初中现代诗歌鉴赏方法

初步鉴赏文学作品的内容、语言、表达技巧，是新《考纲》中的一项重要内容。其中的热点考题是关于诗歌的鉴赏，而现代诗歌的鉴赏倍受人们的关注。那么，如何来解答现代诗歌的鉴赏题呢？从高考的命题实际来看，现代诗歌的测试多以选择题的方式出现。在具体应试过程中，可以运用以下一些解题技法。

一、借技巧，抓关键，透过现象看本质。

诗歌贵形象思维，且讲究含蓄。当诗人描绘什么事物时，他的目的往往不在于说这事物怎样，而在于表达自'己的思想感情；写景则是借景抒情，咏物则是借物言志。而这些形象也好，情感也好，无不依赖于诗歌语言的表述，如果我们在应试时能借助这一作诗技巧，抓住这些关键性的诗句，那么我们就能拨开迷雾，透过现象，把握全诗的主旨，从而顺利解答关于主旨一类的考题。

二、按需要、看搭配，注意表达合语境。

与古典诗歌一样，现代诗歌也十分讲究语言的锤炼。有一类考题是考查运用词语的能力的。做这类题，一要看词语的搭配，二要看表现方法的需要，三要看是否合乎句意，符合诗境，从而达到排误存正。

读原诗，据题干，综合思考防片面。

有些对思想内容与写作手法的理解的考题，往往采用以偏概全的方法来设置迷惑项，干扰考生。应试时，应把原诗、注释及题干中提供的条件综合起来考虑，才能解答。

四、找矛盾，扣诗题，把握意象辩真伪。

现代诗歌的考查，一般侧重于诗歌的主题、意象、意境等方面。命题者在设置选项时，往往会采用肯定或否定的矛盾方法来干扰考生。因此，应试时宜先找出矛盾之项，再紧扣题目和旨趣，把握诗歌的形象特点，辨出真伪来。

语文现代诗歌知识及鉴赏方法

高考越来越重视能力的考查，而诗歌鉴赏又是高考语文评价能力综合考试的主要题型，所以对鉴赏评价能力的培养，解题技巧方面的训练也就越来越受到师生的重视了。

通过这几年的高三语文现代诗歌鉴赏的教学实践，我摸索了以下几个解题技巧。 1.领会意境，综合分析，整体阅读防片面。

现代诗歌鉴赏中，有些关于思想内容和写作手法的考题，往往采用以偏概全的方法来设置迷惑项干扰考生。答题时，应整体阅读、把握原诗、看清注释及题干中提供的条件综合起来考虑分析，领会意境，选出符合题目要求的选项。

例如： 对下面这首诗的赏析，不恰当的一项是： 醉 汉 （台湾 非 马） 把短短的巷子/走成/一条曲折/回荡的/万里愁肠 左一脚，十年，右一脚，十年，母亲啊/我正努力向您/走/来 （1997年2月5日）. A.前五句诗，淋漓尽致地描写了醉汉酒后神情恍惚、走路左摇右摆的神态。 B.“左一脚/十年/右一脚/十年”形象地说明醉汉酒后已被酒精麻醉20年，难以自拔。

C.诗的最后三句回答了人们的疑问，醉汉之“愁”的原因在于思念“母亲”，却又长时间的骨肉分离。 D.诗中“短短的巷子”喻指台湾海峡，“母亲”则指祖国，“醉汉”喻指远离祖国的游子。

全诗篇幅短小，内丰涵富，表达了痛心分裂、渴望统一的感情。 “左一脚/十年/右一脚/十年”，表层意义是写醉汉的蹒跚步态，实际上是以脚步与时间的对映，形象说明回归路途之遥远与回返之艰难，这种象征蕴含的咫尺天涯的悲剧意识，这是时代的悲剧，也是人生的悲剧。

所以B是不恰当的一项。 2.把握意象，咀嚼重点，深刻体味辨真伪。

现代诗歌的考查，一般侧重于诗歌的主题、意象、意境等方面。命题者在设置选项时，往往会采用肯定与否定的矛盾方法来干扰考生。

因此，应该先找出矛盾之项再紧扣题目和旨趣，把握诗歌意象特点，咀嚼重点，感受情感内容，辨出真伪来。 例如： 对下面这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ） 我爱这土地 艾 青 假若我是一只鸟， 我也应该用嘶哑的喉咙歌唱 这被暴风雨所打击着的土地 这永远汹涌着 我们的悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的 无比温柔的黎明， 一然后我死了 连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我眼里常含泪水？ 因为我对这土地爱得深沉…… A.诗人未用“珠圆玉润”之类型词语而用“嘶哑”来形影容鸟儿的歌喉，使人体味到歌者经历的坎坷、悲酸和执著的爱。 B.关于“土地”“河流”“风”“黎明”的一组诗句，抒写了大地遭受苦难、人民的悲愤和激怒、对光明的向往和希冀。

C.“然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。”这两句诗形象而充分地表达了诗人对土地的眷恋.而又隐含献身之意。

D.“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”这两句的“我”，指喻体“鸟”，而不是指诗人自己。 《我爱这土地》一诗是艾青在抗战时期的名作，四个选项分别着眼于诗歌所抒发情感。

形象所蕴涵的意义、文字表达技巧等项，其中C、D项，一说“形象而充分地表达了诗人对土地的眷恋”，一说“诗中的‘我’，指喻体‘鸟’而不是指诗人自己”，构成明显的矛盾项，必有一误。答题时便可从此人手，细作分辨。

读诗可知，“我”是诗人的自我形象，其形象特点是“爱这土地”，诗题已很明确。至于诗中写到“鸟”，是对“我”的拟物，以丰富“我”的形象，“鸟”不是全诗的形象。

再说，这最后两句诗人已从比喻的境界返回现实，是诗人在向读者直抒胸臆，因此，根据这一形象特点，我们就不难判断D项不恰当了。 3.分析技巧，品味表达，以小见大看本质。

诗歌贵形象思维，且讲究含蓄。当诗人描绘什么事物时，他的目的往往不在于说这事物怎样，而是运用象征或其它表现手法来表达自己的思想感情；写景则是借景抒情，咏物则是借物言志。

而这些形象也好，情感也好，无不依赖于诗歌语言的表述，如果我们在应试时能借助这一作诗的技巧，抓住这些技巧和关键性的诗句，根据诗歌内容，加以比较，准确理解，那么我们就能拨开迷雾，透过现象，以小见大，把握全诗的主旨或诗歌的关键词语的含义，从而解答关于主旨、诗句这一类考题。例如： 对臧克家在1932年写的《老马》一诗的主旨理解正确的是（ ） 总得叫大车装个够， 它横竖不说一句话， 背压力往肉里扣， 它把头沉重地垂下！ 这刻不知道下刻的命， 它有泪只往肚里咽。

眼里飘来一道鞭影， 它抬起头采望望前面。 A.反映旧中国生产力低下.长途运输还得靠老马拉车。

B.同情老马受到的折磨以及被任意蹂躏的命运。 C.显示旧中国人民在死亡线上挣扎，命运十分悲惨。

D.揭示了中国人民以惊人的毅力忍受着沉重的苦难。 本诗以马为描绘对象，作者决不会是说现实中的马如何如何。

作者自然是在以马喻人。本题A、B两项都是误在不懂得这种技法。

C项能联系该诗写作的时代背景来展开想象和联想，以马喻人，但对诗的主旨理解错了。“它横直不说一句话”、“它把头沉重地垂下”、“它有泪只往肚里咽”这些关键语句的形象是在“忍受”而非“挣扎”，它是灾难深重的中国人民悲惨形象的真实写照。

可见答案应为D。

语文,现代诗歌鉴赏的方法

高考试卷中诗词赏析题，是学生考试的难点。之所以“难”，是因为赏析有两个层次，一是“赏”，即“鉴赏”，是阅读者主观认识与作品的客观表述相结合的产物。一是“析”，即“分析”，是阅读者对作品内容本身的理解与挖掘。这不仅要求学生走进诗歌，更要深入诗人的内心，与诗人交流互动。这就是难度所在。

作为应考者的学生，应该从正确认读诗词入手，进而把握诗词意象，逐步达到“赏析”诗词的高度。

●请看2006年高考上海卷的诗词：

人月圆·山中书事〔黄钟〕兴亡千古繁华梦，诗眼倦天涯。

孔林乔木，吴宫蔓草，楚庙寒鸦。数间茅舍，藏书万卷，投老村家。山中何事，松花酿酒，春水煎茶。

这是一首元曲，文字并不深奥，但真正读懂，仍有一定的认读难度。首句“兴亡千古繁华梦”，包含两种特殊句式，有倒装，有省略，应读为：千古兴亡如同繁华一梦。“兴亡”属偏义复词，偏在“兴”字上。另外，曲中的“诗眼”、“投老”也是学生难以认读的词汇，前者指诗人的观察，后者是“到老”、“临老”的意思。不了解这些，就无法认读全曲。

因此，正确地认读，就必需掌握诗词的特殊句式，消除文字隔阂。与古汉语的特殊句式相比，诗词中特殊句式与之不完全相同。比如倒装句，则常常是受平仄限制而进行的调整。杜甫的“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，正常表述顺序为：“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”，便是典型例子。再者，诗词中，无表假设性词的假设句（如“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”“东风”句是假设句）；用“敢、肯、忍”等词表反问语气的反问句（如“欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。”“肯”为岂肯的意思）等等，都属诗词的特有句式。可见，熟练掌握这些特殊句式，认真梳理、不断积累常用词汇，才能做到“认读”正确。

其二，把握诗词意象，分析意象的含义，有利于诗词的深入理解。意象是诗词中的物象与情意的组合，它不仅是诗中描绘的景与物，还蕴含着作者的感情。把握诗词意象，就是要对诗词的“景”与“物”进行分析，挖掘其中隐含的作者感情。06年高考上海卷诗词的“孔林乔木，吴宫蔓草，楚庙寒鸦”一句，有“乔木”、“蔓草”、“寒鸦”等意象，这些意象看似景物描写，实则另有深意。作者借孔子陵墓上乔木，生发“树犹如此，人何以堪”的慨叹；借蔓草、寒鸦等衰败的景物，渲染荒芜而凄凉氛围，使“兴亡千古繁华梦”具体化、形象化。很显然，通过分析，我们感受到了意象的丰富内涵。

诗词意象的含义，有些是约定俗成相的。如月，表示怀乡、团圆；如柳，表示送别、思念；如孤雁、断鸿，表示飘零、孤寂……但是，并非意象一成不变，更多意象含义，要在具体语境中体会。例如，“浮云游子意，落日故人情。”“浮云”象征“游子”，浮云无根，游子远家，两者对举，加深游子的飘零感；“落日”，潜含一个“归”字，“故人情”，也隐含“归”意，两相印证，显示出怀人、思乡的浓郁真情。这句诗里的意象，与常用的怀人、思乡的意象不同，但也能表达相同情感。懂得这一道理，对意象的分析和理解，大有裨益。

其三，整体把握诗词，深层分析探讨，是鉴赏的关键。诗词的鉴赏，大致可分为两方面：一是偏重艺术性的鉴赏，有修辞、手法、语言、意境等等角度；二是偏重思想内容的鉴赏，或鉴赏作品内容价值，或评价作品的思想意义。06年上海卷诗词的命题，两方面都有涉及。例如，“‘诗眼倦天涯’中的‘倦’字用得好，请简要说明理由”是一道偏重鉴赏艺术性题目。虽然只鉴赏一个“倦”字，但既要联系前文“兴亡千古繁华梦”，咀嚼“倦”的起因；又要深入后文“投老村家”的隐居，挖掘“倦”字的作用，进行这样的深层次探讨，方可鉴赏到位。而诗词选择题“末尾紧扣‘山中何事’的疑问作答，描摹了酿酒饮茶的舒适生活”的选项，则偏重于思想内容鉴赏。此项的“错”很隐蔽。当你结合前文“诗眼倦天涯”的诗人心情深层探讨时，才会发现“松花酿酒，春水煎茶”，不是为了表现生活的舒适，而是表现诗人对隐居的无奈与激愤。

由此可见，整体鉴赏诗词，深层分析探讨，第一，是对局部与整体之间的“联系”进行深层探讨：从词句的联系，到艺术手法的联系，到思想内容的联系，到知人论世的联系。把握住了“联系”，“意义”就能豁然显现。第二，把握诗词的“整体”，是对诗词总体思想倾向、总体作品风格、总体情感氛围的关注。这些“总体”，对局部鉴赏起到导向性作用，是鉴赏局部的背景或前提，不可掉以轻心。

有关诗词鉴赏较好的方法与技巧

中学语文诗歌阅读教学与诗歌鉴赏技巧 诗歌作为四大文学样式之一，是文学领域里一颗璀璨夺目的明珠。

无论是我国古典诗歌，还是中外现当代诗歌，都有着诱人的魅力。作为中学生，应该通过课本诗歌的阅读而具备赏析诗歌的能力和鉴赏诗歌的能力。

就阅读与鉴赏的区别来看，鉴赏要比阅读高一个档次。就诗歌阅读的教学来说，教师对教材诗歌的处理，只是教会学生阅读和鉴赏诗歌的一个个体和载体，如果阅读诗歌，只停留在教材上的几首诗歌，那是远远不够的，因此中学语文诗歌教学的关键还是通过教材诗歌的载体，教会学生独立准确的鉴赏诗歌的能力。

所以，诗歌阅读教学的成功与否，关键是要看学生是否具备了诗歌鉴赏的能力。从这一点来看，诗歌阅读教学也就是诗歌鉴赏教学。

诗歌鉴赏不但能提高人们的文学审美情趣，而且能培养人们的良好文化涵养，所以自1993年诗歌鉴赏在高考试题中出现以来，就深受广大中学语文教师好评。但由于考生文化底蕴薄弱，诗歌鉴赏题的得分率一直偏低。

以前诗歌鉴赏的复习，往往强调指导学生认真分辨题型、明确试题选项常见的错误方式、掌握一定的解题技巧等。2002年高考的诗歌鉴赏题打破以往客观选择题的命题方式，以主观表述的形式考察学生的诗歌鉴赏能力，这种命题方式的转变在一定程度上加大了诗歌鉴赏的难度。

面对新的题型和要求，怎样才能在平时的语文教学中提高学生的诗歌鉴赏能力，在考场上圆满完成诗歌鉴赏的答卷呢？根据我诗歌教学的体会，我认为对古典诗歌的阅读与鉴赏主要可从以下几个方面入手。 一、 反复诵读、激发想象： 古人常说"熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟"，韩愈在《进学解》中也写道："口不绝吟于六艺之文"。

由此可见，大量诵读、反复吟咏是培养语感、提高鉴赏能力的有效途径。在抑扬顿挫、富有感情的诵读中，诗的韵味、诗的意境、诗的情感才能被深刻地品味出。

读之同时，还需展开想象。想象是引发情感的桥梁，在想象中还原诗歌给我们描绘出的形象画面，在感悟中体味作者的诗情，这样，作者就把我们的精神带入了一个新的境界。

二、积累、运用鉴赏知识 1、 文体知识： 中国的古典诗词博大精深。鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能盲目而被动。

首先，应对中国古典诗歌的流变有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络；其次，还应对诗词的格律知识有比较清楚的了解，诸如句法、用韵、对仗、词牌、曲牌等知识。再次，还要充分把握诗词特点：高度的概括性、生动的形象性、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。

2、诗歌内容 不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点，按表达方式，可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗；按格律，可分为古体诗、近体诗；按语言，可分为四言、五言、七言、杂言等；按内容，可分为山水田园诗（写景诗）、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。 ①、山水田园诗：山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。

这类诗歌的主要特点就是"一切景语皆情语"，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、谢脁、孟浩然、王维、杨万里等。

当然，李白、杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。如王维的《山居秋瞑》"空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。"通过对山间清幽美景、山村淳朴民风、乡间勤劳百姓的描述，诗人勾勒了心中理想的社会境界，表达了对目前隐居生活的满意之情，充分体现了王维"诗中有画，画中有诗"的特点。

②、咏物诗：咏物诗的特点是托物言志。鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。

有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。如于谦的《石灰吟》："千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。"这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心，咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。

③、边塞诗：盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放、一往无前，代表人物如高适、岑参；而宋代的边塞诗更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹。边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，然后推敲作品中蕴含的不同思想感情。

如岑参的《逢入京使》："故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。

"反映戍边将土思亲的心曲，事情虽小，情意却深。 ④、咏怀诗：如果说写景诗是借景来抒情的话，咏怀诗的特点就是即事抒怀。

作者往往因一事而有感，发而成诗，即为抒怀。鉴赏这类诗词，首先要了解作者写的是什么事，然后体味作者抒发了什么样的情怀。

李商隐《夜雨寄北》"君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

"诗的开头两句以问答的形式。

现代诗歌应该如何赏析

其实我是一名学生，也经常会碰到现代诗歌赏析这样的题目.在我认为，所谓赏析，就是结合诗歌中想表达的思想感情，将你自己设身处地去体味，感受，然后将你的读后感写下来.这里的读后感，就是你要的赏析.x0d赏析也分许多方面，你可以从诗歌的语言特点（如运用的修辞手法，及其作用.风格等）内容感知，技巧，方面也可从表达的感情等方面去想.当然，如果你在赏析的过程当中能抓住个别字眼，那赏析就会变得更加全面，具体！x0d其实诗歌赏析还有一个持久的提高方法，记忆！经常的背记一些好诗歌，相对的对诗歌的感知能力也会随之提高·····x0d以上是我个人的见解，不好不怪！。

诗歌鉴赏中表现手法有哪些,作用分别是什么

表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式.分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式. 注：又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧地区分，可认为二者是同意的.但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧. 表达技巧主要包括： ①表达方式（叙述、描写、说明、抒情、议论等）； ②表现手法（托物言志 写景抒情 叙事抒情 直抒胸臆 顺叙 倒叙 插叙 对比 衬托 卒章显志 象征 用典 想象 联想 照应 寓情于景 反衬 烘托 托物起兴 渲染 虚实结合 侧面描写 正面描写 直接抒情 间接抒情等） ； ③选材剪材； ④行文的结构； ⑤意境的创设、人物形象的塑造、修辞方法（比喻、比拟、夸张、对偶、排比、反复等）的运用等. ---------------------------------------------------------------------------- 一篇文章，不管作者选择什么样的表达技巧，都是为了更好地表情达意.因此，分析语言、理解文章内容，必须认识表达技巧的作用. 二、在鉴赏现代文阅读中，表达技巧包括：1、表达方式：记叙、说明、议论、抒情、描写. 2、表现手法：想象、联想、类比、象征、烘托、对比、渲染等. 3、材料安排：主次、详略、繁简. 4、结构：承上启下、悬念、照应、铺垫等. 5、修辞手法：比喻、反复、排比、反问、拟人、夸张等[编辑本段]【不同文体的表现手法】 抒情散文的表现手法丰富多彩，借景抒情、托物言志、抑扬结合、 象征等手法； 记叙文的写作手法如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等； 议论文写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等； 小说的描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和释念、实写与虚写等.[编辑本段]【具体表现手法】 托物言志 借景抒情 叙事抒情 直抒胸臆 对比 衬托 卒章显志 象征 想象 联想 照应 寓情于景 反衬 烘托 托物起兴 以乐衬哀 渲染 虚实结合 侧面描写 正面描写 直接抒情 间接抒情 欲扬先抑 夸张 比喻 拟人 悬念 抑扬结合 点面结合 咏物抒情 开门见山 承上启下 伏笔照应[编辑本段]【诗歌的表现手法】 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用 的传统表现手法有“赋、比、兴”.《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂.” 这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法. 赋：是直接陈述事物的表现手法.宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也.”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法. 比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情.刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也.”朱熹说：“比者，以彼物比此物也.”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成. 兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法.唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也.取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也.”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也.”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法. 这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响. 诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重迭、跳跃等等，难以尽述.但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法.在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征.象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的.用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种： 1、比拟.刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事.”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证.比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物.前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云彩./那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘；/波光里的艳影，/在我的心里荡漾.把“云彩”“金柳”都当作人来看待.以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/……以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故.把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火.当然，归根结底，实质还是“拟人”. 2、夸张.就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想.李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜.然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗.如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包/压得。

现代诗歌应该如何赏析

现代诗歌的主流是新诗，也包括现代人写的旧体诗（包括诗词曲）。

新诗是“五四”新文学运动的产儿，反映新生活，表现新的思想感情。新诗形式上采用白话，打破了旧体诗的格律的束缚，创造出不少样式，总的说来，一种讲究格律，谓之格律诗，一种比较自由，即自由诗。

自由诗形式自由，诗行可长可短，行数可多可少，可以押韵也可不押韵，可用标点也可不用标点；格律诗在格律方面比较讲究，但不是像旧诗那样有固定的格式，大体说来，诗行要求有比较整齐和谐的节拍，双数诗行的末一字要求押大致相同的韵；有的诗不分节，有的诗分为若干节，分节的诗，各节的行数要大致相等。诗歌的艺术概括力最强，鉴赏时，要从诗歌凝练含蓄的语言入手，进而把握关键词句的深层含义，品味诗歌所抒发的情感，分析其多种艺术手段，把握并深刻理解作品所塑造的艺术形象，感受诗歌的优美意境。

具体说来，现代诗歌的鉴赏主要从以下几方面入手：（一）诗歌的语言语言是一切文学作品的基本材料，诗歌尤其讲究语言的运用，其艺术形象的塑造，意境的营造以及情感的传达，都要借助语言。由于体裁的特点，诗歌的语言要求能用最简洁的词句来传达尽可能丰富的内容，这就形成诗歌语言凝练、含蓄、跳跃性强的特点。

相对来说，新诗采用白话文写作，较少用典，从字面上较旧体诗容易把握，但要能正确评价一首诗，还是要反复朗诵，尽力揣摩，抓住饱含作者深情的词语来仔细品味其深层含义。（二）诗歌的形象诗歌是通过艺术形象来反映生活抒发感情的。

鉴赏诗歌必须准确把握诗歌中的艺术形象。有些诗，通篇描绘具体鲜明的形象，借形象来抒发感情；有些诗，虽没有描绘具体形象，但能唤起读者想象，在想象中形成具体形象；也有些诗，既描绘了具体形象，也抒发了自己的思想感情，尽管诗歌刻画形象的方式有所不同，但鉴赏诗歌都必须把握诗歌描绘的形象。

要把握诗歌的形象，就要抓住形象的特征。有些诗歌描绘的形象较多，我们应该对众多的单个形象进行组合加以想象，构成整体形象；有些诗歌描绘的形象并非实指，而是有比喻或象征的内涵，把握这类作品的形象就不能从字面上理解而应结合时代背景、作者遭遇等，通过想象、联想来挖掘形象的内涵。

总之，理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握，不能望文生义，浮于表面。诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写；可以是白描，也可以是浓墨重彩；可以铺垫、衬托，也可借助想象、联想塑造形象。

只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌所抒发的感情。（三）诗歌的情感诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。

可以从诗歌的形象、意境中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感。一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻、象征意义来体现的。

理解这类诗歌的思想感情，首先要准确把握形象的内涵，进而展开联想和想象，加深对感情的理解，要避免形象把握上的实指性。诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。

同一题材的作品，由于诗人的理想志趣、生活经历、所处时代不同，会表现出不同的思想感情。理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁、风格、流派等因素。

现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别，豪放派词和婉约派词表达的思想感情也有不同。诗人抒发感情的方式是多种多样的。

可以直抒胸臆，可以借景或借物抒情。许多诗歌是情景交融，寓情于景。

（四）诗歌的艺术特色艺术特色主要指抒情手段、用典、构思和表现手法。在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧，如拟人、比喻、借代、夸张、对比、象征、以动写静、小中见大、虚实结合、衬托、托物言志等。

现代诗歌赏析怎么写

通过抓诗眼、析意象具体分析诗歌所表达的主题思想，再结合诗歌的表现手法来鉴赏现代诗歌。

现代诗歌赏析从以下两方面入手： 1、抓诗眼 诗眼是诗中最富表现力、最能开拓诗歌意境的关键词句，是能使诗歌生辉的聚光点。诗眼的锤炼和设置在诗歌创作中具有重要地位，古今诗评家无不从这点出发赏析诗歌。

2、析意象。 意象是诗人的主观意念和外界客观物象撞击的产物，是诗人为了表现自己的内心世界，把客观的物象经过选择、提炼，重新组合而产生的一种含有特定意义的语言艺术形象。

诗歌中，诗人不仅要用意象进行思考和感受，还要用意象进行表达。 现代诗歌特点：①.形式自由；②.内涵开放；③.意象经营重于修辞；④.有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列。

扩展资料： 运用手法： 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”

诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。

在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。 象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。

用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种： 一、比拟 刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。

比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。当然，归根结底，实质还是“拟人”。

二、夸张 就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。 三、借代 就是借此事物代替彼事物。

它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。 参考资料来源：百度百科-现代诗歌。

现代诗歌赏析怎么写

1.现代诗歌赏析方法一 揣摩诗的意境.意象包括两方面的范畴：客体描写对象，主观感受体验.诗歌是诗人情感激流的表现.诗人写诗总是通过某种景物或事件，表现自己强烈的主观感受，或直抒胸臆，或触景生情，或托物言志，或借古咏怀.我们欣赏诗歌就是要理解诗人如何借助抒情个体来表现自己鲜明的个性色彩的，表现自己爱和恨、痛苦与欢喜、希望与追求的.

2.现代诗歌赏析方法二深入解剖诗的形象.不同的时代因素给了抒情主人公特定的时代影响，因而欣赏新诗中的抒情对象就不能不注意时代的亮色.同时还要注意抒情主人公的个性特征，因为诗人写诗时，感情的涌发、提炼和倾注总是以个人为基点的.欣赏中，我们既要看到风采豪放、气度飘逸，也要看到沉郁深厚、苍老悲凉.一句话，不同的主人公有着各自独特的精神个性.

3.现代诗歌赏析方法三充分分析诗的感情.

4.现代诗歌赏析方法四细细品诗的语言.从分析语言的准确性、形象性、抒情性进而分析语言的音乐性和图画美.找警句

现代诗歌赏析

1、《青春》席慕蓉 所有的结局都已写好 所有的泪水也都已启程 却忽然忘了是怎么样的一个开始 在那个古老的不再回来的夏日 无论我如何地去追索 年轻的你只如云影掠过 而你微笑的面容极浅极淡 逐渐隐没在日落后的群岚 遂翻开那发黄的扉页 命运将它装订的极为拙劣 含着泪，我一读再读 却不得不承认 青春 是一本太仓促的书 赏析： 人生的旅程已快结束，前景不会发生什么变动了；该留的泪都已流了，人生的滋味已都尝遍，不会再遭逢什么希望未曾遭逢过的悲欢了。

青春已经过去，它如今已成回忆。 青春岁月匆促短暂得很；“我”还未尽情享受青春的欢乐，于迷茫之中，青春时代就这样结束了！整篇诗行中，都弥漫着悠悠的遗憾。

因为美和时间打的永远是一场失败的战争，所以诗人含着泪“不得不承认——青春是一本太仓促的书”。 2、《热爱生命》佚名 我不去想， 是否能够成功 ， 既然选择了远方 ， 便只顾风雨兼程。

我不去想， 能否赢得爱情 ， 既然钟情于玫瑰 ， 就勇敢地吐露真诚 。 我不去想， 身后会不会袭来寒风冷雨 ， 既然目标是地平线， 留给世界的只能是背影 。

我不去想， 未来是平坦还是泥泞 ， 只要热爱生命 ， 一切，都在意料之中。 赏析： 对于成功，是需要落实的，而在行动的过程中未免有许多风雨是无可避免的。

但是，也许正是因为这些阻碍自己前进的东西才更能丰富你行走的道路。一直向前。

一切顺利是不可能的。也是缺乏美感的。

因为经历过的人生才是美丽的。要想成功，要想有自己的舞台，要想为自己或长或短的生命增添斑斓的色彩，我们就前进吧，和着风伴着雨。

诗人认为只要心中有爱，有着对生命的一种热爱，一切美好的结果也就在意料之中了。 3、《断章》卞之琳 你站在桥上看风景， 看风景人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦。 赏析： “你站在桥上看风景”和“看风景的人在楼上看你”这组镜头摄取的都是生活中常见的景象，第一个镜头中“你”是看风景的主体，到第二镜头里，桥上的“你”就是楼上人眼中的风景，成为看的客体了，主客体位置不着痕迹的转换，暗示了宇宙中事物普遍存在的一种相对性。

“明月装饰了你的窗子”和“你装饰了别人的梦”这两个镜头又构成了另一组并列蒙太奇，是对前一组镜头显示的哲学上的相对性的强化。诗人解释说：“这是抒情诗，当然说是情诗也可以，但绝不是自己对什么人表示思慕之情，而是以超然而珍惜的感情，写一刹那的意境。

4、《乡愁 》席慕蓉 故乡的歌是一支清远的笛 总在有月亮的晚上响起 故乡的面貌却是一种模糊的怅惘 仿佛雾里的挥手别离 离别后 乡愁是一棵没有年轮的树 永不老去 赏析： 席慕蓉将这份乡愁用简短的七行三节诗进行概括：第一节写乡音的清新缭绕，笛声“总在有月亮的晚上响起”，试想一年四季又有几个晚上没有月光啊，这就隐隐喻出游子无时无刻不在怀恋故乡。 第二节写乡情的怅惘，对故乡的怀念渐渐遥远，时间的推移摇落了故乡的轮廊，仅剩一种模糊不清的怅惘，如雾里别离，浓似血却又隔着一层迷蒙的云雾.用雾里的挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记，是用一种可观可感的具象来描述抽象的主观感受，可谓生动形象、贴切自然。

第三层写乡愁的永恒.是从上两层的乡音缭绕和乡情缠绵过渡而来，这在形式上极具新颖意味.层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明.诗人用没有车轮的树永驻游子心中“永不老去”的形象比喻抒发了深似海洋的愁绪和怀恋、怅惘的情感。 5、《卵石》佚名 卵石 是一种完美的造物 等于它自身 留神于它的限制 确切地充满了 卵石般的意义 他的香气不会令人想起任何事物 不会吓跑任何事物不会激起欲望 它的气味和寒冷 公正而充满尊严 我握着它时 感到深深的悔恨 它高贵的身体 被一种虚假的温度渗透 ——卵石不会被驯服 最后它们都会看着我们 以平静、清澈的眼睛 赏析： 诗歌一开始以冷静的语调作出判断：“卵石∕是一种完美的造物”。

“完美”是极致意义的词语，似乎不应该用来修饰卵石，卵石太普通了，这一词语的陌生组合，引人对卵石产生非分的想象。但诗人马上制止这种猜想，以四个诗节阐释“完美”的含义。

卵石的完美在于它与自己相等，打破了人们对完美的期待，完美在世人心目中的各种各样附加的含义，被诗人删除了，并且诗人强调地指出卵石的完美就是它是卵石，而非他物。 诗人用“留神于它的限制”赋予卵石以理性的人格，卵石懂得自己的局限，知道自己的边界，它用理性控制自己，确保自己的完整，“确切地充满了”表达了卵石既不想越出自我，以扩大疆界来增加自我，也不想因为任何因素减少自我，总之，必须是准确地等于自己，以保证自己的圆满自足。

接下来诗人从卵石与他者的关系中，进一步说明卵石的自我意义。卵石不是孤立于世界，它的存在必然和他者发生联系，但是卵石在这种联系之中，并没有发生任何变化，它保证自己在与他者的联系中的零影响。

它的气味（译者翻译为“香气”似不妥，香气浓烈了些，应该是下文的“气味”）“不会令人想起任何事物”，他者看到的是它自己。它也不会戴着冠冕吓跑任何事物，它不具备威胁，没有威权。