一、有关赞美微信的诗句

微信赞诗四首

第一首

五言 作者 继平

少壮不努力，老大玩微信，

春眠不觉晓，醒来玩微信，

举头望明月，低头玩微信，

红星闪闪亮，照我玩微信，

生当作人杰，死亦玩微信。

第二首

七言 作者 继平

商女不知亡国恨，一天到晚玩微信，

夜夜思君不见君，原来君在玩微信；

朋好友如相问，就说我在玩微信，

垂死病中惊坐起，今天还没玩微信，

人生自古谁无死，来生继续玩微信。

待到山花烂漫时，她在丛中玩微信，

问君能有几多愁，恰似微信手中流。

第三首

五言 作者 水云深处

人生不相见，各自玩微信。

独坐幽篁里，一人玩微信。

白头宫女在，闲坐玩微信。

松下问童子，童子玩微信。

清晨入古寺，和尚玩微信。

锄禾日当午，农民玩微信。

僧敲月下门，门里玩微信。

向晚意不适，驱车玩微信。

暮投石豪村，有吏玩微信。

老翁逾墙走，老妪发微信。

床前明月光，躺着玩微信。

长安一片月，万户玩微信。

第四首

七言 作者 水云深处

剑外忽传收蓟北，初闻赶快发微信。

王师北定中原日，家祭勿忘发微信。

李白乘舟将欲行，汪伦岸上玩微信。

独立小桥风满袖，桥头顶风玩微信。

二、经典诗词及赏析推荐一下,谢谢

朱湘（字子沅）是二十年代清华园的四个学生诗人之一，与饶孟侃（字子理）、孙大雨（字子潜）和杨世恩（字子惠）并称为“清华四子”，后来与其他三子成为了中国现代诗坛上的重要诗人。

在校期间，他的艺术天分已经崭露出来，当时就是清华校园的文学名人。 朱湘是一个性格独特、对艺术充满执著的诗人，他在清华六年学生生活并不顺利，曾因记满三次大过而受到勒令退学的处分，1926年复学后又读了一年才毕业。

但这并不意味着朱湘的学习成绩不好，他“中英文永远是超等上等，一切客观的道德藩篱如嫖赌烟酒向来没有犯越过，只因喜读文学书籍时常逃课以至只差半年即可游美的时候被学校开除掉了。”他在给清华文学社的顾一樵的信中说，他离校的原因是“向失望宣战。

这种失望是多方面的”，但他又对清华园无限留恋：“清华又有许多令我不舍之处。 这种两面为难的心情是最难堪的了。

反不如清华一点令人留恋的地方也无倒好些。”他之不满意清华在于：“人生是奋斗的，而清华只有钻分数；人生是变换的，而清华只有单调；人生是热辣辣的，而清华只是隔靴搔痒。”

严格的校园生活，对一个浪漫主义的诗人来说，不免感到拘囿；但清华的自然人文环境，毕竟给过他熏染和陶冶，使他后来的创作道路走得更为扎实。 有风时白杨萧萧着， 无风时白杨萧萧着， 萧萧外更听不到什么。

野花悄悄的发了， 野花悄悄的谢了， 悄悄外园里更没有什么。 看起来这是一首完全写景的诗歌，然而景物中蕴涵着“情语”：没有生气的“废园”里除了萧萧的白杨，无所听、无所见，在悄没声中岁月流逝，青春不再，这其实就是诗人心目中死气沉沉的校园的象征。

含蓄的形式下透露出不满和苦闷，当然这不满还是比较朦胧的，不像这首《冬夜歌》，直截了当地写明副标题“敬勉《周刊》产物质而革课程也”： 耸暮空紫色西山， 山顶戴着白雪之冠； 山阴飘清华校旗， 但清华旗色何其黯然！ 夕阳是清华的灵魂， 漫天的黑云将他攫吞； 遗下物质的躯壳， 有大会堂作伊的坟墓。 玄冰仿佛功课， 压住本性活泼的小河， 月光只映他滞重的面色， 再不见风中的笑窝。

诗人用象征比喻的手法，描写弥漫着物质气息的校园，吞噬灵气如坟墓，缺乏自主意识像石像，刻板教条。 其实它并不缺少灵秀的环境，就像它不缺少活泼的少年一样，然而黑云压住了美景，功课窒息了学生的天性。

诗人忍不住要呐喊：赶走冬夜，让春色重临校园。 朱湘独立不羁的思想也同样表现在这一时期的论文中，《课程上前车之鉴》中，朱湘提出要提倡自由发展，减少课时，改为自修，以交心得代替传统的考试模式。

在《精神教育》一文中，更提出“出世的教育”，即精神教育，提高青年人的审美情趣，而不能总沉浸于世俗之中。 从学生时代起，朱湘的个性就较乖僻、焦躁，可是他的诗歌却是少有的平静和谐，他仿佛在创作之前洗净了身内身外的烦恼，给诗歌留下一方神圣和谐的园地。

从创作初起时就十分注重锤炼诗歌的情感和形式，他的内心是喧嚣的，而他的诗情却是宁静而柔美的： 春天的花香真正醉人， 一阵阵温风拂上人身， 你瞧日光它移的多慢， 你听蜜蜂在窗子外哼： 睡呀，宝宝， 蜜蜂飞的真轻。 …… 舒缓的旋律，悠扬的节奏，错落有致的诗行，加上活泼清新的形象，在不经意中营造出一派和谐世界，给人以阅读与聆听的双重美感。

朱湘孜孜不倦地进行着新格律的探索，他特别追求“理智节制情感”的具有东方神韵的美学原则，从诗的情感到诗的章法、字句，他一直不懈地实践着，形式上讲究整齐、对称，诗韵上讲究与内容情绪合一，这些努力使朱湘在新诗创作史上留下了深深的印记。 雨景文/朱湘我心爱的雨景也多着呀：春夜梦回时窗前的淅沥；急雨点打上蕉叶的声音；雾一般拂着人脸的雨丝；从电光中泼下来的雷雨——但将雨时的天我最爱了。

它虽然是灰色的却透明；它蕴着一种无声的期待。并且从云气中，不知哪里，飘来一声清脆的鸟啼。

（选自《朱湘代表作》）[赏析]雨中的景象，在古往今来的诗人笔下写尽了，但在朱湘笔下却有了新的意境。诗以种种关于雨的新鲜意象和感觉，表现了诗人对美的追求和期待。

诗人对自然美广泛的兴味与追求，用隐蔽而又鲜明的色彩的意象表达出来了。诗中既写了千姿百态的自然美，也象征着丰富多彩的生活美；既写出了现实生活中已经展现的种种美的景象，也写出了对现实生活中尚未出现的令人向往期待的美。

寂寞的云气中飘来的一声“清脆的鸟啼”，这是多么令人神往而深思。 自然美和生活美在作者笔下融成一片诗情美，充满了韵色与姿态。

《雨景》是《草莽集》中唯一的一首“无韵诗”，长期以来被认为是这本诗集中最优秀的“写景诗”。在这首新颖、清隽的小诗中，抒发了诗人对大自然刹那间奇异的感受，细腻含蓄，纯净清新。

朱湘的写景小诗与冰心、宗白华的小诗不同，他不是从自然中获得人生启示，而是单纯而满怀惊异地描绘自然之美，显示了一个沉醉于大自然中的纯粹诗人卓尔不群的艺术才华。诗歌的调子轻快，同时也显示了“句的均齐”。

三、诗歌赏析的步骤

一首成功的好诗一定有独到的艺术手法和技巧。

鉴赏古诗的一项重要内容就是赏析诗歌的艺术手法和技巧，这一考点既是古诗鉴赏的重点，又是古诗鉴赏的难点。 艺术技巧的鉴赏一般包括三个方面：表达方式的评析，艺术手法的赏析，修辞手法的体味。

一，表达方式的评析 表达方式包括记叙，描写，抒情，议论四种。 所谓表达方式的评析就是指能辨析诗歌中运用了哪些表达方式以及所起到的作用。

1，记叙。在作品中对人物，事件的交代和介绍。

如"故人具鸡黍，邀我至田家"（孟浩然《过古人庄》），"风劲角弓鸣，将军猎渭城"（王维《观猎》）。"越王勾践灭吴归，战士还家尽锦衣"（李白《越中览古》）等。

2，描写。用形象的语言对人，物，环境等的形态，特征作具体生动的描绘。

使读者如见其人，如闻其声，如睹其物，如临其境。如"明月松间照，清泉石上流"（王维《山居秋暝》），"三山半落青天外，一水中分白鹭洲"（李白《登金陵凤凰台》）等。

3，抒情。 在作品中抒发主观感受，表露自我感情。

如"愿将腰下剑，直为斩楼兰"（李白《塞下曲》），"同是天涯沧落人，相逢何必曾相识"（白居易《琵琶行》）等。 4，议论。

在作品中直接阐述观点，表明态度。如"生当作人杰，死亦为鬼雄"（李清照《夏日绝句》），"江东弟子多才俊，卷土重来未可知"（杜牧《题乌江亭》）等。

这四种表达方式在具体运用时并不是完全割裂的，而是经常交融在一起，我们需要注意这一点，如"出师未捷身先死，长使英雄泪满襟"（杜甫《蜀相》）一句，融合了记叙，描写，抒情，议论四种表达方式。 二，艺术手法的赏析 1，有关描写的艺术手法：从描写角度看，有正面描写和侧面描写；从描写用笔看，有工笔和白描；从描写的内容看，有景物描写和人物描写。

2，有关抒情的艺术手法：抒情的方式主要有直接抒情和间接抒情两种。古诗词大多借助景物来抒情，所谓"一切景语皆情语"，景与情的关系通常有四种：以乐景写乐情；以哀景写哀情；以乐景写哀情；以哀景写乐情。

3，衬托手法：涉及到正衬和反衬。 4，对比手法。

5，赋比兴手法。 6，用典。

7，虚写与实写。 8，象征手法。

（以上内容详看附录） 三，修辞手法的体味 古诗中常用的修辞手法有比喻，比拟，夸张，借代，对偶，设问，反问，双关等。在鉴赏诗歌时，我们要能辨别这些修辞手法，并能分析他们的艺术效果。

（以上内容详看附录） 附：艺术手法和修辞手法例析 1，比兴手法：赋比兴是对中国最早的诗歌总集《诗经》中的诗歌表现手法的总结。其后的诗歌继承了赋，比，兴的表现手法。

赋，就是详细地叙事写景，并表示出作者的态度。如《诗经·伐檀》中，"砍砍伐檀兮，置之河之干兮"，"不稼不穑，胡取禾三百缠兮 不狩不猎，胡瞻尔庭有县狟兮 彼君子兮，不素餐兮！"描写一群伐木的奴隶替奴隶主砍伐檀木制造车子，在艰苦繁重的劳动中联想到奴隶主不劳而获，抑制不住内心的愤怒。

比，就是把一物比作另一物。《诗经·硕鼠》把奴隶主比作大老鼠，用的就是比的手法。

兴，就是"先言他物以引起所咏之辞也"。如《诗经·伐檀》中的"河水清且涟漪"就属于"兴"，它引出了下面的叙述。

"兴"和"比"常常联系起来在一篇诗中运用。如《孔雀东南飞》开头，"孔雀东南飞，五里一徘徊"，既是"兴"，又是"比"。

2，直接抒情和间接抒情：直接抒发自己的感情，就是直接抒情，也叫直抒胸臆。通过对某些事物，某个问题的叙述，描写或议论，含蓄地抒发自己的感情，就是间接抒情。

中国古典诗歌追求含蓄，所以往往是间接抒情，达到情景交融。"一切景语皆情语"，景中寓情，情景交融是古典诗歌常用的手法。

是否情景交融，是判断古典诗歌有无意境的标志；而是否有意境，又是判断古典诗歌是否为上乘之作的标志。如张可久《[双调]清江引·秋怀》：西风信来家万里，问我归期未 雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。

诗人紧紧把握题意，用西风，北雁，红叶，黄花，芭蕉，雨声，点染成一幅萧瑟的秋景。 又因"西风"的到来而联想到"归期"的未卜；因"芭蕉雨声"而烘托出自己的功名未就，辗转反侧的愁思。

句句是写景，句句又是抒情，情和景高度的统一起来。 -------------------------------------------------------------------------------- 2 鉴赏诗歌的艺术技巧 3，象征手法：象征是借助事物间的联系，用特定具体的事物，寄寓某种精神品质或抽象事物的修辞方式。

象征是一种托物言志的表达方式，借助具体外物来表达自己的志向，志愿。如于谦《石灰吟》："千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。"这是一首比较浅易直白的托物言志诗，其中"清白"二字，不只是对所咏之物外形特点的吟咏，也是对其神韵，品格的高度概括。

这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的心愿和坚守高洁情操的决心。石灰就象征歌咏诗人光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。

4，，虚写和实写：虚写，不是写眼前的实景，而是写想象中的景象。文艺作品在写到比较复杂的情形时，往往采用虚实结合的手法，使作品的结构更。