主要是三个方面：

1、印度本身的发展优势并且足够重视电影产业发展

印度因为穷人很多，不是每家每户都有电视，所以电影是寻常百姓娱乐生活的主要部分。

你可能无法想象，在印度看一部电影只花很少的钱，可能比吃饭还便宜。

观众决定了印度电影发展的坚实基础。

再加上宝莱坞电影产量世界第一，很多经典影片和印度歌舞文化，随着移民海外的印度人一同被推向世界。

在世界文化范围内都有非同寻常的影响力。

这为印度电影的传播和吐故纳新带来了非常广阔的空间。

2、电影人的探索与努力

早在上世纪70年代开始，各种题材、类型的爱情片就已经风靡印度，有的具有很高的艺术追求和复杂的剧情，有的更符合大众口味，但逐渐公式化。

所以电影导演、演员等一系列创作者都希望对电影剧情加以改进，以迎合不断发展的市场需求。

近几年来，印度电影人开始逐步把镜头对准社会问题，希望拍出的喜剧片除了幽默的味道外，也能发人深省，让人有所领悟。

相比以往，更加强调电影，作为主流媒体的教育功能。

像阿米尔汗这样的导演，已经不再把票房作为衡量电影成功的标准，而是讲述真实的、有意义的故事。

这样的诚心诚意，加上他所付出的汗水，必定会有所收获。

3、社会背景和电影审查

最后这点就随便提几句。

印度的电影审查相对来说要更为严格但是不会有太刁钻古怪的规定。

只要露骨、讽刺不要太过极端，应该是没什么问题。

此外，印度本身很有故事。

无论选择哪一个角度去看，都会发现这是一个多元的国家，有很多东西可以以电影的方式来分享。

其实印度电影比中国拍得好，也不绝对，但主要是国产电影这些年来实在让人打不起精神。

娱乐、商业，好像就别无其他。

都说中国电影无大师。

把国产电影描绘得如山水画一样既磅礴大气，又有点说不完道不尽的诗情画意，算是所有电影人应该为之奋斗的目标了吧。