京剧中的古诗词
1.有关京剧的诗词
1、故人吏京剧,每事多闲放。 ——唐代李颀 《望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿》
译文:在京城当官的老朋友每天好像演戏一样,却把放松心情这件大事放下了。
2、一从理京剧,万事皆容易。——唐代刘长卿《洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首》
译文:一旦你从事京剧这个行业,你会觉得世上的一切事情都很简单,做起来不费事。
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1、京剧表现手法
京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打,也是京剧表演四项基本功。
唱指歌唱,念指具有音乐性的念白,二者相辅相成,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”,做指舞蹈化的形体动作,打指武打和翻跌的技艺,二者相互结合,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。
戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练,虽然有的演员擅长唱功(唱功老生),有的行当以做功(花旦)为主,有的以武打为主(武净)。
但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京剧的艺术特色。更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。京剧有唱,有舞,有对白,有武打,有各种象征性的动作,是一种高度综合性的艺术。
2、京剧行当分类
京剧行当的划分,除依据人物的自然属性(性别、年龄)和社会属性(身份、职业)外,主要是按人物的性格特征来分类。
京剧班社旧有“七行七科”之说 :七行即生行、旦行(亦称占行)、净行、丑行、杂行、武行、流行。
京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的,而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等。
在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张,这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。
(1)生
除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称,分老生(又分重唱的安工老生,重做的衰派老生,重武的靠把老生)、武生(分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏)、小生(分扇子生、雉尾生、穷生、武小生) 、红生 、娃娃生。
(2)旦
女性正面角色的统称,分青衣(正旦)、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。 [5]
(3)净
俗称花脸,大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物,化妆用脸谱,音色洪亮,风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸,分正净(重唱功,称铜锤、黑头)、架子花(重工架)、武二花、摔打花、油花(一称毛净)。
(4)丑
扮演喜剧角色,因在鼻梁上抹一小块白粉,俗称小花脸。分文丑(分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑,并兼演彩旦、婆子)、武丑(又称开口跳)等。各个行当都有一套表演程式,在唱念做打的技艺上各具特色。
2.关于京剧的诗句有哪些
脸谱生涯
挥毫浸墨,那人
执笔向上,镜中的脸
一半明净,一半靛蓝
有人在前台,或唱或做
几声清啸传来,又几声喝彩
灯光转暗 看不清本来面目
事物有事物的规律
那人说:“愿闻其详。”
感觉到窸窸窣窣的绸缎衬里
配一朵纸花在鬓角
于是就有潦倒的我
在灯影中勾画脸谱
(真实的为何物?明明暗暗
镜中的我亦即戏中的我
看不清面目,看清了脸谱)
猛然抬头 琴声清越
一口美髯在旋转
舞台和帷幕 都在动
一时三刻 正午时光
几个石块 几粒沙包
男孩和女孩妆扮停当
一时三刻 正午时光
脸谱下埋藏一代君王
他选择了悲剧形象
一时三刻 正午时光
面具抛在一旁
血肉和骨头坐在椅上
那人挥鞭 渐渐变成
一匹马,几个手势
绾成一团缰绳
那人举袖 渐渐变成
一座城,城内无人
退走众多敌兵
那人俯案 渐渐变成
一本书,翻开书页
日子又是阴阳两半
一炉沉香,焚着一台的宁静
脸谱和脸谱疾走不停
潦倒的我唱一出《夜奔》
天生美质 仍是白头之客
我饱蘸浓彩,慢慢地
一字字道出苍凉,孤寂
(偌大的夜晚是我的背景
我是我,不是脸谱中的你
如此工于计谋,心思绵密)
我唱出谁的曲调?
后台的阴谋无止无休
戏剧却总是如此凄美
戏中距离不是真实的距离
体内的灵魂是否唯一的灵魂
我泪眼婆娑,看不见你
台上人走步轻盈
像风拂过黑夜的松林
大红绸衣,闪光的翠钿
那人就有了一世的声名
那苍白的 瘦削的人
名字代表了一种声音
那人低头卸下戏装
在阳光中颤抖不安
已不习惯少女洗尽铅华的脸
仿佛古老的献祭还在
古老的魂灵走来走去
那人远离岁月,已走得太远
女人们描眉作态
她们内心的灯火已全部点燃
照亮死亡不真实的场面
于是痴心的古代少女死了
她们毫无性感的肉体存在
丝竹声中 情意绵绵
舞台上红色巨大的沙漏
正缓缓漏出百年的时间
年轻貌美的佳人已走到边缘
但觉此身总站在台前
已分不出繁忙空闲
台下的人惟有点头叫好
六月的雪片似的灵魂落下
照亮舞台歌榭上的一代脸谱
潦倒的我 此时激情如狂
(穿云裂帛的一声长啸
层层叠叠地感受这奇妙
看他咬嚼吞吐,做尽喜怒哀乐)
你,几乎就是一缕精神
与你的角色汇合
脸谱下的你 已不再是你
(面具之下,我已经死去
锣鼓点中,好比死者再生
我的身段古雅,独擅此情)
很久以前,一个脸谱勾勒已成
它钟爱自己,也钟爱灵魂
那人还在灯火中穿行
3.关于“京剧”的诗句有哪些
关于“京剧”的诗句只有以下两句:
1. 故人吏京剧,每事多闲放。 ——《望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿》
2. 一从理京剧,万事皆容易。 ——《洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首》
1.望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿 李颀
饮马伊水中,白云鸣皋上。氛氲山绝顶,行子时一望。
照日龙虎姿,攒空冰雪状。嵡嵸殊未已,崚嶒忽相向。
皎皎横绿林,霏霏澹青嶂。远映村更失,孤高鹤来傍。
胜气欣有逢,仙游且难访。故人吏京剧,每事多闲放。
室画峨眉峰,心格洞庭浪。惜哉清兴里,不见予所尚。
2.洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首 刘长卿
仲父王佐材,屈身仇香位。一从理京剧,万事皆容易。
则知无不可,通变有馀地。器宇溟渤宽,文锋镆铘利。
憧憧洛阳道,日夕皇华使。二载出江亭,一心奉王事。
功成良可录,道在知无愧。天府留香名,铨闱就明试。
赋诗皆旧友,攀辙多新吏。彩服辞高堂,青袍拥征骑。
此行季春月,时物正鲜媚。官柳阴相连,桃花色如醉。
长安想在目,前路遥仿佛。落日看华山,关门逼青翠。
行襜稍已隔,结恋无能慰。谁念尊酒间,裴回竹林意。
3.京剧的介绍:
(1)京剧,曾称平剧,是中国五大戏曲剧种之一,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹,中国戏曲三鼎甲"榜首"。
(2)徽剧是京剧的前身。1790年起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春, 四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至民国得到空前的繁荣。
(3)京剧走遍世界各地,成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。分布地以北京为中心,遍及中国。在2010年11月16日,京剧被列入"人类非物质文化遗产代表作名录"。
4.赞美“京剧”的诗句有哪些
1、观京剧《将相和》(七绝) 居功自傲莽廉颇,挑衅事端屡屡多。 大义相如胸纳海,负荆请罪将相和。
2、赞廉颇(七绝) 藐视忠良为懦儒, 廉颇自诩战功殊。 难能可贵幡然悟, 请罪负荆一丈夫。
3、观京剧《空城计》 城头诸葛弄瑶琴, 城下洞门空巷深。 司马犹疑失战策, 神机妙算孔明临。
4、(七绝) 观京剧《辕门斩子》 盛誉杨家将帅贞, 凛然大义斩亲生。 今来古往忠臣在, 此等胸襟有几名?
5、(七绝) 观京剧《锁麟囊》 百听不厌《锁麟囊》,程派唱腔婉而慷。 悱恻缠绵入肺腑, 余音美妙胜琼浆。
6、观京剧《江姐》(七绝) 京剧新星张火丁,舞功绝妙美声情。 移植新戏颂江姐。雏凤清于老凤声。
7、红楼二尤 尤二姐(七绝) 金丝娇鸟入笼中,寝食无忧难驾风。 与世无争犹有梦,奈何厄运命匆匆。
8、尤三姐(七绝) 寄人檐下不低头,泥穴濯清自净流。 双剑痛淋贞女血,湘莲悔煞泪难收。
9、观京剧《霸王别姬》(七律) 盖世英雄奈若何,霸王伟业瞬间过。 十方埋伏濒亡近,四面楚歌悲泪沱。 骓马哀嘶心恋战,虞妃刎别血婆娑。 狂澜难挽英魂弃,悲也壮哉一曲歌。
10、观三国戏有感(七律) 风驰云涌观三国,胜败是非分与和。 巧取豪争何厌诈,忠奸善恶怎明讹。 长驱直入雄无畏,帏幄运筹谋几多。 叱咤风云成霸业,浪花一闪泯长河。
11、观京剧戏迷票友大奖赛 (七律) 鼓瑟和鸣声溢梁,行云流水韵悠扬。 旦生净丑皆无俗,唱念做功俱闪光。 童稚趣真尤可爱,翁耆矍铄气神昂。 余音缭绕传千载,国粹文华誉四方
12、词;玉楼春 · 观京剧《杨门女将》 忠良世代杨门将,为国捐躯盛誉响。凛然巾帼胜须眉,屡建奇功人敬仰。 百岁元帅披战氅,数代悲孀情慨慷。姑婆媳嫂抖英姿,纵马疆场敌胆丧。
13、词:八声甘州 · 观京剧《赵氏孤儿》 赞人间自古有英雄,千载受人崇。叹昏君无用,谗臣当道,残害良忠。搅得天无宁日,血雨伴腥风。惊满门三百,人绝庭空。 好汉程婴义勇,舍却亲骨肉,救遗孤童。看将冤仇报,千古恨消融。感神明,撼天壮举,慰英灵,恸万里穹空。千秋颂,侠肝豪胆,气贯长虹。
14、词: 思佳客 · 贺中国京剧马派票友联谊会成立 国粹梨园纷彩呈,须生马派誉驰名。西皮流水迷人醉,慢板二黄仙乐鸣。 甘露寺,御碑亭,悠悠音韵润心灵。虔诚票友深情在,高举传承旗帜行。
15、词: 汉宫春 · 梅派京剧艺术 国粹梨园,数京昆优雅,盛誉奇葩。缤纷流派,令人陶醉其华。青衣旦角,释闺门、梅派尤佳。观虞姬、寒光剑影,刎诀霸主悲嗟。 天女舞绸挥绢,彩霞频闪烁,飞散千花。雍容贵妃醉酒,娇步横斜。行腔妙润,舞娉婷、承继名家。传弟子、名师亲授,流芳永继无涯。
16、词: 行香子 · 尙派京剧艺术 尚派优伶,文武皆精。行腔柔、偏又锵铿。《昭君出塞》,名剧传承。策马飞涧,唱功并,武功灵。 难能名段,《失子惊风》,瞬时间、骤变姣形。目瞠发散,乱语痴行。撼人心弦,惊心魄,共心鸣。
17、词: 醉落魄 · 程派京剧艺术 一枝奇秀,京腔程派传人有,唱腔独特声名久。婉转悠扬,凄切幽咽透。 演绎悲情情愫扣,《荒山泪》涌愁肠纠。《锁麟囊》曲良音奏,妙舞佳声,似享琼浆酒。
18、词: 杏花天 · 荀派京剧 京剧流派传承葆,荀派戏、玲珑妖娆。闺门旦角风姿妙,衣袂飘飘奇俏。 红娘巧、尤三姐傲,唐琬雅、卓文君姣。清柔婉转声袅袅,陶醉醺然难了。
5.形容京剧的诗句
形容京剧的诗句1. 唱念做打样样精通,演员们粉墨登场京剧开始了,我们都喜闻乐见。
2. 和着京剧的配乐,她一会儿转着圈,一会儿做出各种各样的动作,连停下来的姿势都是那样的精美。还有她的眼神,真是传神哪!3. 穆桂英就属于武旦了,着重于“打”。
两个兵器一相交,动作也随之而来,又是翻跟头,又是转身。当穆桂英的眼神盯住你看时,都让人产生畏惧感。
4. 一出场,小悟空就是十几个空翻,紧接着舞起了手中的金箍棒,看得我眼花缭乱。不一会又练起了金鸡独立,站得稳稳的,真是好功夫!5. 特别是跟罗汉斗的时候,悟空三拳两脚就把罗汉们打得落花流水,真是精彩极了。
轻松胜利的悟空还调皮地抓耳挠腮,显出了猴子的顽皮劲儿。6. 开始,演员们表演了一出“打虎上山”。
他们披着白色的戏服,画着五彩的脸谱,有的舞剑,有的翻跟头,还有的唱戏,表演得非常精彩!7. 接下来是水袖表演,演员们穿着淡黄色的纱裙,象一群漂亮的天使。有一位主角在舞台中央翩翩起舞,其他人围在四周,把长长的水袖抛向中间,舞台上好像盛开了一朵美丽的莲花!8. 大幕缓缓拉开,首先映入眼帘的是蜘蛛精带领的大小众妖。
一个个打扮得花枝招展,娇媚多姿。紧接着是唐僧师徒4人,他们精神抖擞,一身正气。
9. 许多的人认为京剧的节奏慢,就像摇篮曲似的催人入睡。其实也不错,但这都是根据剧情来定的。
有慢的,反之,也有快的,那速度惊人,没有字幕你是听不出他在唱什么。10. 京剧中某个角色上场后,通过念白、歌唱,可以表明舞台是他的书房。
但是他下场后这个书房就不存在了,紧接着另一个角色上场,通过他的身段表演,可以表明舞台是一条崎岖的山路。11. 一阵开场锣鼓敲罢,隆花出台了。
为了达到对敌人最大的吸引力,不使他们半途走掉一个,她也不管剧情的安排,先拿出她的刀马功夫。12. 孙悟空师兄弟为了救出师父与蜘蛛精斗智斗勇。
孙悟空的七十二变,让你眼花缭乱;蜘蛛精魔幻般的变脸,让你叹为观止。那如梦如幻的布景,让你身临其境。
13. 在电视上,我们经常会看到有京剧表演,那些演员在台上一会儿说,一会儿唱,有时还兴味盎然的表演一番。14. 嘿!看那演员有滋有味地演唱,有声有色地步法,看京剧还真是一种享受!紧接着,出来了一个黑脸大汉,长长的胡须一直长到腰间,黝黑的脸上流露出正直、刚烈的情感。
15. 京剧有生旦净丑之分,着重于唱念作打这四个要素。天女是花旦,主要在“作”上。
她舞的彩缎上下翻飞,挥动自如,就好像是自己的手臂一样。16. 在京剧表演中,某些男性角色的脸部常有一种特殊的彩色化装,称之为“脸谱”。
17. 我爱看青衣戏,觉得青衣戏声柔优美,委婉动听,深刻地刻划人物的精神世界和细腻的女性感情。18. 程派戏腔音忽高忽低,时断时续,时而像撕丝裂锦,时而又像藕断丝连,时而像高山流水,时而又像春雨潇潇,唱腔凄美幽怨,委婉动听,扣人心弦,太感人了。
19. 一个蕴涵着“唱、念、做、打”的表演方式,一个“生、旦、净、丑”的行当分类,一个“皮、黄、锣、鼓”的伴奏结构,真是一门综合表演艺术。20. 20世纪80年代,我有幸看过程派著名演员李世济演《锁麟囊》,她唱做俱佳,以气托声,以声送字,以字达情,以情化腔,唱腔感人,其独特的程派风格,给我留下了美好而深刻的印象。
21. 京剧的表演风格是安详的,既不过分高亢激昂,也不刻意一唱三叹,从不强调暴力和血腥。22. 当这个女主角以轻盈而矫健的步子走出场来的时候,这个平静的海面陡然膨胀起来了,它上面卷起了一阵暴风雨,观众像触了电似的对这位女英雄报以雷鸣般的掌声。
23. 她开始唱了。她圆润的歌喉在夜空中颤动,听起来似乎辽远而又逼近,似乎柔和而又铿锵。
24. 歌词像珠子似的从她的一笑一颦中,从她的优雅的“水袖”中,从她的婀娜的身段中,一粒一粒地滚下来,滴在地上,溅到空中,落进每一个人的心里,引起一片深远的回音。25. 他们看得入了神。
他们的思想感情和舞台上女主角的思想感情交融在一起。随着剧情的发展,女主角的歌舞渐渐进入高潮。
26. 精彩的武打、优美的舞蹈和圆润动听的唱腔紧紧地扣住了观众的心弦,显示出京剧艺术的无穷魅力。27. 《水漫金山》的演出开始了,剧场内的气氛达到了高潮。
白娘子、小青大战法海,那英武俊美的亮相,令人的枪花,还有一连串的毽了小翻,都搏得了满场采声。28. 宏伟的场面,沉重的响声,击鼓的后生,绮丽的舞姿。
29. 京剧,一共有生旦净丑,我们都喜闻乐见,角色粉墨登场,我们拍手叫好。30. 只见他哼了一声:“大胆刁民,往哪里跑!”话一说完,他就把他给抓住了,用恶狠狠地眼神看着他,我真感觉到有点好笑。
6.形容京剧的古诗词
关于“京剧”的诗句只有以下几句: 1、故人吏京剧,每事多闲放。
——《望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿》 望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿 李颀 饮马伊水中,白云鸣皋上。氛氲山绝顶,行子时一望。
照日龙虎姿,攒空冰雪状。嵡嵸殊未已,崚嶒忽相向。
皎皎横绿林,霏霏澹青嶂。远映村更失,孤高鹤来傍。
胜气欣有逢,仙游且难访。故人吏京剧,每事多闲放。
室画峨眉峰,心格洞庭浪。惜哉清兴里,不见予所尚。
2、从理京剧,万事皆容易。 ——《洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首》 洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首 刘长卿 仲父王佐材,屈身仇香位。
一从理京剧,万事皆容易。 则知无不可,通变有馀地。
器宇溟渤宽,文锋镆铘利。 憧憧洛阳道,日夕皇华使。
二载出江亭,一心奉王事。 功成良可录,道在知无愧。
天府留香名,铨闱就明试。 赋诗皆旧友,攀辙多新吏。
彩服辞高堂,青袍拥征骑。 此行季春月,时物正鲜媚。
官柳阴相连,桃花色如醉。 长安想在目,前路遥仿佛。
落日看华山,关门逼青翠。 行襜稍已隔,结恋无能慰。
谁念尊酒间,裴回竹林意。 3、七律·赞京剧 操琴司鼓奏皮黄,字正腔圆韵味香。
念白抑扬含顿挫,唱腔委婉透激昂。 须生花脸朝靴厚,老旦青衣水袖长。
京剧奇葩天下秀,明朝国粹更辉煌。 在中央电视台举办的“第二届全国京剧戏迷票友电视大赛”第四场比赛中,这首七律由央视主持人白燕升现场朗读。
4、浪淘沙·京剧铜锤花脸 锣鼓起风云,虎啸龙吟,黄钟大吕荡乾坤。律卷轰雷惊耳聩,伟岸雄浑。
唱念透千钧, 高亢低淳,氍毹天地展昆仑。声畅腔浓音韵美,若品甘醇。
5、西江月·京剧老生 潇洒轩昂飘逸, 行云流水涌泉。 放收吐纳重尖团,气韵声腔展现。
谭马麒杨奚李,戏迷票友科班。素装彩扮聚梨园,酣畅淋漓咏叹。
“谭马麒杨奚李”系指老生代表人物:谭富英、马连良、麒麟童(周信芳)、杨宝森、奚啸伯、李少春先生。 扩展资料: 京剧脸谱小知识 京剧脸谱,是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆,由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式,就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样,所以称为“脸谱”。
脸谱的主要特点有三点:美与丑的矛盾统一,与角色的性格关系密切,其图案是程式化的。 传统戏曲演员面部化妆的一种程式。
在面部勾画一定的彩色图案,以显示剧中人物的性格和特征。主要用于净角和丑角。
鲁迅《且介亭杂文·脸谱臆测》:“ 伯鸿先生在《戏》周刊十一期(《中华日报》副刊)上,说起脸谱,承认了中国戏有时用象征的手法。” 洪深《戏剧导演的初步知识》上篇三:“地方戏中的脸谱是否起源于代面,姑置不论。”
京剧中的脸谱据说源自于一个历史故事: 《乐府杂录》、《旧唐书·音乐志》、《教坊记》的记载,北齐(公元550——577)兰陵王高长恭,勇武过人,但容貌清秀,自以为不足以威慑敌人,遂带木雕面具出战,时常取胜。 一次与周师战于洛阳金墉城下,以少击众,大胜敌军。
齐人慕其勇冠三军,便模仿他的动作,编成舞蹈,配以歌曲,称为《兰陵王入阵曲》。唐代发展成歌舞戏,称之为大面。
演戏时,扮演兰陵王的演员头戴面具,“衣紫,腰金,执鞭”(《乐府杂录》)载歌载舞,作种种指挥、击刺的姿态。 这个戏塑造了一个骁勇善战的英雄形象,深受人们的喜爱。
后世的戏曲脸谱,都受到它的影响,日本的歌舞伎亦受其影响。 京剧迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。
京剧舞台上几千出戏,数不清的花脸角色,而每个角色都有自己的一套画法,这种脸部化妆主要用于净(花脸)和丑(小丑)。京剧脸谱色彩十分讲究,看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因,决非仅仅为了好看。
不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里,人物就被性格化了。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人,聪明还是愚蠢,受人爱戴还是使人厌恶。
脸谱对于不同的行当,情况不一。“生”、“旦”面部化妆简单,略施脂粉,叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。
而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂,特别是“净”,都是重施油彩的,图案复杂,因此称“花脸”。戏曲中的脸谱,主要指“净”的面部绘画。
而“丑”,因其扮演戏剧角色,故在鼻梁上抹一小块白粉,俗称“小花脸”。 参考资料:百度百科-脸谱 (中国传统艺术)。
7.赞美“京剧”的诗句有哪些
赞美“京剧”的诗词如下: 1、无人送半臂,子京剧可慕。
遂中庶人风,两肩如渍醋。——《肩痛》【当代】钱钟书 白话释义:没有人送我半个臂膀,所以我非常羡慕京剧里的人。
于是我受了风吹,现在两个肩膀酸痛得好像沾了醋。 2、西江月·京剧老生 潇洒轩昂飘逸, 行云流水涌泉。
放收吐纳重尖团,气韵声腔展现。 谭马麒杨奚李,戏迷票友科班。
素装彩扮聚梨园,酣畅淋漓咏叹。 白话释义:唱戏的人气宇轩昂衣服飘逸,动作如行云流水,声音收放气息吐纳,将京剧中的气韵声腔展现的淋漓尽致。
各个学派谭马麒杨奚李,票友们对戏剧简直痴迷,梨园里大家穿着戏服化着妆,唱戏唱的是酣畅淋漓。 3、七律·赞京剧 操琴司鼓奏皮黄,字正腔圆韵味香。
念白抑扬含顿挫,唱腔委婉透激昂。 须生花脸朝靴厚,老旦青衣水袖长。
京剧奇葩天下秀,明朝国粹更辉煌。 白话释义:唱戏时弹琴击鼓,戏文是字正腔圆,韵味十足。
戏子念白时声调抑扬顿挫,强调那是委婉动听,还透着激昂心情。 小生老生和花脸穿着厚底靴,老旦青衣甩着长长的水袖。
如今的京剧在天下都是独特的,而明朝时的国粹历史更加的辉煌。 4、浪淘沙·京剧铜锤花脸 锣鼓起风云,虎啸龙吟,黄钟大吕荡乾坤。
律卷轰雷惊耳聩,伟岸雄浑。 唱念透千钧, 高亢低淳,氍毹天地展昆仑。
声畅腔浓音韵美,若品甘醇。 白话释义:唱戏时敲锣打鼓,好似风云变幻,虎啸龙吟,钟鼓喧天,震耳欲聋,声音雄厚韵律十足。
唱念做打透着力量感,高低起伏,将天地历史故事展现出来,京剧人声腔优美,音韵十足,听起来就像是在品尝美酒那样享受。 5、一从理京剧,万事皆容易。
——《洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首》【唐】刘长卿 白话释义:要是和唱京剧相比,那么其他所有的事情都算得上是容易简单的了。 扩展资料: 京剧行当的划分,除依据人物的自然属性(性别、年龄)和社会属性(身份、职业)外,主要是按人物的性格特征来分类。
京剧班社旧有“七行七科”之说 :七行即生行、旦行(亦称占行)、净行、丑行、杂行、武行、流行。 京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。
京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的,而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等,在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张,这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。 这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。
参考资料来源:百度百科-京剧。
8.跪求有关京剧的诗歌
马连良、张君秋《游龙戏凤》1957年录音 (正引子)离金脑暗藏国宝,游天下访察民情。
(定场诗) 大明—统锦山河,龙车风荤多快乐!孤王离了燕京地,梅龙镇上景致多。(唱二黄四平调)有寡人离了燕京地,梅龙镇上闲散心。
将玉空交与龙国太,胡中大事托付了众卿。孤忙将木马儿一声响,唤出逐茶送酒的人。
(风唱二黄四平调)自幼儿生长在梅龙镇,兄妹卖酒度光阴。我兄长巡更去守夜,他言说前堂有一位军人。
将茶盘放至在桌案上,呀阵:急忙回转绣房门,啊啊啊,绣房门。 (正唱二黄四平调)好花儿出在深山内,美女生在这小地名。
孤忙将木马儿一声响,(风接唱)后面来了卖酒的人。 (正唱二黄四平调)好一个乖巧李风姐,她与孤王要酒钱。
我这里忙把银来取,九龙袋取出了一锭银。 (风唱二黄四平调)用巧计记过银一锭,问声军爷几个人?(正接唱)为军的一人一骑马,(风接唱)一人用不了许多的银。
(正唱二黄四平调)龙行虎步把客堂进,(凤唱)用手关上两扇门,啊,掸一掸灰尘。我这里将酒席忙摆定,尊声军爷饮杯巡。
(正唱二黄四平调)这酒席摆的多齐整,缺少龙心与风肝。孤忙将木马儿连声响,(风唱)想是茶寒酒又凉。
(风唱二黄四平调)没奈何斟上酒一槽,叫声军爷饮杯巡。(正接唱)接酒时将她来戏一戏,看她知情就不知情。
(凤唱西皮流水)月儿弯弯照天下,问起军爷你哪有家? (正接唱)风姐不必盘问咱,为军的住在这天底下;(风唱西皮流水)军爷作事理太差,不该调戏我们好人家。(正接唱)好人家来歹人家,不该斜插这海棠花。
招扭捏捏捏扭扭十分俊雅,风流就在这朵海棠花。(凤接唱)海棠花来海棠花,倒被军爷取笑咱。
我这里将花丢地下,从今后不戴这朵海棠花; (正接唱)李风姐,做事差,不该将花丢在地下,为军的用手忙拾起,李风姐,来来来,我与你插……插……插上这朵海棠花。(风接唱)军爷百般来戏耍,去到后面我躲避了他。
(正接唱西皮散板)哈……!任你走到东海岸、为军的赶到这水晶宫。(凤)前面走的李凤姐,(正)后面跟随我正德君。
(风)进得房来门关定。(正)叫声风姐你快开门。
(四平调)在头上取下了久龙帽,避尘珠照得满堂红。叫一声风姐你来看宅,哪一个庶民敢穿龙袍,啊……九 爪全龙。
(风)见此情好似入梦境,真龙天—到房中。我这里t:前忙跪定,尊声万岁把奴封。
(正唱二黄四平调)孤三宫六院俱封定,封你闲游嬉耍富。(凤唱)叩罢头来龙恩谢,(正唱)用手搀起爱柞童。
(风唱)我低声问万岁打马欲何住? (正唱)孤王打马奔大同。(风唱)就在这梅龙镇宿一晚,(正唱)游龙落在这凤巢中。