一、梧桐在诗词中有什么含义

不少诗人钟情于梧桐。

到底这种落叶乔木身上具有怎样的特质，能引发古人如许丰富 的联想与感情？ 有关“梧桐”所蕴含的丰富意象，作个粗浅解析如下： 一、东西植松柏，左右种梧桐 梧桐树高大挺拔，木质细密，树干光滑，被视为良木。早在两千多年前梧桐就与传说中的百鸟之王——凤凰联系在一起。

“凤凰鸣矣，于彼高冈。梧桐生矣，于彼朝阳。”

（《诗经》）所以至今民间还流传着这样一句谚语：“栽下梧桐树，引来金凤凰。”具有高贵圣洁禀性的凤凰，只选择梧桐树栖息，可见梧桐所具有的神异性。

后来，凤凰栖居梧桐的特性又衍化出“良禽择木而栖”的成语，并且这里的凤凰被换作其它的飞禽。 如唐代诗人虞世南在《蝉》这首诗中将至尊至贵的凤凰换成了秋蝉：“垂緌饮清露，流响出疏桐。”

古人认为蝉栖高饮露，自然是生性高洁。蝉所栖之高的梧桐，其形象高洁也就更加卓茕不凡。

由于梧桐孤然傲立、品性高洁，所以人们将它与松柏放在一起，称为美材。 花木常被用来表示爱情和思念，青干碧叶的梧桐，则是伉俪深情的象征，古代传说梧为雄，桐为雌，梧桐同长同老，同生同死，我国有“梧桐相待老，鸳鸯合双死”之说，因此，诗文中常以梧桐表示男女之间至死不渝的爱情。

乐府民歌《孔雀东南飞》中最具有想象力和浪漫特色的末段，就化用了以上意蕴。“东西植松柏，左右种梧桐。

枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯。

仰头相向鸣，夜夜达五更。”这幅美妙、神异的图景既寄寓了人们对纯洁爱情的企盼和对幸福生活的渴求，同时也借助神化挥泻了人们对现实的不满和愤慨。

二、吴丝蜀桐张高秋 读李贺的《李凭箜篌引》，人们一定不会忘记作者对乐声的神奇怪异的描绘和对李凭卓越的演奏技艺的赞赏。那么这种“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”般的乐声从哪儿流出来的呢？ “吴丝蜀桐”。

梧桐又被称为柔木，可以用来制琴，其中最著名者，乃汉人蔡邕以梧桐制成的“焦尾琴”。 据《汉书》记载，蔡邕在吴地遇到有人以桐木烧火煮饭。

深通韵律的蔡邕听到桐木燃烧爆裂之声非同凡响，断定是良木，于是将这段桐木抢救出来，制成琴，其音果然妙不可言，因其尾部已被烧焦，所以称为“焦尾琴”。有吴地的精丝、蜀地的良桐制成的箜篌，再加上李凭的高超技艺，当然能弹奏出“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”般的艺术效果来。

三、梧桐更兼细雨，到黄昏， 点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？ 梧桐落叶早，古人有“梧桐一叶落，天下尽知秋”的说法。

古人素有悲秋的情结，睹物伤怀，见叶落更觉秋深。“无言独上西楼，月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋。”（南唐·李煜《相见欢》）囚禁生活中的南唐帝王，自是有一番愁苦，而这清冷的月光照着光秃的梧桐树，愈加增添了院中人的愁怨。

“秋风秋雨愁煞人”，秋雨中的桐叶则更添愁闷落寞的情绪。“梧桐树，三更雨。

不道离情最苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”

（唐·温庭筠《更漏子》）雨声与桐叶结合，一叶叶，一声声，响在耳畔滴在心田，怎不令思妇痛感离别后的孤寂呢？宋代女词人李清照的代表作《声声慢》更是借“梧桐”“细雨”中最后一点“寻寻觅觅”，造成“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的失望收场，将女词人丧夫亡国之后历尽沧桑、饱经忧患的无限哀愁抒写了出来。 人们常以“愁”字来形容这种心境，可是对于陷入极度愁苦中的这位老年孀妇来说，“这次第，怎一个愁字了得”。

也许“梧桐兼细雨”的意象，总能勾起人们的满腔愁绪和无限遐思。元代著名剧作家白朴则将其描写唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧命名为《梧桐雨》，使剧名中那悲苦愁闷的意绪笼罩全剧。

妙处难与君说，正如梧桐高大挺拔的枝干，久栖于上的良禽，绕梁不绝的琴音，雨打桐叶的秋声，以及围绕它上演的一个个动人故事，这一切都会拨动人们的心弦，启迪人们的情思，带给人们丰实的想象和充盈的灵感。难怪现代作家郁达夫在《故都的秋》中都不忘对“梧桐”的遥想。

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二、古诗中蝉的意思是什么

蝉，作为自然界中客观存在的弱小生命体，朝饮甘露，暮咽高枝，夏生秋亡，在苍茫宇宙中显得微不足道。

然而正是它的这一生命规律博得了文人墨客的厚爱，蝉被带入文学作品中吟咏赞叹，尤其是在诗词中成了较多的描写对象。从《诗经》到魏晋以来，“咏蝉文学”迅速发展。

本文试以寄托的角度去窥探蝉意象在诗词中的流变过程。一 意象与寄托纵观诗词理论，不难看出意象是诗词的重要特征，尤其在古诗词中。

诗歌评论家鲜明的提出“古诗之妙，专求意象”（胡应麟《诗薮》）。意象从某种意思上说是作者渗透其中的思想感情，更是由客观事物触发的人类意识活动的表现。

黑格尔认为它是“艺术家的主体性与表现性的真正的客观性这两方面的统一。”我们可以得知客观物象与主观的心意一旦组合起来，各种意象就可以用语言文字表达出来。

越鸟巢南，昆鸡悲鸣，景非一时，物非一地，而且本来不具有特定含义的物象，由于作者带上特定的思想感情把两个层面加以组合，便产生了崭新的意义。蝉在诗词中的意象存在便有了合理的依据。

钱钟书提出“诗中所未尝言，别取事物，凑泊以合，所谓‘言在此，意在彼’即可谓之有寄托”。寄托在诗词理论上是举足轻重的，前人认为咏物诗词以寄托为上乘。

南宋词家出现了寄托一派。宋四家词选序论云：“咏物最争寄托意，以意贯串，深化无痕。”

张炎也在《词源》中提出了“所咏撩然在目，目不滞留于物。”的创作规范。

因此，我们可以说咏物诗词奇妙之处在于有寓意，而寓意的绝妙之处不能指实，它所寄托的是某种情感，心态和人生感悟。咏蝉诗词作为咏物佳品势必渗透了恰到好处的意象和寄托。

据此，我们可以通过在诗词中有无寄托，观看其意象流变之美。二 没有寄托的蝉诗作为微小的生物而被诗人关照进入诗词中，就其初始阶段而言，仅仅是一种客观自然物，这主要体现在先唐诗歌中。

蝉最早出现在《诗经》中的《七月》：“五月鸣蜩”，蜩即蝉。蝉儿叫是以季候带出农事的真实写照。

另外一首是《大雅*荡》：“如蜩如螗，如沸如羹”，朱熹评注说“蜩，螗，皆蝉也。如蝉鸣，如沸羹，皆乱人意”。

可见，蝉鸣这一生活特征已经引起了诗人的注意，诗歌表现了昆虫鸣叫的原始生活习性。“凉风至，白露降，寒蝉鸣”（《礼记*月令》），蝉与蟋蟀等小昆虫一样，是单纯的一种物候。

随着诗歌的进一步发展，以蝉作为描写对象的诗歌大量出现了，但作者并非有意赋物，还没有寄托之意。梁代范云《咏早蝉诗》“生随春冰薄，质与秋尘轻。

端绥挹霄清，飞音承露清。”此诗写出了蝉的形体、声音及活动时间等诸多面特点，对其生活方式进行了细腻贴切的描述。

另如梁代沈君攸《同陆廷尉惊早蝉诗》“日暮野风生，林蝉候节鸣。地幽吟不断，叶动噪群惊。”

又如隋代的王由礼《赋得高鸣蝉诗》“园柳吟凉久，嘶蝉应序惊。露下绥恒湿。

风高翅转轻，叶疏飞更迥。”等等这些诗，要么写在秋风暮晚中的鸣叫，要么写生命活动的情况，但大体上都描写了蝉生活环境以及特定环境下的存在空间，不能不说是咏物的优秀作品。

尽管这类咏蝉诗没有寄托这一体例的巧妙运用，但仍保持其固有的风格。一直沿袭下去也出现了不少好的句子，为诗词增添了亮色。

显示出独特的情致。但真正使蝉在诗坛名气大噪的，则是有寄托的作品。

三 寄托赋予蝉的意象美蝉，能在诗坛上博得美名，有赖于寄托在唐诗中的发展。众所周知，唐是诗歌的时代，寄托一法到了唐人笔下，开始摆脱生硬稚嫩的手法，进入到一个运用自如，兴寄无端的境界，托物寓意传情超过了前朝。

许多理论源发于此。沈祥龙说：“咏物之作，在借物以寓性情，凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内，斯寄托遥深，非沾沾焉咏一物矣。”

这在唐代不少咏蝉诗中得到了鲜明的体现。此时诗中蝉充当的意象，既是寄托的有意安排，又是性灵的流露。

“别愁逢夏果，归与入秋蝉”（李端《晚游东田寄司空曙》）之类的富有寄托而又体现特定意象的诗比比皆是。文人寄寓于蝉而形成一种悲剧美，构造起点缀诗坛的鲜明意象，它掩映出文人对政治、社会、人生的心理感受，充分反映了诗人的主体精神。

这主要体现在三个层面上。（一）、以显示出时间变化意象在文化天道的循环的时间直线性体现出来。

引出好一种自我的时间意识，这是诗人运用寄托手法赋予蝉的最基本的意象。化成成虫的蝉的一生是十分短暂的，庄子说它“不知春秋”，（《庄子*逍遥游》）。

蝉的这一习性与诗人的情感巧妙的引起了共鸣。对个体生命的关注和自怜，使历代作家普遍产生了生命短暂而宇宙永恒的伤逝之感，其实质乃是一种强烈的时间意识。

“这种意识的出发点和落脚点都与人的生命本身紧密相关联，它的核心乃是生命现象与自然运行的双向同构感应在心中引起的深刻顿悟，其具体表现为人对自身生命的惊恐、悲叹，把握和执着。”诗人刻意写蝉，看似对小昆虫的怜惜，而实质上寄托了一种“夕阳好无限好，只是近黄昏”的惜时之感，这是一种砭人股骨的力量。

初唐诗人陈子昂《感遇诗三十六首 其十二》：“玄蝉号白露，兹岁已蹉跎。群物从大化，孤英将奈何。”

该诗表面写蝉在白露到来时。

三、诗词中的拗句是什么意思

1.格律诗中不合常规平仄格律的句子叫拗句。

出现拗句，一般应采取补救的办法，即在本句或对句的适当位置上改变其他字的平仄安排。如"红颜弃轩冕"，第三字按格律应该平声而用了仄声，就把第四字应仄而改用平。

又如"雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃"，上句第五字该平而用了仄，就把下句第五字该仄改为平。拗句经过拗救，就算合律。

否则，会出现犯孤平﹑失黏等毛病。做格律诗旧有"一三五不论，二四六分明"的口诀，这只是一般的说法。

因为在五言格律诗中的第三字和七言格律诗中的第五字的平仄，有的是不能轻易更动的。 不依照一般的平仄的句子，即该用平声的未用平声，该用仄声的未用仄声。

拗救：诗人对于拗句，往往用“救”，就是一个句子该用平声的地方用了仄声，则在本句或者对句的适当位置，把该用仄声的字改用平声，以便补救。合起来叫作拗救。

2.指格律诗中间两联中有不依常格的诗。 1、拗句的概念 所谓拗句就是指格律诗句的格律没有按照常规平仄规律。

首先拗句必须是律句，不是律句就谈不上“拗”。在律诗中从广义上讲，凡不合平仄格式的字就是拗，就是我们在上面讲的正格和变格中提到的变格，所谓变格中涉及的字就是“拗”，那么变格律句就是拗句了。

在律诗中我们要说的拗句相对来说也有固定的格式和要求，这也是狭义上的拗句，我们在具体分析的时候还要分成小拗和大拗来，小拗通常是指1、3、5部位平仄格式发生变化，大拗是指4、6位置（五言4位，七言6位）平仄发生变化，下面我们具体讲解。 2、拗句的救 诗人在写作时对律句犯拗的地方想办法进行补救，这就是拗救。

由于近体诗中已经有很多不论平仄的字了，那么这类字也就无用拗救了。拗救就是当本句中该用“平声字”的地方使用“仄声字”而形成“拗”，为了声律和谐，就要在本句或是对句的“适当位置”上把本该用“仄声字”的改用“平声字”。

拗救有三种情况： （1）本句自救。七言的第三字拗，第五字救；五言的第一字拗，第三字救。

例如七言“仄仄平平仄仄平”第三字换作仄声字，那么在第五字就将该用仄声字的换用平声字，例句“双鬓向人无再青”。在“平平仄仄平”中第一字该用平声字而用了仄声字，那么在第三字位改用仄声字为平声字，变成“仄平平仄平”，例句“故园芜已平”。

从例句中我们发现五言第一字有拗就要救，但没有提到七言的第一字，因为七言的第一字的位置不是很重要，所以我们不要求对第一字进行补救，但适当时候可以考虑平仄和谐。 （2）对句补救。

七言出句（一组律句的上句，下同）的第三字和第五字以及五言出句的第一字和第三字该用平声字而用了仄声字，那么我们就要求在对句（也就是一组律句的下句）相对应的位置将该用仄声字的改用平声字。例如“平平仄仄仄平仄”的第五位该平用了仄，那么对句格式就是“仄仄平平平仄平”，也是在第五位将仄声字改用平声字；再如五言“仄平平仄仄”，第一位该平而用了仄，那么对句就是“平仄仄平平”，也是将第一位仄声字换用平声字。

例句：李白《秋浦歌》“不知明镜里，何处得秋霜”。必须要提醒的就是没有平拗仄救的，这是为了避免孤平而制定的规则，也就是当上述出句该用平声字而用了仄声字，不能在对句相对应位置将平声字改用仄声字，一般这种情况要求本句自救或是变成大拗采用另一种救补方式（关于大拗我们单独列出来分析）。

（3）本句自救，同时对句相救。例如苏轼《新城道中》“野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清”，出句第五位“竹”仄声拗、对句第三位“自”仄声拗，作者在对句第五位将该用仄声字的时候换用平声字“沙”，这样既救了出句的拗，又救了本句的拗。

（4）大拗，本来本部分内容可以在上三小类中可以解释，为了更好地分析，我们将这部分单独列出来，因为这部分也是很多诗词楹联爱好者急需学习和要掌握的。 大拗的格式其实只有两种，也就是（五言就是除掉括号内的两个字，也就是七言除掉前两个字）： （平平）仄仄平仄仄===（仄仄）平平平仄平 （仄仄）平平仄平仄===（平平）仄仄仄平平 第一种就是出句七言的第六字（五言的第四字）该用平声字而用了仄声字，在对句七言的第五字（五言的第三字）将该用仄声字的用作平声字，这就是错位补救，以使平仄声和谐。

第二种我们看到对句的格式不变，只是出句七言的第五字（五言的第三字）该用平声字而用了仄声字，同时将七言本句的第六字（五言的第四字）该用仄声字的改用平声字，这就是本句临字补救，其实这也是规避三仄尾的一种做法。 这种律诗的大拗句（出句）运用还是比较多的，通常被诗人故意安排在律诗的第七句。

3、律诗中的拗句和楹联中的拗句 （1）两者有着不可分割的关系。律诗是有拗就要救，但由于楹联只有上下句，没有其它律句相映衬，故关于拗救部分的小拗通常不要求在楹联中使用，也就是说楹联中的小拗可不救，只要整体平仄声和谐即可。

例如“平平仄仄仄平仄”，律诗要求对句格式为“仄仄平平平仄平”，如果对句不进行拗救仍然是“仄仄平平仄仄平”，我们讲此诗句就不合律，但在楹联中不能属于出律范畴，只要对句仍然是。

四、古诗中“相始终”是什么意思

经史法戒诗

夏造衰兮殷道兴，得贤臣分作股肱。股肱辛勤亲五就，故主荒淫终莫救。岁苦旱兮殚忧心，躬为牺兮祀桑林。苞苴女谒备自责，祷辞未毕倾甘霖。至诚感神信如此，天道只如人道迩。一夫失所真宰愁，莫令君门悬万里。（此法保民自责，至诚格天也。）

成康既远王道微，昭既南征兮穆又西驰。骋八骏于万里，觞王母之瑶池。事虽荒而难信兮，征《祈招》之风诗。神仙不可期，远略难为续。至尊居九重，王度式金玉。（此戒肆心荒远也。）

《春秋》见至隐，《履霜》防忽微。人主不早虑，因之致颠危。前有谗不见，后有贼不知。晋献惑嬖妾，优施教骊姬，分明置堇毒，乃谓爱我为。卒至两败伤，智谋亦何施。覆辙示深鉴，足为后事师。（此戒信谗人，重内宠也。）

天王柄下移，征伐强侯出。霸业亦浸衰，陪臣势无匹。强私家，弱公室，三桓六卿互分析。岂无衣，六与七，不如子衣安且吉。坏法乱纪自王朝，史书特继《春秋》笔。（此戒政柄下移也。周厘王封武公为晋君，威烈王封魏斯、赵籍、韩虔为诸侯，此王朝坏法乱纪之甚者，故表而章之。）

国有谋臣邻寝衅，贪人败类乘侥幸。秦穆悔过著圣经，皤皤黄发实邦荣。入朝见嫉入宫妒，殃及黎民终弗寤。善善不用笑郭公，仁贤虽在国虚空。（此法秦穆之悔过任贤，戒郭公之善善不用也。兼法与戒言之。）

汉高大度膺神器，弘远规模传世世。恭俭尤称文帝贤，身衣浣濯为民先。年年祷祀祈民福，郑重农功珍五谷。但令闾阎常富足，国家何用储金玉。（此法恭俭重民食也。）

神仙有无何恍惚，黄帝广成但传说。秦皇汉武慕长生，方士怪迂始百出。安期卢敖去不来，文成五利徒喧豗，神君未下鬼先集。世上乌有神仙哉！蓬莱可望不可即。但愿人人足衣食，升平乐过华胥国。（此戒求仙也。）

《六经》烬后罗残缺，博士儒生集群说。欲施仁义法唐虞，及事神仙亟征伐。天马徕时海内虚，穷兵黩武竟何如？当年幸下轮台诏，后世犹传《封禅书》。（此戒黩武也。）

近小人，远君子，桓灵之衰只由此。跋扈才诛任宦官，一时钩党尽摧残。俊厨顾及空标榜，白马清流醉祸端。士气衰，国运否，人才与国相终始，千古兴亡鉴青史。（此戒亲佞远贤，锄正人，殄邦国也。）

治安共说梁天监，南北通和救涂炭。金瓯无缺侈心生，白马青丝轻纳叛。薄心肠，激成变，果致纷纭滋反间。舍身同泰会无遮，血食牲牷改为面。贪嗔至竟未能除，荷荷空悲净居殿。（此戒佞佛无益，只速祸也。）

阅武堂前种杨柳，至尊屠肉潘妃酒。只爱莲花步步生，曾知国步艰难否？百年南北擅风流，谁信无愁果有愁。才见荒宫馀辱井，又看芳苑起迷楼。阿{麻女}讵惜好头颈，琼花只恋须臾景。解道真仙也自迷，不知狂魄何年醒。（此戒色荒也。齐、陈、隋一辙，故合言之。）

临淄英武摧群凶，美政开元继太宗。台阁名臣刺州郡，人情和洽多年丰。历年既多心渐侈，国事无端寄杨李。长安一骑荔支红，万姓那知作疮痏。渔阳鼙鼓太无情，入蜀青骡辛苦行。谁将《夜雨淋铃曲》，更作朝元奏乐声。（此戒耄荒以后，任奸邪，宠女谒也。）

宋家累叶垂遗泽，求治贤君方侧席。天津桥上听啼鹃，祸乱将兴任安石。相公新法执持贤，祖制讵难胥变易。忠良屏黜奸邪升，朝局如棋互废兴。千古知人诚不易，那论福建误金陵。（此戒变祖法，用言利臣也。○仿《西涯乐府》而略变音节，自成一格，共五十三章，兹存其尤者。）

有所思行

落花纷纷如雪积，明月皎皎如霜铺。揽衣步月蹑花影，悄然孤馆空庭隅。沉思欲寐不能寐，明月烛床花满被。客游花月故园心，庐山高高湘水深，远书欲寄空沉吟。（虚写所思，意言不尽。）

碧湘门外渺寒波，欲采芙蓉奈晚何。今夜黄陵庙前月，茜裙谁唱《竹枝歌》？（神以何信阳。）