一、诗词的写法

近体、古体 格律诗，包括律诗和绝句，被称为近体诗或今体诗，古人这么叫，我们现在 也跟着这么叫，虽然它其实是很古的，在南北朝的齐梁时期就已发端，到唐初成 熟。

唐以前的诗，除了所谓“齐梁体”，就被称为古体。唐以后不合近体的诗， 也称为古体。

古体和近体在句法、用韵、平仄上都有区别： 句法：古体每句字数不定，四言、五言、六言、七言乃至杂言（句子参差不 齐）都有，每首的句数也不定，少则两句，多则几十、几百句。近体只有五言、 七言两种，律诗规定为八句，绝句规定为四句，多于八句的为排律，也叫长律。

用韵：古体每首可用一个韵，也可以用两个或两个以上的韵，允许换韵；近 体每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵。古体可以在偶数句 押韵，也可以奇数句偶数句都押韵。

近体只在偶数句押韵，除了第一句可押可不 押（以平声收尾则押韵，以仄声收尾则不押韵。五言多不押，七言多押），其余 的奇数句都不能押韵；古体可用平声韵，也可用仄声韵；近体一般只用平声韵。

平仄：古、近体最大的区别，是古体不讲平仄，而近体讲究平仄。唐以后， 古体也有讲究平仄，不过未成规律，可以不管。

古体诗基本上无格律，所以以下只讲近体诗。 用韵 唐人所用的韵书为隋陆法言所写的《切韵》，这也是以后一切韵书的鼻祖。

宋人增广《切韵》，编成《广韵》，共有二百余韵。实际上唐宋诗人用韵并不完 全按这两部韵书，比较能够反映唐宋诗人用韵的是金人王文郁编的《平水韵》， 以后的诗人用韵也大抵根据《平水韵》。

《平水韵》共有一百零六韵，其中平声有三十韵，编为上、下两半，称为上 平声和下平声，这只是编排上的方便，二者并不存在声调上的差别。近体诗只押 平声韵，我们就只来看看这些平声韵各部的韵目（每韵的第一个字）： 上平声：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、 十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删 下平声：一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、 十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸 光是从这些韵目就可以看出古音和今音已大不相同。

有一些在古代属于不同 韵的，在现在已看不出差别，比如东和冬，江和阳，鱼和虞，真和文，萧、肴和 豪，先、盐和咸，庚和青，寒和删，等等。 如果我们具体看一看各个韵部里面的字，又会发现一个相反的情况：古人认 为属于同一韵的，在今天读来完全不押韵。

比如杜甫《三绝句》第一首（以下引 诗均以杜诗为例，不再注明）： 楸树馨香倚钓矶， 斩新花蕊未应飞。 不如醉里风吹尽， 可忍醒时雨打稀。

“飞”和“稀”在平水韵中同属五微，但在普通话读来并不押韵。 又如第二首： 门外鸬鹚去不来， 沙头忽见眼相猜。

自今以后知人意， 一日须来一百回。 “猜”和“回”在《平水韵》中同属十灰，但在现在普通话中也不押韵。

古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在 一起通用，称为通韵。但是近体诗的押韵，必须严格地只用同一韵部的字，即使 这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不能参杂了其他韵部的字，否则叫做出韵， 是近体诗的大忌。

但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。因为首句本来可押可不 押，所以可以通融一下。

比如《军中醉饮寄沈八刘叟》： 酒渴爱江清， 余甘漱晚汀。 软沙倚坐稳， 冷石醉眠醒。

野膳随行帐， 华音发从伶。 数杯君不见， 都已遣沈冥。

这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。 这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。

现代人写近体诗，当然完全可以用今韵。如果要按传统用《平水韵》，则不 能不注意古、今音的不同，读古诗更是如此。

这些不同，有时可以借助方言加以 区分，但不一定可靠，只有多读多背了。 四声 汉语声调有四声，是齐、梁时期文人的发现。

梁武帝曾经问朱异：“你们这 帮文人整天在谈四声，那是什么意思？”朱乘机拍了一下马屁：“就是‘天子万 福’的意思。”天是平声，子是上声，万是去声，福是入声，平上去入就构成中 古汉语的四声，上去入又合起来叫仄声。

这四声中，最成问题的是入声。梁武帝接着又问：“为什么‘天子寿考’不 是四声？”天、子、寿是平、上、去，考却不是入声，可见当时一般的人也搞不 清楚什么是入声。

那么什么是入声呢？就是发音短促，喉咙给阻塞了一下。一类是以塞音t, p,k收尾，另一类是以喉塞音？收尾。

在闽南语和粤语中，还完整地保留着这 四种入声，在吴语中则都退化成了较不明显的？收尾了。以t,p,k收尾的入 声，并不真地发出t,p,k音。

塞音在发音时要先把喉咙阻塞一下，然后再送 气爆破出声。在入声中，只有阻塞，没有送气爆破，叫做不完全爆破。

比如英文 的stop，美式英语在发这个词时，并不真地发出p音，而只是合一下嘴就完 了，这就是不完全爆破，也可说是一种入声。 在普通话中，入声已经消失了。

原来发音不同、分属不同韵部的入声字，有 的在今天读起来就完全一样。比如“乙、亿、邑”，在平水韵中分属。

二、诗词的书写格式

如果是传统的毛笔书法，那么就从右向左竖排书写，上对齐，下可不对齐，且不用按诗行排列 ，题款不与正文对齐。

如果是条幅，四句诗可以写成两排等等。 如果用硬笔书写，可以写成传统的竖排条幅形式，也可以写成横排形式。

横排的时候，为了整齐，一般按诗行书写。 中国古代书法书写格式一直是“自右往左，自上往下”，不用打标点。

从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，一般是敬录某某诗或词一首，还有书写者的名字和摘录的日期。

如空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。题目和作者一般是不省略的。

也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。 扩展资料 诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国古代传统诗歌。

亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。

诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。 诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。

《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声。”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”

早期，诗、歌与乐是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。

如今诗歌按照不同的表现形式分为白话诗和旧体诗词，白话诗更多称为新诗或自由诗，但“诗词”连称时一般指旧体格律诗、词。 词起源于隋唐，流行于宋代。

中华诗词源自民间，其实是一种草根文学。在21世纪的中国，诗词仍然深受普通大众青睐。

参考资料百度百科 诗词。

三、宋词的格式及写法求教

宋词是有严格的声律的，所以比诗更有音乐性。

您提出的几种词牌的格律如下： 所用符号：“-”表示平，“|”表示仄，“+”表示可平可仄。 ①《卜算子》 +||--（句）+|--|（韵）+|--||-（句）+|--|（韵） +||--（句）+|--|（韵）+|--||-（句）+|--|（韵） ②《西江月》 +|+--|（句）+-+|--（韵）+-+||--（平）+|--+|（仄） +|+--|（句）+-+|--（韵）+-+||--（平）+|--+|（仄） ③《一剪梅》 +|--+|-（韵）+|--（句）+|--（韵）+-+||--（句）+|--（句）+|--（韵） +|--+|-（韵）+|--（句）+|--（韵）+-+||--（句）+|--（句）+|--（韵） ④《渔家傲》 +-+--||（韵）+-+|--|（韵）+|+--||（韵）-+|（韵）+-+|--|（韵） +-+--||（韵）+-+|--|（韵）+|+--||（韵）-+|（韵）+-+|--|（韵） ⑤《如梦令》 +|+--|（韵）+|+--|（韵）+||--（句）+||--|（韵）-|（韵）-|（叠）+||--|（韵）。

四、古诗书写格式

中国古代书法书写格式一直是，“自右往左，自上往下”，不用打标点。

从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，（一般是敬录某某诗或词一首）还有你的名字和摘录的日期。

如若空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。题目和作者一般是不省略的，否则就不是一幅完整的作品。

你也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。 书法格式一共有7种，分别为斗方、三开、对幅、中堂、条幅、对联、扇面。

扩展资料： 1、斗方：中国书画的一种式样。呈正方形。

通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。斗方是竖行书写的正方形的作品。

书写内容一般是四行至六行。 因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。

在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。

款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。

印章要小于款字，需离开一字以上位置。 2、三开：中国书画的一种式样。

呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。

若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面（实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一）。

五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。 3、对幅：中国书画装裱的一种式样。

通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或“对联”。

明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。

参考资料：百度百科-书法作品格式。

五、古诗的格式怎么写

无非两种，绝句与律诗，又分七言与五言。

而你要写的诗，就要弄清楚平仄与押韵，这可能就是你说的格式

以五言绝句为例子

大抵的格式如下

一、五言绝句

平起首句起韵型：平平仄仄平，仄仄仄平平，仄仄平平仄，平平仄仄平。

平起首句不起韵型：平平平仄仄，仄仄仄平平，仄仄平平仄，平平仄仄平。

仄起首句起韵型：仄仄仄平平，平平仄仄平，平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄起首句不起韵型：仄仄平平仄，平平仄仄平，平平平仄仄，仄仄仄平平、

五言绝句，尾字押韵，第三句可不用。