1.诗词写作方法

没什么，开始的时候可以宽泛一点写作。

每个词牌都有自己的格式，这是它将自己区别出来的最大特征标志。比如说《如梦令》，格式是： xxxxxx,xxxxxx, xxxxx,xxxxxx, xxxx,xxxxxx。

有的有上下阙两部分，有的只有一部分，还有三部分的。 开始写的时候，就按照词牌的格式填字吧，你知道嘛，开始的时候做词是称作“填词牌”的。

词牌被称为词余，根本就没有获得和诗一样平等的地位，它们是为音乐而产生的附属物。所以是先有闲遣的音乐，但又要有一点词，所以才产生了词牌。

为什么词牌的字数，长短，句段有固定的格式呢？最初的原因就是它是为固定的一段音乐而作的。 除了填字，你当然还得注意尾字压韵。

先可以三句一韵，二句一韵，后来慢慢练习，就可以渐渐自然了。它没有诗那样的要求严格的形式。

我高中的时候也玩玩，现在没心情了。有机会交流交流。

我以前的陋作。你打开时请耐心一点，出得比较慢。

那些有词牌名的就是我作的词牌。 其他的是本地方言的一些逗乐的东西。

我是长沙人。

2.怎么学习写好古典诗词

方式： （一），熟读历代有代表性的诗人的作品，有多馀时间，还可以读读一些历朝诗评。

这样才可以丰富自己的见识与词汇，可以体悟写作技巧，后者还能懂得鉴别诗的优劣。 （二），写诗应是一个自我改造的过程，因为可以在写诗的过程中学会做人，学会做有品格的人。

什么叫有品格的人？就是有社会公德心和责任感；能尊重和兼爱别人；能悲天悯人不幸灾乐祸；能具浩然正气不阿谀奉承。能做到这样，其诗格调必高。

（三），熟练运用各种构思、修辞技巧。这就需要细读前人诗，参考前人有关诗论。

兹摘元代王构所编《修辞鉴衡》分成十条，原文於下供有意于诗者自己学习，理解，体悟，批判地吸收。 1、诗以意义为主： 诗以意义为主，文词次之。

或意深义高虽文词平易，自是奇作。世人见古人语句平易，仿效之而不得其意义，便入鄙野可笑。

2、诗清立意新： 老杜诗清立意新，最是作诗用力处。盖不可循习陈言，只规摹旧作也。

鲁直云：随人作计终后人。又云：文章切忌随人后。

此自鲁直见处也。近世人学老杜多矣，左规右矩不能稍出新意，终成屋下架屋无所取长；独鲁直下语未尝似前人，卒与之合此为善学。

3、诗待境生者工： 山谷云，诗文唯不构空强作，待境而生便自工耳。 4、诗自苦心得之： 郑綮相国善诗，或曰：“相国近为诗否？”对曰：“诗思在?桥风雪中，驴子上，此处何以得之？”盖言平生苦心。

陈去非尝谓余言，唐人皆苦思作诗，所谓“吟安一个字，捻断数茎须”，“句向夜深得，心从天外归”，“吟成五字句，用破一生心”，“蟾蜍影里清吟苦，舴艋舟中白发生”。 5、对偶切不切之失： 近时论诗者谓对偶不切则失之粗，太切则失之俗。

如江西诗社所作，虑失之俗也，则往往不甚对，是亦一偏之见尔。老杜江陵诗云：“地利西通蜀，天文北照秦。”

秦川诗云：“水落鱼龙夜，山空鸟鼠秋。”“丛篁低地碧，高柳半天青。”

“查梨且缀碧，梅杏半传黄”。如此之类可谓对偶太切矣，又何俗乎？如“杂蘂红相对，他时锦不如。”

“磨灭余篇翰，平生一钓舟。”之类虽对不求太切，未尝失格也！学诗者当审此。

6、诗不可靡丽： 初学作诗宁失之野，不可失之靡丽。失之野不害气质，失之靡丽不可复整顿。

7、诗冲淡深粹不烦绳削而自合： 山谷云：宁律不谐而不使句弱，用字不工而不使语俗，此庾开府之所长也，然有意于为诗也；至于渊明则所谓不烦绳削而自合者。…陶渊明诗所不可及者，冲淡深粹，出于自然。

惟尝用力学，然后知渊明诗非着力之所能成。陶潜谢朓诗皆平淡有思致，非后来诗人怵心刿目雕琢者所为也。

…大抵欲造平澹当自组丽中来，落其纷华然后可造平淡之境。…今之人多作拙易诗，而自以为平淡；识者未尝不绝倒！ 8、诗不可斧凿粘皮骨： 作诗贵雕琢，又畏有斧凿痕；贵破的，又畏粘皮骨。

此所以为难。李商隐栁诗云：“动春何限叶，撼晓几多枝。”

恨其有斧凿痕也！石曼卿红梅诗云：“认桃无绿叶，辨杏有青枝。”恨其粘皮骨也！能晓此等病，始可以工诗矣！刘梦得称白乐天诗云：“郢人斤斵无痕迹，仙人衣裳弃刀尺。

世人方内欲相从，行尽四维无处觅。”如是虽终日斵而鼻不伤，终日射而鹄必中，终日行于规矩之中而其迹未尝滞也。

山谷尝与杨明叔论诗，谓“以俗为雅，以故为新，百战百胜。如孙吴之兵，棘端可以破镞，如甘蝇飞卫之射，提聚放开在我掌握。”

与刘所论殆一辙矣。 9、诗非怒邻骂座之为： 山谷云：“诗者人之情性也，非强谏争于廷，怨忿诟于道，怒邻骂座之为也！其人忠信笃敬，抱道而居，与时乖逢，遇物悲喜，同床而不察，并世而不闻，情之所不能堪，因发为伸吟调笑之声，胸次释然而闻者亦有所劝勉。

比律吕而可歌，列干羽而可舞，是诗之美也。其发为讪谤侵凌，引颈以承戈，披襟而受矢以快一朝之忿者，人皆以为诗之祸，乃失诗之旨，非诗之过也。”

10、七言对偶之工，应意逺而中潜贯者高： 律诗中间对聫两句意甚悠逺，而中实潜贯者最为高作。如介甫示平甫诗云：“家世到今宜有后，人才如此岂无时？”答陈正叔云：“此道未行身有待，古人不见首空回。”

鲁直答刘彦和诗：“天于万物定贫我，智効一官全为亲。”上叔父夷仲诗云：“万里书来儿女瘦，十月山行氷雪深。”

欧阳永叔送王平甫诗云：“朝廷失士有司耻，贫贱不忧君子难。”送张安道诗云：“身行南鴈不到处，山与北人相对闲”。

如此之类与规规然嫓青对白者相去万里矣！鲁直如此句甚多不能槩举也。（以上大多是警对，摘者语） 八句要诀： 贺铸字方回言学诗于前辈得八句法云：1平淡不流于浅俗。

2奇古不邻于怪僻。3题咏不窘于物象，4叙事不病于声律。

5比兴深者通物理。6用事工者如已出。

7格见于成篇浑然不可镌。8气出于言外浩然不可屈。

尽心于诗，守此勿失。

3.诗歌的知识和诗歌写作的方法各十条

一、什么叫诗歌 “诗”一词，本是四书、五经（诗、书、礼、易、春秋）中的《诗经》的简称。

《诗经》本称“诗”，后被儒家奉为经典，才称《诗经》。《诗经》是我国第一部诗歌总集。

诗，原本是配乐来唱的，所以也称“诗歌”，后演变成脱离音乐的一种文学体裁。 1、对诗歌的定义： 〈1〉《辞海》：是最早产生的一种文学体裁。

它按照一定的音节、声调和韵律要求，用凝练的语言，充沛的感情，丰富的想象，高度集中地表现社会生活和人的精神世界。 〈2〉现代汉语词典：文学体裁的一种，通过有节奏、韵律的语言反映生活、抒发感情 2、对诗歌定义的诠释（依《现代汉语词典》说） （1）有节奏、韵律的语言。

旧体诗在节奏、韵律方面有严格要求。尤其是唐代的近体诗和宋代的词，在字数、平仄、对仗、用典、韵脚等方面都有严格规定。

①节奏（或称节拍）：指声音的轻重缓急与抑扬顿挫，主要表现在语气的间歇停顿上。 △王维《相思》： 红豆/生南国，春来/发几枝。

愿君/多采撷，此物/最相思。 △杜牧《清明》：清明/时节/雨纷纷，路上/行人/欲断魂。

借问/酒家/何处有，牧童/遥指/杏花村。 诗歌可以没有严格的韵律，但必须有鲜明的节奏。

郭沫若说：“没有节奏的便不是诗。” ②韵律：指诗词中的平仄格式和押韵规则。

《辞海》：指诗歌中的声韵和节律。 △平仄：汉语古音有平、上、去、入四声（现入声字已在普通话中消失）。

按现代汉语的四声（除轻生）分为阴平、阳平、上声、去声，入声字在京剧念白中还有：街。 平仄声的特点：平声：平缓悠长；仄声：短促急收。

利用文字的平仄，可以使诗歌具有很强的韵律感。唱歌时的拖腔都要落平声上才能延长， 例： 歌词 “十五的月亮” 中的 “亮”， 落在liang声上。

△押韵：指诗歌中某些句子末韵母相同或相近，使音调和谐优美。一般偶句押，首句可押可不押。

新诗有几句押一次韵或不押韵的。例王之涣的诗： △《登鹳雀楼》：白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。 △《凉洲词》： 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 （2）反映生活 ①反映劳动生活：△古歌谣：断竹，续竹。

飞土，逐肉。 △《诗经·伐檀》 坎坎伐檀兮，置之河之干兮。

河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百产廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮？彼君子兮，不素餐兮！ ②反映社会 石壕吏 新婚别 △杜甫的《三史》 潼关吏 《三别》 垂老别 新安吏 无家别 △杜甫的《自京赴奉先县咏怀五百字》名句：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”

△杜甫《兵东行》：“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。

牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄……” △《诗经·硕鼠》 ③反映边塞生活 △王昌龄《从军行》： （一）青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。 黄沙白战穿金甲，不破楼兰终不还。

（二）大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒土谷浑。

△王昌龄《出塞》： 秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

△王翰《凉州词》： 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 醉卧沙场君莫哭，古人征战几人回。

④反映爱情生活：△《关雎》△《孔雀东南飞》△李季《王贵与李香香》 ⑤反映山水田园： △陶渊明《归园田居》： 种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，戴月荷锄归。

道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。

△陶渊明《饮酒·结庐在人境》中句： “采局菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”

△王维《渭川田家》： 斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，依杖候荆扉。

雉雊麦苗秀， 蚕眠桑叶稀。田夫荷锄立，相见语依依。

即此羡闲逸，怅然吟式微。 △贺敬之《桂林山水歌》 （3）抒发感情： 别林斯基：“感情是诗情天性的最主要的动力因素；没有感情就没有诗人，也没有诗歌。”

诗歌抒发感情是多方面的：喜、怒、哀、乐、惊、恐、思。例： ①喜：杜甫《闻官军收河南河北》： 塞外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。 白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。 ②怒：岳飞《满江红》： 怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。

抬眼望、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。

莫等闲白了少年头，空悲切。 靖康耻，犹未雪；臣子憾，何时灭。

驾长车踏破、贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。

待从头、收拾旧山河，朝天阙。 ③哀：△李清照《声声慢》： 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏谈酒，怎敌他，晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

△李瑛《一月的哀思》： 敬爱的周总理，我不能去医院瞻仰你，只好攥一张冰冷的报纸，静静地，伫立在长安街的暮色里。任一月的风，撩起我的头发，任昏黄的路灯照着冰冷的泪滴…… ④闺怨妇思： △李清照《点降唇·闺思》： “寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。

惜春春去，几点催花雨……” △李清照《一剪梅·别愁》： 红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。

4.古代诗词赏析方法及步骤有那些

诗歌鉴赏常常包括两个方面：

一是鉴赏古代诗歌中的形象、语言和表达技巧；

二是评价古代诗歌的思想内容和作者的观点态度。

三是考虑诗歌的表现手法，1、直抒胸臆3、情景交融5、用典抒情7、叙事抒情2、借景抒情4、托物抒情

答题步骤

(1)解释该词在诗句中的具体含义，要放在具体的语境中加以分析。

(2)点明该词运用叠音的手法。

(3)展开联想或想象，描述该词所在诗句的内容或景象。

(4)分析该词烘托了怎样的景物意境，表达了怎样的思想感情，塑造了怎样的人物形象，点明富有韵律感（音律美），增强了表达效果。

这类题的答题模式：

这首诗中（ ）是叠音词。这个词的意思是（ ），描绘了（ ）画面，烘托了（ ）的意境，表达了（ ）情感，妙用叠音词，富有韵律感（音律美），增强表达效果。

扩展资料：

常见古代诗词的六种描写手法介绍：

写景状物是古代诗歌中常见的内容之一，作者通过描写景物，可以渲染气氛，抒发情感，深化中心，推动情节发展。我们欣赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还要关注诗人用语言写景状物的形式与技巧。

描写手法主要分正面描写和侧面描写，常见的描写鉴赏角度主要有以下六种：

(1)侧面描写———衬托

(2)各种修辞手法

(3)正面描写———动静结合

(4)正面描写———虚实结合

(5)正面描写———色彩的渲染

(6)正面描写———观察角度的变化

5.古代诗歌写作技巧和表达技巧有什么区别

诗歌写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。

诗歌表达技巧： ①表达方式：叙述、议论、描写、抒情 叙述：直接抒情、间接抒情（包括借景抒情，托物言志、托物寓理等） 描写：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔、乐景写哀、哀景写乐等。 ②修辞手法：比喻、拟人（比拟）、夸张、对比、对偶、借代、双关、用典、反问、设问、反复、互文、通感等。

③表现手法：直抒胸臆、借景抒情、象征、衬托（正衬、反衬）、借古讽今（用典）、虚实相生、先抑后扬、以动衬静、想象、渲染、烘托等。 其实，不管是古诗也好，现代诗也好，写作技巧和表达技巧有时是很难区分开来的，有时写作技巧里就含有表达技巧，反之亦然。

6.如何创作古典诗歌,平仄和押韵.我们当代人如果创作一首古代诗歌,

你手头应该有一定的资料，基本的知识你也懂，就不说了。

按格律作诗，就现在来说，是一件艰难的事情，也是充满乐趣的事情，既然喜欢，就要坚持，多写就会熟练，一些字的平仄就会熟于心间。 建议结合平水韵，按《中华新韵》填作，以现在的普通话拼音为主，同时可以有针对地记一些常用的去声字。

如果个别字阴韵把握不准，努力换其他字；押韵时尽可能用同韵字，同韵的难找，可以押近韵。 在玩格律不是太娴熟的情况下，可以在诗歌内容、立意、结构和词语上弥补，毕竟韵律不能代表诗歌的全部。

初学格律者，对自己的要求首先放宽点，这样才不会打击写作兴趣，基本的用韵没有太大的差误就行。 至于是否背下，能背当然好，也不必刻意，我写诗就是边写边学，对不敢百分百肯定的，一边写一边查《诗韵新编》，望共同进步。

附拙作《写博》一首，附庸风雅： 闲时耕就两分田，含笑弄锄八步癫。 在世不说人外话，平生只作里中言。