唐人的诗句最能贴切地表现诗经

在赋、比、兴之中，赋的解释比较简单。

《文心雕龙·诠赋》：“赋者，铺也。铺采摛文，体物写志也。”

刘勰的说法是根据郑玄来的。这个概念很好理解，象大家都知道的名篇《魏风·伐檀》、《豳风·七月》都是“赋”。

由于“铺陈”的意义，又演变出《离骚赋》、《汉赋》的“赋”。 至于比、兴，历来的解释既纷纭，又复杂，但追本溯源，都是从东汉两位姓郑的大经学家郑众、郑玄的说法中派生出来的。

在《周礼·大师》注中，郑众说： 比者，比方于物也。兴者，托事于物。

郑玄说： 比，见今之失，不敢斥言，取比类以言之。兴，见今之美，嫌于媚谀，取善事以喻劝之。

很显然，郑玄的解释是对孔子“兴、观、群、怨”说的误解，也是汉人解经牵强比附，把一切都扯到政治上去的老毛病，而且他的理论和实践又互相打架。比如《王风·扬之水》，郑玄说这是“兴”，比喻周平王的“政教烦急”，恩泽不及于百姓。

先不管诗的本身是否能这样解释，但照郑玄的理解，明明是“见今之失，不敢斥言”的“比”，又如何就变成了“兴”呢？然而郑玄这条自相矛盾的意见却影响深远。连刘勰这样富有创造性的理论家也未能出其窠臼，《文心雕龙》中专门有一篇《比兴》，通篇都是讲比兴的技巧，一开头给比兴下了定义说：“比显而兴隐。

……故比者，附也；兴者，起也”，似乎同意郑众的意见，但紧接着一转，“比则畜愤以斥言，兴则环譬以托讽（劝喻）”，唱的依然是郑玄的老调子。刘勰以后也陆续有不少解释，但大多隔靴搔痒，没有说到要害。

一直到朱熹的《诗集传》，才对比、兴下了比较切合实际的定义： 比者，以彼物比此物也。兴者，先言他物以引起所咏之词也。

这两种解释不仅完全撇开了郑玄，而且比郑众要周密明快。本文中申述的一些意见，就是以朱熹的解释作为基础的。

比，就是比喻。比喻是古今中外文艺作品中都存在的表现技巧，是一种常见的思维活动现象。

事物具有多种属性，把不同事物属性中某一相同点在思维中联系起来，使难言的情状变得鲜明，抽象的事理变得形象。《诗经》中的比喻方法，已经相当多样化，有的专家把它分成明喻、暗喻、借喻、博喻、对喻、详喻等等。

这种分类，在修辞学上也许有意义，但是在实际欣赏分析中，就不一定要这样去硬套了。大致来说，《诗经》中的比有两种情况。

第一种通篇是比，例如《魏风·硕鼠》、《豳风·鸱鸮》，以硕鼠比剥削者，以鸱鸮比强暴者。这类作品不多，它类似于寓言诗，无须多说。

要说的是第二种情况，就是个别的、局部的比喻。一般来说，这种比喻在使用的喻体之前，往往加上“如”、“若”、“犹”或者否定的“匪”字，明确地表明这里是在用比。

从手法上来说，可以认为这是比喻的技巧还处在初级阶段的表现。然而值得我们注意的是诗人所使用的喻体，往往贴切而新颖，譬如常常为人称道的《卫风·硕人》便是一例。

这首诗形容那位大美人卫侯夫人庄姜： 手如柔荑②，肤如凝脂③，领如蝤蛴④，齿如瓠犀⑤，螓首蛾眉⑥。巧笑倩兮，美目盼兮。

同样是形容白而且嫩，一连使用了四种生活中常见的事物，而且无不恰当自然。这一串比喻，对后代的文艺创作影响极为深广，几乎成了描写美人的一个套子。

《长恨歌》“温泉水滑洗凝脂”，《讨武瞾檄》“蛾眉不肯让人”，凝脂、蛾眉还成了皮肤和女性的代指。《楚辞》里对美人的那些“铺陈排比”的写法，大多是从这里发展出来的。

文艺贵在创新，《登徒子好色赋》“眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如含贝”，不仅在表现方法上仍然使用《诗经》的老一套，而且喻体也并没有新鲜之感，所以没有人记得。可是“增之一分则太长，减之一分则太短。

著粉则太白，施朱则太赤”却成了著名的片段，而且发展而为写美人的另一种套子，那就因为宋玉从一个新的角度写出了“东家之子”的美，她的身材、容貌是一切美女的标准、典范，那怕增减一点点，都会成为“过”或者“不及”。同样的意思在《神女赋》中概括成“襛不短、纤不长”，就缺乏形象感。

再到后来，就是曹植的《洛神赋》。“皎若太阳升朝霞”⑦、“灼若英蕖出渌水”固然新鲜，但更精采的还是“翩若惊鸿，婉若游龙”，“若轻云之蔽月，若流风之回雪”，描绘洛神凌波微步的轻盈、飘逸，同样是“比”，已经由写形进而写神，即写到了体态风度。

这些出色的名句，多少可以说明文学创作中的继承发展关系。上面说的《硕人》是喻体前加“如”“若”等字的一个最突出的例子，举一端可概其余。

还有的比喻，从诗人的用意和表达来说，比《硕人》还要深刻而高一个层次，例如《小雅·大东》：“维天有汉，监亦有光。跂彼织女，终日七襄”，“虽则七襄，不成报章。

睆彼牵牛，不以服箱”，“维南有箕，不可以簸扬；维北有斗，不可以挹酒浆”。天上的银河如同镜子，然而不能照见影子；织女星一夜移动七次位置，然而不能织成纹理；牵牛星那么明亮，然而不能驾车；箕星不能簸扬粮食；斗星不能酌取酒浆：这一串比喻，既无“如”“若”等字明白标出，而且喻体是实，主体是虚，就是孔颖达所说比喻“徒有名而无实也”。

这样无拘束的想象，对于形象的高。

唐人诗歌心得与今人生活之体会

本人学诗，粗略算来，也有几十年的时间。

虽然时间有这么长，却不专业，也无非是个“业余爱好”者罢了。孟子说，“奕者，小数也，若非专心致志，也无所成。”

孟子这句话，正好说明了专业与业余的区别。但无论如何，有这么长的时间接触过诗词，而且断断续续写过千几篇诗，说心得，不论是深是浅，或多或少，自然会有的。

先就读诗与对诗的观感而言，我个人感觉，千古林林总总的诗作，大体可分成三类。第一类是正声。

所谓正声，就是言志，抒写个人胸臆，把将个人蕴于心中的感受，通过笔墨予以表达。那是一种灵魂的自白，良心的坦露，人格的感发。

其作品，基本上都能反映出作者的性格及其世界观、价值观。苟不论其才调的高低，其作品正是他一个人对待人生的格调。

这一部分在千千万诗作中，应该说是占了大多数的。第二类是矫声，或者是至少有些不真实的成份参杂其间的作品。

其典型诸如：应制诗，酬应诗、歌德诗和那些为了某种需要而刻意地，违心地或言不由衷的作品。举二个例，象袁世凯的《自题渔舟写照》这首诗，就是刻意与违心的作品。

他是这样写道：百年心亊总悠悠，壮志当年苦未酬。野老胸间负兵甲，钓翁眼里小王侯。

思量天下无磐石，叹息神州变缺瓯。散发天涯从此去，烟蓑雨笠一渔舟。

无独有偶，蒋介石的一首叫《凝思雪窦风景口占一绝》，大致亦似此。诗云：雪山名胜擅幽姿，不到三潭不见奇。

我与林泉盟在夙，功成身退莫迟迟。象此二位先生，竟然有归隐之志，恐怕谁都无法相信的。

因此，应该把它归入矫声这一类。至于应制与歌德，那是一对孪生婴儿，言不由衷，可想而知。

酬应诗（其中包括吊庆、荐献、干谒等等），由于人情世故的缘因，有时必须客气，一些恭维的话，也便往往要夹杂其间，扬长避短或吹捧的成份，也累见之，所以也应视之为矫声之一种。不过，倘说除后二类之外，其余的诗都是反映作者的心声，那也未必尽然。

人类这一特殊物种，是相当复杂的。心想的，也未必全表露于笔下，唱高调、假旷达、故示洒脱、表理不一、行悖于言或为某种目的而作秀等等，实亦非少数，要是拿这样的作品，来作为其人格的评判，有时会失偏颇的，所以有句名言叫做“观其言，察其行…”方能得出比较全面和正确的结论。

但这类诗作往往是无法在诗的队伍里给甄别出来的。其实我们今日要讨论的也并非这个问题，我只是想指出，还有一种不真实的东西存在，严格上说，也算它是另一种作秀罢。

不过世界上根本就没有所谓纯粹的东西。责全求备，也就要天下无诗了。

第三种，大概是游戏诗一类。这种诗无所谓正矫之分，不过是文人们的一种娱乐与遣兴而已。

故在读诗中，多着重于第一种，余二种，则视其文釆，偶也涉猎。而读诗当中，最大的障碍是在于“觧”。

要领会和读懂一首诗，实非易亊，特别是古人的作品。因为传统诗词都是用文言来写的，对一个古典文学底蕴不扎实的人，的确是一道难关，而且天下也没全能的人，专家、学者读不懂或领会错的也不是没有的。

所以即使仅仅有古典文学基础仍然是不够的，一些诗还必须粗知其时代背景及作者本人的历史背景，方能觧得。对此，只能是硬着头皮去读那些注释。

故此我较喜欢选购那些带有注觧或赏释的诗集来读。如果连读注释之后还是一知半觧时，也就不想再去深究它了，只能釆取“毎读书不求甚觧”这种态度了。

其实太晦涩的诗，一般也不喜欢读。至于读诗的方法。

我想，各人也怕不尽相同。我通常的读法是：忘却作者和题目，或者对其匆匆一瞥而过，特别那些题目冗长的，更不喜欢它，而重点多放在句子上面。

读得好句时则反复吟咏，相反则让其从眼皮底下滑过。再者是多读律或短诗，厌读长诗，除了那些很出名的长诗之外，见长诗甚少卒读。

又如，如果同一个作者的作品，读它十首八首以后，仍觉得无甚嚼头时，一般也不继续读下去，把他翻过，找另一个作者的作品来读。这种读法，有点披沙拣金或择肥而噬的味道，说雅一点是，釆骊志在求珠，而置其余鳞甲于不顾。

相信这是一种不太好的读书态度，但生性使然，也没法子。这种就心性和任意浏览的学习方法，当然便谈不上有系统的研究，同时也谈不上从属于何种流派，那家子的风格了。

我总觉得杜甫所说的“转益多师是汝师”这句话非常有道理，我们又何必把自已的风格定于一尊呢？清人吴雷发说过，“一代之中，未必人人同调。岂唐诗中无宋，宋诗中无唐乎？……在善学者不论何代，皆能釆其菁华，唯能运一己之性灵，便觉我自为我。”

这话很有见地。因此，对什么流派专著或声律研究之类的东西，偶尔也翻翻看看，但就很少用心去读和区分，总觉得对它兴趣不大。

唯独于诗话，我倒以为它对作诗不无帮助，有时也爱看看。自古到今，粗略看来，对诗的评论，无外乎争论着两种观点。

一种人认为，诗的社会功用应是宏扬儒家诗教，所谓“文必宗经”，强调重在阐发“圣人之志”或合于“圣人之志”，其着重点在于“教化”的作用，由此并认为写作的目的是在于“言志”与“观志”。而另一派的看法则认为，诗是一种抒情的美文体文学，因此强调“诗缘情而绮靡”，“但见情性，不睹。

会用唐人的诗句什么来表达依依不舍之

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。——王维《渭城曲》

山回路转不见君，雪上空留马行处。 ——岑参《白雪歌送武判官归京》

李白有诗句“正当今昔肠断处，骊歌愁绝不忍听”

李白在金陵告别年轻人时作诗《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满酒香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长。”

白居易有诗“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”，

王之涣还有一首诗《送别》：“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，因为别离多。”

求唐人写的唐诗

桥的诗： 元稹（779-813）字微之，曾为浙东观察使兼越州刺史。

《寄乐天》：“天下风光数会稽，灵汜桥前百里镜，安得故人生羽翼，飞来相伴醉如泥。” 宋之问（？-713？）为初唐著名诗人，中宗时（684）为越州长史， 饱览越中风光。

宋之问的《游云门寺》写到了云门石桥的情景：“维舟探静域，作礼事尊经。龛依大禹穴，楼依少微星。

。

虹桥转翠屏”。 李绅（772-856），唐大诗人，大和七年（833）为浙东观察使兼越州刺史。

《灵汜桥》是一首完整的咏桥诗，诗曰：“灵汜桥边多感伤，分明湖派绕回塘。岸花前后闻幽鸟，湖月高低怨绿杨。

能促岁阴惟白发，巧乘风马是春光。何须化鹤归华表，却数凋零忆越乡。”

华镇（约1093年前后在世），北宋著名诗人，又名华安仁，会稽人。《还珠桥》：“溪上还珠太守家，小桥斜跨碧流沙。

清风不共门墙改，长与寒泉起浪花。” 陆游（1125-1210），山阴人。

古代爱国诗人，他一生所存9300 多首诗至少写到30多座桥，有百余首桥诗。陆游与云门寺结下深厚的感情，这里曾经是陆游早年读书之处，史称“ 云门草堂”。

《五云桥》：“若耶北与镜湖通，缥缈飞桥跨半空。陵谷双迁谁复识？我来徙倚暮烟中。”

第二句是描绘石桥的千古佳句。《秋思》：“山步溪桥又早秋，飘然无处不堪游，僧廊偶为题诗入，鱼市常因施药留”。

陆游在《剑南诗稿》中有十几首写绍兴的柳桥，如：《戏作绝句， 以唐人句终之》“雨细穿梅坞，风和上柳桥。山居无历日，今日是何朝？”《柳桥秋夕》：“柳疏桥尽见，水落路全通。

衣杵家家月，渔舟浦浦风。眼明无俗物，步蹇有枯筇。

野逸谁能那，悠然西复东？”《秋日杂咏》：“久雨初睛喜欲迷，青鞋踏遍舍东西。忽然来到柳桥下，露湿蓼花红一溪。”

《柳桥秋夜》：“青帝万里月轮孤，扫尽浮云一点无。正是吾庐秋好夜，上桥浑不要人扶。”

《即事》：“小山榴花照眼明，青梅自堕时有声。柳桥东岸倚筇立，聊借水风吹宿醒。”

《柳桥》：“村路初晴雪作泥，经旬不到小桥西。出门顿觉春来早，柳染轻黄已蘸溪。”

《独行，过柳桥而归》：“忽觉意稍佳，呼童扶下堂。寒云覆江干，惨惨雪欲作。

篱根犬迎吠，碓下鸡俯啄。徐行过傍舍，醉笑盛酬酢。”

陆游还写了绍兴其他许多桥，如：《题跨湖桥下酒家》：“湖水绿于染，野花红欲燃。春当三月半，狂胜十年前。

小店开新酒，平桥上画船。翩翩幸强健，不必愧华颠。”

《泊舟湖桥酒楼下》：“缥缈云边罨画楼，空蒙雨外木兰舟。谁知老子清狂甚，独占城南十里秋？”《柳》：“春来无处不春风，偏在湖桥柳色中。

看得浅黄成嫩绿，始知造物有全功。”《晚归》：“梅市桥边弄夕霏，菱歌声里棹船归。

白鸥去尽还堪恨，不为幽人暖钓矶。”《梅市舟中作》：“漕渠北向小桥通，渐入苍茫大泽中。

造物将无知我醉，故吹急雨打船篷。”《暮春》：“市桥岸下泛湖舟，雕槛疏帘半上钩。

春事几何君惜醉，明朝赤帜插谯楼。”《江上》：“禹会桥头江渺然，隔江村店起孤烟。

冷云垂野雪方作，断雁叫群人未眠。万里漂流归故国，一生蹭蹬付苍天。

暮年尚欲师周孔，未遽长斋绣佛前。”《闲游》其三：“祓除情景烟波上，放荡胸怀诗酒中。

禹会桥边潮落处，夕阳几度系孤篷。”《过杜浦桥》二首：其一：“桥外波如鸭头绿，杯中酒作鹅儿黄。

山茶花下醉初醒，却过西村看夕阳。”其二：“桥北雨余春水生，桥南日落暮山横。

问君对酒胡不乐？听取菱歌烟外声。”《舟中》：“捩柁柯桥北，维舟草市西，月添霜气峭，天带斗杓低。

浦冻无鱼跃，林深有鹤栖。不嫌村酒恶，也复醉如泥。”

绍兴城里的桥，陆游也写了不少咏桥诗，如：《夏秋之交小舟早夜往来湖中绝句》：“城南天镜三百里，缭以重重翡翠屏。最好长桥明月夜，寄船策蹇上兰亭。”

《月下自三桥泛湖归三山》：“素璧初升禹庙东，天风为我送孤篷。山横玉海苍茫外，人在水壶缥缈中。

茅舍灯青闻吠犬，苹汀烟淡见惊鸿。白头尚耐清寒在，安得终年伸钓翁。”

《秋夕虹桥舟中偶赋》：“解缆初离小市门，放篙冲破一溪云。露萤合散自成阵，水鸟飞鸣如觅群。

枫落河疏秋渐老，河倾斗转夜将分。书生老负功名志，醉里长歌强一欣。”

徐渭（1521-1539），山阴人，为明代著名诗人、戏剧家、书画家， 我国青藤画派创始人，写了不少咏桥诗。如：《柳桥不知谁氏园，旧有梨树六株，花甚盛。

余每当月夜坐观移时，拟买之屋而扁曰香雪园，今归谁氏，梨且斫尽矣》，这诗题目较长，对柳桥梨树表达了深切的情意：“六树梨花打百球，昔年曾记柳桥头。娇来靥靥西施粉，冷伴年年燕子楼。

不受三郎催羯鼓、好当一梦入罗浮。今来斫尽谁家圃，鼙负山人扁额休。”

李慈铭（1834-1894），被尊为一代文史大师， 写过一些颂赞绍兴柳桥的诗：《寓山四负堂谒祁忠惠公像》：“一泓清绝寓园中，角巾屹然水中止。讲学同源幸得人，柳桥携手王元趾”句。

《东郭门外渡东桥吊余忠节公尚书二首》：此诗作者有自注：“明季状元殉国者，公与杞县刘文正、吉水刘文忠三人而已。”“一死从容完晚节，二刘先后重拜名。

隔城亦有尚书在，惭见桥东一水清。”另外还有一些桥诗如：《青田湖。