1. 古代诗词中歌唐一词有什么来历

《左传?襄公二十九年》记载：“吴公子札来聘……请观于周乐。

使工为之 歌《周南》、《召南》……。为之歌唐，曰：思深哉！其有陶唐氏之遗民乎！不然，何其优之远也？非令德之后， 谁能若是？”《唐》，指春秋时唐国 地之乐。

春秋吴公子季札出使鲁 国观周乐，听乐工歌《唐》，感其忧思之深远，不由为之赞叹。后因以歌唐 或歌唐虞、歌遗民为典，用以咏乐，或咏民风民德之美。

唐?杜甫 《送樊二十三侍御赴汉中判官》：“陶唐歌遗民，后汉更列帝。”唐?权德 舆《奉和圣制重阳日中外同欢以诗言志因示百僚》：“微臣徒窃忭，岂足 歌唐虞。”

2. 姜嘉锵唱的中国古典诗词林虹作曲的古典诗词

中国古典诗词博大精深、浩若烟海，犹以唐诗更为璀璨。她是中华文化的瑰宝。其中许多佳作，或内容深刻，或语句优美，或忧愤深广，或意境深邃，读之，让人爱不释手。古诗词是可以吟诵的。尔今已少有人用古人的声调去吟诵古诗词了。但却有人用歌喉放声古诗词，并且达到了相当的艺术水平。这位歌唱家就是中国古典诗词演唱第一人姜嘉锵。

姜嘉锵爱好古诗词，从小就爱吟诵。他说：“至今还清楚地记得我姑爹教我的千家诗第一首时的情景，我现在还能背：‘云淡风轻近午天，傍花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。’”在步入歌唱生涯后，姜嘉锵从1956年开始演唱中国古典诗词歌曲。他想，这么好的诗词，若用之于歌唱，定能使其意境和神韵得到更好诠释，并使其更好流传。早期，他演唱的歌曲有《苏武牧羊》《大江东去》《伯牙吊子期》《关雎》等，随着古诗词谱曲的繁荣，他演唱的古诗词歌曲多起来，演唱的情感和技巧也日臻圆熟。

3. 求几句有韵律美的古典诗词,最好意境接近于江南的风格

【忆江南】·白居易

江南好，

风景旧曾谙。

日出江花红胜火，

春来江水绿如蓝，

能不忆江南。

【望海潮】·柳永

东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。

重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

据说，当年满清入侵中原就是垂涎于柳永这首词里描绘的如画江南，是以不惜燃起烽烟。

4. 李敬一：怎样欣赏中国古典诗词

在我们现实生活当中，在社会生活当中，处处可以看到，古典诗词还被人们所热爱，古典诗词还继续在流传，古典诗词还依然焕发出它的新鲜的生命力。

古典诗词既然那么美，我们大家都想学它，那么，怎么去学呢？从哪儿找一个切入点呢？我想从三个方面来切入。 第一个方面，我们欣赏古典诗词就要欣赏古典诗词的意境美，从领略、把握诗词的意境入手，这样才能真正地理解诗词那种深邃的、优美的境界，那种优美的艺术魅力。

意境美是中国e68a84e799bee5baa6e997aee7ad9431333361326263古代诗歌所追求的最高的艺术标准，也是欣赏诗歌首先应当注意的。 什么叫“意境”呢？王国维在《宋元戏曲史》里面这样说：“写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。

古诗词之佳者，无不如是。”王国维又说：“能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。”

其实真正能够体现一首诗的意境美的，应当是情和景的有机结合、情和景的密不可分，也就是我们欣赏一首诗，看它怎样写景，看它怎样通过写景来把思想感情融会其中，这是古代诗歌创作意境的一种艺术追求。 中国古典诗词的意境所呈现出来那种美的形态，是反复的，是多方面的，它是以多种形态呈现在我们面前的。

就是说，大家读诗，体会意境美是不一样的，不是说意境美就是一种意境或者那种美的感受就是一种感受，不是这样的，其实意境美是非常丰富的，我把它概括为八个方面。第一种意境叫“雄奇阔大”；第二种叫“旷放开朗”；第三种叫“苍凉悲壮”；第四种叫“深邃沉郁”。

这四种类型有个共同点，就是表现了一种“阳刚之美”。此外还有四种，第一种叫做“浓艳瑰丽”；第二种叫做“淡泊静谧”；第三种叫做“清新素雅”；第四种叫做“凄冷寒凉”。

这四种大体上集中表现了一个共同点，那就是“阴柔之美”。所以诗歌这种意境美，给我们的感受，无非是“阳刚美”，无非是“阴柔美”。

那么“阳刚美”一种类型就是“雄奇阔大”的意境，这种意境的诗词往往在写景的时候，雄奇壮美，气势雄浑，抒情则奔腾震荡，磅礴千钧，语言方面它往往是渲染夸张，惊心破胆。第二种叫做“旷放开朗”，这种意境一般特征是这样的，写景往往是脱尘拔俗，虚实相生，抒情的时候往往是旷大开朗，舒缓绵长，在语言方面一般就是健朗明快，奇谲俊逸。

第三种叫做“苍凉悲壮”，这种意境美一般的特征是，在写景色方面，往往是苍茫阔远，峭拔萧疏，抒情方面往往是豪纵雄健，慷慨悲凉，在语言方面往往是古朴遒劲，刚正惨烈。第四种就是“深邃沉郁”，这类诗词，它一般的特点是，内容上深蓄积厚，感情深沉，曲回郁结，在语言上往往是不事雕琢，绝少夸张，长于以情事动人。

上面我们讲了四种。我们读了这些诗以后，在我们眼前，往往会产生一种它所表现的形象，有的像崇山峻崖，横绝太空；有的像大河横前，波涛汹涌；有的像迅雷疾电，走云连风；有的像大风卷水，林木衰摧；有的像壮士拂剑，浩然弥哀；有的像倒酒既尽，仗藜行歌；有的好像是行吟泽畔，饮恨吞声。

总而言之，这些形象，都给我们一种美感。一般说来，这种美感是激扬振奋的，是奔放热情的，是深沉坚实的，是劲健悲慨的。

这四种，我们说属于“阳刚之美”。 关于“阴柔美”，我也概括有四种类型：第一种叫“浓艳瑰丽”，这类诗词所描写的题材，大多是酒边花下，盛装美人；它所采用的表现手法，往往是浓抹彩绘，刻意雕琢；它所表现出来的艺术形象，往往是金碧辉煌，浓艳绝人。

第二种叫做“淡泊静谧”，这类诗词的意境，往往它所描写的题材大多是大自然的空寂幽趣，表现作者一种远尘避世的飘逸情绪。第三种叫做“清新素雅”，这类的诗词一般说来，作者所描写的也大多是大自然的景物，青山绿水，芳草鲜花，比较素淡。

或者描写一些纯洁天真的人物，生动活泼，俏丽可爱。它的表现手法往往是细致纤丽的、清奇婉转的，好像是流泉鸣琴，洋溢着生气。

第四种是“凄冷寒凉”，这类诗词，它所表现的情事环境大多是哀伤凄冷的，如愀如悲，如泣如诉，往往以凄婉楚恻来打动人心。读这类诗词，它可以引发人们的畏惧和悲悯，用一种悲剧的方式来唤起人们对美好事物的热爱和向往。

欣赏中国古典诗词的第二个切入点，应该是语言美。因为中国古典诗词也是语言的艺术，是最精粹的、最精练的语言，是最美的语言。

人们说这个语言很美，就是讲它的语言像诗一样，所以诗的语言是非常美的语言，诗歌的语言如同绘画的颜料，这个画面再美，也要靠语言来涂染它。所以诗歌的语言美，可以使作品表现出一种绘画美。

古代的诗歌概括力强、体制小，所以要求语言比较准确精练、生动形象。 诗歌欣赏的第三个切入点就是形式美。

中国古代诗词是最讲究形式的，在长期发展的过程当中，逐渐形成了各种规律、各种体制，再结合汉语言文字的特点，使得古代诗歌在形式上具有一种音乐美和建筑美，诗读起来很好听，抑扬顿挫；也有一种建筑美，诗很规整、很整齐，就像我们现在盖的楼房一样，上上下下都是方的。西方的诗或者国外其它的诗，金字塔式的或者阶梯式的，也有它排列的形式。

当然。