1.如何鉴赏古诗词语言风格

一、梳理所学诗文，归纳语言风格大致类型.古诗词语言风格一般有清新、明快、凝练、含蓄、华丽、质朴、晦涩等类型.清新主要指语言浅显而有新意.比如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天.窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船.”四句写了四种景色，动静结合，语言清新生动.明快主要指直接的、明朗的、爽快的、泼辣的，往往是斩钉截铁，一语破的的语言风格.如白居易的诗等.凝练主要指语言简洁而含意丰富.如杜甫的《旅夜书怀》：“细草微风岸，危樯独夜舟.星垂平野阔，月涌大江流.名岂文章著，官应老病休.飘飘何所似，天地一沙鸥.”八句皆为工整对仗，全用实词，意象密集.含蓄有时也称蕴藉，其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味.如杜牧的绝句，李清照后期的词.华丽主要指有富丽的词藻，绚丽的文采，奇幻的情思.如《钱塘湖春行》：“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥.”还有李商隐、李贺的诗.质朴主要指选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻、平易近人.但平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返璞归真，体现了作家的真功夫.如陶渊明的诗，李煜的词.晦涩主要指语言艰涩、冷僻、难懂.如李商隐的一些朦胧诗.“韩孟诗派”的奇崛险怪.二、古诗词语言风格鉴赏解题对策.3.比较两诗不同的语言风格型.答题对策：①用一两个词概括各自的语言风格.②用诗中有关语句具体分析这种特色.③通过比。

2.古诗词语言主要有哪些风格

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原发布者：nice掠影

古诗e799bee5baa6e79fa5e9819331333433623762词的语言风格古诗词语言风格一般有清新、明快、凝练、含蓄、华丽、质朴、晦涩等类型。一般说：清新明快、古朴凝练、形象生动、含蓄委婉、（华丽）绚丽多彩、质朴无华、晦涩险怪、豪放与婉约等。 1、清新主要指语言浅显而有新意。比如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”四句写了四种景色，动静结合，语言清新生动。 2、明快主要指直接的、明朗的、爽快的、泼辣的，特点是明白畅快，表情达意，直截了当，往往是斩钉截铁，一语破的的语言风格。如白居易的诗等。如唐代诗人王驾的《雨晴》一诗：“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家。”这是一首即兴小诗。诗的第一、二两句通过对比、映衬吐露出一片惜春之情。诗的第三、四句写诗人本已扫兴，而那蜂蝶却又纷纷过墙而去，以致诗人的心情又多一层惆怅，竟怀疑“阳春”长了脚，不住自家，而偏偏跑到邻家去。这里，虽没有大叫、大笑、大跳，但诗人那惜春之情抒发得直截了当，亦不失为明快。 3、凝练主要指语言简洁而含意丰富。如杜甫的《旅夜书怀》：“细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。”八句皆为工整对仗，全用实词，意象密集。 4、含蓄有时也称蕴藉。古诗词语言，一般都比较含蓄委婉，很多诗词句“意在言外”，意蕴丰富，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不

3.诗词中的沉郁风格应怎样通过举例来说明

又如杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》中：朱门酒肉臭，路有冻死骨。

荣枯咫尺异，惆张难再述。这四句是千古传诵的名句。

前两句客观地描绘了贫富的对立，后两句主观地叙述了贫富的对立。从客观描绘转入主观叙述的时候，有个间歇转折， 其中蕴蓄着多少忧愤之情？这是杜甫对野有饿殍的不合理的社会现实的抗议！ 杜甫之沉郁，其体重，故沉沉下坠，潜人心海，感情激荡，回旋迂曲。

杜甫 的诗，为浓郁之极。忧愁是杜诗沉郁的主要内容。

他的忧愁，不只是个人的， 更是国家的、民族的、人民的，因而这种忧愁具有丰富的情感层次，使其沉 郁获得深厚的情感和崇高的价值。他的“三吏”、“三别”、《兵车行》、《茅屋 为秋风所破歌》都是沉郁的力作。

沉郁这种风格需要有深厚的内容，激越的感情。内容不深厚，就浅露，感情不激越，就和缓，那就不能构成沉郁的风格。

4.诗词中的沉郁风格与诗词的深厚关联如何

沉郁所要求的深厚，具有自己的特色。

首先，沉郁所要求的深厚应是忠厚的、诚实的，而无半点虚伪和矫饰。正如《白雨斋词话》卷七中所言：“忠厚之至，亦沉郁之至”、“沉郁顿挫，忠 厚缠绵”、“即比兴中亦须含蓄不露，斯为沉郁，斯为忠厚”。

其次，它扎根于生活的最底层，具有浓郁的泥土味。 所谓“沉厚之根柢深也”，唯其根深，故必然含蓄。

但含蓄不见得都沉郁，它深邃幽绝，妙不可 测。它常常山重水复，时时柳暗花明。

它把充沛的情感隐藏在心灵深处，让 其九曲回肠，尽情旋转，而从不恣意宣泄、倾泻无余。第三，沉郁所要求的深厚和忧愤结下了不解之缘。

它喜欢与悲慨、愤疾结伴，而不愿同诙谐、滑稽为邻。“沉郁苍凉，跳跃动荡”、“悲愤慷慨，郁结 于中”。

沉郁因情绪色彩的深浅浓淡而不同，有的沉而悲，有的郁而怨，有的沉而雄，有的郁而愤。但沉而谐、郁而谑者，则未之闻。

盖谐谑重外露而不尚 隐秀，且与忧愤相悖，故不能为沉郁也。 沉郁和顿挫，是水乳交融地结合为 一体的。

沉郁凭借顿挫，顿挫服从沉郁，二者有机结合，相得益彰。例如张元干《贺新郎送胡邦衡待制》：梦绕神州路。

张秋风，连营画角，故宫离黍。底事昆仑倾纸柱。

九地黄流乱注？聚万落千村狐兔。天意从来高难问，况人情，老易悲难诉！更南浦，送君去。

凉生岸柳催残暑。耿斜河、疏星淡月，断云微度。

万里江山知何处？回首对床夜语。雁不到、书成谁与？目尽青天怀今古，肯儿曹恩怨相尔汝？举 大白，听《金缕》。

此词“慷慨悲凉”，抒发了作者“抑塞磊落之气”，构成了沉郁的风格。作者的感情是深沉郁积的，用顿挫转折的笔来表达，有千言万语积压在胸中， 只能曲折地透露一些。

投降派掌权，抗战的主张无法实现了，只能用梦到故 宫来透露。提出了为什么会砥柱倒塌，只能用天高难问来感叹。

送别的可悲， 不是为了个人的情谊，为什么呢？只用“目尽青天怀今古”来透露，这些都 是构成沉郁风格的表达手法。

5.诗词中的自然风格如何通过举例来说明

例如王维的《竹里馆》：独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。又如他的《辛夷坞》：木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。从上面三首诗看，王维描绘景物，写出一种幽静的境界。

不论桂花也罢，芙蓉也罢，只任它自开自落。月出时传来山鸟的惊鸣，在竹林里只有月亮为 伴，真是幽静极了。

诗人处在这种幽静的境界里，心情非常悠闲，他注意桂 花和芙蓉的开落，注意山鸟的惊鸣。诗人捕捉了这种幽静的境界，用画意的 笔写出来。

传达出诗人悠闲的心情，这样的诗是写得自然生动的。其他诸如王维的《秋夜独坐》“独坐悲双鬓，空堂欲二更。

雨中山果落，灯下草虫鸣。 ”常建的《宿王昌龄隐居》“清溪深不测，隐处惟孤云。

松际露 微月，清光犹为君。”孟浩然的《游精思观回王白云在后》“回瞻下山路，但 见牛羊群。

樵子暗相失，草虫寒不闻”。”刘眘虚的《缺题》“道由白云尽，春 与青溪长。

时有落花至，远随流水香。”这些诗跟上面的绝句一样，写的都是 一种境界。

在这种境界里，白天，诗人看到的是清溪里的落花远远地流去， 还像闻到一阵阵花香；晚上，诗人注意的是松间明月，石上清泉，有时感到 月亮的多情相照；在雨夜，听到雨中果落，灯下虫鸣；到了初冬的黄昏，诗 人一个人在山路上走，连做伴的樵夫都散失了，草虫声也听不见了。 诗人所 写的，就是这种极幽静的境界，从而反映出悠闲的心情。

陆机《文赋》中说道，“谢朝华之已披，启夕秀于未振”，意思就是辞谢早上已经开过的花，开放晚上还没开过的花，也就是谢绝模仿，注重创造。 学诗者尤当如此。

陈腐之语，固不必涉笔。然求去陈腐不可得，而翻为怪怪 奇奇不可致诘之语以欺人，不独欺人而且自欺，诚学者之大病也。

6.古诗都有什么风格

1山水诗 主要通过景物的描绘，给读者展现出一种自然美。

2田园诗 主要描写田园风光或劳动场景。一般较清新、质朴，富有生活情调。

大多反应出诗人对劳动人民的朴素的思想感情。3咏物诗 一般表面写物，尔实际上往往在这一表面的形象下寄托了诗人的情怀或思想。

在写法上最突出的特色是托物言志。4怀古诗 一般来说，怀古诗不仅要叙古事，而且要融入诗人自己的感受与评论有时则是借古讽今，曲折的反应自己对现实的关注。

5送别诗 一般表现离情别绪，或留念、或安慰、或祝福、或祝愿，有伤心、有惆怅、有期望等等。一般来讲其感情色彩比较悲凉。

7.快速,背过古诗的诗口诀是什么

被古诗滋养的孩子，得到的不仅仅是诗情和文才，实际上也成为被生活和命运多一份垂青的人。

圆圆很小的时候，我就开始给她读一些诗歌。我发现她既爱听，也爱记。

大约她三岁时，我学习电脑打字，每天背“五笔字型”字根口诀。五笔输入法发明人王永明先生把“字根表”编得像诗一样节奏明快，琅琅上口。

我背的时候圆圆在旁边听到了，到晚上关灯我躺在床上背的时候，有的地方想不起来，她竟然都能提示我。这些没有内容的东西，小家伙随意听来，居然记得比我还快，我很惊叹孩子的记忆力。

中国文字原本就蕴含着艺术美，周作人先生说，中国汉字具有游戏性、装饰性与音乐性的特点。 而中国古典诗歌更浓缩了我们母语的精华，以其特有的节奏感、韵律感、美观性等特质，从古到今始终散发着迷人而高贵的气质。

我在教圆圆读诗的过程中，逐渐坚定了一个认识，即儿童应该大量背诵诗歌，尤其是古诗。 从圆圆四、五岁时，我开始正式教她读古诗。

我们最早用的读本是一套配有插图的《幼儿读古诗》，共六本，大约有一百多首诗，那些诗都很短，一般只有四句。我经常和她一起朗读这些古诗，等读熟了再一起背。

这方面并没有做计划，做得比较随意，但因为持续不断地做，到她6岁上小学前，这些诗基本上都会背了。近年看过一些资料，有的人反对在孩子小时候教他们读古诗。

认为孩子不理解，只是鹦鹉学舌地记住一些音节，所以提议在孩子小时候应该教他读儿歌，不要背古诗。我个人不太认同这样的观点。

艺术首先需要感知，幼儿学古诗并不重在理解，古诗词平仄押韵，韵律感非常好，良好的感知自然会慢慢形成“理解”。觉得古典诗词陌生难懂，这是大人的事，孩子则没有这种疏离感。

儿歌可以教孩子一些，但在数量和质量上都无法取代古诗。每个人的学习时间都非常有限，我们应该把最好的东西教给孩子。

如果家长拿出读儿歌的轻松和愉快来教孩子读古诗，孩子是感受不到这两种文字在愉悦感和美感上的差别的。另外，儿童时期是记忆的黄金时期，这个时候阅读和背诵的东西，真正会刻进脑子里，内化为自己的智慧财富。

所以我们更应该珍惜童年时代的背诵，不要让孩子把时间浪费在一些平庸之作上。以唐宋诗词为主的古典诗歌，我觉得它值得一个人从小背到老。

人们因为古诗“难懂”产生的另一个错误想法是，教孩子学古诗时，要尽可能给他讲解，把每一句都“翻译”成“白话”。事实是，学古诗要防止的，恰是“过度解释”。

其原因，一是基于对儿童领悟力的信任；二是诗文中的意境美与文字美重在体会，它们原本就是无须解释的，一解释就是对想象力的束缚，就是对语言美的破坏。在孩子两三岁前，读诗不用解释，只要把读诗当作唱歌，体会其中的韵律感就行。

到孩子四五岁，懂些事情时，再加进“讲解”。但这讲解一定要简单，简要地说一下这首诗的意思，同时把影响到理解的一些词解释一下就行了。

比如我在教圆圆背诵“鹅，鹅，鹅/曲项向天歌/白毛浮绿水/红掌拨清波”时，由于诗本身明白如话，只解释一下什么是“曲项”就可以了。少解释不等于不“解读”。

我和圆圆对一些非常美的句子经常会反复品味，比如看到“青枫江上秋帆远，白帝城边古木疏”，会关注它的对仗工整，体会每个用字的精致；看到“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽馀杯”，就想象那样一种生活场景是多么朴实有趣。这就是读诗的享受。

但对于每一首诗，我和圆圆更多地是把时间花在一次次的读和一次次的背诵上。我们从学习中体会到，大量的朗读和背诵仍然是学习古诗词最经典的方法，这是我国传统的语文教学方法，这个方法最简单也最有效。

“书读百遍，其义自现”，前人对这一点已总结得很精辟了。这种学习方法看起来简单刻板，实际上很有道理。

著名学者、北大中文系教授钱理群先生说：“我们传统的启蒙教育，发蒙时，老师不作任何解释，就让学生大声朗读经文，在抑扬顿挫之中，就自然领悟了经文中某些无法（或无须）言说的神韵，然后再一遍一遍地背诵，把传统文化中的一些基本观念，像钉子一样地楔入学童几乎空白的脑子里，实际上就已经潜移默化地融入了读书人的心灵深处，然后老师再稍作解释，要言不烦地点拨，就自然‘懂’了。即使暂时不懂，已经牢记在心，随着年龄的增长，有了一定阅历，是会不解自通的。

” “少讲多读”并没有影响圆圆对诗歌的理解，我经常发现自己以为简要的解释，有时也是多余。记得圆圆5岁时第一次读到“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”时，她觉得李白好潇洒，觉得这首诗特别好玩。

我们刚刚读完，她就对这首诗进行了“改编”——把“李白”改成“圆圆”，把“长安”改成“烟台”，把“臣”改成“俺”——逗得我一家三口都哈哈大笑起来。无须解释一个字，我知道她已经理解这首诗了。

读得多背得多了，不仅字面意思圆圆很容易理解，她也逐渐学会领略诗歌中方方面面的美。圆圆上小学时有一次我和她一起读杜甫的《登高》，当我们读到“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”时，她沉默片刻，轻叹一口气，忍不住地说“写得真好呀！”我从未解释过这句。