷》和楚辞分别开创了中国文学现实主义和浪漫主义的诗歌传统.②汉代赋极盛行，作品多围绕贵族的奢侈生活而作，反映了当时经济的繁荣和大一统时代的民族自信心.写法注重辞藻，手法夸张，有文字堆砌、形式呆板的缺点.③唐代政治稳定、经济文化繁荣，是诗歌发展的黄金时期诗歌创作繁荣，流派众多，题材风格丰富多样，诗人辈出，佳作如林.边塞诗风格豪放，田园诗清新自然，“诗仙”李白、“诗圣”杜甫名垂千古.④宋代城市生活丰富，又经历了山河破碎、偏安一隅等时代变迁，词的发展达到鼎盛时期，形成豪放派和婉约派.豪放派视野广阔，气象恢弘雄放；婉约派音节谐婉，情调柔美.⑤元代散曲题材广泛，语言通俗，。